lunes, 25 de octubre de 2010

CAMILA NOS TRAE SU NUEVO VIDEOCLIP

El grupo Camila nos trae un nuevo tema, titulado "Aléjate de Mí", que es el segundo sencillo, ya, extraído de su último trabajo discográfico, llamado "Dejarte de Amar".
El tema titulado "Aléjate de Mí", de la banda Camila, incluida en su último disco, denominado "Dejarte de Amar", es una canción perfecta, algo a lo que nos tiene acostumbrados el trío mexicano Camila.
El sencillo titulado "Aléjate de Mí", de la formación Camila, es el segundo single procedente de su álbum, llamado "Dejarte de Amar", consistente en un medio tiempo, que bordea la balada y que es un magnífico himno de la música "pop".
Este tema, titulado "Aléjate de Mí", del conjunto Camila, incluido en su última producción discográfica, denominada "Dejarte de Amar", es un ejemplo de la maestría, de la agrupación Camila, en la construcción de canciones, lo que es, ya, una marca registrada de la casa, que el propio grupo mexicano Camila ha demostrado, con creces, en sus dos lanzamientos discográficos publicados, empezando por su primer proyecto discográfico de debut, llamado "Todo Cambió", que se editó el día 29 de Agosto del año 2.006, y continuando por su último trabajo discográfico, titulado "Dejarte de Amar", lanzado al mercado el pasado Martes, día 9 de Febrero de este año 2.010.
El segundo y último disco, hasta la fecha, titulado "Dejarte de Amar", de la banda Camila, se publicó, en España, durante el pasado Martes, día 23 de Marzo de 2.010, y es, desde luego, un álbum espectacular, lleno de grandes canciones, cuyo primer single, llamado "Mientes", fue número uno, en México, durante cuatro semanas consecutivas, alcanzando, además, el "Top Ten", en las principales listas musicales de toda Latinoamérica.
Esta última producción discográfica de la formación Camila, titulada "Dejarte de Amar", fue número uno, en el listado de ventas en formato digital de música latina, a través de internet, mediante descargas, en el portal "iTunes", en los Estados Unidos de América, y, también, en la lista de ventas absoluta, en formato digital, a través de internet, mediante descargas, en el portal "iTunes", en México.
En cuanto a las ventas en formato físico, el último lanzamiento discográfico, titulado "Dejarte de Amar", del conjunto Camila, ocupó el puesto número uno, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en México, alcanzando, actualmente, la certificación de triple "Disco de Platino" y la certificación de "Disco de Oro", por las más de 210.000 copias vendidas, en México, además de alcanzar, también, el puesto número uno, en la lista "Latin Billboard Chart", en los Estados Unidos de América, es decir, en el listado de ventas oficiales de discos de larga duración de música latina.
Mientras tanto, en España, el primer sencillo, titulado "Mientes", de este último proyecto discográfico de la agrupación Camila, llamado "Dejarte de Amar", entró entre los ocho primeros temas, de entre los sencillos y canciones más vendidos, en formato digital, mediante descarga, a través de internet, en el portal "iTunes".
El trío mexicano Camila es un grupo musical, formado por el músico Mario Domm, como líder, productor discográfico y compositor, por la estrella Samo, como vocalista, y por el músico Pablo Hurtado, como guitarrista, habiendo sido uno de los mayores fenómenos de la música latina, en los últimos años. Con su primer trabajo discográfico, titulado "Todo Cambió", publicado en el año 2.006, la banda mexicana Camila se situó como una de las formaciones musicales más importantes, de entre los conjuntos de habla hispana, superando el millón de ejemplares vendidos.
Este último disco, titulado "Dejarte de Amar", de la formación Camila, fue grabado, en México, por uno de sus integrantes, el músico Mario Domm, y contó con el apoyo de la orquesta, que trabaja con el ingeniero de sonido Peter Mokran, cuya experiencia ha sido dilatada, ya, con sus colaboraciones en los álbumes de artistas de gran prestigio, como la diva Lady GaGa, la estrella Christina Aguilera o el propio "Rey del Pop", el músico Michael Jackson.
Igualmente, en esta última producción discográfica, titulada "Dejarte de Amar", el conjunto Camila, contó con la colaboración del ingeniero de sonido Bernie Grundman, que ha trabajado, también, con artistas de reconocido prestigio, como el cuarteto irlandés U2, el rapero Snoop Dogg o, incluso, "La Voz", es decir, el cantante Frank Sinatra.
Sobre el motor anímico de este último proyecto discográfico, titulado "Dejarte de Amar", del grupo Camila, queda claro que la ilusión y la desilusión del amor, por ausencia o por presencia, inunda las letras de sus canciones, haciendo un homenaje a la soledad.
El último trabajo discográfico, titulado "Dejarte de Amar", de la banda Camila, ha sido compuesto, casi, en su totalidad, mientras la formación Camila se hallaba en plena gira promocional de su primer gran disco de debut, llamado "Todo Cambió", tanto en los hoteles como en los aeropuertos.
Este último álbum del conjunto Camila, denominado "Dejarte de Amar", es, por lo tanto, una selección, realizada entre más de treinta canciones, de las que nueve son compuestas y escritas por el artista Mario Domm, uno de los componentes del trío Camila, y otros dos temas más, son compuestos y escritos por sus cómplices, los músicos Samo y Pablo Hurtado, que son los otros dos integrantes de la agrupación mexicana Camila.
Así pues, en este año 2.010, los chicos del grupo Camila lanzaron, al mercado, su nueva producción discográfica, titulada "Dejarte de Amar", bajo la compañía discográfica "Sony Music Entertainment", que fue muy bien recibido por los críticos musicales y por el público, en general. Gracias a ese último lanzamiento discográfico, llamado "Dejarte de Amar", la banda Camila consiguió cuatro nominaciones para los "Premios Grammy Latinos de la Música 2.010".
El primer sencillo, titulado "Mientes", de la agrupación Camila, incluido en su último disco, denominado "Dejarte de Amar", fue número uno en México, en Peru, en Chile, en Colombia y en Argentina, así como en la lista de "Billboard Latin Pop Chart", en los Estados Unidos de América, mientras que alcanzó el puesto número cuatro, en la lista "Billboard Latin Chart", y el puesto número 21, en la lista "Billboard Tropical Chart", en los Estados Unidos de América, así como el puesto número 11, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en España.
El segundo single, titulado "Aléjate de Mí", del trío Camila, extraído de su último álbum, llamado "Dejarte de Amar", ya, ha sido número uno en México, en Perú, en Chile y en Argentina, así como en la lista de "Billboard Latin Pop Chart", en los Estados Unidos de América, mientras que ha alcanzado el puesto número dos, en Colombia, el puesto número cuatro, en la lista de "Billboard Latin Chart", en los Estados Unidos de América, y el puesto número 20, en la lista de "Billboard Tropical Chart", en los Estados Unidos de América, no habiendo entrado, por ahora, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en nuestro país.
Ya se conoce que el tercer sencillo de esta última producción discográfica, titulada "Dejarte de Amar", del grupo mexicano Camila, será el tema llamado "Bésame", que, ya, ha sido número uno, en Perú, y ha alcanzado el puesto número tres, en México, por el momento.
Mientras tanto, también, se ha hecho público que la formación Camila se ha sumado a las nuevas tecnologías digitales, lanzando, a través del teléfono móvil "iPhone" y del "iPod Touch", una nueva aplicación digital, exclusiva y gratuita, como obsequio a todos los seguidores del conjunto Camila.
La aplicación informática para ambos aparatos, tanto para el teléfono móvil "iPhone" como para el "iPod Touch", que estará activa durante todo un año, puede descargarse, sin coste alguno, y contará con vídeos y con noticias de la agrupación mexicana Camila, así como muchas otras sorpresas más.
El trío mexicano Camila es uno de los primeros grupos de la música, interpretada en idioma castellano, que, ya, cuenta con su propia aplicación informática o "app", que los usuarios del teléfono móvil "iPhone" y del "iPod Touch" pueden descargar, sin coste alguno, a fín de estar, plenamente, actualizados, sobre los pasos del grupo mexicano Camila, además de novedades varias.
Esta nueva herramienta digital de la banda Camila está disponible, a nivel mundial, desde el pasado Jueves, día 22 de Julio de 2.010, a través de internet, en el portal "iTunes", y tendrá una duración gratuita de un año.
Los usuarios que descarguen esta aplicación informática, en su teléfono móvil "iPhone" o en su "iPod Touch", tendrán acceso a las siguientes ventajas:
- Música, con treinta segundos de duración de los once temas, que forman parte del último proyecto discográfico, titulado "Dejarte de Amar", de la formación Camila, con enlaces, para comprar los temas, a través de internet, mediante descarga, en formato digital, en el portal "iTunes".
- Muro de "Fans", que permitirá, a todos los seguidores del conjunto Camila, escribir sus propios comentarios.
- Noticias e información sobre las giras y las actividades varias de los componentes de la agrupación Camila, incluyendo el acceso a la compra de entradas, para los "shows" y espectáculos del trío Camila.
- Fotografías del grupo Camila y de sus integrantes.
- Vídeos de la banda Camila y de sus miembros.
- Discografía de la formación Camila, con enlaces, a través de internet, para comprar, mediante descarga, en formato digital, sus trabajos discográficos, en el portal "iTunes".
- Biografía del conjunto Camila y de cada uno de sus componentes.

TAKE THAT DESVELA LA PORTADA Y EL "TRACK-LIST" DE SU NUEVO DISCO

En efecto, el grupo Take That ha desvelado la carátula, que sirve de portada, así como el "track-list" o listado de temas, que formarán parte de su nuevo trabajo discográfico, titulado "Progress", que se publicará el próximo Lunes, día 22 de Noviembre de 2.010.
Los cinco componentes de la banda Take That aparecen, en la imagen de la portada de su nuevo disco, llamado "Progress", cada uno de ellos representando un instante, pero mostrando, en conjunto, un movimiento, que quiere simbolizar una progresión.
Sobre un fondo de color amarillo, en la carátula del nuevo álbum de la formación Take That, titulado "Progress", aparecen cinco figuras, sobreimpresionadas, en color rojo.
Así, será la carátula de presentación de esta nueva producción discográfica, titulada "Progress", que supone el retorno del conjunto Take That, con su primer lanzamiento discográfico, como quinteto, después de quince años de carrera musical, en solitario, de uno de sus miembros, el cantante Robbie Williams.
Pero, aún así, la portada de este nuevo proyecto discográfico, denominado "Progress", de la agrupación británica Take That, no está exenta de polémica, pues muchos la están tachando de poco original e, incluso, la comparan con la carátula que el grupo Supertramp, ya, editó, en el año 1.985, con aquel gran trabajo discográfico, titulado "Brother Where You Bound".
Lo que sí es cierto es que la banda Take That está cuidando, mucho, todos los aspectos, para mostrar esa renovada unión de los integrantes de la formación británica Take That. Un ejemplo del extremo cuidado, que ponen los miembros del conjunto Take That, en este nuevo disco, llamado "Progress", es el tema que se presenta, como primer single, titulado "The Flood", cuyo videoclip musical, ya, ha sido estrenado.
Así, los diferentes componentes de la agrupación Take That, formada por Gary Barlow, Mark Owen, Howard Donald, Jason Orange y Robbie Williams, se han mostrado muy unidos, como un equipo, remando y avanzando por el río Támesis, a su paso por la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido).
Éste es el "track-list" oficial, con las diez canciones que formarán parte de este nuevo álbum, del grupo Take That, titulado "Progress":
01.- "The Flood".
02.- "S.O.S.".
03.- "Wait".
04.- "Kidz".
05.- "Pretty Things".
06.- "Happy Now".
07.- "Underground Machine".
08.- "What Do You Want From Me?".
09.- "Affirmation".
10.- "Eight Letters".
El pasado Jueves, día 15 de Julio de 2.010, fue confirmado que el artista Robbie Williams se había vuelto a unir a la banda británica Take That y que lanzarían nuevo material discográfico, juntos, a finales de este año 2.010.

DAVID BOWIE A PUNTO DE LANZAR UN NUEVO LIBRO

Los rumores hablaban de que el cantante David Bowie, a sus 63 años de edad, estaba planeando lanzar, al mercado, un nuevo libro. Fue, finalmente, a través de internet, en la página web oficial del artista David Bowie, donde se confirmó la noticia.
El mensaje, colgado, a través de internet, en la página web oficial del intérprete David Bowie, hablaba de la tristeza que le suponía, a la propia estrella David Bowie, que se hubiese hablado de ese libro, antes de su anuncio oficial.
Pues bien, el mensaje, colgado, a través de internet, en la página web oficial del músico David Bowie, decía que, “todavía, no queremos decir mucho más. David Bowie ha estado trabajando en un libro, llamado 'Bowie: Object'”.
Este libro del vocalista David Bowie, titulado "Bowie: Object", dará una idea, a los "fans" del solista David Bowie, de cómo ha sido, hasta ahora, la vida del “Duque Blanco”, tal y como se conoce, popularmente, al cantante David Bowie.
No se sabe, todavía, la fecha de publicación de este nuevo libro, titulado "Bowie: Object", del cantante David Bowie, pero sí se sabe que estará disponible en varios colores.
Se puede leer, a través de internet, en la página web oficial del artista David Bowie, que este libro, titulado "Bowie: Object", es, en realidad, una colección de piezas del archivo del propio intérprete David Bowie, en donde, por primera vez, los aficionados, además de todos aquéllos interesados en la cultura popular, tendrán la oportunidad de entender más, sobre el proceso creativo de la estrella David Bowie y sobre su impacto, en la música popular moderna.
Este nuevo libro, titulado "Bowie: Object", del músico David Bowie, será una obra, que contará con imágenes del archivo personal del solista David Bowie y con textos "perspicaces, ingeniosos y personales" del propio vocalista David Bowie; es lo que encontraremos en este libro, denominado "Bowie: Object", del cantante David Bowie, que ha sido diseñado por Barnbrook.
Esta publicación, titulada "Bowie: Object", del artista David Bowie, nos ofrecerá elementos fascinantes, que nos darán una idea de la vida del propio intérprete David Bowie, que es, sin duda, uno de los artistas más singulares, así como uno de los más grandes iconos de la moda, en toda la historia de la música reciente.
Lo último que sabíamos de la estrella David Bowie es que, durante el pasado mes de Mayo de este año 2.010, se anunció la salida, al mercado, del primer trabajo discográfico, grabado a modo de tributo y homenaje al gran músico David Bowie, en el que participaron el grupo Duran Duran, el vocalista John Frusciante, antiguo miembro de la banda Red Hot Chili Peppers, la solista Carla Bruni, la formación Soulwax y el conjunto M.G.M.T., entre otros grandes músicos.
Este disco, en homenaje al cantante David Bowie, tiene un proposito solidario y puede ser escuchado, desde principios del pasado mes de Septiembre de este año 2.010.

BON JOVI ADELANTA SU COLECCIÓN DE GRANDES NÚMEROS UNO AL 2 DE NOVIEMBRE

Estaba previsto que el próximo Martes, día 9 de Noviembre de 2.010, saliese a la venta el nuevo trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, del grupo Bon Jovi, titulado "Greatest Hits", que sería, ya, el segundo disco recopilatorio de grandes éxitos de la banda Bon Jovi, pues el primer álbum, recopilatorio de grandes éxitos, que lanzó al mercado la formación Bon Jovi, fue aquella gran producción discográfica, llamada "Cross Road".
Sin embargo, al final, el próximo Martes, día 2 de Noviembre de 2.010, es la fecha escogida por los chicos del grupo Bon Jovi, para editar su nuevo trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits", que nos trae toda una colección de grandes números uno, que abarcará toda su carrera musical, pero que, además, incluirá cuatro temas inéditos.
Este nuevo disco, recopilatorio de grandes éxitos, de la banda Bon Jovi, titulado "Greatest Hits", transportará a los "fans" de la formación Bon Jovi, a través del tiempo, con los temas históricos del pasado y les llevará, hacia el futuro, con el debut de cuatro nuevas canciones inéditas.
Este álbum, recopilatorio de grandes éxitos, del conjunto Bon Jovi, titulado "Greatest Hits", se prerentará en dos ediciones, de las que, la primera de ellas, en edición normal, será un disco sencillo, con dieciséis temas, lleno de las canciones míticas del conjunto Bon Jovi, que han liderado las principales listas musicales, como el tema titulado "Livin' on a Prayer" o el single denominado "Wanted Dead or Alive", ambos incluidos en su producción discográfica llamada "Slippery When Wet", publicada en el año 1.986, o como la canción llamada "Always", extraída de su lanzamiento discográfico denominado "Cross Road", editado en el año 1.994, así como su éxito titulado "It's My Life", procedente de su proyecto discográfico llamado "Crush", lanzado al mercado en el año 2.000, y su sencillo titulado "Who Says You Can't Go Home?", correspondiente a su trabajo discográfico denominado "Have a Nice Day", publicado en el año 2.005.
Además de los éxitos musicales clásicos de la agrupación Bon Jovi, este nuevo disco, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits", del grupo Bon Jovi, en su edición simple, vendrá acompañado de dos nuevos temas inéditos, entre los que se encuentra el primer sencillo promocional que se lanza al mercado, que será la canción titulada "What Do You Got?", con los que se completa el repertorio de temas. El primer sencillo, titulado "What Do You Got?", de la formación Bon Jovi, para promocionar este nuevo disco, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hist", se editó durante el pasado mes de Septiembre de este año 2.010.
Por lo demás, este es el "track-list" de la edición sencilla de este último lanzamiento discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, del conjunto Bon Jovi, titulado "Greatest Hits":
01.- "Livin’ On A Prayer" (extraído de su trabajo discográfico, titulado "Slippery When Wet").
02.- "You Give Love a Bad Name" (incluido en su disco, llamado "Slippery When Wet").
03.- "It’s My Life" (procedente de su álbum, denominado "Crush").
04.- "Have a Nice Day" (correspondiente a su producción discográfica, titulada "Have a Nice Day").
05.- "Wanted Dead or Alive" (originario de su lanzamiento discográfico, llamado "Slippery When Wet").
06.- "Bad Medicine" (extraído de su proyecto discográfico, denominado "New Jersey").
07.- "We Weren’t Born to Follow" (incluido en su trabajo discográfico, titulado "The Circle").
08.- "I’ll Be There For You" (procedente de su disco, llamado "New Jersey").
09.- "Born to Be My Baby" (correspondiente a su álbum, denominado "New Jersey").
10.- "Blaze of Glory" (originario de la producción discográfica, titulada "Blaze of Glory", del solista del grupo Bon Jovi, el cantante Jon Bon Jovi, que contenía la banda sonora original de la película de cine, denominada "Young Guns II", en la que participó, también, como actor).
11.- "Who Says You Can’t Go Home" (Versión del dueto con Jennifer Nettles) (extraído de su lanzamiento discográfico, llamado "Have a Nice Day").
12.- "Lay Your Hands On Me" (incluido en su proyecto discográfico, denominado "New Jersey").
13.- "Always" (procedente de su trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Cross Road").
14.- "Runaway" (correspondiente a su disco, llamado "Bon Jovi").
15.- "What Do You Got?" (Tema inédito).
16.- "No Apologies" (Tema inédito).
Por lo demás, ya puedes ver, a través de internet, el videoclip musical de este primer single, titulado "What Do You Got?", de la banda Bon Jovi, incluido en este nuevo álbum, recopilatorio de grandes éxitos, denominado "Greatest Hits". A mediados del pasado mes de Septiembre de este año 2.010, se editó el videoclip musical de este primer sencillo, titulado "What Do You Got?", del nuevo álbum, recopilatorio de grandes éxitos, llamado "Greatest Hits", del conjunto Bon Jovi, que tuvo una recepción muy negativa, por el hecho de ser un montaje publicitario, para la marca "Sony", obviando, completamente, el tema de la canción, denominada "What Do You Got?".
La segunda edición de esta nueva producción discográfica de la formación Bon Jovi, recopilatoria de grandes éxitos, titulada "Greatest Hits: The Ultimate Collection", será una edición de lujo y saldrá, al mercado, en formato de doble CD, con treinta canciones.
En la edición de lujo de este lanzamiento discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, del conjunto Bon Jovi, titulada "Greatest Hits: The Ultimate Collection", en formato doble CD, contendrá, en un primer CD, el mismo repertorio de la edición estándar, y, en un segundo CD, se incluirán, también, algunos de los temas más aclamados y queridos por los "fans" de la agrupación Bon Jovi, como el tema titulado "Bed of Roses" o la canción llamada "Keep The Faith", ambos incluidos en su proyecto discográfico denominado "Keep The Faith", publicado en el año 1.992, o como el sencillo titulado "These Days", extraído de su trabajo discográfico llamado "These Days", editado en el año 1.995, así como su single titulado "Blood on Blood", procedente de su disco, denominado "New Jersey", lanzado al mercado en el año 1.988, además del tercer y cuarto temas inéditos, creados para este proyecto musical, que será el nuevo álbum, recopilatorio de grandes éxitos, en edición de lujo, del grupo Bon Jovi, titulado "Greatest Hits: The Ultimate Collection".
Este es el "track-list" de los temas contenidos en la "edición de lujo", de este nuevo proyecto discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits: The Ultimate Collection", de la agrupación Bon Jovi, pues, aparte del primer CD, que será igual al "track-list" completo de la "edición sencilla", anteriormente mencionado, tendremos un segundo CD, con los siguientes temas:
01.- "In These Arms" (originario de su álbum, denominado "Keep the Faith").
02.- "Someday I’ll Be Saturday Night" (incluido en su producción discográfica, titulada "Cross Road").
03.- "Lost Highway" (extraído de su lanzamiento discográfico, llamado "Lost Highway").
04.- "Keep The Faith" (procedente de su proyecto discográfico, denominado "Keep The Faith").
05.- "When We Were Beautiful" (correspondiente a su trabajo discográfico, titulado "The Circle").
06.- "Bed of Roses" (originario de su disco, llamado "Keep The Faith").
07.- "This Ain’t a Love Song" (incluido en su álbum, denominado "These Days").
08.- "These Days" (extraído de su producción discográfica, titulada "These Days").
09.- "(You Want to) Make a Memory" (procedente de su lanzamiento discográfico, llamado "Lost Highway").
10.- "Blood on Blood" (correspondiente a su proyecto discográfico, denominado "New Jersey").
11.- "This is Love, This is Life" (Tema inédito).
12.- "The More Things Change" (Tema inédito).
Como ya se hizo, en el año 1.994, con su anterior lanzamiento discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Cross Road", y como ya se hiciera, en el año 2.001, con su proyecto discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, interpretados en vivo, llamado "One Wild Night Live: 1.985 - 2.001", el grupo Bon Jovi realizará una pequeña gira, tras la publicación de este nuevo trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits", que durará unos meses, comenzando en el próximo mes de Febrero del año 2.011 y terminando durante el mes de Julio del mismo próximo año 2.011.
Una vez terminada la gira de promoción de esta nueva producción discográfica, recopilatoria de grandes éxitos, titulada "Greatest Hits", la agrupación Bon Jovi realizará un periodo de descanso y estará apartada de los escenarios, durante varios años, lo que supone el tercer gran parón del grupo Bon Jovi, a lo largo de su carrera musical, pues el primer gran período de descanso fue desde el año 1.989 hasta el año 1.992, mientras que el segundo parón comprendió el período temporal entre el año 1.996 y el año 2.000.
Este próximo parón de la carrera musical de la banda Bon Jovi se dará a partir del próximo año 2.011, concluyendo, así, una etapa de once años consecutivos, sin descanso, que, sin duda, es la etapa de trabajo continuo más larga de la historia de la formación Bon Jovi, en la que ha editado seis lanzamientos discográficos de estudio y otros proyectos discográficos adicionales, en los que se incluyen tanto trabajos discográficos, recopilatorios de grandes éxitos, como DVDs y vídeos musicales.
Por su parte, el guitarrista del conjunto Bon Jovi, Richie Sambora, ha anunciado que ha compuesto varios temas, para lanzar un nuevo disco en solitario, que se espera que se edite tras terminar, con el resto de la agrupación Bon Jovi, esta última gira promocional de su nuevo disco, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits".
Así pues, este álbum, titulado "Greatest Hits", del grupo Bon Jovi, es el segundo trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos de la banda norteamericana Bon Jovi, abarcando canciones de la formación Bon Jovi, que han sido números uno, desde el año 1.984 hasta este año 2.010. Esta producción discográfica, recopilatoria de grandes éxitos, de la formación Bon Jovi, titulada "Greatest Hits", será, por lo tanto, finalmente, editado a partir del próximo Martes, día 2 de Noviembre de este año 2.010, bajo la compañía discográfica "Island Records".

NOVEDADES DISCOGRÁFICAS DE LA SEMANA: SALE A LA VENTA LO ÚLTIMO DE SHAKIRA

En pleno ecuador de este mes de Octubre del año 2.010, las tiendas de discos, ya, pueden comenzar a hacer huecos, porque esta semana hay un montón de novedades discográficas.
En efecto, entre las novedades discográficas más destacadas de la semana, salen a la venta los últimos trabajos discográficos de la cantante Shakira, del cantautor Michael Bublé y de la famosa serie televisiva, denominada "Hannah Montana", de la factoría Disney.
Sin embargo, hay muchas novedades discográficas más, entre las que podemos destacar el último disco de la banda Kings of Leon, del artista Sir Elton John, de la formación Ojos de Brujo y del intérprete Bob Dylan, que, también, están de estreno.
SHAKIRA.
Comenzamos con nuestra estrella colombiana preferida, la diva Shakira, que vuelve a lo grande, con su nueva producción discográfica, titulada "Sale el Sol".
A través de internet, en la página web oficial de la emisora radiofónica "Los 40 Principales", habéis podido escuchar, completo, este nuevo lanzamiento discográfico, titulado "Sale el Sol", de la vocalista Shakira, en exclusiva, y seguro que, todavía, os han entrado más ganas de tener, en formato físico, este nuevo super proyecto discográfico, llamado "Sale el Sol", de la solista Shakira, en el que podremos encontrar temas importantes, como la canción titulada "Loca", el sencillo llamado "Gordita" o el archibailado single, denominado "Waka, Waka (Esto es África)", que fue el himno oficial del pasado "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010".
Este nuevo trabajo discográfico de la cantante Shakira, titulado "Sale el Sol", representa una vuelta a sus orígenes musicales y, según la propia artista Shakira, es, sin duda, su mejor disco, hasta la fecha.
HANNAH MONTANA.
Por mucho que la joven intérprete Miley Cyrus esté intentando escapar de su imagen, como actriz protagonista de la famosa serie televisiva juvenil, llamada "Hannah Montana", de la factoría Disney, parece que esta imagen creada la persigue, allá donde vaya.
El nuevo álbum de la banda sonora original de la teleserie, denominada "Hannah Montana", de la factoría Disney, que se publica esta semana, se titula "Hannah Montana Forever", e incluye las canciones de la cuarta temporada de la famosa serie de televisión juvenil, llamada "Hannah Montana".
En definitiva, esta nueva producción discográfica, titulada "Hannah Montana Forever", con la banda sonora original de la cuarta temporada de la teleserie, denominada "Hannah Montana", de la factoría Disney, incluye once nuevos temas, interpretados por la propia estrella Miley Cyrus, como actriz protagonista de la teleserie, en el papel de "Hannah Montana", y varios temas interpretados a dúo, con el músico Iyaz, la vocalista Sheryl Crow y su propio padre, el solista de música "country" Billy Ray Cyrus , entre otros compositores.
El amplio abanico de estilos musicales, que abarca este lanzamiento discográfico, titulado "Hannah Montana Forever", que incluye la banda sonora original de la serie de televisión juvenil, llamada "Hannah Montana", recoge desde baladas íntimas hasta canciones de música "pop" de alto voltaje.
MICHAEL BUBLÉ.
Y, entre las novedades discográficas más importantes de esta semana, sumamos una reedición especial de un proyecto discográfico antiguo, titulado "Crazy Love", del cantautor Michael Bublé, publicado, originalmente, en el año 2.009, siguiendo, así, la moda que, últimamente, están creando los más grandes artistas.
Hablamos, cómo no, del cantante canadiense Michael Bublé, que reedita su trabajo discográfico, titulado "Crazy Love", editado en el año 2.009, en una edición de lujo, bautizando la reedición especial como "Crazy Love Hollywood Edition".
Como nueva aportación al disco original, titulado "Crazy Love", el artista canadiense Michael Bublé adjunta, en esta reedición especial, llamada "Crazy Love Hollywood Edition", un segundo CD, con ocho cortes, que incluyen cinco temas interpretados en directo y tres canciones inéditas, de las que el sencillo titulado "Hollywood" se convierte en el primer single promocional.
Esta reedición especial del último álbum del intérprete Michael Bublé, titulada "Crazy Love Hollywood Edition", es una producción discográfica muy especial del músico de "jazz", la estrella Michael Bublé. Quizá, el mejor ejemplo del contenido de la reedición especial de la última gran producción discográfica del vocalista Michael Bublé, llamada "Crazy Love Hollywood Edition", esté en el videoclip musical de la canción inédita, denominada "Hollywood", que, como hemos dicho, es su primer sencillo, en el que el propio solista Michael Bublé recorre la "Meca del Cine", a través de varios personajes.
OJOS DE BRUJO.
Para su décimo cumpleaños, el conjunto Ojos de Brujo nos regala un recorrido por toda su dilatada carrera musical, en un lanzamiento discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Corriente Vital", que recoge desde el sonido de siempre de la agrupación Ojos de Brujo, pasando por las nuevas experiencias, con versiones de sus temas más conocidos y con colaboraciones de artistas y productores discográficos de primera fila, hasta las nuevas composiciones, creadas, especialmente, para la ocasión.
KINGS OF LEON.
El grupo de música "indie", que está más de moda, es, sin duda, la banda Kings of Leon, que, ya, tiene su quinto proyecto discográfico, titulado "Come Around Sundown", preparado para dar el pistoletazo de salida y volver a cosechar grandes éxitos musicales.
El nuevo trabajo discográfico de estudio, de la formación Kings of Leon, se llama "Come Around Sundown" y es una colección de trece canciones, de las que emana un sonido más oscuro del sonido habitual, con nuevos instrumentos, como la trompeta y el violín.
La buena noticia es que los chicos del conjunto Kings of Leon, originarios de la localidad de Nashville (Tennessee, EE.UU.), pasarán por nuestro país, por tierras españolas, en su nueva gira mundial, para presentar este nuevo disco, titulado "Come Around Sundown", y, concretamente, la agrupación Kings of Leon estará, en directo, el próximo Miércoles, día 1 de Diciembre de 2.010, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), en el Palacio de Vistalegre.
BOB DYLAN.
Los amantes de la música del cantautor Bob Dylan están de enhorabuena, dado que, durante esta pasada semana, se ha publicado un nuevo álbum, recopilatorio de grandes éxitos, del gran músico Bob Dylan.
Esta nueva producción discográfica, del cantante Bob Dylan, titulada "The Bootleg Series Volume 9 - The Witmark Demos", es una compilación de canciones, para coleccionistas y entendidos, que abarca el periodo musical de la vida del artista Bob Dylan, comprendido entre el año 1.962 y el año 1.964.
En definitiva, este nuevo lanzamiento discográfico del artista Bob Dylan, titulado "The Bootleg Series Volumen 9 - The Witmark Demos", es una magnífica ocasión para asistir al crecimiento artístico del gran autor e intérprete Bob Dylan, en esos 47 temas que se incluyen, grabados, sólo, con su guitarra acústica, con su armónica y, ocasionalmente, con su piano.
ELTON JOHN.
La estrella Elton John se ha aliado con el vocalista Leon Russell, que no, no es el prometido de la diva Katy Perry, el cómico británico Russell Brand, sino que es un veterano músico de culto, de estilo musical "Rock & Roll", para crear, así, su nuevo proyecto discográfico, titulado "The Union".
En este nuevo trabajo discográfico del cantante Sir Elton John, titulado "The Union", también, podremos encontrar colaboraciones musicales de alto nivel, con artistas de la talla del músico Bernie Taupin, del cantautor Neil Young y del intérprete Brian Wilson, dando lugar, al final, a un total de 16 canciones, con un sonido cercano a la música "gospel", grabadas, en directo, a la primera o, como mucho, segunda toma.
Por cierto que la fotografía de la portada de este nuevo disco, titulado "The Union", del vocalista Sir Elton John es obra de la famosa fotógrafa Annie Leibovitz, mientras que, por su parte, el cineasta Cameron Crowe grabó las sesiones de grabación de este nuevo álbum, llamado "The Union", del solista Sir Elton John, para el montaje de un futuro documental. Indudablemente, el cantautor Elton John se ha rodeado, estupendamente, para esta nueva producción discográfica, denominada "The Union".
ROD STEWART.
Y concluimos este repaso a las principales novedades discográficas de la semana, con otro veterano de la música, que vuelve a la actualidad musical, como es el cantante Rod Stewart, quien pretende cerrar la serie de lanzamientos discográficos dedicados a los "estándars" de la música norteamericana, llenos de versiones de temas clásicos, con este nuevo proyecto discográfico, titulado "Fly Me to the Moon... The Great American Songbook: Volume V", que, sin duda, es todo un lujo.

domingo, 24 de octubre de 2010

LADY GAGA DEDICA UNA CANCIÓN A SU DIFUNTO ABUELO

Fue un tributo muy especial. Durante un concierto, celebrado el pasado Miércoles, día 13 de Octubre de 2.010, en la ciudad de Helsinki (Finlandia), la cantante Lady GaGa, originaria de la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), dedicó una canción a su abuelo, fallecido el pasado Miércoles, día 22 de Septiembre de 2.010.
La artista Lady GaGa interpretó, muy emocionada, la balada titulada "Speechless", incluida en la reedición especial de su último trabajo discográfico, llamada "The Fame: Monster", y es que la intérprete Lady GaGa continúa muy afectada, por la pérdida de su abuelo.
Así pues, la estrella Lady GaGa dedicó la canción titulada "Speechless", extraída de la reedición especial de su último disco, denominada "The Fame: Monster", a su difunto abuelo, tema que intepretó muy emocionada.
Antes de interpretar el tema titulado "Speechless", procedente de la reedición especial de su último álbum, llamado "The Fame: Monster", la diva Lady GaGa dijo, al auditorio, allí congregado, que “mi padre me hizo prometerle que, esta noche, me gustaría dedicar esta canción a mi querido, dulce abuelo, que está en los cielos”.
Esto sucedía en la semana en la que la vocalista Lady GaGa ha conocido que está nominada, en dos categorías, a la ceremonia de entrega de los "Premios 40 Principales de la Música", en la categoría de "Mejor Artista Internacional del Año 2.010" y en la categoría de "Mejor Canción Internacional en Lengua no Española del Año 2.010", por el tema titulado "Bad Romance", correspondiente a la reedición especial de su última producción discográfica, llamada "The Fame: Monster".
Además, la solista Lady GaGa, también, es candidata a obtener un premio, en la ceremonia de entrega de los "American Music Awards 2.010 (A.M.A. 2.010)", en la categoría de "Mejor Artista del año 2.010".
La canción titulada «Speechless», de la cantante Lady GaGa, incluida en la reedición especial de su último lanzamiento discográfico, denominada "The Fame: Monster", significa, traducido, literalmente, en idioma castellano, «Sin Palabras», y es una canción interpretada por la artista italoamericana Lady GaGa, incluida en su tercer E.P. o "Extended Play", denominado "The Fame: Monster".
La canción titulada "Speechless", de la intérprete Lady GaGa, incluida en su último proyecto discográfico, llamado "The Fame: Monster", fue escrita para convencer al padre de la estrella Lady GaGa, con el fin de someterse a una operación de cirugía, a corazón abierto, para reparar una válvula aórtica, que le funcionaba mal, pero, también, como un recordatorio, para sus "fans" más jóvenes, sobre la necesidad de apreciar a sus padres.
Musicalmente, el tema titulado «Speechless», de la diva Lady GaGa, incluido en su último trabajo discográfico, llamado "The Fame: Monster", es una balada, con influencias de la música "rock" de la década de los años setenta, pero, también, con influencias de la música "blues rock", del estilo musical "Glam Rock" y del género musical "Country".
De hecho, el estilo musical de la canción, titulada "Speechless", de la vocalista Lady GaGa, procedente de su último disco, denominado "The Fame: Monster", ha sido comparado con aquel álbum conceptual, titulado "The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars", del cantautor David Bowie, más conocido, simplemente, como "Ziggy Stardust", publicado en el año 1.971, pero, también, ha sido comparado con el grupo Queen y con la solista P!nk.
El tema titulado «Speechless», de la cantante Lady GaGa, incluido en su última producción discográfica, denominada "The Fame: Monster", es una canción que consiste en armonías vocales y "riffs" de guitarra, que, de acuerdo con la publicación "PopMatters", es comparable con obras del músico Freddie Mercury y de su banda Queen.
De acuerdo con una partitura, publicada, a través de internet, en el portal "Musicnotes.com", por la compañía discográfica "Sony Music Entertainment / ATV Music Publishing", el tema titulado «Speechless», de la artista Lady GaGa, extraído de su último lanzamiento discográfico, llamado "The Fame: Monster", se encuentra en un tiempo común, con un ritmo moderado de 76 pulsaciones por minuto, y está compuesta en la tonalidad "Do Mayor".
En este tema, titulado "Speechless", de la intérprete Lady GaGa, procedente de su último proyecto discográfico, denominado "The Fame: Monster", el rango vocal de la estrella Lady GaGa abarca entre una tonalidad de C5 y G3, además de seguir su progresión armónica básica, de acordes C–G/B–Am–G–F, sobresaliendo, en la melodía, un instrumento musical, que es el piano.
En una entrevista, concedida a la cadena televisiva "M.T.V.", durante el pasado mes de Noviembre del año 2.009, la diva Lady GaGa explicó que su padre, Joseph Germanotta, padecía, desde hace quince años, de un problema cardíaco, y la vocalista Lady GaGa dijo que «mi papá tiene, o tenía, un mal de la válvula aórtica, y su cuerpo, por un largo tiempo, sólo, bombeó un tercio de la sangre que se supone que recibe, con cada latido del corazón".
En esta entrevista, ofrecida la cadena televisiva "M.T.V.", la solista Lady GaGa añadió que "mi mamá me llamó y yo estaba muy deprimida. En ese momento, me encontraba de gira,... no podía verlo; entonces, fui al estudio y escribí 'Speechless', para él, y se trata de estas llamadas. Mi papá solía llamarme, después de haber bebido un par de copas, y yo no sabía qué decir. Me quedé sin palabras y temía perderlo,... y yo no estar allí".
La canción titulada "Speechless", de la cantante Lady GaGa, incluida en su último trabajo discográfico, llamado "The Fame: Monster", fue escrita, como una petición, para que el padre de la artista Lady GaGa, Joseph Germanotta, se sometiese a una operación de cirugía, a corazón abierto, que necesitaba, por su condición.
Durante el mes de Octubre del pasado año 2.009, la intérprete Lady GaGa confirmó que su padre, Joseph Germanotta, se había sometido, por fín, a dicha operación de cirugía, a corazón abierto. La estrella Lady GaGa escribió, a través de internet, en su cuenta personal de la red social "Twitter", que «mi padre tenía la cirugía, a corazón abierto, hoy. Y, después de largas horas, y un montón de lágrimas, curaron su corazón roto, y el mío».
Además, la diva Lady GaGa dijo que esperaba que la canción, titulada "Speechless", incluida en su último disco, denominado "The Fame: Monster", ayudara, para que los fanáticos más jóvenes apreciaran a sus padres. «Tengo muchos fanáticos hermosos y jóvenes, con problemas, pero quiero recordarles que, sólo, tienen dos padres», dijo la vocalista Lady GaGa.
Este tema, titulado «Speechless», de la solista Lady GaGa, extraído de su último álbum, llamado "The Fame: Monster", recibió críticas musicales mixtas. Por ejemplo, la crítica musical Kitty Empire, del periódico "The Observer", dio un informe negativo de esta canción, titulada "Speechless", de la cantante Lady GaGa, procedente de su última producción discográfica, denominada "The Fame: Monster", y señaló que las baladas de la artista Lady GaGa «son su punto débil».
Por otra parte, el crítico musical Sal Cinquemani, de la revista "Slant Magazine", llamó, a esta canción, titulada "Speechless", de la intérprete Lady GaGa, correspondiente a su último lanzamiento discográfico, llamado "The Fame: Monster", un «fiasco de The Fame Monster», no porque sea una mala canción o porque esté mal ejecutada, sino porque, como sucedió en el tema titulado "The Fame", incluido en su anterior proyecto discográfico, denominado "The Fame", cuando la estrella Lady GaGa "intenta mostrar su lado más suave, sale como un fraude, al menos junto con el resto de su material".
Por último, el crítico musical Evan Sawdey, de la publicación "PopMatters", señaló las similitudes entre existentes entre este tema, titulado «Speechless», de la diva Lady GaGa, incluido en su último trabajo discográfico, llamado "The Fame: Monster", y la música de la mítica formación británica Queen, y, además, agregó que, «aunque la melodía no tiene el mismo empuje de la mayor, era de números uno de Queen; las similitudes son admirables».
A pesar de no ser lanzada como sencillo, el tema titulado «Speechless», de la vocalista Lady GaGa, extraída de su último disco, llamado "The Fame: Monster", entró en las principales listas musicales de Canadá, en la lista "Canadian Hot 100 Chart", donde alcanzó el puesto número 67, en las principales listas musicales de los Estados Unidos de América, en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", donde alcanzó el puesto número 94, y en las principales listas musicales del Reino Unido, en la lista "U.K. Singles Chart", donde consiguió alcanzar el puesto número 88.
Más específicamente, en Canadá, la canción, titulada "Speechless", de la solista Lady GaGa, procedente de su último álbum, denominado "The Fame: Monster", debutó en el puesto número 67, donde se mantuvo una sola semana.
Por su parte, en el Reino Unido, este tema, titulado «Speechless», de la cantante Lady GaGa, correspondiente a su última producción discográfica, llamada "The Fame: Monster", debutó en el puesto número 106, gracias a las descargas, en formato digital, pero, a la siguiente semana, abandonó la lista "U.K. Singles Chart". No obstante, luego, en la semana del día 27 de Diciembre del pasado año 2.009, el tema titulado "Speechless", de la artista Lady GaGa, incluido en su último lanzamiento discográfico, denominado "The Fame: Monster", volvió a entrar, en la lista "U.K. Singles Chart", en el puesto número 88.
Asimismo, en la semana del pasado día 12 de Diciembre del año 2.009, cuando este nuevo proyecto discográfico de la intérprete Lady GaGa, titulado "The Fame: Monster", entró en la lista "Billboard Hot 200 Chart", el tema titulado «Speechless» debutó en el puesto número 94 de la lista "Billboard Hot 100 Chart", en los Estados Unidos de América.
Después del "popurrí", hecho por la estrella Lady GaGa, junto al músico Sir Elton John, para la ceremonia de presentación de los "Premios Grammy de la Música 2.010", la canción, titulada "Speechless", de la diva Lady GaGa, extraída de su último trabajo discográfico, llamado "The Fame: Monster", encabezó la lista "Hot 100 Singles Sales", con más de 7.000 copias vendidas, de acuerdo con los datos estadísticos aportados por la conocida empresa "Nielsen SoundScan", convirtiéndose en el tercer número uno de la vocalista Lady GaGa, en esta lista, denominada "Hot 100 Singles Sales".
Por otro lado, en los Estados Unidos de América, este tema, titulado "Speechless", de la solista Lady GaGa, incluido en su último disco, llamado "The Fame: Monster", también, logró vender 13.000 copias legales, entrando, así, en la lista "Billboard Digital Songs".
En total, sumando todas las ventas, sólo, en los Estados Unidos de América, el tema titulado «Speechless», de la cantante Lady GaGa, extraído de su último álbum denominado "The Fame: Monster", logró vender más de 197.000 copias digitales, de acuerdo con los datos estadísticos, aportados por la empresa, de reconocido prestigio, "Nielsen SoundScan".
El tema titulado "Speechless", de la artista Lady GaGa, incluido en su última producción discográfica, llamada "The Fame: Monster", cuenta con la propia estrella Lady GaGa, en la voz principal y en el piano, habiendo sido compuesta, escrita y co-producida, también, por la propia diva Lady GaGa, que contó con el apoyo de Ron Fair, en la producción y los arreglos, y de Jack Joseph Puig, en las mezclas, así como del guitarrista John Goux, en la guitarra, y del percusionista Abraham Laboriel Jr., en la batería, así como con la colaboración de Tal Herzberg, co-productor e ingeniero, que se ayudó, también, a su vez, del ingeniero de sonido Frank Wolff.
El tema titulado "Speechless", de la vocalista Lady GaGa, extraído de su último lanzamiento discográfico, denominado "The Fame: Monster", fue grabado durante el año 2.009, bajo la producción de las compañías discográficas "Streamline", "Kon Live", "Cherrytree" e "Interscope".

viernes, 22 de octubre de 2010

EL ARREBATO ASEGURA QUE HA HECHO "UN DISCO HONESTO, CON CANCIONES AUTÉNTICAS"

Con el buen humor que le caracteriza, el cantante El Arrebato acudió a los estudios del programa "Dial Tal Cual", en la emisora radiofónica "Cadena Dial", para presentar su nuevo trabajo discográfico, titulado "Lo Que El Viento Me Dejó".
Fueron muchos los mensajes y comentarios, que los oyentes del programa "Dial Tal Cual", en la emisora radiofónica "Cadena Dial", dejaron al artista El Arrebato y, a todos los mensajes y comentarios de los seguidores, respondió el propio intérprete El Arrebato, con simpatía y con sinceridad.
De hecho, la estrella El Arrebato agradeció, profundamente, las palabras de uno de sus seguidores, que dió las gracias, al músico El Arrebato, por sus canciones, que le ayudaban a salir adelante, en un momento vital difícil. El vocalista El Arrebato confesó que, "para mí, el mejor piropo que me pueden lanzar, como artista, es ése".
El solista El Arrebato, que, realmente, era el apodo que recibía de su abuela, por ser un niño muy inquieto, será uno de los invitados a la gala "Lo Mejor de Aquí y de Allí 2.010", organizada por la emisora radiofónica "Cadena Dial".
Precisamente, el cantante El Arrebato nos anunció las dos canciones, que interpretará, durante la ceremonia "Lo Mejor de Aquí y de Allí 2.010", que será el tema titulado "Lady Luna" y el sencillo llamado "No lo Entiendo", que es el primer sencillo de su nuevo disco, denominado "Lo Que El Viento Me Dejó".
El artista El Arrebato aseguró, en su visita al programa "Dial Tal Cual", en la emisora radiofónica "Cadena Dial", que "he hecho un disco honesto, con canciones auténticas" e insistió mucho en que había hecho un álbum muy auténtico, que le ha salido muy, muy "de dentro".
Precisamente, el título del nuevo álbum del intérprete El Arrebato, que se llama "Lo Que El Viento Me Dejó", surgió de una conversación, con un amigo, en el estudio de grabación. "Me agobio mucho, a la hora de elegir un título, para mis trabajos. De hecho, ya, estaba, prácticamente, el álbum grabado y no sabía qué nombre ponerle", admitió la estrella El Arrebato.
El propio músico El Arrebato relata que, "entonces, vino un amigo y me dijo que le encantaban las letras, que le parecían muy auténticas, a lo que yo le respondí que sí; la verdad es que me han salido de dentro,... son lo que el viento me ha dejado", por lo que el vocalista El Arrebato concluyó que "fue, entonces, cuando me llamó la atención la frase y decidí que, así, quería que se llamara esta última criatura. Lo de hacer el guiño a la película, vino después".
Incluso, el árbol, que sale en la portada de esta nueva producción discográfica del solista El Arrebato, denominado "Lo Que El Viento Me Dejó", es auténtico, y no es un fotomontaje. "Existe, y lo veo, cada día, desde la ventana de mi casa. Es un lugar que me inspira mucha paz", nos contó el cantante El Arrebato, sobre la instantánea que aparece en la carátula de su nuevo lanzamiento discográfico, llamado "Lo Que El Viento Me Dejó".
Por fín, pudimos escuchar a Javier Labandón, cuyo nombre artístico es el artista El Arrebato. Y teníamos, ya, muchas ganas de poder escuchar al intérprete El Arrebato. Si quieres saber lo que contó la estrella El Arrebato, puedes escuchar la entrevista que le realizó el programa "Dial Tal Cual", en la emisora radiofónica "Cadena Dial", a través de internet, en la página web oficial de la emisora radiofónica "Cadena Dial", en la dirección de internet "cadenadial.com".
El solista El Arrebato visitó el programa "Dial Tal Cual", de la emisora radiofónica "Cadena Dial", para compartir, con todos nosotros, su nuevo trabajo discográfico, titulado "Lo Que El Viento Se Llevó". El artista El Arrebato, originario de la ciudad de Sevilla (Andalucía), nos regaló una mañana, cargada de simpatía y de emotividad. Si te perdiste la entrevista que le realizaron, al cantante El Arrebato, en el programa "Dial Tal Cual", de la emisora radiofónica "Cadena Dial", ahora, puedes volver a oirla, a través de internet, en la página web oficial de la emisora radiofónica "Cadena Dial", en la dirección de internet "cadenadial.com".
Los temas del músico El Arrebato se han incrustado en la memoria popular, a los que, ahora, se une la canción titulada "No Lo Entiendo", que es el primer single de presentación del nuevo proyecto discográfico, titulado "Lo Que El Viento Me Dejó", del vocalista El Arrebato, que se ha publicado el pasado Martes, día 7 de Septiembre de 2.010.

LOS GRANDES NÚMEROS UNO DE PINK LLEGAN EN UN NUEVO ÁLBUM EN NOVIEMBRE

El próximo Martes, día 16 de Noviembre de 2.010, la cantante P!nk publica su nuevo trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits... So Far!!!", que es un disco recopilatorio, con todos sus grandes números uno y, además, con dos canciones inéditas.
Uno de los temas inéditos, incluido en este nuevo álbum, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits... So Far!!!", de la artista P!nk, es el nuevo single, llamado "Raise Your Glass", que es una canción compuesta por la propia intérprete P!nk y que se ha puesto, a la venta, ya, en formato digital, para su descarga, a partir del pasado Lunes, día 18 de Octubre de 2.010.
Desde su aparición, allá por el año 2.000, la estrella P!nk se ha establecido como uno de los grandes talentos de la música "pop" contemporánea, lo que quedó demostrado en su fulgurante aparición, en la ceremonia de entrega de los "Premios Grammy de la Música 2.009", durante el pasado año 2.009, interpretando su tema titulado "Glitter in the Air", incluido en su producción discográfica denominada "Funhouse", publicada en el año 2.008, que es otro de sus grandes éxitos, que fue número uno en las principales listas musicales.
En los dos últimos años, la diva P!nk ha recorrido, en concierto, toda Europa, Australia y los Estados Unidos de América, acaparando las mejores críticas y deslumbrando, siempre, a sus "fans".
En estos diez años de carrera musical, la vocalista P!nk ha vendido más de treinta millones de copias de sus lanzamientos discográficos y más de un millón de DVDs musicales, así como, casi, veinte millones de copias, en formato digital, mediante descarga, a través de internet, en el portal "iTunes".
Este nuevo proyecto discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits... So Far!!!", de la solista P!nk, contiene canciones de sus anteriores trabajos discográficos, comenzando por su primer disco, llamado "Can’t Take Me Home", publicado en el año 2.000, y por su segundo álbum, denominado "M!ssundaztood", editado en el año 2.001, y continuando por su tercera producción discográfica, titulada "Try This", lanzada al mercado en el año 2.003, y por su cuarto lanzamiento discográfico, llamado "I’m Not Dead", publicado en el año 2.006, y terminando por su quinto proyecto discográfico, denominado "Funhouse", editado en el año 2.008.
Así pues, el "track-list" de este nuevo trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits... So Far!!!", de la cantante Pink, contendrá las siguientes canciones:
01.- "Get the Party Started" (procedente de su disco titulado "M!ssundaztood").
02.- "There You Go" (incluida en su álbum llamado "Can't Take Me Home").
03.- "You Make Me Sick" (originaria de su álbum denominado "Can't Take Me Home") (únicamente disponible en la edición inglesa).
04.- "Don’t Let Me, Get Me" (extraída de su producción discográfica denominada "M!ssundaztood").
05.- "Just Like a Pill" (originaria de su lanzamiento discográfico titulado "M!ssundaztood").
06.- "Family Portrait" (procedente de su proyecto discográfico llamado "M!ssundaztood").
07.- "Trouble" (incluida en su trabajo discográfico denominado "Try This").
08.- "Stupid Girls" (extraída de su disco titulado "I'm Not Dead").
09.- "Who Knew" (originaria de su álbum llamado "I'm Not Dead").
10.- "U + Ur Hand" (procedente de su producción discográfica denominada "I'm Not Dead").
11.- "Dear Mr. President" (incluida en su lanzamiento discográfico titulado "I'm Not Dead") (versión con la colaboración del grupo Indigo Girls, únicamente en la edición para los Estados Unidos de América y en la edición inglesa).
12.- "Leave Me Alone (I'm Lonely)" (procedente de su trabajo discográfico, llamado "I'm Not Dead") (únicamente disponible en la edición internacional).
13.- "So What" (extraída de su proyecto discográfico llamado "Funhouse").
14.- "Sober" (originaria de su trabajo discográfico denominado "Funhouse").
15.- "Please, Don’t Leave Me" (procedente de su disco titulado "Funhouse").
16.- "Bad Influence" (originaria de su disco titulado "Funhouse") (únicamente disponible en la edición internacional).
17.- "Funhouse" (incluida en su álbum llamado "Funhouse") ("Deluxe Version Bonus Track" únicamente en la edición para los Estados Unidos de América).
18.- "I Don’t Believe You (extraída de su producción discográfica denominada "Funhouse") ("Deluxe Version Bonus Track" únicamente en la edición para los Estados Unidos de América).
19.- "Glitter in the Air (originaria de su lanzamiento discográfico titulado "Funhouse") (únicamente disponible en la edición para los Estados Unidos de América).
20.- "Whataya Want From Me" (tema inédito) (únicamente disponible en la edición internacional).
21.- "Raise Your Glass" (tema inédito).
22.- "Fuckin' Perfect" (tema inédito).
23.- "Heartbreak Down" (tema inédito) (únicamente disponible en la edición internacional y en la edición inglesa).
Ya puedes escuchar, a través de internet, el primer sencillo, titulado "Raise Your Glass", que es uno de los dos temas inéditos, incluidos en este nuevo proyecto discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, de la artista P!nk, titulado "Greatest Hits... So Far!!!".
En la edición de lujo, en formato CD + DVD, de este nuevo trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits... So Far!!!", de la artista P!nk, podremos encontrar, también, un DVD, con el siguiente contenido:
01.- "There You Go" (incluido en su trabajo discográfico titulado "Can't Take Me Home").
02.- "Most Girls" (extraído de su disco llamado "Can't Take Me Home").
03.- "You Make Me Sick" (procedente de su álbum denominado "Can't Take Me Home").
04.- "Get the Party Started" (originario de su producción discográfica titulada "M!ssundaztood").
05.- "Don't Let Me, Get Me" (incluido en su lanzamiento discográfico llamado "M!ssundaztood").
06.- "Just Like a Pill" (extraído de su proyecto discográfico denominado "M!ssundaztood").
07.- "Family Portrait" (procedente de su trabajo discográfico titulado "M!ssundaztood").
08.- "Trouble" (originario de su disco llamado "Try This").
09.- "God Is a DJ" (incluido en su álbum denominado "Try This").
10.- "Last to Know" (extraído de su producción discográfica titulada "Try This").
11.- "Stupid Girls" (originario de su lanzamiento discográfico llamado "I'm Not Dead").
12.- "Who Knew" (procedente de su proyecto discográfico denominado "I'm Not Dead").
13.- "U + Ur Hand" (incluido en su trabajo discográfico titulado "I'm Not Dead").
14.- "Nobody Knows" (extraído de su disco llamado "I'm Not Dead").
15.- "Dear Mr. President" (Live Version) (procedente de su álbum denominado "I'm Not Dead").
16.- "So What" (originario de su producción discográfica titulada "Funhouse").
17.- "Sober" (incluido en su lanzamiento discográfico llamado "Funhouse").
18.- "Please, Don't Leave Me" (extraído de su proyecto discográfico denominado "Funhouse").
19.- "Funhouse" (incluido en su trabajo discográfico titulado "Funhouse").
20.- "I Don't Believe You" (procedente de su disco llamado "Funhouse").
21.- "Bad Influence" (Live Version) (originario de su álbum denominado "Funhouse").
22.- "Glitter in the Air" (Live Version) (incluido en su producción discográfica titulada "Funhouse").
23.- "Leave Me Alone (I'm Lonely)" (Funhouse Freakshow Edition) (extraído de su lanzamiento discográfico llamado "I'm Not Dead").
24.- "Please, Don't Leave Me" (Funhouse Freakshow Edition) (procedente de su proyecto discográfico denominado "Funhouse").
25.- "Funhouse" (Funhouse Freakshow Edition) (originario de su trabajo discográfico titulado "Funhouse").
26.- "Making the Funhouse Music Video" (documental "Making Off").
27.- "The Greatest Hits... So Far!!! Photo Shoot" (documental de fotografías e instantáneas).
Así pues, debido al cumplimiento de diez años de carrera musical, para la intérprete P!nk, se comunicó, oficialmente, que, para mediados de este próximo mes de Noviembre de 2.010, se lanzará, al mercado, un nuevo trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, de la estrella P!nk, titulado "Greatest Hits... So Far!!!", del cual se desprende, ya, un primer single, que es un tema inédito, llamado "Raise Your Glass".
Esta nueva canción, titulada "Raise Your Glass", de la diva P!nk, incluida en su nuevo disco, recopilatorio de grandes éxitos, denominado "Greatest Hits... So Far!!!", fue publicada a principios de este mes de Octubre del año 2.010, al igual que la carátula de la portada del nuevo álbum, recopilatorio de grandes éxitos, llamado "Greatest Hits... So Far!!!", habiendo comenzado, ya, a ingresar en los principales "charts" y listas musicales del mundo entero y posicionándose en el "Top 20" de varias de las listas musicales más importantes.
Así pues, esta nueva producción discográfica, titulada "Greatest Hits... So Far!!!", recopilatorio de grandes éxitos de la vocalista estadounidense P!nk, en conmemoración a sus diez años de carrera musical, ha sido lanzado al mercado, bajo los sellos discográficos Sony Music Entertainment, Zomba y LaFace, a partir del pasado Viernes, día 15 de Noviembre del año 2.010, contando con cuatro canciones nuevas, que incluye el tema inédito, llamado "Raise Your Glass", como primer single, sencillo que, una vez publicado, desde el pasado Miércoles, día 6 de Octubre de 2.010, ya, comienza a posicionarse, en los primeros lugares de los "charts" y de las principales listas musicales mundiales.
A principios del pasado mes de Septiembre de 2.010, en la cadena televisiva "M.T.V. Brasil", surgió la noticia de que la solista P!nk lanzaría un nuevo proyecto discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, a finales de este año 2.010, titulado "Greatest Hits... So Far!!!".
Unos días más tarde, se informó, por el director Colione, que, a principios de este año 2.010, había trabajado, con la propia cantante P!nk, en su gira mundial, denominada "Funhouse Carnival Tour", que estaba filmando un nuevo videoclip musical de la artista P!nk.
Más tarde, durante ese mismo mes de Septiembre de 2.010, un representante de la compañía discográfica "Sony Music Entertainment" confirmó que la intérprete P!nk lanzaría su nuevo trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits... So Far!!!", durante el mes de Noviembre de este año 2.010, y se esperaba que lanzara, al mercado, un nuevo álbum de estudio, a principios del próximo año 2.011.
Pues bien, durante el pasado Miércoles, día 15 de Septiembre de 2.010, la propia estrella P!nk fue vista, en una sesión de fotografías, en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), y, de acuerdo con el fotógrafo, las instantáneas eran para su nuevo disco, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits... So Far!!!".
De acuerdo con diversas publicaciones digitales, en la página web "hmv.com" y en el portal "Amazon.com", la nueva producción discográfica, recopilatoria de grandes éxitos, titulada "Greatest Hits... So Far!!!", de la diva P!nk, hasta ahora, está disponible, para "pre-orden" de ventas, en edición estándar, así como en un formato de CD + DVD, en edición de lujo.
Se estableció que la fecha de lanzamiento de este nuevo proyecto discográfico de la solista P!nk, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits... So Far!!!", sería el próximo Lunes, día 15 de Noviembre de 2.010, para el Reino Unido, y el próximo Miércoles, día 16 de Noviembre de 2.010, para los Estados Unidos de América.
Durante el pasado Martes, día 28 de Septiembre de 2.010, la cantante Pink escribió, a través de internet, en su cuenta personal de la red social "Twitter", que, "en el estudio, ha sido increíble. Estoy muy contenta con las nuevas canciones. ¡¡Jodida diversión!!. El nuevo vídeo se rodará la próxima semana".
Por último, el pasado Martes, día 5 de Octubre de 2.010, el nuevo lanzamiento discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits... So Far!!!", de la vocalista P!nk, se anunció, oficialmente, junto con su cubierta, haciendo pública la carátula de su portada.

KATY PERRY SE CASA

La cantante Katy Perry salió con el artista Travis McCoy, el líder del grupo estadounidense Gym Class Heroes, a quien conoció, en un estudio de grabación, en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.). Después de más de un año de amistad y de salidas informales, el intérprete Travis McCoy, integrante de la banda Gym Class Heroes, se convirtió en una relación seria, para la estrella Katy Perry, antes de embarcarse en su gira mundial, denominada "Warped Tour 2.008".
La diva Katy Perry y el músico Travis McCoy, componente de la formación Gym Class Heroes, se separaron, durante el mes de Diciembre del año 2.008, aunque los dos, la vocalista Katy Perry y el solista Travis McCoy, empezaron a salir, de nuevo, a principios del pasado año 2.009, y, de nuevo, se separaron, unos meses más tarde, en lo que sería, ya, su separación definitiva.
La cantante Katy Perry ha estado saliendo con el comediante británico Russell Brand, desde el pasado mes de Septiembre del año 2.009. De hecho, la artista Katy Perry y el cómico Russell Brand se comprometieron para casarse, mientras se encontraban visitando la India, durante las festividades navideñas, según confirmaron fuentes de información cercanas a la propia pareja, integrada por la intérprete Katy Perry y el cómico Russell Brand, en declaraciones efectuadas a la publicación digital "U.S.Magazine.com", a través de internet.
Un amigo de la pareja, formada por la estrella Katy Perry el cómico Russell Brand, afirmó que el cómico inglés Russell Brand, de 34 años de edad, le propuso matrimonio a la diva Katy Perry, de 25 años de edad, con un anillo de diamantes, lo que fue confirmado, unos meses después, por los dos novios, tanto por la vocalista Katy Perry como por el propio cómico británico Russell Brand.
Sin embargo, la solista Katy Perry dejó claro, en una de sus recientes entrevistas, que ese matrimonio, con el cómico Russell Brand, sólo, era por conveniencia pura, ya que el actor Russell Brand, su "prometido", tiene un tercer pezón y eso le discrimina, socialmente.
El viaje que los dos realizaron a la India, tanto la cantante Katy Perry como el cómico Russell Brand, fue el regalo de Navidad, que el actor Russell Brand le hizo a la artista Katy Perry, ya que la propia intérprete Katy Perry está obsesionada con la cultura india, según los reportes e informes de que se dispone.
Y, ahora,... ¡Boda a la vista!... Parece que, a la cantante Katy Perry, intérprete del famoso tema titulado "California Gurls", incluido en su último trabajo discográfico, llamado "Teenage Dreams", sólo, le queda una semana de soltería y, aunque, probablemente, muchos de los "fans" de la artista Katy Perry aún albergaban alguna esperanza, lo cierto es que su prometido, el cómico británico Russell Brand, se ha ganado el corazón de la chica, la intérprete Katy Perry.
Y es que el cómico británico Russell Brand, el futuro marido de la estrella Katy Perry, nos ha salido romántico, porque, precisamente, el lugar donde la diva Katy Perry y el cómico Russell Brand, celebrarán el enlace matrimonial es el lugar donde le pidió matrimonio a la propia vocalista Katy Perry, hace menos de un año, es decir, en la India.
Al parecer, la gran amiga de la solista Katy Perry, la cantante Rihanna, acompañada de su actual pareja, el deportista Matt Kemp, se han encargado de difundir la noticia y, sin afirmar, ni desmentir nada, lo cierto es que el enlace matrimonial, entre la artista Katy Perry y el cómico Russell Brand, podría haberse celebrado, ya, el pasado Martes, día 19 de Octubre de 2.010.
Los que sí han sido avisados, con antelación suficiente, han sido los invitados a la ceremonia de enlace matrimonial, entre la intérprete Katy Perry y el cómico Russell Brand, ante la necesidad de acudir completamente vacunados, al país asiático, a la India.
Aunque a los novios, la estrella Katy Perry y el cómico Russell Brand, no les quedará más remedio que casarse por lo civil, en los Estados Unidos de América, no vamos a quitarles la ilusión de que la ceremonia se desarrolle, a lo Aladdín, en la ciudad de Agrabah: desde la puerta del hotel Jactan, la feliz pareja, integrada por la diva Katy Perry y el cómico Russell Brand, montados a caballo, será escoltada por camellos y por elefantes, mientras los fuegos artificiales y una multitud de bailarines les reciben... ¿Qué vivan los novios?...
Así pues, la vocalista Katy Perry se casa, definitivamente. Los tortolitos, la solista Katy Perry y el cómico Russell Brand, se darán el "sí, quiero", en el Palacio Rambagh, de la ciudad de Jaipur, en la India.

jueves, 21 de octubre de 2010

ROGER WATERS HABLA DEL SIGNIFICADO DE LA GIRA "THE WALL"

"The Wall Live Tour 2.010 - 2.011" es una gira mundial, sobre el mítico trabajo discográfico, titulado "The Wall", del grupo británico The Pink Floyd, que se comenzó, desde el pasado Miércoles, día 15 de Septiembre de 2.010, en la ciudad de Toronto (Canadá), por el cantante Roger Waters, antiguo líder y principal compositor de la legendaria banda The Pink Floyd, como celebración del trigésimo aniversario del lanzamiento, al mercado, de aquel famoso doble disco, llamado "The Wall", de la formación The Pink Floyd, que se publicó durante el mes de Noviembre del año 1.979.
En una entrevista, concedida a la revista "Rolling Stone", el cantante Roger Waters, antiguo miembro del grupo The Pink Floyd, aseguró que esta gira, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", "básicamente, es el mismo espectáculo, con un significado más amplio".
El artista Roger Waters, antiguo líder de la legendaria banda The Pink Floyd, explicó que, "siempre, me despertaba, absolutamente, aterrado, por la idea de que la gente descubriera que yo no era quien quería ser. Construí este muro, alrededor mío, que, posteriormente, describí, en términos teatrales: todo tipo de inseguridades sexuales y grandes sentimientos de vergüenza".
El intérprete Roger Waters, antiguo solista de la mítica formación The Pink Floyd, explicó que la idea de construir un muro, entre la propia estrella Roger Waters y su público, había surgido, originalmente, de su subconsciente, y, también, dijo, en esta entrevista, concedida a la revista "Rolling Stone", que "no hay manera" de que el conjunto The Pink Floyd se pueda reunir, para realizar otra gira.
Esta gira mundial, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", del cantante Roger Waters, antiguo componente de la agrupación The Pink Floyd, será una gira de conciertos, que contarán con una nueva interpretación visual del mítico trabajo discográfico, titulado "The Wall", del grupo The Pink Floyd, mucho más espectacular que la visión original, habiendo sido adaptada a los conflictos bélicos contemporáneos.
A través de internet, en la página web oficial de esta gira mundial, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", del artista Roger Waters, antiguo componente del conjunto The Pink Floyd, se propuso a sus seguidores, con un claro mensaje antibélico, un homenaje a todas aquellas personas que han sido víctima de las guerras, pudiendo publicar una fotografía, a través de internet, en el mismo sitio web.
Como parte de este mensaje antibélico, a través de internet, en la página web oficial de la gira mundial, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", del intérprete Roger Waters, antiguo integrante de la agrupación The Pink Floyd, se utiliza un fragmento de un discurso, realizado por el Presidente estadounidense Dwight Eisenhower, que decía así:
"Every gun that is made (Cada arma que es creada)
Every warship launched (Cada barco de guerra lanzado)
Every rocket fired (Cada misil disparado)
Signifies (Significa)
In the final sense (En el sentido final)
A theft (Un robo)
From those who hunger (A los que tienen hambre)
And are not fed (Y que no son alimentados)
Those who are cold (Aquellos que tienen frío)
And not clothed (Y no son abrigados)".

El artista Roger Waters, antiguo integrante de la banda The Pink Floyd, interpretará los temas clásicos del legendario doble disco, titulado "The Wall", de la formación The Pink Floyd, durante esta gira mundial, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", que arrancó en la ciudad de Toronto (Canadá).
Así pues, los temas que serán interpretados, por el artista Roger Waters, antiguo líder de la banda The Pink Floyd, en el seno de esta gira mundial, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", serán canciones de la propia formación The Pink Floyd, incluidas en aquel gran disco, titulado "The Wall", cuyas letras fueron escritas por el propio músico Roger Waters, así como, también, la composición de los temas, excepto en algunos casos, según se indica a continuación, en este listado de los temas que forman parte del "show":
- Primera parte del espectáculo:
01.- "In The Flesh?".
02.- "The Thin Ice".
03.- "Another Brick in the Wall (Part I)".
04.- "The Happiest Days of Our Lives".
05.- "Another Brick in the Wall (Part II)".
06.- "Mother".
07.- "Goodbye Blue Sky".
08.- "Empty Spaces".
09.- "What Shall We Do Now".
10.- "Young Lust" (compuesta con la colaboración de David Gilmour).
11.- "One of my Turns".
12.- "Don't Leave Now".
13.- "Another Brick in the Wall (Part III)".
14.- "The Last Few Bricks" (compuesta con la colaboración de David Gilmour).
15.- "Goodbye Cruel World".
Segunda parte del espectáculo:
16.- "Hey, You".
17.- "Is There Anybody Out There?".
18.- "Nobody Home".
19.- "Vera".
20.- "Bring The Boys Back Home".
21.- "Comfortably Numb" (compuesta por David Gilmour).
22.- "The Show Must Go On".
23.- "In The Flesh".
24.- "Run Like Hell" (compuesta por David Gilmour).
25.- "Waiting for the Worms".
26.- "Stop".
27.- "The Trial" (compuesta con la colaboración de Bob Ezrin).
28.- "Outside The Wall".
La gira mundial, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", del cantante Roger Waters, ex componente del grupo The Pink Floyd, llegará a nuestro país, a España, el próximo Viernes, día 25 de Marzo de 2.011, en el Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), y el próximo Martes, día 29 de Marzo de 2.011, en el Palau Sant Jordi, de la ciudad de Barcelona (Cataluña).
Aquella mítica producción discográfica, titulada "The Wall", del conjunto The Pink Floyd, fue un doble álbum, que abordó el fracaso y el deterioro mental de una estrella de la música "rock", y, ahora, vuelve a la carretera, con el objetivo de conmemorar el trigésimo aniversario de uno de los lanzamientos discográficos más vendidos de la década de los años setenta, como fue este proyecto discográfico, llamado "The Wall", de la desaparecida agrupación The Pink Floyd, que llegó al puesto número uno, en la "Hot 200 Billboard Chart", es decir, en la lista de los discos más vendidos de los Estados Unidos de América, y al puesto número tres, en la lista de los álbumes más vendidos en el Reino Unido.
Así pues, el intérprete Roger Waters, antiguo miembro del mítico grupo The Pink Floyd, ha hablado sobre el significado de esta nueva gira mundial, en solitario, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011".
El próximo Viernes, día 25 de Marzo de 2.011, la estrella Roger Waters, antiguo líder de la extinta banda The Pink Floyd, actuará en el Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), y, unos días después, el próximo Martes, día 29 de Marzo de 2.011, actuará en el Palau Sant Jordi, en la ciudad de Barcelona (Cataluña).
Aquel legendario trabajo discográfico de la formación The Pink Floyd, titulado "The Wall", hja acabado siendo representado, mediante una versión teatral de Broadway.
El propio músico Roger Waters, antiguo vocalista del conjunto The Pink Floyd, ha confesado que pretende retirase de los escenarios, tras esta gira, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", si bien ha dicho que es posible que lance al mercado un nuevo disco, como solista.
Unas supuestas declaraciones del "mánager" del cantante Roger Waters, antiguo solista de la agrupación The Pink Floyd, desencadenaron, en su día, el rumor de una gira, con el espectáculo de "The Wall", conmemorando el trigésimo aniversario de la edición de aquel famoso disco doble, del grupo The Pink Floyd, titulado "The Wall", que se cumplió durante el pasado año 2.009.
Dicha gira, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", del artista Roger Waters, antiguo líder de la banda The Pink Floyd, fue confirmada el pasado Lunes, día 12 de Abril de 2.010, aunque, por el momento, sólo se han confirmado fechas en Canadá, en los Estados Unidos de América, en México y en Europa.
El primer concierto de esta gira, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", del intérprete Roger Waters, antiguo componente del conjunto The Pink Floyd, fue en la ciudad de Toronto (Canadá), durante el pasado Miércoles, día 15 de Septiembre de 2.010, y el espectáculo contó con un muro, de doce metros de altura, y con espectáculos de luces.
A partir de ahí, la gira mundial, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", de la estrella Roger Waters, antiguo integrante de la desaparecida banda The Pink Floyd, salta a los Estados Unidos de América, donde recorrerá las principales ciudades norteamericanas, hasta el próximo Martes, día 14 de Diciembre de 2.010, con un breve intermedio entre los días 17 de Octubre de 2.010 y 20 de Octubre de 2.010 y con otra breve interrupción el día 10 de Diciembre de 2.010, donde saltará a tierras canadienses.
Finalmente, está previsto que la gira mundial, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", del músico Roger Waters, antiguo líder de la formación The Pink Floyd, se detenga en México, donde hay tres fechas confirmadas, entre el día 18 de Diciembre de 2.010 y el día 21 de Diciembre de 2.010.
Para la visita a México de esta gira, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", de la estrella Roger Waters, antiguo miembro del legendario grupo The Pink Floyd, se tenía planeada una sola fecha, pero se agotaron sus entradas, durante el primer día de preventa, por lo que se abrió otra fecha posterior, la cual, también, registró una venta de entradas muy fuerte, lo que dió lugar a que se abriese una tercera fecha.
Por el momento, hay confirmadas, en esta gira mundial, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", del cantante Roger Waters, solista del desaparecido conjunto The Pink Floyd, hasta 56 fechas, en los Estados Unidos de América, en Canadá y en México, y 54 fechas, para el año 2.011, en Europa, comenzando el día 21 de Marzo de 2.010, en la ciudad de Lisboa (Portugal), y quedando por confirmar, posiblemente, la visita a Sudamérica y a Asia de esta gira mundial, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", del artista Roger Waters, líder de la extinta agrupación The Pink Floyd.
Ya, en pleno año 2.011, la gira mundial, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", del intérprete Roger Waters, ex miembro del grupo The Pink Floyd, pasará, durante el mes de Marzo de 2.011, por Portugal y España, y durante el mes de Abril de 2.011, por Italia, Países Bajos, Croacia, República Checa, Polonia, Rusia, Finlandia y Noruega, donde comenzará el mes de Mayo de 2.011, siguiendo con visitas a Suecia, Dinamarca, Reino Unido, Irlanda, Bélgica y Francia, y finalizando, durante el mes de Junio de 2.011, con paradas en Alemania, Suiza, Dinamarca, Hungría y, nuevamente, Reino Unido, donde acabará el día 29 de Junio de 2.010, en la ciudad de Manchester (Inglaterra, Reino Unido).
También, se ha sabido que la banda de músicos que acompañará al artista Roger Waters, antiguo líder del conjunto The Pink Floyd, durante su gira mundial, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", en gran parte, será la misma banda que lo acompañó en su última gira mundial, llamada "The Dark Side of The Moon Live 2.006 - 2.007", en la que será, probablemente, la última gira mundial que el propio intérprete Roger Waters llevará a cabo.
En cuanto a los miembros originales de la agrupación The Pink Floyd, el pasado Sábado, día 10 de Julio de 2.010, la estrella Roger Waters, junto al músico David Gilmour, ambos integrantes originales del grupo The Pink Floyd, interpretaron un "set" de canciones, en el marco de un evento benéfico, realizado en la localidad de Kiddington Hall, en el condado de Oxfordshire (Inglaterra, Reino Unido), con el objeto de reunir fondos, en favor de la fundación "Hoping Foundation", siendo su primera reunión, tras el "Live 8", que se produjo durante el año 2.005.
Después de la actuación en dicho evento benéfico, el cantante Roger Waters, antiguo vocalista de la legendaria banda The Pink Floyd, confirmó la posibilidad de tener al músico David Gilmour, como invitado, en la interpretación del tema titulado "Comfortably Numb", incluido en el doble álbum, llamado "The Wall", en un "show" no confirmado aún, aunque, posiblemente, esta colaboración pueda realizarse en los conciertos previstos en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), según se ha especulado.
A diferencia de las giras mundiales anteriores del artista Roger Waters, antiguo solista de la formación The Pink Floyd, por primera vez, no hay coristas femeninas, entre las que se destacaban Katie Kissoon, P.P. Arnold y Carol Kenyon. El propio intérprete Roger Waters, ex integrante del conjunto The Pink Floyd, estará, en esta gira mundial, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", como voz principal, tocando el bajo y las guitarras, acompañado del músico Dave Kilminster, que llevará la voz secundaria y tocará las guitarras, pero que, ya, ha estado presente, en la banda de músicos que acompaña a la estrella Roger Waters, desde el año 2.006.
En cuanto a la banda de músicos que acompañará a la estrella Roger Waters, antiguo líder de la formación The Pink Floyd, en esta gira mundial, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", en las guitarras, destaca, por un lado, el músico Snowy White, que, ya, acompañó a la formación The Pink Floyd, en su gira denominada "In The Flesh Tour", en el año 1.977, y en su gira llamada "The Wall", en el año 1.980 y en el año 1.981, además de haber participado en el primer disco, como solista, titulado "Wet Dream", del intérprete Richard Wright, otro antiguo miembro del conjunto The Pink Floyd, que se publicó en el año 1.981.
Por otro lado, en esta banda de músicos que acompañará a la estrella Roger Waters, ex componente de la agrupacion The Pink Floyd, en su gira mundial, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", destaca, en las guitarras, George Edward Smith, que fue guitarrista de la banda musical del cantautor Bob Dylan y líder del grupo Hall & Oates, además de ser director musical del espectáculo "Saturday Night Live".
También, en la banda de músicos que acompañará al cantante Roger Waters, antiguo miembro del grupo The Pink Floyd, en esta gira mundial, llamada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", en la batería y la percusión, destaca Graham Broad, que fue parte de la banda solista del propio artista Roger Waters, desde el año 1.987, con la gira mundial "Radio K.A.O.S.".
Igualmente, en la banda de músicos que acompañará al intérprete Roger Waters, antiguo solista de la mítica banda The Pink Floyd, en esta nueva gira mundial, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", podemos destacar la figura del músico Jon Carin, al mando de los teclados y del sintetizador, así como a la guitarra y la voz secundaria, que, ya, interpretó, junto a la formación The Pink Floyd, en las giras posteriores a la marcha de la estrella Roger Waters del conjunto The Pink Floyd, especialmente en la gira mundial denominada "A Momentary Lapse of Reason Live Tour", durante el año 1.987, el año 1.988 y el año 1.989, así como en la gira mundial llamada "The Division Bell Live Tour 1.994", muy conocida por la publicación posterior del álbum, en vivo, titulado "P.U.L.S.E.", como, también, ha sido parte de la banda de músicos, en la última gira mundial del artista David Gilmour, antiguo componente original de la agrupación The Pink Floyd, que se denominó "On An Island Live Tour 2.006".
De igual forma, en la banda de músicos que acompañará al cantante Roger Waters, antiguo vocalista del grupo The Pink Floyd, en esta gira mundial, llamada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", destaca el músico Harry Waters, a los mandos del piano, del órgano y del sintetizador, que es hijo del propio artista Roger Waters y que formó parte de la banda de músicos que acompañaban a la banda The Pink Floyd, desde el año 2.002, en la gira mundial denominada "In The Flesh Tour 2.002", además de escucharse la voz del músico Harry Waters, hijo del propio intérprete Roger Waters, en la introducción de la canción titulada "Goodbye Blue Sky", incluida en el doble álbum original, llamado "The Wall", cuando afirma las palabras "look, mummy, there's an aeroplane, up in the sky".
Igualmente, en la banda de músicos, que acompañará a la estrella Roger Waters, antiguo componente de la formación The Pink Floyd, en esta gira mundial, denominada "The Wall Live Tour 2.010 - 2.011", destacan, en las voces secundarias, Robbie Wycoff, y en los coros, Jon Joyce y los hermanos Lennon, que conforman la banda Venice, integrada por Kipp Lennon, Mark Lennon y Michael Lennon.
Esta mítica producción discográfica, denominada "The Wall", del conjunto The Pink Floyd, ha sido interpretado, ya, anteriormente, por los integrantes de la propia agrupación The Pink Floyd, en su gira "Premiere", realizada durante el año 1.980 y el año 1.981, sólo, en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), en la ciudad de Dortmund (Alemania), en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.) y en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), debido a la compleja y costosa puesta en escena que implicaba, para aquella ocasión, la interpretación de dicha "ópera rock", llamada "The Wall".
Y, luego, este lanzamiento discográfico, titulado "The Wall", del grupo The Pink Floyd, fue interpretado, una vez más, por su principal compositor, el cantante Roger Waters, integrante de la banda The Pink Floyd, como conmemoración de la "Caída del Muro de Berlín", durante el día 21 de Julio del año 1.990, en Potsdamer Platz, en la ciudad de Berlín (Alemania), congregando a, aproximadamente, unas trescientas mil personas.
Por cierto que, últimamente, también, se ha rumoreado la posible edición de un DVD, con las imágenes de la última gira del músico Roger Waters, antiguo integrante de la mítica banda The Pink Floyd, que le llevó a representar otra de las grandes producciones discográficas del conjunto The Pink Floyd, que se tituló "The Dark Side of the Moon".

SORAYA CONSIGUE EN 24 HORAS EL NÚMERO UNO EN "ITUNES" CON SU NUEVO DISCO "DREAMER"

La cantante Soraya Arnelas, ya, ha publicado su nuevo trabajo discográfico, titulado "Dreamer", que, en su primer día, a la venta, ha conseguido situarse en el puesto número uno de la lista de los álbumes más vendidos, en formato digital, a través de internet, en el portal "iTunes".
En este nuevo disco, llamado "Dreamer", la artista Soraya Arnelas ha trabajado con DJs de reconocido prestigio y gran alcance internacional, como el DJ francés Antoine Clamaran, el DJ Wally López, el DJ Juan Magan, el músico Bedük o el DJ Brian Cross, además de los productores discográficos Xasqui Ten y Toni Ten o de los productores discográficos Iván Torrent y Jordi Garrido (TeeandGee).
La intérprete Soraya Arnelas es la reina de la música "dance" española y lo tiene muy claro, pues afirmó, en recientes declaraciones, que “me halaga que me llamen reina del 'dance'. Es mi público y lucho por él, como un reto personal. He nacido para poner la fiesta y que los demás la disfruten. Me gusta ser el alma”.
Esta nueva producción discográfica, titulada "Dreamer", de la estrella Soraya Arnelas es un disco de un importante alcance internacional, que ha sido capaz de competir al más alto nivel con la mejor producción discográfica extranjera de música "dance", siendo el mejor y más potente lanzamiento discográfico de la diva Soraya Arnelas.
La propia vocalista Soraya Arnelas definió su nuevo proyecto discográfico, llamado "Dreamer", señalando que “el título del disco lo dice todo. Habla de sueños, que se hacen realidad, y es el álbum que, siempre, quise hacer. He trabajado en libertad, aprovechando mis, casi, seis años de experiencia y, por primera vez, he trabajado en los arreglos".
Asimismo, la solista Soraya Arnelas afirmó que su nuevo trabajo discográfico, denominado "Dreamer", "tiene un rumbo claro: la fiesta, la noche, la discoteca... Es un disco muy fresco. La gente pide 'dance' y yo estoy encantada de dárselo”.
El nuevo disco, titulado "Dreamer", de la cantante Soraya Arnelas comienza con el tema llamado "Dreamer", que es la canción principal, que da título a todo el álbum, también, denominado "Dreamer", y que será su segundo single, pues el primer sencillo fue el tema titulado "Live Your Dreams", interpretado con la colaboración del DJ francés Antoine Clamaran.
La propia artista Soraya Arnelas, refiriéndose a este segundo nuevo single, titulado "Dreamer", de su nueva producción discográfica, también llamada "Dreamer", declaró que "marca la dirección y refleja, perfectamente, el espíritu del disco", añadiendo que “es uno de mis temas preferidos; tiene un punto 'retro', pero es muy fresco,... 'dance' muy sofisticado, bailable y con gancho comercial”.
Este nuevo sencillo, titulado "Dreamer", de la intérprete Soraya Arnelas, incluido en su nueva producción discográfica, llamada, también, "Dreamer", es, por lo tanto, un reflejo de lo que se avecina, con un "beat" perfecto para el "club" y con una estrella Soraya Arnelas espectacular, en cuanto a su voz, como en todo el resto de este lanzamiento discográfico, denominado "Dreamer", además de con una producción discográfica de gran energía.
Así pues, "Dreamer" es el título de la quinta producción discográfica de estudio de la cantante Soraya Arnelas, que, en el pasado año 2.009, abandonó su antigua compañía discográfica "Universal/Vale Music", para irse a una nueva compañía discográfica, "Sony Music Entertainment", siendo este lanzamiento discográfico, llamado "Dreamer", el primer disco de la artista Soraya Arnelas editado por dicho sello discográfico, la empresa "Sony Music Entertainment".
El quinto proyecto discográfico de estudio de la diva Soraya Arnelas, titulado "Dreamer", se lanzó, al mercado, el pasado Martes, día 28 de Septiembre de 2.010, por su nueva compañía discográfica, "Sony Music Entertainment", habiendo sido grabado entre España, en la ciudad de Barcelona (Cataluña) y en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), y Turquía, donde se dio forma al dúo con el productor discográfico y músico turco Bedük, en el tema llamado "Electric Girl".
El repertorio de este nuevo trabajo discográfico, titulado "Dreamer", de la vocalista Soraya Arnelas, está compuesto por once temas, interpretado, completamente, en idioma inglés, con el siguiente "track-list", que posee una duración de 40 minutos y 8 segundos:
01.- "Dreamer", que será el segundo sencillo, compuesto por Paul Brandoli.
02.- "Failing Me (Runaway)", compuesto por Steve Robson, con letra de la solista Lucie Silvas.
03.- "Give You Up (featuring DJ Juan Magan), con letras de Lisa Rose.
04.- "Ticking All The Boxes", compuesto por Sam McCarthy.
05.- "I Got You", compuesto por Dionisio Gómez Verdú.
06.- "You’ve Got The Music" (featuring TeeandGee), compuesta por el productor discográfico Ivan Torrent, con letras de Jordi Garrido.
07.- "Electric Girl" (featuring Bedük), compuesta por el músico Serhat Bedük.
08.- "Twilight", compuesta por Hanne Sörvaag.
09.- "Live Your Dreams" (featuring DJ Antoine Clamaran), que es el famoso primer single, con letras de Duane Harden.
10.- "In My Blood", compuesta por Thomas J. Heyerdahl.
11.- "Close To Me" (featuring DJ Wally López), compuesta por Ángel David López Álvarez.
La mayoría de las canciones que componen este disco, titulado "Dreamer", de la solista Soraya Arnelas, recibieron críticas muy positivas, siendo este álbum, llamado "Dreamer", por lo tanto, la producción discográfica mejor valorada de la cantante Soraya Arnelas.
Los expertos musicales resaltaron, especialmente, en este nuevo lanzamiento discográfico, titulado "Dreamer", de la artista Soraya Arnelas, el tema central, llamado "Dreamer", que da título a todo el proyecto discográfico, y que será el segundo sencillo, y el tema denominado "Failing Me (Runaway)", que cuenta con la composición de la cantautora Lucie Silvas, así como el single titulado "Give You Up", con la colaboración del DJ Juan Magan, y el corte llamado "You've Got The Music", que cuenta con la producción discográfica especial de Iván Torrent y Jordi Garrido, acompañado de su equipo TeeandGee, además del tema denominado "Live Your Dreams", interpretado con la colaboración del DJ Antoine Clamaran, que fue el primer single.
También, la crítica musical ha resaltado, en relación a este nuevo proyecto discográfico, titulado "Dreamer", de la intérprete Soraya Arnelas, la calidad del cuarto "track", que es el tema llamado "Ticking All The Boxes", así como el sonido tan original del décimo corte denominado "In My Blood".
Además de la buena acogida, por parte de las críticas musicales especializadas, este nuevo trabajo discográfico, titulado "Dreamer", de la estrella Soraya Arnelas, obtuvo un buen resultado comercial, ya que, alcanzó el puesto número uno, en el listado de ventas, en formato digital, a través de internet, en el portal "iTunes España", en su primera semana a la venta, posición que jamás había alcanzado la diva Soraya Arnelas con ninguno de sus anteriores discos.
Asimismo, en su primera semana de salida a tiendas, para su venta, en formato físico, el nuevo proyecto discográfico, titulado "Dreamer", de la intérprete Soraya Arnelas, alcanzó el puesto número ocho, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en España, que recoge los cien discos más vendidos, en nuestro país, donde lleva permaneciendo, a fecha de este artículo, un total de tres semanas.
Como preámbulo a este último álbum, titulado "Dreamer", la diva Soraya Arnelas lanzó un primer sencillo, llamado "Live Your Dreams", interpretado a dúo con el DJ francés Antoine Clamaran, compositor y co-productor de este tema denominado "Live Your Dreams", que fue co-producido, también, por el equipo del DJ francés David Guetta.
Este single, titulado "Live Your Dreams", de la vocalista Soraya Arnelas, incluido en su nueva producción discográfica, llamada "Dreamer", ha sido lanzado de forma independiente a sus anterior lanzamientos discográficos, aunque se incluyó, más tarde, en este nuevo proyecto discográfico, denominado "Dreamer", que ha sido publicado durante el pasado mes de Septiembre de este año 2.010.
La promoción de esta canción, titulada "Live Your Dreams", de la solista Soraya Arnelas, interpretada con la colaboración del DJ Antoine Clamaran e incluida en su nuevo trabajo discográfico, llamado "Dreamer", está siendo una de las mayores promociones que se hayan realizado, para la cantante Soraya Arnelas, ya que se espera que este nuevo disco, denominado "Dreamer", suponga el lanzamiento internacional definitivo, para la artista Soraya Arnelas.
La canción, titulada "Live Your Dreams", de la intérprete Soraya Arnelas, interpretada en colaboración con el DJ francés Antoine Clamaran, como primer sencillo de su nuevo álbum, llamado "Dreamer", se presentó el pasado Sábado, día 20 de Febrero de 2.010, en el "Club Queens", situado en los "Champs Elysées", es decir, en Los Campos Elíseos de la capital francesa, en plena ciudad de París (Francia), en el marco del "Ministry of Sound World Tour 2.010".
Pues bien, en el seno del "Ministry of Sound World Tour 2.010", el DJ Antoine Clamaran empezó su "set" y, en el momento culminante de su actuación, anunció la presencia de la estrella Soraya Arnelas, para presentar, en vivo, su nuevo single, titulado "Live Your Dreams", interpretado con la colaboración del propio DJ Antoine Clamaran y que se incluiría, más tarde, como primer sencillo de presentación de la nueva producción discográfica de la diva Soraya Arnelas, llamada "Dreamer", lo que provocó el aplauso generalizado de todo el mundo, en la sala, de forma que, ambos, la vocalista Soraya Arnelas y el DJ Antoine Clamaran interpretaron, a dúo, en vivo, el tema titulado “Live Your Dreams”, con una puesta en escena muy cuidada, para la ocasión.
Más tarde, el pasado Lunes, día 22 de Febrero de 2.010, tuvo lugar una sesión fotográfica conjunta de la solista Soraya Arnelas y el DJ Antoine Clamaran, a cargo de la prestigiosa fotógrafa Marion Maitrejean, en el estudio "Le Petit Oiseau Va Sortir", en la ciudad de París (Francia), en el que, con un montaje muy sencillo, el enfoque de la sesión fotográfica ofreció una imagen refrescante y desenfadada de la renovada cantante Soraya Arnelas.
El primer single, titulado "Live Your Dreams", de este nuevo lanzamiento discográfico de la artista Soraya Arnelas, llamado "Dreamer", interpretado con la colaboración del DJ francés Antoine Clamaran, salió al mercado, en formato digital, el pasado Lunes, día 22 de Marzo de 2.010, debutando, en la lista oficial de ventas en formato digital de canciones y sencillos, del portal "iTunes España", a través de internet, en el puesto número siete, ya, desde el primer día.
Desde su salida a tiendas, este sencillo, titulado "Live Your Dreams", de la intérprete Soraya Arnelas, interpretado con la colaboración del DJ francés Antoine Clamaran e incluido en su nuevo proyecto discográfico, denominado "Dreamer", ha escalado posiciones, en las principales listas musicales españolas, francesas y rusas, empezando a sonar en otros países, pese a estar, sólo, a la venta, en formato digital, en España y en Francia.
Durante el pasado Lunes, día 15 de Marzo de 2.010, y el pasado Martes, día 16 de Marzo de 2.010, se rodó, en la ciudad de París (Francia), el videoclip musical del tema titulado "Live Your Dreams", de la estrella Soraya Arnelas, interpretado con la colaboración del DJ Antoine Clamaran, como primer sencillo de este nuevo trabajo discográfico, llamado "Dreamer", habiéndose elegido, como escenario, un teatro parisino.
Finalmente, el videoclip musical de la canción, titulada "Live Your Dreams", de la diva Soraya Arnelas, interpretado a dúo con el DJ Antoine Clamaran, como single de presentación de su nuevo disco, denominado "Dreamer", fue estrenado, a través de internet, en el portal "YouTube", a finales del pasado mes de Junio de este año 2.010.
Debido al éxito de esta primera colaboración con el DJ Antoine Clamaran, la vocalista Soraya Arnelas, ya, se encuentra trabajando en un segundo single, junto al mismo DJ francés Antoine Clamaran.
Actualmente, el primer single, titulado "Live Your Dreams", de la solista Soraya Arnelas, interpretado con la colaboración del DJ Antoine Clamaran e incluído en su nuevo álbum, denominado "Dreamer", ha conseguido ser número uno en Francia y, ya, está sonando en otros varios países, como Rusia, Malta, Suecia, Bélgica y Reino Unido, logrando cruzar el charco, el Océano Atlántico, hacia el continente americano, así como hacia Latinoamérica, donde ha conseguido sonar, ya, en varios países, como en Venezuela, en Argentina o en México.
El tema titulado "Live Your Dreams", de la estrella Soraya Arnelas, incluido en su nuevo trabajo discográfico, llamado "Dreamer", e interpretado con la colaboración del DJ Antoine Clamaran, ha conseguido alcanzar el puesto número 18 en la "Lista Oficial de Popularidad", en España, así como el puesto número 1, en la lista musical de la cadena radiofónica "Flaix F.M.", y el puesto número 35, en la lista musical de la emisora radiofónica "Los 40 Principales".
Asimismo, el sencillo titulado "Live Your Dreams", de la diva Soraya Arnelas, extraído de su nuevo disco, denominado "Dreamer", e interpretado con la colaboración del DJ Antoine Clamaran ha conseguido alcanzar el puesto número 40, en la "Lista Oficial de Canciones y Sencillos de Europa", denominada "Hot 100 Europa Chart", y el puesto número 11, en la "Lista Oficial de Canciones y Sencillos de Francia", así como el puesto número 8, en las listas francesas de música "dance", y el puesto número 13, en la lista de popularidad francesa, además del puesto número 20, en la lista de popularidad rusa, el puesto número 11, en la lista de música "dance" belga, el puesto número 25, en la lista de música "dance" polaca, o el puesto número 16, en la lista de popularidad polaca.