CASI QUINIENTOS MIL DÓLARES POR EL MANUSCRITO DE UN TEMA DE BOB DYLAN

Hace cincuenta años que el cantautor Bob Dylan, originario de la localidad de Duluth (Minnesota, EE.UU.), escribió este tema clásico, titulado "The Times They Are a-Changin", incluido en su trabajo discográfico, llamado "The Times They Are a-Changin'", publicado en el año 1.964.

La canción titulada "The Times They Are a-Changin'" es un tema escrito por el cantante Bob Dylan, enmarcada en el género musical "folk", con una duración de 3 minutos y 14 segundos, que apareció, por primera vez, en su proyecto discográfico de estudio del mismo nombre, pues se llamaba "The Times They Are a-Changin'", editado en el año 1.964, bajo la compañía discográfica "Columbia Records", con la producción del productor discográfico Tom Wilson.

Pocos intuían, en aquel entonces, durante el año 1.964, que, cuarenta años después, en pleno año 2.004, esta canción, titulada "The Times They Are a-Changin'", del artista Bob Dylan, correspondiente a su trabajo discográfico, llamado "The Times They Are a-Changin'", estaría situada en el puesto número 59 de la famosa lista, elaborada por la prestigiosa publicación musical especializada "Rolling Stone", que incluye las quinientas mejores canciones de todos los tiempos.

Tony Glover, un amigo del intérprete Bob Dylan, recuerda haber visitado el apartamento, en el que residía la propia estrella Bob Dylan, durante el mes de Septiembre del año 1.963, cuando vió una serie de canciones y de poemas, sobre una mesa, entre las que se hallaba el manuscrito original, con la letra del tema titulado "The Times They are a-Changin'", que, todavía, no se había grabado, pero el propio Tony Glover pudo vislumbrar una copia de la canción, llamada "The Times They Are a-Changin'", que, posteriormente, se incluiría en eo disco, denominado, también, "The Times They Are a-Changin'", del músico Bob Dylan.

Después de leer una parte de las palabras, que formaban parte de la composición original del tema, titulado "The Times They Are a-Changin'", del vocalista Bob Dylan, extraído en un álbum, llamado "The Times They Are a-Changin'", en las que se leía "venid senadores, congresistas, por favor, haced caso a la llamada", este amigo del solista Bob Dylan, Tony Glover, preguntó al propio cantautor Bob Dylan, algo así como "¿qué es esta mierda, hombre?", a lo que el cantante Bob Dylan respondió "bueno, tú lo sabes,... Parece que es lo que, a la gente, le gusta escuchar".

Una "Canción Protesta", a menudo, es vista como un reflejo de la brecha generacional y de la división política, propia de la cultura norteamericana, durante la década de los años sesenta. El artista Bob Dylan, sin embargo, contradijo esta interpretación, referida a las típicas "Canciones Protesta", durante el año 1.964, al hablar sobre este sencillo, titulado "The Times They Are a-Changin'", procedente de su producción discográfica, denominada, también, "The Times They Are a-Changin'", diciendo que "ésas fueron las únicas palabras que pude encontrar, para separar la vida de la muerte. No tiene nada que ver con la época".

Un año más tarde, durante el año 1.965, el intérprete Bob Dylan diría, en relación a la correcta interpretación del contenido de este tema, titulado "The Times They Are a-Changin'", correspondiente a su lanzamiento discográfico, llamado "The Times They Are a-Changin'", que "no puedo decir que los adultos no entienden a los jóvenes, como se puede decir que los peces grandes no entienden a los peces pequeños. 'The Times They Are a-Changin'' no es una declaración... Es un sentimiento".

Durante el año 1.996, este tema, titulado "The Times They Are a-Changin'", de la estrella Bob Dylan, perteneciente a su proyecto discográfico, también, llamado "The Times They Are a-Changin'", creó una cierta controversia, cuando el músico Bob Dylan dejó que la institución financiera canadiense "Banco de Montreal" usase esta canción, denominada "The Times They Are a-Changin'", en su campaña publicitaria.

La canción, titulada "The Times They Are a-Changin'", del vocalista Bob Dylan, incluida en su trabajo discográfico, llamado "The Times They Are a-Changin'", también, fue citada por Steve Jobs, presidente de la compañía Apple, cuando la empresa "Apple Computer", filial del grupo de empresas "Apple", presentó el primer ordenador de marca "Macintosh", denominado "Macintosh 128K", durante el año 1.984.

Esta canción clásica del solista Bob Dylan, titulada "The Times They Are a-Changin'", extraída de su disco, también, denominado "The Times They Are a-Changin'", ha sido interpretada por muchos otros artistas, sobre todo por la cantautora Joan Baez, por el grupo The Seekers, por el cantante Phil Collins, por el dúo Simon and Garfunkel y por la diva Nina Simone, entre otros, e, incluso, ha sido utilizada, como parte del álbum que contiene la banda sonora original de la película de cine, titulada "Watchmen", sonando en los títulos de crédito.

La canción, titulada "The Times They Are a-Changin'", del artista Bob Dylan, también, ha sido utilizada en la serie televisiva, llamada "One Piece", en el tramo de la teleserie donde el personaje Edward Newgate menciona que los tiempos están cambiando, en un capítulo cuyo título era, precisamente, el nombre del tema, denominado "The Times They Are a-Changin'".

Pues bien, medio siglo después, el manuscrito original, utilizado por el cantante Bob Dylan, para escribir la letra de esta canción, titulado "The Times They Are a-Changin", extraído de su gran disco, denominado "The Times They Are a-Changin", pasó a manos de un coleccionista de origen norteamericano, llamado Adam Sender, quien pujó, a través del teléfono, por este documento.

Y, si bien, los más duchos, en el tema de las apuestas, pensaban que se iban a recaudar, aproximadamente, unos doscincuenta mil dólares, por el manuscrito original del tema titulado "The Times They Are a-Changin", del artista Bob Dylan, procedente de su álbum, llamado "The Times They Are a-Changin", el resultado ha sido el doble de lo esperado, pues se ha llegado a ofrecer, casi, quinientos mil dólares, por el documento.

En concreto, el papel viejo, arrugado, de color amarillento y escrito a lápiz, que contiene la composición original, realizada por el intérprete Bob Dylan, de este sencillo clásico, titulado “The Times They Are a-Changin”, correspondiente a su producción discográfica, denominada "The Times They Are a-Changin", se subastó, exactamente, por un importe de 422.500,00 dólares.

Y es que tener el papel, donde la gran estrella Bob Dylan escribió el tema, llamado "The Times They Are a-Changin", que da título a su tercer lanzamiento discográfico de estudio, publicado en el año 1.964, denominado, también, "The Times They Are a-Changin", por supuesto, tiene un precio, por cuyo importe “lucharon” hasta cuatro compradores diferentes, que compitieron, durante la puja, por el documento, donde consta la letra original de esta canción, titulada "The Times Are a-Changin", que incluye el título, la firma de su autor, el músico Bob Dylan, y la letra de una de las canciones más emblemáticas de toda la década de los años sesenta.

La prestigiosa Casa de Subastas "Sotheby's", en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), señaló que el vocalista Bob Dylan es conocido, entre otras cosas, por el hecho de no tener demasiado interés en conservar sus propios manuscritos originales, con la composición de sus temas, y aseguró que ha sido, gracias a sus anteriores propietarios, que ha sobrevivido el manuscrito original subastado, con la composición del sencillo titulado "The Times They Are a-Changin", perteneciente al proyecto discográfico, llamado, también, "The Times They Are a-Changin", del solista Bob Dylan.

De hecho, tal y como informó la agencia de prensa Efe, el primer dueño conocido del manuscrito original, con la composición del tema titulado "The Times They Are a-Changin", del cantautor Bob Dylan, incluido en su trabajo discográfico, llamado "The Times They Are a-Changin", fue un hombre llamado Kevin Brown, amigo del cantante Bob Dylan, que introdujo, al propio artista Bob Dylan, en el ambiente del "Greenwich Village", que es un barrio, con una gran área residencial, situada en el lado oeste del distrito de Manhattan, en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.).

De las manos de este amigo del intérprete Bob Dylan, llamado Kevin Brown, el manuscrito original, con la composición del tema titulado "The Times They Are a-Changin", de la estrella Bob Dylan, extraído de su disco, llamado, también, "The Times They Are a-Changin", pasó a las manos del matrimonio Mackenzie, compuesto por el marido, Peter, y su esposa, Eve, en cuyo apartamento, el músico Bob Dylan pasó algunas temporadas, componiendo canciones.

Ahora, este manuscrito original, con la letra del histórico tema, titulado “The Times They Are a-Changin”, del vocalista Bob Dylan, procedente de su producción discográfica, denominada, también, "The Times They Are a-Changin", que predecía y protestaba, por primera vez, durante el día 26 de Octubre de 1963, en una legendaria actuación, en directo, del solista Bob Dylan, en el histórico Auditorio "Carnegie Hall", en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), está en manos de otro coleccionista privado.

Este sencillo del cantautor Bob Dylan, titulado “The Times They Are a-Changin”, perteneciente a su lanzamiento discográfico, llamado, también, "The Times They Are a-Changin", fue, sin duda, un himno, para los activistas de la década de los años setenta, de forma que, tal y como dice la letra de esta canción, denominada "The Times They Are a-Changin", y debido a los instantes en que se escriben estas líneas, en los últimos instantes de este año 2.011, ojalá, los tiempos sigan cambiando,... para mejor.

BEYONCÉ RESPONDE A UN "FAN" CABREADO

La cantante Beyoncé Knowles ha querido recordar un episodio, ocurrido durante su última gira mundial, denominada "I Am... World Tour 2.009 - 2.010", en la que fue increpada por un "fan", que la llamó, literalmente, “perra”.

La artista Beyoncé Knowles no estaba segura de incluir este material, como uno de los contenidos del DVD musical, titulado "I Am... World Tour", que refleja sus principales actuaciones, durante esa última gira mundial, llamada "I Am... World Tour 2.009 - 2.010", pero, finalmente, ha decidido hacerlo, porque cree que enseña una lección de vida.

La intérprete Beyoncé Knowles ha declarado, sobre este episodio con un "fan", acaecido durante su última gira mundial, denominada "I Am... World Tour 2.009 - 2.010", que “había un 'fan' que se moría de ganas por conocerme y, como no tuvo la respuesta que esperaba, se enfadó muchísimo; y, entonces, pensé '¿De verdad quiero poner esto en el DVD?'"...

Asimismo, la estrella Beyoncé Knowles añadió, también, en lo referente a su relación con sus "fans", precisamente debido a este incidente, ocurrido durante su última gira mundial, llamada "I Am... World Tour 2.009 - 2.010", que "yo intento simpatizar con los 'fans', porque entiendo que, cuando los respetas y admiras, los tienes que apoyar y esperan que, al menos, les saludes. Pero, deben entender, también, que es imposible complacer a cada persona”.

Por este motivo, la diva Beyoncé Knowles ha decidido incluir, en este DVD musical, titulado "I Am... World Tour 2.009 - 2.010", que refleja contenidos, relativos a actuaciones en directo, en el marco de su última gira mundial, denominada "I Am... World Tour 2.009 - 2.010", el momento en el que un "fan" increpa a la propia vocalista Beyoncé Knowles.

Así, la solista Beyoncé Knowles explica su decisión de incluir este incidente, con un "fan", ocurrido durante su última gira mundial, llamada "I Am... World Tour 2.009 - 2.010", en su nuevo DVD musical, titulado "I Am... World Tour", afirmando que “me di cuenta que era una gran lección, porque la gente juzga, asume las cosas y tiene expectativas. Le pasa a todo el mundo. Incluso, si no eres famoso, también, puede pasar”.

Así pues, la cantante Beyoncé Knowles ha respondido a un "fan" cabreado, que la insultó, durante su última gira mundial, denominada "I Am... World Tour 2.009 - 2.010", incluyendo este episodio, en el DVD musical, titulado "I Am... World Tour", que refleja las principales actuaciones en directo de esta última gran gira mundial, llamada "I Am... World Tour 2.009 - 2.010".

Para promover su último trabajo discográfico, titulado "I Am... Sasha Fierce", la artista Beyoncé Knowles se embarcó en una gran gira mundial, denominada "I Am... World Tour", con varias actuaciones, iniciándose en la ciudad de Edmonton (Canadá), durante el Jueves, día 26 de Marzo del pasado año 2.009, y continuando con una segunda parte, en Europa, que comenzó durante el Domingo, día 26 de Abril del pasado año 2.009, en la ciudad de Zagreb (Croacia), y que se prolongó hasta el Martes, día 9 de Junio del pasado año 2.009, en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido).

Esta última gira mundial, denominada "I Am... World Tour 2.009 - 2.010", de la intérprete Beyoncé Knowles, tenía una tercera etapa, en los Estados Unidos de América, que comenzó durante el Domingo, día 21 de Junio del pasado año 2.009, y que terminaría, con un temporada de cuatro días de actuación consecutivos, en el famoso hotel casino "Encore Las Vegas", en la conocida avenida "Strip", de la ciudad de Las Vegas (Nevada, EE.UU.), durante el mes de Agosto del pasado año 2.009.

Más tarde, llegaría la cuarta etapa de esta última gira mundial, denominada "I Am... World Tour 2.009 - 2.010", de la estrella Beyoncé Knowles, que comenzó, durante el Martes, día 15 de Septiembre del pasado año 2.009, en la ciudad de Melbourne (Australia), y que se prolongaría hasta el Jueves, día 24 de Septiembre del pasado año 2.009, en la ciudad de Perth (Australia), para, posteriormente, continuar, realizando "shows" en Asia, Oriente Medio, Europa, África y el Reino Unido, antes de terminar la parte de esta última gran gira mundial de la diva Beyoncé Knowles, llamada "I Am...World Tour 2.009 - 2.010", que estaba programada para el año 2.009, durante el Martes, día 24 de Noviembre del pasado año 2.009, en la ciudad de Belfast (Irlanda del Norte).

Esta última gira mundial, denominada "I Am... World Tour 2.009 - 2.010", de la vocalista Beyoncé Knowles, tuvo su última etapa, durante este año 2.010, visitando América Latina, pues, a partir del pasado Jueves, día 4 de Febrero de este año 2.010, momento en el que se inició esta etapa sudamericana, en la ciudad de Florianópolis (Brasil), la solista Beyoncé Knowles visitó otros cinco lugares, antes de terminar en la isla de Trinidad (Trinidad y Tobago), durante el pasado Jueves, día 18 de Febrero de este año 2.010.

De acuerdo con la conocida publicación "Pollstar", esta última gira mundial, denominada "I Am... World Tour 2.009 - 2.010", de la cantante Beyoncé Knowles ganó 17,2 millones dólares, entre el pasado Viernes, día 1 de Enero de este año 2.010, y el pasado Miércoles, día 30 de Junio de este año 2.010, lo que, sumado a su total de 86 millones de dólares, obtenidos en sus primeros noventa y tres conciertos, realizados durante el pasado año 2.009, el total del recorrido de esta última gira mundial, llamada "I Am... World Tour 2.009 - 2.010", de la artista Beyoncé Knowles, generó unos beneficios de 103,2 millones dólares, para los noventa y siete espectáculos previstos.

Además, mientras la intérprete Beyoncé Knowles estaba de gira, en el marco de esta última gira mundial, denominada "I Am... World Tour 2.009 - 2.010", actuó en una residencia, en la ciudad de Las Vegas (Nevada, EE.UU.), como ya hemos adelantado, durante el Domingo, día 2 de Agosto del pasado año 2.009, en el Hotel Teatro Casino "Encore Las Vegas", en un espectáculo que sería grabado y, posteriormente, lanzado al mercado, como un DVD musical, titulado "I Am... Yours", a finales del mes de Noviembre del pasado año 2.009, acompañado de un CD de audio y un reportaje especial, filmado para la televisión.

Este DVD musical, titulado "I Am... World Tour", es un trabajo discográfico, en formato DVD+CD, de la película de conciertos musicales, enmarcados en el género musical "Rhythym & Blues", con influencias de los estilos musicales "pop" y "soul", de la artista Beyoncé Knowles, que, a su vez, también, produjo, en colaboración con el productor discográfico Ed Burke, dirigió y editó la película de los conciertos, para su propio "Fotos Parkwood", habiendo sido lanzada una edición especial, denominada "DeLuxe Edition", solamente, para los Estados Unidos de América.

Este DVD musical, titulado "I Am... World Tour", de la intérprete Beyoncé Knowles, fue filmado en presencia de más de un millón de "fans", en todo el mundo, en el marco de su última gira mundial, denominada "I Am... World Tour 2.009 - 2.010", que se prolongó desde el mes de Marzo del pasado año 2.009 hasta el mes de Febrero de este año 2.010, para promocionar su tercer disco de estudio, titulado "I Am... Sasha Fierce".

El espectáculo que se muestra en este DVD musical, titulado "I Am... World Tour", de la estrella Beyoncé Knowles, es una combinación de los "clips", que muestran el rendimiento de los conciertos, así como de momentos detrás del escenario, publicándose bajo el sello discográfico "Sony Music Entertainment", a través de su compañía discográfica filial "Columbia Records".

Este nuevo DVD musical, titulado "I Am... World Tour", de la diva Beyoncé Knowles, fue publicado, en edición "estándar", en formato DVD, únicamente, durante el pasado Viernes, día 26 de Noviembre de este año 2.010, en los Estados Unidos de América, y, en edición "deluxe", en formato DVD+CD, en la misma fecha, en Australia, Austria, Bélgica, Brasil, China, Croacia, Francia, Alemania, Irlanda, Holanda, Suiza y Suecia.

Posteriormente, se amplió la publicación de este DVD musical, titulado "I Am... World Tour", de la vocalista Beyoncé Knowles, durante el pasado Lunes, día 29 de Noviembre de este año 2.010, en edición "DeLuxe", en formato DVD+CD, en Dinamarca, Francia, Nueva Zelanda, Noruega, Hungría y Reino Unido, editándose, también, al día siguiente, durante el pasado Martes, día 30 de Noviembre de este año 2.010, igualmente, en edición "DeLuxe", en formato DVD+CD, en Canadá, Japón, Italia, Grecia, Hong-Kong, Corea, México, Islas Filipinas, Polonia, Portugal, España, Taiwán, Tailandia, Turquía y los Estados Unidos de América.

Más tarde, se volvió a ampliar la publicación de este DVD musical, titulado "I Am... World Tour", de la solista Beyoncé Knowles, durante el pasado Viernes, día 3 de Diciembre de este año 2.010, en soporte "Blu-Ray Disc", en Australia y Holanda, editándose, también, en los Estados Unidos de América, durante el pasado Martes, día 7 de Diciembre de este año 2.010.

Este DVD musical, titulado "I Am... World Tour", de la cantante Beyoncé Knowles debutó en la cima de la lista "U.S. Billboard DVD Music Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Ventas de DVDs Musicales", en los Estados Unidos de América, con ventas superiores a las doscientas mil copias, en su primera semana de permanencia, habiendo recibido, hasta ahora, la certificación de doble "Disco de Platino", por sus ventas.

Así, con el DVD musical, llamado "I Am... World Tour", la artista Beyoncé Knowles consiguió, por segunda ocasión, conquistar un número uno consecutivo, en la lista "U.S. Billboard DVD Music Chart", en los Estados Unidos de América, habiendo llegado a pasar hasta cuatro semanas de premanencia, en la cima de la "Lista Oficial de Ventas de DVDs Musicales", en los Estados Unidos de América.

La propia intérprete Beyoncé Knowles explicó que la idea de filmar sus actuaciones, en todo el mundo, en el marco de esta última gira mundial, denominada "I Am... World Tour 2.009 - 2.010", se produjo cuando la propia estrella Beyoncé Knowles se dio cuenta de que se sentía sola, así que, con este DVD musical, titulado "I Am... World Tour", la diva Beyoncé Knowles pretende mostrar más su lado íntimo.

De esta forma, el DVD musical, titulado "I Am ... World Tour", de la vocalista Beyoncé Knowles, fue un proyecto en el que la propia solista Beyoncé Knowles trabajó, durante nueve meses, cuya edición, también, sirvió como debut, en las tareas de dirección, de la propia cantante Beyoncé Knowles.

La artista Beyoncé Knowles promovió su nuevo DVD musical, titulado "I Am... World Tour", en varios espectáculos, como en el programa de televisión llamado "Nightline", de la "American Broadcasting Company (A.B.C.)", incluyendo la celebración de una proyección de su DVD musical, llamado "I Am... World Tour", en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), en presencia de varios prestigiosos cantantes, durante el pasado mes de Noviembre de este año 2.010, además de una gran tarea de promoción, a través de internet, pues muchos de los "trailers" de promoción de este nuevo DVD musical, denominado "I Am... World Tour", de la intérprete Beyoncé Knowles, se seguían bajando y descargando, desde el sitio web oficial de la propia estrella Beyoncé Knowles, durante el pasado mes de Noviembre de este año 2.010.

El espectáculo, recogido en est nuevo DVD musical, titulado "I Am... World Tour", de la diva Beyoncé Knowles, se estrenó, en exclusiva, en la cadena de televisión norteamericana "American Broadcasting Company (A.B.C.)", durante el pasado Jueves, día 25 de Noviembre de este año 2.010, como una película, de noventa minutos de duración, en el programa especial, llamado "Nightline", durante el "Día de Acción de Gracias", con apariciones especiales de su marido, el músico y productor discográfico Jay-Z, y del rapero Kanye West.

La edición "estándar" del DVD musical, titulado "I Am ... World Tour", de la vocalista Beyoncé Knowles, en formato DVD, únicamente, se puso a disposición, de forma exclusiva, sólo, en "Wal-Mart", durante el pasado Viernes, día 26 de Noviembre de este año 2.010, en los Estados Unidos de América.

Sin embargo, este DVD musical, llamado "I Am... World Tour", de la solista Beyoncé Knowles, en edición "DeLuxe", en formato DVD+CD, estaba programado para ser lanzado, en todas partes, a nivel internacional, a partir del pasado Viernes, día 26 Noviembre de este año 2.010, y hasta el pasado Martes, día 30 Noviembre de 2.010, en varios países, alrededor del mundo, mientras que la edición de este nuevo DVD musical, denominado "I Am... World Tour", de la cantante Beyoncé Knowles, en soporte "Blu-Ray Disc", sería publicada a partir del pasado Viernes, día 3 de Diciembre de este año 2.010, en una lista limitada de países.

Como curiosidad, puede decirse que el lanzamiento al mercado de este DVD musical, titulado "I Am... World Tour", de la artista Beyoncé Knowles, con los temas de su disco, titulado "I Am... Sasha Fierce", interpretados en vivo, coincidió con el segundo aniversario del lanzamiento del álbum de estudio original, llamado "I Am... Sasha Fierce", de la intérprete Beyoncé Knowles.

THE BLOW MONKEYS REGALA UNA CANCIÓN

Durante el pasado mes de Marzo de este año 2.010, se anunció, a través de internet, mediante la página web oficial de la agrupación The Blow Monkeys, en la dirección de internet www.theblowmonkeys.com, que los componentes estaban grabando un nuevo álbum, cuya fecha de publicación prevista, inicialmente, no fue revelada.

El grupo The Blow Monkeys, a quienes se recuerda, por sus varios éxitos, como el tema titulado “It Doesn't Have To Be This Way”, incluida en su trabajo discográfico, llamado "She Was Only a Grocer's Daughter", publicado en el año 1.987, está ultimando los detalles para publicar su nuevo disco, denominado "Staring At The Sea", que será, ya, su octavo álbum de estudio, y que estará disponible, según se ha hecho público, dentro de, aproximadamente, un par de meses.

La banda The Blow Monkeys, que no se refugia en el pasado, sino que pretende sorprender con un sonido nuevo, ha grabado, en la ciudad de Bruselas (Bélgica), esta nueva producción discográfica, titulada "Staring At The Sea", poniéndose en las manos del productor discográfico Bob Rose.

La formación The Blow Monkeys es un conjunto británico, de estilo musical "pop", formado en el año 1.981, orientada hacia el género musical "new wave", aunque con influencias de estilos "sophisti-pop", hasta que empezaron a grabar temas, de estilo "pop-rock", más comerciales, "jazz" e, incluso, "dance", a principios de la década de los años noventa.

La formación The Blow Monkeys se puso en marcha durante el año 1.981, con su primer sencillo, titulado “Live Today, Love Tomorrow”, únicamente, editado en formato single, pero no fue, hasta el año 1.986, cuando consiguió un gran impacto comercial, con el tema llamado “Digging The Scene”, extraido de su segundo lanzamiento discográfico, denominado "Animal Magic", publicado durante el año 1.986, con el que consiguieron entrar entre los cuarenta primeros puestos, en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Singles Chart", en los Estados Unidos de América, y en la lista "U.K. Singles Chart", en el Reino Unido.

Un año después, durante el año 1.987, los chicos del conjunto The Blow Monkeys arrasarían, con el tema titulado “It Doesn't Have To Be This Way”, procedente de su proyecto discográfico, llamado "She Was Only a Grocer's Daughter".

Con la canción titulada “You Don't Own Me”, los integrantes de la agrupación The Blow Monkeys se colaron en el trabajo discográfico, que contenía la banda sonora original de la película de cine, llamada "Dirty Dancing", publicado durante el año 1.987, que fue un álbum, que obtuvo una certificación "multiplatino", en ventas, consiguiendo una gran aceptación, sobre todo, en los Estados Unidos de América.

Así, entre el año 1.986 y el año 1.990, el conjunto The Blow Monkeys consiguieron situar diez sencillos y cuatro trabajos discográficos, en las principales listas musicales oficiales de ventas británicas. Finalmente, durante el año 1.990, el grupo The Blow Monkeys se separó, aunque, eso sí, amigablemente.

Sin embargo, durante el año 2.007, el elegante y carismático "frontman" de la banda The Blow Monkeys, el cantante, guitarrista y pianista Dr. Robert, que había publicado varios discos, en solitario, desde la separación de la formación The Blow Monkeys, se reunió, de nuevo, con el resto de sus compañeros del conjunto The Blow Monkeys, el saxofonista Neville Henry, el bajista Mick Anker y el percusionista Tony Kyley.

Así, el nuevo álbum, titulado "Devil's Tavern", que suponía el regreso, al mundo musical activo del conjunto The Blow Monkeys, vería la luz, durante el año 2.008 y, de esta forma, la agrupación The Blow Monkeys volvería, de nuevo, a salir de gira, para celebrar su regreso, con esta nueva producción discográfica, llamada "Devil's Tavern".

Más tarde, durante el pasado año 2.009, llegaría un nuevo lanzamiento discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, interpretados en directo, titulado "Travelin' Souls: Live! At The Legendary 100 Club", del grupo The Blow Monkeys, publicado, únicamente, en edición limitada, con un formato de CD+DVD.

Ahora, la banda The Blow Monkeys tiene, ya, casi, preparado su nuevo proyecto discográfico, titulado "Staring At The Sea", pero, por el momento, han decidido regalar una canción, llamada "The Killing Breeze", que será el primer sencillo de adelanto de este nuevo trabajo discográfico, denominado "Staring At The Sea", cuya publicación, en principio, estaba prevista para este año 2.010, pero que, finalmente, se retrasará hasta el mes de Febrero del próximo año 2.011.

LINDSAY LOHAN Y RIHANNA SERÁN LAS PRÓXIMAS EN CIRCULAR, DESNUDAS, POR INTERNET

La verdad es que no terminamos de entender la moda de hacerse fotografías, en una actitud comprometida, que las jóvenes cantantes están implantando, pero el caso es que la lista de artistas famosas, desnudas, a través de internet, es un "suma y sigue" constante.

La diva Christina Aguilera y la estrella Ke$ha han sido las últimas incorporaciones, al grueso de nombres de intérpretes famosas, que se unen al selecto "club" de las vocalistas, que han comenzado a aparecer, desnudas, en instantáneas filtradas, a través de internet, e, incluso, también, ha sido el caso de la solista y actriz Miley Cyrus, aunque, con la diferencia de que, en este caso, su imagen, después, resulto ser falsa.

Pero este fenómeno, no sólo despierta curiosidad en nuestro "blog", puesto que la agencia de prensa internacional "Europa Press" ha hecho una encuesta, para ver qué opinan sus lectores, elaborando un "ránking", encabezado, a cientos de "votos luz" de sus contrincantes, por la, siempre, polémica cantante y actriz Lindsay Lohan, que no hay escándalo del que se aleje, seguida por la artista Rihanna, la "celebrity" Kim Kardashian y la estrella Paris Hilton.

Así pues, la pregunta es... ¿Qué opináis vosotros?... Al parecer, la diva Rihanna y la solista y actriz Lindsay Lohan podrían ser las próximas artistas famosas en circulas, desnudas, a través de internet, según una encuesta realizada por la conocida agencia de prensa internacional "Europa Press".

Y, aunque esto sea, meramente, anecdótico, para la artista Demi Lovato comienza a ser real. Los rumores, sobre un posible vídeo sexual, acechan, desde hace poco, a la joven intérprete Demi Lovato.

Al parecer, según ha confirmado uno de los componentes del equipo de la estrella Demi Lovato, durante su última gira, denominada "World Tour 2.010", que realizaba, junto al grupo The Jonas Brothers y a los artistas participantes en la película de cine "Camp Rock 2: The Final Jam", de la factoría Disney, antes de ser internada, en un centro de rehabilitación, parece que “Demi es muy aficionada a grabar sus andanzas sexuales. Suele grabar tonterías, pero sé que hay un vídeo, con un chico, que saldrá en los próximos días. Su propio tío, Francisco Lovato, impidió que nadie subiera al autobús de la artista, porque la joven estaba 'ocupada'”.

"LOVE THE WAY YOU LIE": PASIÓN EN LLAMAS ENTRE EMINEM Y RIHANNA

La canción titulada "Love The Way You Lie" es un tema del rapero Eminem, lanzado como el segundo sencillo de su séptima producción discográfica de estudio, llamada "Recovery", que cuenta con la voz de la cantante Rihanna, originaria de las Islas Barbados, y que ha sido producida, en su mayor parte, por el productor discográfico Alex da Kid, aunque se añadió, más tarde, la producción adicional de vocales, en la voz de la diva Rihanna, que fueron proporcionadas por el productor discográfico Makeba Riddick.

Este sencillo, titulado "Love The Way You Lie", del artista Eminem, incluido en su lanzamiento discográfico, denominado "Recovery", e interpretado con la colaboración de la estrella Rihanna, fue escrito por los compositores Mathers, Grant, Hafferman y Makeba Riddick, generando, así, un tema, llamado "Love The Way You Lie", con una duración total de 4 minutos y 23 segundos, en el que se mantiene un estilo musical muy concreto, que consiste, básicamente, en una especie de extraña mezcla de los géneros "rock", "pop", "rhythym & blues" y "hip hop".

PUBLICACIÓN.

El tema, titulado "Love The Way You Lie", del intérprete Eminem, extraído de su proyecto discográfico, llamado "Recovery", e interpretado con la participación de la vocalista Rihanna, ha sido lanzado al mercado, en formato físico, con soporte CD, y en formato digital, para su venta "on-line", a través de internet, mediante descarga, bajo la compañía discográfica "Polydor", a través de sus sellos discográficos filiales "Interscope Records", "Shady" y "Aftermath".
Pues bien, esta canción, titulada "Love The Way You Lie", del músico Eminem, procedente de su trabajo discográfico, denominado "Recovery", e interpretado con la colaboración de la solista Rihanna, ha sido grabado durante este año 2.010, habiéndose publicado, como sencillo, en el Reino Unido, durante el pasado Lunes, día 7 de Agosto de este año 2.010, y en el resto de los países, como Alemania, Austria, España o los Estados Unidos de América, durante el pasado Martes, día 17 de Agosto de este año 2.010.

ORIGEN DE LA COLABORACIÓN.

Esta canción, titulada "Love The Way You Lie", del rapero Eminem, correspondiente a su disco, llamado "Recovery", e interpretada con la participación de la estrella Rihanna, se convirtió en la primera colaboración, en conjunto, del cantante Eminem y de la diva Rihanna, habiendo sido grabada por el propio intérprete Eminem, en, tan sólo, dos días, junto a la solista Rihanna, como vocalista invitada, tal y como confirmó el productor discográfico Alex da Kid.

En relación a este sencillo, titulado "Love The Way You Lie", incluido en su producción discográfica, llamada "Recovery", e interpretada con la participación de la estrella Rihanna, el propio rapero Eminem comentó que "la canción que hice con Rihanna es una de las pistas, con las que sentía que, sólo, ella podía llevarla a cabo,... sólo ella podía hacerla", de modo que fue enviada al equipo de la diva Rihanna, que, más tarde, mostró su acuerdo en esta colaboración.

La propia vocalista Rihanna añadió, en relación a su colaboración, en la interpretación de esta canción, titulada "Love The Way You Lie", del cantante Eminem, extraído de su lanzamiento discográfico, denominado "Recovery", que "llegaron a nosotros, directamente, diciendo que 'tenemos esta canción y, sólo, pensamos que Rihanna estaría perfecta para cantarla'. Y, por supuesto, yo estaba como, 'O.K., me encanta... Definitivamente, voy a hacerlo, porque me encanta Eminem'. Y me encantó la canción. Es, realmente, hermosa, y, realmente, es destacable. Es un disco, realmente, único. Estoy muy emocionada por ello".

Más tarde, incluso, la propia solista Rihanna, también, se refirió a esta colaboración, con el artista Eminem, en la interpretación del tema titulado "Love The Way You Lie", procedente de su proyecto discográfico, denominado "Recovery", en una entrevista, con la publicación "Access Hollywood", afirmando que "es algo que,... sabes,... Eminem y yo,... ambos, con la misma experiencia; usted sabe,... en diferentes lados: diferentes extremos de la mesa... Era creíble, para nosotros, hacer un disco así, pero, también, era algo que había que hacer y la manera en que lo hizo fue tan inteligente".

El rapero Eminem y la estrella Rihanna hicieron una secuela de este exitoso sencillo, titulado "Love The Way You Lie", procedente, inicialmente, del álbum, llamado "Recovery", del músico Eminem, con la colaboración, en la interpretación vocal, de la propia diva Rihanna, de forma que, en esta nueva secuela, la vocalista Rihanna es la cantante principal, que se opone al artista Eminem, como colaborador o artista invitado, en la interpretación del tema titulado "Love The Way You Lie", que, de esta forma, se sitúa desde el punto de vista femenino, incluyéndose en la última gran producción discográfica, denominada "Loud" de la solista Rihanna, dando lugar, así, a un último capítulo de esta gran colaboración entre el intérprete Eminem y la estrella Rihanna.

CRÍTICA.

La canción, titulada "Love The Way You Lie", del intérprete Eminem, correspondiente a su trabajo discográfico, llamado "Recovery", e interpretada con la participación de la estrella Rihanna, ha recibido una acogida muy positiva, por parte de los críticos musicales especializados, como es el caso, por ejemplo, del crítico musical Michael Menachem, de la revista musical especializada "Billboard", que otorgó una revisión positiva, diciendo que "el coro de Rihanna es, exquisitamente, melódico y lleno de esperanza, siendo sorprendente, como complemento de la agitación de la oscuridad de Eminem, que despotrica, introspectivo. El productor Alex da Kid tiene un don, para la incorporación de la instrumentación clásica, y, aquí, se consolida la historia, con un punzón pulido, en una percusión de medio tiempo, que muestra tanto artistas intérpretes como ejecutantes, en un plano de igualdad".

Otros ejemplos de la positiva acogida, por parte de la crítica musical especializada, de este sencillo, titulado "Love The Way You Lie", del músico Eminem, perteneciente a su disco, llamado "Recovery", e interpretada con la colaboración de la vocalista Rihanna, es el caso del crítico musical Nick Levine, de la publicación "Digital Spy", que le dió una puntuación total de cuatro estrellas, sobre un máximo de cinco estrellas, mientras que la cadena radiofónica británica "B.B.C. Radio 1", también, otorgó una puntuación de cuatro estrellas, sobre un máximo de cinco estrellas, declarando que "esto no es una letra autobiográfica [...]. Es uno de los vuelos de Eminem de la fantasía, aunque uno en una situación muy real. Es evidente que él entiende la psicología así y puede expresar los sentimientos, con una claridad enorme. El papel de Rihanna, en todo esto, es interesante".

PROMOCIÓN.

El cantante Eminem interpretó, por primera vez, la canción, titulada "Love The Way You Lie", incluida en su álbum, denominado "Recovery", en el "T Park Festival", en Escocia (Reino Unido) y, posteriormente, en el "Oxegen 2.010 Festival", en Irlanda, haciendo, después, una aparición sorpresa, durante la gira mundial de la solista Rihanna, llamada "The Last Girl On Earth World Tour 2.010", cuando cantó, con la estrella Rihanna, este sencillo, titulado "Love The Way You Lie", extraído de su última producción discográfica, denominada "Recovery", durante el pasado Miércoles, día 21 de Julio de este año 2.010, en un gran concierto, en el "Staples Center", en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.).

Sin embargo, el dúo, formado por el artista Eminem y por la diva Rihanna, también, interpretó esta canción, titulada "Love The Way You Lie", procedente del último lanzamiento discográfico del intérprete Eminem, llamado "Recovery", en la ceremonia de entrega de los premios "M.T.V. Video Music Awards 2.010", siendo considerada, por los televidentes, como la mejor presentación en vivo, aunque lo que sabemos, ahora, es que esta actuación resultó difícil de llevar a cabo, dado que la estrella Rihanna estaba filmando, para su nueva película, por lo que, inicialmente, no podía acudir, pero, finalmente, el músico Eminem logró convencer, a la vocalista Rihanna, para que abandonase la filmación de su película, con el fín de cumplir con este compromiso.

LISTAS MUSICALES EN LOS ESTADOS UNIDOS DE AMÉRICA.

En la semana iniciada durante el pasado Sábado, día 10 de Julio de este año 2.010, el tema titulado "Love The Way You Lie", del rapero Eminem, correspondiente a su proyecto discográfico, llamado "Recovery", e interpretado con la colaboración de la solista Rihanna, debutó en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", en el puesto número dos, llegando a encabezar este listado absoluto de ventas de canciones y sencillos, en los Estados Unidos de América, poco tiempo después, durante siete semanas consecutivas, sin el apoyo promocional, todavía, de un videoclip musical oficial, convirtiéndose en el cuarto número uno del cantante Eminem, después de haberlo conseguido con su tema, titulado "Not Afraid", que fue el primer sencillo de su último trabajo discográfico, denominado "Recovery", y convirtiéndose, también, en el séptimo número uno de la estrella Rihanna, desde el inicio de su carrera discográfica, en el año 2.005.

Esta canción, titulada "Love The Way You Lie", del artista Eminem, perteneciente a su disco, denominado "Recovery", e interpretada con la colaboración de la diva Rihanna, también, debutó en el puesto número uno, en la lista "U.S. Billboard Digital Songs Chart", vendiendo "on-line", 338.000 copias, en formato digital, a través de internet, mediante descarga, en su primera semana, permaneciendo, en la primera posición, durante seis semanas consecutivas, antes de caer de la cima, durante una sóla semana, aunque, posteriormente, en la semana que comenzó durante el pasado Sábado, día 28 de Agosto de este año 2.010, volvería a recobrar su posición número uno, en el gráfico, vendiendo "on-line", 254.000 copias, en formato digital, a través de internet, mediante descarga, y consiguiendo vender otras 207.000 copias, en su última semana de permanencia, en el puesto número uno, hasta el punto de hacer historia, en la lista "U.S. Billboard Digital Songs Chart", durante la semana que comenzó en el pasado Sábado, día 14 de Agosto de este año 2.010, después de vender más de trescientas mil copias, en formato digital, a través de internet, mediante descarga, durante cinco semanas consecutivas.

Este tema, titulado "Love The Way You Lie", del intérprete Eminem, incluido en su álbum, llamado "Recovery", e interpretado con la colaboración de la vocalista Rihanna, debutó en la lista "U.S. Billboard Pop Songs Chart", pasando desde el puesto número trece al puesto número ocho, en su cuarta semana de permanencia, lo que supuso el noveno sencillo del músico Eminem y el décimoquinto single de la solista Rihanna, en alcanzar el "Top Ten" de la lista "U.S. Billboard Pop Songs Chart", y alcanzando, posteriormente, nuevos máximos, hasta situarse en el puesto número dos, hasta que consiguió alzarse con el puesto número uno, durante la semana del pasado Sábado, día 21 de Agosto de este año 2.010, otorgando, al rapero Eminem, su tercer número uno, y a la estrella Rihanna, su sexto número uno, en la lista "U.S. Billboard Pop Songs Chart", de manera que la diva Rihanna se unió a la vocalista Mariah Carey y a la solista Madonna, entre los artistas con un mayor número de números uno, en la historia de la lista "U.S. Billboard Pop Songs Chart".

Igualmente, este tema, titulado "Love The Way You Lie", del cantante Eminem, extraído de su última producción discográfica, denominada "Recovery", e interpretada con la participación de la estrella Rihanna, celebró el galardón "Airplay Gainer", es decir, el "Ganador de las Ondas", durante cinco semanas consecutivas, hasta que, finalmente, alcanzó el puesto número uno, también, en la lista "U.S. Billboard Radio Songs Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Popularidad", en las ondas radiofónicas norteamericanas.

Por otra parte, este sencillo, titulado "Love The Way You Lie", del artista Eminem, procedente de su lanzamiento discográfico, llamado "Recovery", e interpretado con la colaboración de la diva Rihanna, alcanzó el puesto número uno, también, en la lista "U.S. Billboard Rap Songs Chart", además de debutar en la lista "U.S. Billboard Hot Latin Songs Chart", en el puesto número 48, ascendiendo hasta el puesto número 35 y marcando un máximo en el puesto número 23, y además de debutar en la lista "U.S. Billboard Hot Latin Pop Songs Chart", en el puesto número 34, ascendiendo hasta el puesto número 30, debutando, asimismo, durante la semana que comenzaba en el pasado Sábado, día 4 de Septiembre de este año 2.010, en la lista "U.S. Billboard Adults Pop Songs Chart", en el puesto número 36.

Igualmente, este tema, titulado "Love The Way You Lie", del intérprete Eminem, perteneciente a su último proyecto discográfico, denominado "Recovery", e interpretado con la participación de la vocalista Rihanna, alcanzó el puesto número siete, en la lista "U.S. Billboard Hot Rythym & Blues / Hip-Hop Songs Chart".

LISTAS MUSICALES EN OTROS PAÍSES.

En cuanto al resto de Norteamérica, este sencillo, titulado "Love The Way You Lie", del músico Eminem, correspondiente a su último trabajo discográfico, llamado "Recovery", e interpretado con la colaboración de la solista Rihanna, alcanzó, también, el puesto número uno, en Canadá, durante cinco semanas consecutivas, mientras que, en cuanto al resto de países de habla inglesa, en Oceanía, alcanzó el puesto número uno, en Australia, durante seis semanas consecutivas, y en Nueva Zelanda, durante cuatro semanas consecutivas, mientras que, en Europa, alcanzó el puesto número uno, durante el pasado Jueves, día 19 de Agosto de este año 2.010, en la lista "European Hot 100 Chart", además de situarse en el puesto número uno, en Irlanda, durante tres semanas no consecutivas, y en el puesto número tres, en Escocia.
La canción, titulada "Love The Way You Lie", del rapero Eminem, incluida en su disco, llamado "Recovery", e interpretada con la participación de la estrella Rihanna, entró en la lista "U.K. Singles Chart", durante el pasado Domingo, día 4 de Julio de este año 2.010, llegando a alcanzar el puesto número dos, y debutó en la posicion número 73, también, en la lista "U.K. Rhythym & Blues Chart", llegando, desde entonces, ha alcanzar el puesto número uno, además de conseguir entrar muy fuerte en la lista "U.K. Digital Songs Chart", hasta el punto de que, a partir del pasado Jueves, día 19 de Agosto de este año 2.010, había vendido unas 544.526 copias, aproximadamente, en el Reino Unido, convirtiéndose en el cuarto sencillo, en formato digital, más vendido "on-line", a través de internet, mediante descarga, de este año 2.010, hasta ahora, a pesar de no haber alcanzado, nunca, el primer lugar, en las listas musicales oficiales de descargas de temas en formato digital, en el Reino Unido.

En cuanto al resto de países europeos, este tema, titulado "Love The Way You Lie", del rapero Eminem, incluido en su último disco, denominado "Recovery", e interpretado con la participación de la estrella Rihanna, alcanzó el puesto número uno absoluto, en Dinamarca, durante dos semanas consecutivas, en Noruega, durante una semana, y en Suecia, durante una semana, alcanzando el puesto número uno, también, en Austria, Bélgica, Alemania, Finlandia, Hungría, Rumanía, Eslovaquia, Suiza y España, y, además, consiguiendo el puesto número dos, en Bulgaria, República Checa y Polonia, así como el puesto número tres, en Francia, y el puesto número cuatro, en Holanda, lo que suponía haber alcanzado el "Top Ten" en las listas musicales oficiales de ventas de canciones y sencillos en 23 países diferentes.

En cuanto a los países latinoamericanos, en Sudamérica, este tema, titulado "Love The Way You Lie", del cantante Eminem, extraído de su último álbum, llamado "Recovery", e interpretado con la colaboración de la diva Rihanna, alcanzó el puesto número uno, en Argentina y en Brasil, y el puesto número tres, en Venezuela, mientras que, en Asia, su éxito fue más discreto, alcanzando el puesto número 55, en Japón.

LISTAS MUSICALES ANUALES.

En las listas musicales anuales de ventas de canciones y sencillos de este año 2010, este tema titulado "Love The Way You Lie", del cantante Eminem, extraído de su último álbum, denominado "Recovery", e interpretado con la participación de la diva Rihanna, ha conseguido alcanzar el puesto número 7, en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart" y el puesto número 4, en la lista "U.S. Billboard Digital Songs Chart", además del puesto número 9, en la lista "U.S. Billboard Pop Songs Chart", y del puesto número 9, en la lista "U.S. Billboard Radio Songs Chart", así como el puesto número 59, en la lista "U.S. Billboard Rhythym & Blues / Hip-Hop Songs Chart".

Igualmente, en las listas musicales anuales de ventas de canciones y sencillos de este año 2.010, este tema, titulado "Love The Way You Lie", del artista Eminem, procedente de su última gran producción discográfica, llamada "Recovery", e interpretado con la colaboración de la vocalista Rihanna, ha conseguido alcanzar el puesto número 7, en Canadá, y el puesto número 8, en Europa, así como el puesto número 1, en el Reino Unido.

CERTIFICACIONES DE VENTAS.

Pero, además, esta canción titulada "Love The Way You Lie", del intérprete Eminem, correspondiente a su último lanzamiento discográfico, denominado "Recovery", e interpretada con la participación de la solista Rihanna, ha conseguido la certificación de cuádruple "Disco de Platino", en los Estados Unidos de América, en Australia y, en general, a nivel mundial, así como la certificación de doble "Disco de Platino", en Suiza, y la certificación de "Disco de Platino" en Alemania, Dinamarca, España, Italia, Nueva Zelanda o Reino Unido, además de la certificación de "Disco de Oro", en Bélgica.

PREMIOS.

Durante este año 2.010, el sencillo titulado "Love The Way You Lie", del músico Eminem, perteneciente a su último proyecto discográfico, llamado "Recovery", e interpretado con la colaboración de la estrella Rihanna, ha obtenido un premio, durante la ceremonia de entrega de los premios "Teen Choice Awards 2.010", en la categoría de "Mejor Canción de Rap / Hip-Hop del Año 2.010", y, también, durante la gala de entrega de los premios "Soul Train Awards 2.010", en la categoría de "Mejor Canción Hip-Hop del Año 2.010".

VERSIONES.

El éxito obtenido por este tema, titulado "Love The Way You Lie", de la estrella Eminem, incluido en su último trabajo discográfico, denominado "Recovery", e interpretado con la participación de la diva Rihanna, ha motivado, incluso, ya, la existencia de alguna versión, como la versión efectuada por el grupo The Pretty Reckless, con su voz solista, la cantante Taylor Momsen, al frente, durante el pasado mes de Agosto de este año 2.010, para la cadena radiofónica "B.B.C. Radio 1 Live Lounge", mezclando este sencillo, llamado "Love The Way You Lie", con el single titulado "Island", de la banda The XX, extraído de su primer disco de debut, llamado "XX", publicado durante el pasado año 2.009.

VIDEOCLIP MUSICAL.

El tema titulado "Love The Way You Lie" es el nuevo sencillo de presentación del último trabajo discográfico, llamado "Recovery", del polémico rapero Eminem, interpretado junto a la diva Rihanna, del que, ya, está publicado su videoclip musical oficial, que, por cierto, acabo de ver y que, realmente, he disfrutado mucho.

El cineasta Joseph Kahn dirigió el videoclip musical oficial, de este tema, titulado "Love The Way You Lie", del rapero Eminem, correspondiente a su último lanzamiento discográfico, llamado "Recovery", e interpretado con la colaboración de la estrella Rihanna, que fue grabado durante el pasado Martes, día 20 de Julio de este año 2.010, en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), momento en el que se reveló, en exclusiva, por la publicación digital "E! Online", que la actriz Megan Fox, quien donó cuotas de participación a una organización benéfica, y el actor Dominic Monaghan, participarían en la trama.

Dos días más tarde, durante el pasado Jueves, día 22 de Julio de este año 2.010, fueron reveladas algunas imágenes de estas grabaciones del videoclip musical oficial de este tema, titulado "Love The Way You Lie", del músico Eminem, perteneciente a su último proyecto discográfico, denominado "Recovery", e interpretado con la colaboración de la vocalista Rihanna, mostrando a la propia diva Rihanna, frente una casa en llamas.

Posteriormente, durante el pasado Sábado, día 24 de Julio de este año 2.010, el cineasta Joseph Kahn, director del videoclip musical oficial de esta canción, titulada "Love The Way You Lie", del artista Eminem, incluido en su último trabajo discográfico, llamado "Recovery", e interpretada con la participación de la solista Rihanna, actualizó, a través de internet, su cuenta personal oficial en la red social "Twitter", diciendo que "y eso es un abrigo! Eminem y Rihanna... el vídeo se estrena en una semana".

Dos días más tarde, durante el pasado Lunes, día 26 de Julio de este año 2.010, se confirmó que los dos actores protagonistas del videoclip musical oficial de este sencillo, titulado "Love The Way You Lie", del intérprete Eminem, extraído de su último disco, denominado "Recovery", e interpretado con la colaboración de la estrella Rihanna, serían la actriz Megan Fox y el actor Dominic Monaghan, encontrándose unas fotografías, con los actores protagonistas besándose, en una especie de terraza.

Finalmente, en la famosa cadena televisiva musical especializada "M.T.V.", el actor Dominic Monaghan explicó el concepto del videoclip musical oficial de esta canción, titulada "Love The Way You Lie", del rapero Eminem, extraído de su último álbum, llamado "Recovery", e interpretada con la participación de la diva Rihanna, diciendo, en una entrevista, concedida a la emisora televisiva musical "M.T.V.", que "el concepto de 'Love the Way You Lie' era, esencialmente, invitar al público a asistir a una relación de amor, como la que Eminem tuvo con su esposa, Kim; a continuación, me sentí un poco que iba a encarnar a Eminem, y que Megan Fox iba a aparecer como Kim", añadiendo, además, que "es la historia de cómo se conocieron, en un torbellino de una relación de amor, y de cómo terminó su amor. Últimamente, he pensado que lo que el rapero quiere decir, en la canción,... es que debería haber quitado un poco, antes, y no dejar que las cosas llegaran a ese punto".

Así pues, los protagonistas del apasionado videoclip musical oficial de este tema, titulado "Love The Way You Lie", incluido en el último disco, llamado "Recovery", del cantante Eminem, e interpretado con la colaboración de la estrella Rihanna, son, por un lado, la mujer más "sexy" del mundo, según dicen, que es la actriz Megan Fox, y, por otro lado, el carismático y morboso actor de la serie televisiva, llamada "Lost", que es el intérprete Dominic Monaghan: una mezcla explosiva.

Unos días más tarde, cuando terminaron las grabaciones del videoclip musical oficial de este sencillo, titulado "Love The Way You Lie", del artista Eminem, extraído de su última producción discográfica, denominada "Recovery", e interpretado con la colaboración de la solista Rihanna, el propio intérprete Eminem habló sobre la experiencia de trabajar con el director Joseph Kahn, con la estrella Rihanna, con la actriz Megan Fox y con el actor Dominic Monaghan, afirmando que "el director Joseph Kahn y yo trabajamos, juntos, para asegurarnos de que hizo todo esto, correctamente. Traté de hacer, este tema, difícil de trabajar, visualmente, que es un gran reto. Fue muy bueno trabajar con Rihanna, Megan y Dominic... Ellos hicieron todo lo posible e hicieron el vídeo ser superpoderoso".

Sin duda, todos los que hemos disfrutado o sufrido una relación sentimental, tan apasionada y descontrolada, entendemos los sentimientos de amor y de lucha, que se desprenden de la fantástica actuación de la actriz Megan Fox y del actor Dominic Monaghan, en este videoclip musical oficial del sencillo, titulado "Love The Way You Lie", extraído del último álbum, llamado "Recovery", del artista Eminem, e interpretado con la participacion de la vocalista Rihanna, que, ya, podéis ver, a través de internet, mediante el portal "YouTube", en la dirección de internet http://www.youtube.com/watch?v=uelHwf8o7_U.

La mayor parte del videoclip musical oficial de la canción, titulada "Love The Way You Lie", procedente de la última gran producción discográfica, denominada "Recovery", del músico Eminem, e interpretado con la colaboración de la solista Rihanna, se la pasan, la actriz Megan Fox y el actor Dominic Monaghan, besándose y pegándose, juntándose y rechazándose, amándose y odiándose.

El videoclip musical oficial de este sencillo, titulado "Love The Way You Lie", del intérprete Eminem, procedente de su último lanzamiento discográfico, llamado "Recovery", e interpretado con la participación de la estrella Rihanna, cuenta con más de cuatro minutos de duración, y cuenta la historia de dos amantes, interpretados, como hemos dicho, por la actriz Megan Fox y por el actor Dominic Monaghan, cuya pasión se vuelve violenta, con el paso del tiempo, y su relación sentimental oscila entre el éxtasis y la agonía.

Así, el videoclip musical oficial de esta canción, titulada "Love The Way You Lie", del rapero Eminem, correspondiente a su último proyecto discográfico, denominado "Recovery", e interpretado con la colaboración de la diva Rihanna, comienza, precisamente, con la propia vocalista Rihanna, cantando delante de una casa en llamas, seguido de varias escenas, en las que la actriz Megan Fox está sentada, en una habitación, con una llama en la palma de la mano, y, más tarde, interviene el propio cantante Eminem, que comienza a recitar sus versos, en un extenso campo, de tal forma que las transiciones se hacen en torno a los dos amantes.

A continuación, el argumento del videoclip musical oficial de este tema, titulado "Love The Way You Lie", del artista Eminem, perteneciente a su último trabajo discográfico, llamado "Recovery", e interpretado con la participación de la vocalista Rihanna, comienza con una escena, en la que la actriz Megan Fox y el actor Dominic Monaghan, están en la cama, durmiendo, tranquilamente, hasta que la chica se despierta, primero, y, luego, vé el nombre de "Cindy", escrito en la mano de su pareja durmiente y un número de teléfono, a continuación, de modo que la chica se muestra enojada, y, en consecuencia, también, el chico, continuando una serie de escenas de violencia y de la pareja haciendo el amor, que se entrelazan, entre las amenazas de abandono y las promesas de amor, lo que lleva a mostrar los extremos que tiene su relación sentimental.

A continuación, llega la segunda parte de este videoclip musical oficial del sencillo, titulado "Love The Way You Lie", del intérprete Eminem, incluido en su último disco, denominado "Recovery", e interpretado con la colaboración de la solista Rihanna, que comienza con un "flashback", sobre cómo la pareja se conoció, cosa que ocurrió, al parecer, en un bar, con una atracción mutua, que fue instantánea, a lo que sigue una escena, en la que el actor Dominic Monaghan roba una botella de "vodka", en una tienda de conveniencia.

Así pues, en este videoclip musical oficial de la canción, titulada "Love The Way You Lie", del rapero Eminem, extraido de su último álbum, llamado "Recovery", e interpretado con la participación de la estrella Rihanna, las transiciones se realizan entre la memoria de la pareja, en el momento en que ambos amantes se juraron amor eterno, por un lado, y, por otro lado, las escenas de violencia, por etapas, a lo largo de la turbulenta relación sentimental, siendo un claro ejemplo el momento en que el actor Dominic Monaghan le da un golpe, a un hombre, en la cabeza, por estar hablando con su pareja, la actriz Megan Fox, en una mesa de billar, en transición hacia otra escena, que muestra a los dos amantes, en el piso, intercambiando caricias.

Al final de la segunda parte del videoclip musical oficial de este sencillo, titulado "Love The Way You Lie", del cantante Eminem, procedente de su última producción discográfica, denominada "Recovery", e interpretada con la colaboración de la diva Rihanna, el propio artista Eminem se une a la diva Rihanna, actuando frente a la casa de la pareja, en llamas, de forma que, con el avance de las imágenes, es posible ver más escenas de la guerra, entre la pareja, incluyendo vueltas, por el interior de la casa, después de haber estado buscando, intensamente, a los miembros de la pareja.

Así pues, en la última parte de este videoclip musical oficial del tema, titulado "Love The Way You Lie", del artista Eminem, correspondiente a su último lanzamiento discográfico, llamado "Recovery", e interpretado con la participación de la vocalista Rihanna, el miembro masculino de la relación sentimental comienza a tirar las cosas, al suelo, y vuelve a intentar agredir a su pareja, dando, como resultado, la aparición de incendios, en toda la casa, hasta que la llama, finalmente, cubre a la actriz Megan Fox y al actor Dominic Monaghan, además de al propio intérprete Eminem, en tres escenas diferentes, desembocando en la última escena, en la que el rapero Eminem y la solista Rihanna comienzan a observar, cuidadosamente, la casa en llamas, mientras que, después, se vuelve a la primera escena, donde los dos amantes están durmiendo, en su cama, juntos, pacíficamente.

La letra de la canción, titulada "Love The Way You Lie", correspondiente al último lanzamiento discográfico, llamado "Recovery", del rapero Eminem, e interpretado con la participación de la estrella Rihanna, sobre todo, en la parte cantada por el propio intérprete Eminem, relata algo, tan duro, como la violencia de género, el hecho de amar a alguien y de obligarle a que te ame, el hecho de querer dejar a alguien, pero depender de esa persona, hasta el límite de necesitarla, para respirar... relatando, en definitiva, lo que, comúnmente, se conoce como un amor enfermizo.

El artista Eminem escribió este tema, titulado "Love The Way You Lie", perteneciente a su último proyecto discográfico, denominado "Recovery", e interpretado con la colaboración de la vocalista Rihanna, basándose en su relación sentimental con su antigua esposa, mientras que la propia solista Rihanna decidió colaborar, debido a su episodio de maltrato, realizado por parte de su antigua pareja, el rapero Chris Brown.

Según ambos, tanto según el músico Eminem como según la intérprete Rihanna, el hecho de interpretar, en dueto, este tema, titulado "Love The Way You Lie", incluido en su último trabajo discográfico, denominado "Recovery", es una limpieza de alma, esto es, representa soltar todo lo que llevaban dentro, tanto el cantante Eminem como la diva Rihanna, superando los fantasmas del pasado, de manera que, casi, ha resultado ser algo terapéutico.

En el videoclip musical oficial de esta canción, titulada "Love The Way You Lie", extraído del último disco, denominado "Recovery", del rapero Eminem, e interpretado con la participación de la estrella Rihanna, hay un elemento principal que lo define todo, que es el fuego, pues las llamas del amor son las llamas del propio infierno, cuando las cosas no van bien, y, así, sus protagonistas, la actriz Megan Fox, el actor Dominic Monaghan, y su propia casa familiar acaban en llamas, mientras la vocalista Rihanna y el intérprete Eminem cantan, justo, al lado.

En definitiva, este videoclip musical oficial del sencillo, titulado "Love The Way You Lie", procedente del último álbum, llamado "Recovery", del artista Eminem, e interpretado con la colaboración de la solista Rihanna, representa la historia de siempre, porque, sí, el amor es maravilloso, pero, a veces, duele,... y mucho.

DEMI LOVATO PASARÁ LA NAVIDAD EN UN CENTRO DE REHABILITACIÓN

Como sabemos, durante el pasado Lunes, día 1 de Noviembre de este año 2.010, el "mánager" de la cantante Demi Lovato anunció que la propia artista Demi Lovato había renunciado a su última gira mundial, denominada "World Tour 2.010", realizada en compañía del grupo The Jonas Brothers y del elenco de artistas intervinientes en la última película de cine, titulada "Camp Rock 2: The Final Jam", de la factoría Disney, durante su paso por la ciudad de Lima (Perú).

Al parecer, según las declaraciones, realizadas a los medios informativos, por el representante de la intérprete Demi Lovato, la propia estrella Demi Lovato había decidido renunciar a esta gira mundial, llamada "World Tour 2.010", durante el fin de semana anterior, para entrar en un centro de rehabilitación, con el fin de recibir tratamiento, para solucionar ciertos "problemas emocionales y fisícos, que tenía desde hacía tiempo".

El "mánager" de la vocalista Demi Lovato dijo que, aunque la joven solista Demi Lovato "decidió asumir la responsabilidad personal, por sus acciones, y buscar ayuda", lo cierto es que la cantante y actriz Demi Lovato "lamenta no poder terminar su gira", pero planeaba volver a trabajar, en un futuro próximo.

Al día siguiente, durante el pasado Martes, día 2 de Noviembre de este año 2.010, algunos representantes del canal televisivo infantil "Disney Channel" contaron, en declaraciones efectuadas a la revista "People", que "apoyamos la decisión de Demi, de poner su salud, en primer lugar, y le enviamos nuestros mejores deseos".

Los problemas de la artista Demi Lovato llegaron a su punto culminante, mientras se encontraba en el aeropuerto de la ciudad de Lima (Perú), en el que un ataque severo de asma hizo llamar la atención, sobre el estado de salud de la joven intérprete Demi Lovato, pero, finalmente, las cosas no eran tan graves como parecían, pues, al parecer, la estrella Demi Lovato sufría de un gran estrés, que desembocó en un fuerte estado de ansiedad.

Al parecer, el estrés, al que estaba sometida la vocalista y actriz Demi Lovato, se originó a raíz de una fuerte discusión, con una bailarina, llamada Alex Welch, interviniente en su última gira mundial, denominada "World Tour 2.010", con la que llegó a los golpes y a la agresión física, además de, también, debido a la tensión de trabajar con su antiguo novio y colega de profesión, el músico y actor Joe Jonas, miembro de la banda The Jonas Brothers.

Todos estos elementos provocaron un fuerte estado de ansiedad, en la cantante y actriz Demi Lovato, habiéndose agravado, por el hecho de ver a su antiguo novio, el solista y actor Joe Jonas, integrante del trío The Jonas Brothers, junto a su actual pareja sentimental, que es una chica llamada Ashley Greene, con la que la cantante y actriz Demi Lovato no simpatiza, pero que, sin embargo, acompañaba al músico y actor Joe Jonas, durante su gira mundial, denominada "World Tour 2.010".

El padre de la artista Demi Lovato, Patrick Lovato, expresó que se esperaba que su hija, la intérprete Demi Lovato, alguna vez, se viera afectada por la presión de Hollywood, aunque, realmente, no deseaba que sucediera tan pronto, siendo la estrella Demi Lovato, todavía, tan joven e indefensa, llegando a declarar, públicamente, que "hay un montón de presiones. Ésa es una de las cosas que me preocupaba, cuando firmó con Disney".

Después, llegaron más problemas para la vocalista y actriz Demi Lovato, pues se supo que la bailarina, llamada Alex Welch, interviniente en su gira mundial, denominada "World Tour 2.010", quería demandar a la solista y actriz Demi Lovato, tras la agresión física recibida, por parte de la propia cantante y actriz Demi Lovato.

La bailarina Alex Welch, miembro del equipo artístico de la gira mundial, denominada "World Tour 2.010", de la artista Demi Lovato, junto con la formación The Jonas Brothers y los diferentes participantes en el filme de la factoría Disney, titulado "Camp Rock 2: The Final Jam", afirmó, tras su pelea con la intérprete Demi Lovato, en declaraciones efectuadas a la edición digital de la revista "People", publicadas, a través de internet, en la dirección de internet "People.com", que "no he recibido ninguna clase de disculpa, por parte de ella, y eso es muy triste, cuando piensas que ella es tu amiga".

Al saber esto, una fuente de información, cercana a la joven estrella Demi Lovato, aseguró que la propia vocalista y actriz Demi Lovato se encontraba encerrada, en el lugar donde está internada, por lo que no podía disculparse o responder, pero la bailarina Alex Welch y su abogado, Donald Karpel, insistieron en que eso no significaba nada.

El abogado de la bailarina Alex Welch, Donald Karpel, afirmó que, a pesar de que la solista y actriz Demi Lovato permanece encerrada, en un centro de rehabilitación, "nos comunicamos con la gente de Lovato y esperamos la respuesta. Si no conseguimos nada, presentaremos una demanda".

Preguntada por el motivo de la presunta agresión física sufrida, a manos de la cantante y actriz Demi Lovato, la bailarina Alex Welch declaró que, en el avión, la artista Demi Lovato encerró, furiosa, a todas las bailarinas, intervinientes en su gira mundial, denominada "World Tour 2.010", junto a los chicos del conjunto The Jonas Brothers y a los artistas participantes en la cinta de la factoría Disney, titulada "Camp Rock 2: The Final Jam", para preguntar quién era la bailarina que la había delatado, por irse de fiesta, durante el día anterior, para, posteriormente, golpear a la bailarina Alex Welch.

Patrick Lovato, padre de la intérprete Demi Lovato, expresó, más tarde, en declaraciones realizadas públicamente, refiriéndose a la supuesta amenaza de presentación de un escrito de demanda, por parte de la bailarina Alex Welch, que "esta chica no debería demandar, porque no va a ganar; Demi y Disney tienen excelentes abogados y esa chica no podrá ganar".

La estrella Demi Lovato, famosa por ser la cantante, entre otros, del tema titulado "Here We Go Again", incluido en su último trabajo discográfico de estudio, llamado, también, "Here We Go Again", publicado en el año 2.009, tendrá, así pues, que tomarse el turrón y las uvas, de esta Navidad de finales de este año 2.010 y principios del próximo año 2.011, en el centro de rehabilitación, en el que se halla ingresada.

Si hace, apenas, unas semanas el representante de la conocida cadena de televisión infantil "Disney Channel", Steve Johnson, informaba, a través de internet, mediante la cuenta personal oficial de la factoría Disney, en la red social "Twitter", que la vocalista y actriz Demi Lovato podría regresar, a su casa, por Navidad, ahora, parece, más bien, que la solista y actriz Demi Lovato tendrá que permanecer internada, hasta después de las fiestas navideñas, según informó la revista "Hollywood Life".

Así pues, a fecha de hoy, parece bastante claro que la cantante y actriz Demi Lovato pasará la Navidad en un centro de rehabilitación. El objetivo, según los representantes del conocido canal de televisión infantil "Disney Channel", es velar por la seguridad de la artista Demi Lovato y, aunque, para la propia intérprete Demi Lovato, sea la mejor opción, en estos momentos, tendrá que posponerse la grabación de la nueva temporada de la serie televisiva, titulada "Sunny Entre Estrellas", que es la teleserie de la factoría Disney, que protagoniza la estrella Demi Lovato, junto al músico y actor Sterling Knight, desde el pasado año 2.009.

Seguramente, no sean las mejores Navidades, para la joven estrella Demi Lovato, así que esperemos que, al menos, su familia pueda animar, a la joven vocalista y actriz Demi Lovato, durante estos días festivos. Y es que sí se conoce que la joven solista y actriz Demi Lovato, originaria de la ciudad de Dallas (Texas, EE.UU.), recibirá la visita de su familia, la familia Lovato, durante las fiestas navideñas, hasta que salga del centro de rehabilitación, en el que se halla internada, lo que ocurrirá, según está previsto, durante el mes de Enero del próximo año 2.011.

Al fin y al cabo, a la cantante y actriz Demi Lovato, solamente, le queda, aproximadamente, un mes de internamiento, en el centro de rehabilitación en el que se encuentra ingresada, y un mes se pasa volando.

O.M.D. OFRECE UN CONCIERTO EN EXCLUSIVA EN "M80 RADIO"

En efecto, el histórico grupo Orquestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.) ofreció un concierto, en exclusiva, en los estudios de la cadena radiofónica "M80 Radio", que puedes observar, mirando los vídeos colgados, a través de internet, en la página web oficial de la emisora radiofónica "M80 Radio", en la dirección de internet "m80radio.com".

Un grupo de oyentes privilegiados, de la cadena radiofónica "M80 Radio", asistió a este exclusivo evento, organizado por la propia emisora radiofónica "M80 Radio", consistente en un directo ofrecido por la banda "Orquestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.).

En efecto, el legendario dúo Orquestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.) repasó su historia musical, interpretando, en directo, sus más grandes éxitos, como el tema titulado "Electricity", que fue su primer gran sencillo, incluido en su primer gran trabajo discográfico, llamado "Orquestal Manoeuvres in the Dark", publicado en el año 1.979, o la canción titulada "Enola Gay", extraído de su segundo disco, denominado "Organisation", editado en el año 1.980, así como su éxito titulado "Souvenir" y su tema denominado "Maid of Orléans (The Waltz of Joan of Arc)", ambos procedentes de su tercer álbum, llamado "Architecture & Morality", lanzado al mercado en el año 1.982, además de presentarnos su última gran producción discográfica de regreso, titulada "History of Modern", publicada durante este año 2.010, incluyendo su segundo y último single, hasta el momento, que es el tema llamado "Sister Mary Says", y su canción denominada "History of Modern Part. 1".

Así, los estudios de la cadena radiofónica "M80 Radio" se convirtieron en una discoteca, a las doce horas del mediodía, pues los seguidores de la formación Orquestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.) recibieron a sus dos componentes británicos, el músico Andy McCluskey y el artista Paul Humphreys, con verdadero entusiasmo.

Al terminar la actuación del conjunto Orquestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), en los estudios de la emisora radiofónica "M80 Radio", los oyentes de la propia cadena radiofónica "M80 Radio" pudieron hablar con los miembros de la agrupación Orquestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), el músico Andy McCluskey y el artista Paul Humphreys, además de poder hacerse unas fotografías con los componentes del grupo Orquestral Manoeuvres in the Dark y de poder llevarse, a casa, de recuerdo, alguna copia firmada de uno de los lanzamientos discográficos de la banda Orquestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.).

Antes de que empezara el concierto del dúo Orquestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), la locutora Mónica Ordóñez, de la cadena radiofónica "M80 Radio", charló, durante unos minutos, en los estudios, con los miembros de la formación Orquestal Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), el músico Andy McCluskey y el artista Paul Humphreys.

El propio intérprete Andy McCluskey, integrante del conjunto Orquestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), afirmó, en esta entrevista exclusiva, en los estudios de la cadena radiofónica "M80 Radio", previa al concierto programado por la agrupación Orquestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), que “nos conocemos desde que íbamos al colegio: somos gente distinta,... fuimos en direcciones diferentes, pero ha sido fácil volver a reunirnos”.

Por otro lado, la estrella Paul Humphreys, componente del grupo Orquestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), añadió, en relación al regreso, al mundo musical activo, de la propia banda Orquestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), durante este año 2.010, con su nuevo proyecto discográfico, titulado "History of Modern", que “está siendo fantástico. Cuando volvimos, de nuevo, al local de ensayo, estábamos un poco oxidados, pero es como montar en bicicleta: al principio, te tambaleas, pero, de repente, te acuerdas de cómo se hace”.

Durante este año 2.010, los pioneros del género musical "electro pop", los chicos del dúo Orquestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.) han resucitado, con un nuevo trabajo discográfico, titulado "History of Modern", que, en definitiva, es un disco que supone, por un lado, un regreso a sus orígenes, por parte de la formación Orquestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), originaria de la ciudad de Liverpool (Inglaterra, Reino Unido), es decir, la vuelta del conjunto Orquestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.) al sonido de sus primeros temas clásicos, pero que supone, también, por otro lado, la primera ocasión, en que se produce la reunión de la formación original de la agrupación Orquestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), integrada por el músico Andy McCluskey y por el artista Paul Humphreys, veinticuatro años después de su separación.

Los chicos del dúo Orquestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.) contaron, en relación a este nuevo trabajo discográfico, titulado "History of Modern", editado durante el presente año 2.010, que implica su regreso a la vida musical activa, que, “cuando decidimos hacer el disco, escuchamos todas nuestras canciones y pensamos en las de nuestra etapa temprana: éste es nuestro sonido,... el sonido que creamos", añadiendo que "queremos volver a nuestro estilo, otra vez, pero, también, era importante no ser, totalmente, nostálgicos: que la producción, que el disco, suene bien, en 2.010”.

No te pierdas un leve adelanto de la actuación, en exclusiva, del grupo Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), en los estudios de la cadena radiofónica "M80 Radio", que puedes observar, a través de internet, en la página web oficial de la emisora radiofónica "M80 Radio", en la dirección de internet http://www.m80radio.com/, y, también, en el portal "YouTube", con una primera parte de la actuación, en la dirección de internet http://www.youtube.com/watch?v=XmX744G-ifw, y con una segunda parte del directo, en la dirección de internet http://www.youtube.com/watch?v=HjufqhAnIrk, además de una tercera parte del concierto, en la dirección de internet http://www.youtube.com/watch?v=K8kLMrkpGQ4.

Desde el día 25 de Noviembre del pasado año 2.009, se había publicado, ya, un primer corte de este nuevo trabajo discográfico, titulado "History of Modern", del grupo Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), que fue una parte del tema llamado "Sister Marie Says", disponible, en formato digital y en versión "demo", para su descarga libre y gratuita, a través internet,

Algunos elementos de esta canción, titulada "Sister Marie Says", de la banda Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), incluida en este último disco, llamado "History of Modern", ya, habían sido compuestos, originalmente, durante el año 1.981, e, incluso, los chicos de la formación Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.) volvieron a trabajar en este sencillo, denominado "Sister Marie Says", para incluirlo en su álbum, titulado "Universal", que acabaría siendo publicado en el año 1.996, pero sin incluir este tema, llamado "Sister Marie Says", porque sonaba demasiado a los primeros tiempos del conjunto Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.) y, por lo tanto, se salía del tono y del estilo que se pretendía reflejar en aquella nueva producción discográfica, denominada "Universal", editada en el año 1.996.

A partir de ahí, la segunda canción de este último lanzamiento discográfico, titulado "History of Modern", de la agrupación Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), que fue escuchada, públicamente, fue el tema titulado "History of Modern Part. 2", que fue interpretada, durante el pasado Lunes, día 31 de Mayo de 2.010, en la cadena televisiva "B.B.C. 6 Music", habiéndose revelado el título de esta canción, llamada "History of Modern Part. 2", una semana antes del evento, a través de internet, mediante la página web oficial del "show".

Durante la entrevista, realizada en el marco del "show", durante el pasado Lunes, día 31 de Mayo de este año 2.010, los chicos del dúo Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.) confirmaron que su nuevo proyecto discográfico, denominado "History of Modern", tendría dos canciones tituladas "History of Modern", tanto en su parte primera como en su parte segunda, lo que hizo que se plantearan cambiar el nombre de uno de los temas, sustituyéndolo por el título "The Big Bang Theory", lo que, finalmente, al parecer, había sido descartado, definitivamente.

De acuerdo con la página web oficial de la banda Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), a través de internet, durante este pasado Lunes, día 6 de Septiembre del año 2.010, los miembros del dúo Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.) presentaron el primer sencillo de presentación de su nuevo trabajo discográfico, titulado "History of Modern", que fue un tema denominado "If You Want It", editado, como single, tanto en formato físico, en soporte de vinilo de siete pulgadas, en una edición limitada, que contenía, como cara B, un tema inédito, titulado "Idea 1", como en formato digital, para su venta "on-line", a través de internet, mediante descarga, en la plataforma digital "iTunes Store", que contenía, como cara B, otro tema inédito, llamado "Alone".

El último disco de la formación Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), titulado "History of Modern", fue lanzado al mercado, oficialmente, durante el pasado Viernes, día 17 de Septiembre de este año 2.010, en el continente europeo, en formato digital, para su venta "on-line", a través de internet, mediante descarga, en la plataforma digital "iTunes Store", y, en el Reino Unido, durante el pasado Lunes, día 20 de Septiembre de este año 2.010, en formato físico, alcanzando, en su primera semana de salida a tiendas, el "Top 30", en la lista "U.K. Albums Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en el Reino Unido, debiendo esperar hasta el pasado Martes, día 28 de Septiembre de este año 2.010, para su publicación en los Estados Unidos de América, en "Bright Antenna".

Así, posteriormente, durante el pasado Viernes, día 19 de Noviembre de este año 2.010, el grupo Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.) publica el segundo sencillo de este nuevo trabajo discográfico, titulado "History of Modern", que fue el tema llamado "Sister Marie Says", editado, como single, tanto en formato físico, en soporte de vinilo de siete pulgadas, en edición limitada, que contenía, como cara B, un tema inédito, denominado "History of Modern Parts. III & IV", como en formato digital, para su venta "on-line", a través de internet, mediante descarga, en la plataforma digital "iTunes Store", que contenía, como cara B, otro tema inédito, titulado "The Great Deception".

Este nuevo álbum del conjunto británico Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), titulado "History of Modern", es su undécima producción discográfica de estudio, de estilo musical "synthpop", siendo su primer lanzamiento discográfico desde el año 1.996, es decir, desde hace catorce años, y, también, su primer proyecto discográfico, en el que se interpreta una obra de cuatro piezas, desde el año 1.986, con su antiguo trabajo discográfico, llamado "The Pacific Age".

El nuevo disco de la agrupación Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), titulado "History of Modern", salió al mercado, bajo el sello discográfico "100%", con una duración total de 58 minutos y 2 segundos, corriendo la producción discográfica a cargo del propio grupo Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), incluyendo a sus dos miembros oficiales, el músico Andy McCluskey y el artista Paul Humphreys, y a sus dos colaboradores habituales, Martin Cooper y Malcolm Holmes.

La creación del "ArtWork" de la portada de este nuevo álbum del dúo Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), titulado "History of Modern", fue concebida por el artista Peter Saville y diseñada por Four23.

El título de esta nueva producción discográfica de la banda Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), llamada "History of Modern", fue ideado por el cantante Andy McCluskey, líder de la formación Orchestral Manoeuvres in the Dark, después de encontrarse a su hermana en una sala de exposiciones de arte, en la que se exponía una colección denominada "The History of Modernism".

Algunas de las canciones que componen este nuevo lanzamiento discográfico del conjunto Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), titulado "History of Modern", fueron escritas y compuestas por uno de sus miembros, el músico Andy McCluskey, antes, incluso, de que se anunciara, oficialmente, el regreso de la agrupación Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), que se anunció, finalmente, en un encuentro con sus "fans", celebrado durante el mes de Abril del año 2.005, mientras que los restantes miembros del dúo Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.) fueron haciendo contribuciones en posteriores encuentros.

El "track-list" definitivo, con el contenido completo de las canciones, que forman parte de este último proyecto discográfico, titulado "History of Modern", del grupo Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), es el siguiente:

01.- "New Babies: New Toys".

02.- "If You Want It".

03.- "History of Modern (Part. I)".

04.- "History of Modern (Part. II)".

05.- "Sometimes".

06.- "R.F.W.K.".

07.- "New Holy Ground".

08.- "The Future, The Past and Forever After".

09.- "Sister Marie Says".

10.- "Pulse".

11.- "Green".

12.- "Bondage of Fate".

13.- "The Right Side?".

La canción titulada "New Holy Ground", incluida en este nuevo trabajo discográfico, llamado "Modern of History", del grupo Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), fue, originalmente, escrita por los chicos de la banda Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), el músico Andy McCluskey y el artista Paul Humphreys, durante el año 2.008, pensado como un corte "extra", para un E.P. o minidisco, que, finalmente, nunca se publicaría.

Por su parte, en este disco, denominado "Modern of History", de la agrupación Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), uno de sus miembros, la estrella Paul Humphreys, intervino, también, en la escritura y composición del tema titulado "Green", junto con el compositor Stuart Kershaw, y de la canción llamada "History of Modern Part. II", junto con su compañero en el conjunto Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), el cantante Andy McCluskey.

Por otra parte, los "sampleados" en las canciones prevalecen en la parte final de este nuevo álbum, titulado "Modern of History", de la formación Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), pues el corte llamado "Pulse" contiene un "sample" del tema original del mismo título, denominado "Pulse", de la agrupación Brother and Sister, compuesto por Remee y Cutfather and Joe, y, además, cuenta con la colaboración, en los coros, de miembros integrantes de la banda Genie Queen, incluyendo a la famosa modelo Abigail Clancy.

Mientras tanto, otro ejemplo de los abundantes "sampleados" existentes, en los últimos cortes de este nuevo trabajo discográfico, titulado "Modern of History", de la formación Orchestral Maniouvres in the Dark (O.M.D.), es el tema titulado "Bondage of Fate", que contiene un "sample" del sencillo original de la artista Hannah Peel, llamado "Organ Song".

Igualmente, como ejemplo de los frecuentes "sampleados" existentes, en la parte final de este nuevo disco, titulado "Modern of History", del conjunto Orchestral Maniourvres in the Dark (O.M.D.), podemos citar, precisamente, la canción final, llamada "The Right Side?", que contiene un "sample" del tema original, denominado "Looking Down on London", de los músicos Leonard y Baker, integrantes del grupo Komputer, que son fieles seguidores entusiastas de la música de la legendaria banda Kraftwerk, hasta el punto de que este último corte, titulado "The Right Side?", del álbum, denominado "Modern of History", de la agrupación Orchestral Maniouvres in the Dark (O.M.D.), se puede considerar como un homenaje abierto al grupo Kraftwerk, con unos arreglos, dibujados pesadamente, sobre la estructura empleaada en su pista original, que corresponde al tema llamado "Europe Endless".

Asimismo, en esta nueva producción discográfica, titulada "Modern of History", de la banda Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), el corte titulado "Sometimes" cuenta con la colaboración, en la interpretación vocal, de la vocalista Jennifer Jones, que, ya, había puesto los coros en algunos temas, como la canción llamada "Oil for the Lamps of China" o el sencillo denominado "Promised the World", de la formación The Listening Pool, que es el conjunto formado, durante los comienzos de la agrupación Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), durante el año 1.989, por uno de sus integrantes, el artista Paul Humphreys, junto con los músicos Martin Cooper y Malcolm Holmes.

Por otra parte, en este nuevo lanzamiento discográfico, titulado "Modern of History", del dúo Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), el sencillo llamado "R.F.W.K." es un homenaje a sus héroes de la niñez, los componentes del grupo Kraftwerk y el título hace referencia a las iniciales de cada uno de los nombres de la formación clásica, de cuatro integrantes, de la banda Kraftwerk, compuesta por Ralf, Florian, Wolfgang y Karl.

Por su parte, en este nuevo proyecto discográfico, titulado "Modern of History", del conjunto Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), destaca, también, el corte titulado "The Future, The Past and Forever After", que comienza como aquel famoso sencillo, llamado "Wheels of Steel", siendo un tema considerado, originariamente, para ser incluido en el antiguo trabajo discográfico de la agrupación Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), llamado "Sugar Tax", publicado en el año 1.991, pero que, finalmente, no fue incluido en su "track-list" definitivo.

Además, en este nuevo disco, titulado "Modern of History", del dúo Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), podemos destacar su segundo sencillo, que es el tema titulado "Sister Mary Sais", que fue escrito, en parte, ya, durante el año 1.981, en los primeros momentos del grupo Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), y, más tarde, fue grabado, durante las sesiones de grabación del álbum, titulado "Universal", de la banda Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), publicado en el año 1.996, aunque, posteriormente, no fue incluido en su "track-list", no consiguiendo ser escuchado, públicamente, hasta el encuentro con los "fans", organizado por los miembros de la formación Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), para anunciar su regreso al mundo musical activo, durante el mes de Abril del año 2.005, aunque, eso sí, la pista ha sido renovada, para su inclusión en esta nueva producción discográfica, titulada "Modern of History", habiendo sido producida y mezclada por Guy Katsav, en su estudio de la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido).

En general, y salvo en tres pistas, este nuevo lanzamiento discográfico, titulado "Modern of History", del conjunto Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), ha sido mezclado por Mike Crossey, que ha trabajado, a su vez, para artistas de gran prestigio, como la agrupación The Arctic Monkeys, como el grupo The Foals o como la banda Razorlight.

Por otro lado, este nuevo proyecto discográfico, titulado "Modern of History", del dúo Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), originariamente, iba a incluir un corte adicional, titulado "Save Me", que consiste, básicamente, en una mezcla de, por un lado, el clásico éxito de la formación Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), llamado "Messages", incluido en su primer gran trabajo discográfico de debut, denominado "Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.)", publicado en el año 1.979, y de, por otro lado, el clásico tema, titulado "Save Me", de la diva Aretha Franklin, extraído de su disco, llamado "I Never Loved a Man The Way I Love You", pero, finalmente, este tema, titulado "Save Me", del conjunto Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), no se incluyó en su nuevo álbum, denominado "Modern of History", pero sí será incluido, como un "bonus track", en la publicación de la edición estadounidense, únicamente.

Se sabe que la agrupación Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.) pretende editar un "box set" de su nueva producción discográfica, titulado "Modern of History", pues, también, incluirá un doble LP, en formato vinilo, y un DVD, junto con un libreto, y un CD, con todas las "demos" de las diferentes pistas de este último lanzamiento discográfico, llamado "Modern of History", del grupo Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.).

En cuanto a la acogida y la recepción, por parte de la crítica musical, de este nuevo proyecto discográfico, titulado "Modern of History", de la banda Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), la revista musical especializada "Mojo" afirmó que "hay momentos, aquí, de la típica torpeza, pero las pistas 'New Babies: New Toys' y 'The Right Side?', realmente, fracturan, de nuevo, la impresionante mezcla del O.M.D. metronómico y del O.M.D. que comenzó siendo elegíaco", otorgando, finalmente, una puntuación de tres estrellas, sobre un máximo de cinco estrellas.

La revista "Q" fue, también, positiva, en su crítica este nuevo trabajo discográfico, titulado "Modern of History", de la formación Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), afirmando que "este undécimo álbum refina su sonido y le da un ligero pellizco moderno a la producción", otorgando, finalmente, una puntuación de cuatro estrellas, sobre un máximo de cinco estrellas.

El crítico musical John Doran, de la cadena radiofónica "B.B.C.", fue, sin embargo, muy negativa, ante la publicación de este nuevo disco, titulado "Modern of History", de la agrupación Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), declarando que "aparte de unos pocos momentos extraordinarios, este es un pobre retorno de los fabricantes de 'hits' de los años ochenta", es decir, de los miembros del conjunto Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), por lo que, en este caso, la crítica musical sería desfavorable.

La revista musical especializada "AllMusic", a través de su crítico musical Andy Kellman, otorgó una puntuación total de dos estrellas y media, sobre un máximo de cinco estrellas, en relación a este nuevo álbum, titulado "Modern of History", de la agrupación Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), siendo, especialmente, negativa su crítica, en relación al tema titulado "Pulse" y al sencillo llamado "Sometimes", finalizando su crítica con un comentario, en el que afirmó que "en lo mejor, podemos decir que 'History of Modern' es a O.M.D. lo que 'Secrets' es a The Human League: un retorno inspirado de los grandes de la música 'post-punk', transformada en música 'synthpop'".

Este nuevo lanzamiento discográfico, titulado "History of Modern", del dúo Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.), ha alcanzado puestos relevantes, en las principales listas musicales oficiales internacionales de ventas de discos de larga duración, llegando a situarse en el puesto número 5, en Alemania, y en el puesto número 18, en Europa, así como en el puesto número 28, en el Reino Unido, y en el puesto número 36, en Austria, además de en el puesto número 63, en Suiza, y en el puesto número 97, en Holanda.

PEREZA PUBLICA CUARENTA CANCIONES EN SU DÉCIMO ANIVERSARIO

En efecto, el dúo Pereza publicará cuarenta canciones, para conmemorar el décimo aniversario de la creación de la agrupación musical Pereza, en un trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Pereza: 10 Años", que se editará, exclusivamente, en formato digital, para su venta "on-line", a través de internet, mediante descarga, en la plataforma digital "iTunes Store".

Por lo tanto, a partir de este pasado Martes, día 21 de Diciembre de este año 2.010, la banda Pereza, formada por el músico Rubén Pozo Prats, conocido, artísticamente, como Rubén, y por el artista José Miguel Conejo Torres, conocido, artísticamente, como Leiva, ha publicado, en exclusiva, en formato digital, para su venta "on-line", a través de internet, mediante descarga, en la plataforma digital "iTunes Store", un nuevo disco, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Pereza: 10 Años", en homenaje al cumplimiento de diez años, por la formación Pereza, en el mundo de la música.

En este último álbum, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Pereza: 10 Años", del conjunto Pereza, figurarán cuarenta canciones, incluyendo veinticinco grandes éxitos musicales y quince rarezas, muy representativas del dúo Pereza, durante estos diez años de andadura musical, más cuatro videoclips musicales.

Entre las rarezas, por primera vez, en formato digital, para su venta "on-line", a través de internet, mediante descarga, en la plataforma digital "iTunes Store", encontramos algunos temas interesantes, versionados por la agrupación Pereza, como la versión de la famosa canción, titulada "El Bar de la Esquina", firmada por el cantante Albert Plá, incluida en su producción discográfica, llamada "No Sólo de Rumba Vive el Hombre", publicado en el año 1.992, o como la versión del famoso tema, titulado "Rock'n Roll Star", firmado por el artista Sabino Méndez e interpretado por el grupo Loquillo & Los Intocables, que fue editado, en versión single, por primera vez, en el año 1.981.

Igualmente, entre las rarezas, en formato digital, para su venta "on-line", a través de internet, mediante descarga, en la plataforma digital "iTunes Store", encontramos otros temas interesantes, versionados por el dúo Pereza, como es el caso de la versión de aquella gran canción, titulada "El Caso de la Rubia Platino", del cantautor Joaquín Sabina, extraído de su lanzamiento discográfico, llamado "19 Días y 500 Noches", publicado en el año 1.999, o como es el caso de la versión del famoso tema, titulado "Salir", firmado por el cantante y compositor Robe Iniesta e interpretado por la banda Extremoduro, que procede de su proyecto discográfico, denominado "Canciones Prohibidas", editado en el año 1.998, así como otras varias canciones, que han sido grabadas, tanto en España y como en la ciudad de Buenos Aires (Argentina).

Además de celebrar una década de permanencia en la música, con este lanzamiento de un nuevo trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Pereza: 10 Años", la formación Pereza pretende poner fin a su actual gira, denominada "Aviones L.K.X.A. 2.010 Tour".

Y es que el conjunto de música "rock" Pereza fue elegido por "L.K.X.A.", la marca joven de la entidad financiera “la Caixa”, para protagonizar su gira anual, denominada "L.K.X.A. 2.010 Tour", celebrando más de cuarenta conciertos, entre el pasado mes de Junio del año 2.010 y el mes de Diciembre de este año 2.010, por todo el territorio español, de forma que los clientes de "L.K.X.A.", disfrutarían de un descuento, por importe de un 20,00% del precio normal, en las quinientas primeras entradas que se vendan, en cada concierto de esta gira "L.K.X.A. 2.010", además de poder conocer, personalmente, a los dos componentes de la agrupación Pereza, los músicos Rubén y Leiva, en alguno de los quince “Meet&Greet”, que se tenía previsto celebrar.

Este es el cuarto año consecutivo que la marca joven de la entidad financiera "La Caixa", denominada "L.K.X.A.", patrocina una gira musical, pues, hace cuatro años, reunió, en un mismo escenario, al intérprete Coti Sorokin, al grupo La Oreja de Van Gogh y a la banda Dover, y, durante los dos años siguientes, la gira "L.K.X.A. Tour" acompañó a la formación El Canto del Loco, por toda la geografía española.

Y, así, durante este año 2.010, la marca joven de la entidad financiera "La Caixa", denominada "L.K.X.A.", ha apostado por uno de los referentes de la música "rock", interpretada en idioma castellano, del momento musical actual, como es el dúo Pereza, en una gira, llamada "Aviones L.K.X.A. 2.010 Tour", que ha finalizado, con dos conciertos memorables, que se celebraron, por un lado, durante el pasado Sábado, día 18 de Diciembre de 2.010, en el "Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid", en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), y, por otro lado, durante el pasado Jueves, día 23 de Diciembre de 2.010, en el "Sant Jordi Club", en la ciudad de Barcelona (Cataluña).

Este es el repertorio completo de los temas que componen el "track-list" de este nuevo disco, recopilatorio de grandes éxitos del conjunto Pereza, titulado "Pereza: 10 Años":

DISCO 1: "Grandes Éxitos".

01.- "Música Ligera", incluido en su primer trabajo discográfico, llamado "Pereza", publicado en el año 2.001.

02.- "Horóscopo", perteneciente a su primer lanzamiento discográfico, titulado "Pereza", editado en el año 2.001.

03.- "Pienso en Aquella Tarde", extraído de su segundo disco, denominado "Algo Para Cantar", editado en el año 2.002.

04.- "Si Quieres Bailamos", procedente de su segundo álbum, titulado "Algo Para Cantar", lanzado al mercado en el año 2.002.

05.- "La Noria", correspondiente a su segunda producción discográfica, llamada "Algo Para Cantar", publicado en el año 2.002.

06.- "Algo Para Cantar", incluido en su segundo proyecto discográfico, denominado "Algo Para Cantar", editado en el año 2.002.

07.- "Princesas", extraído de su tercer trabajo discográfico, titulado "Animales", lanzado al mercado en el año 2.005.

08.- "Superjunkeis", procedente de su tercer disco, llamado "Animales", publicado en el año 2.005.

09.- "Madrid", correspondiente a su tercer álbum, denominado "Animales", editado en el año 2.005.

10.- "Animales", perteneciente a su tercera producción discográfica, titulada "Animales", lanzada al mercado en el año 2.005.

11.- "Lo Que Tengo Yo Adentro", incluido en su tercer trabajo discográfico, llamado "Animales", publicado en el año 2.005.

12.- "Todo", extraído de su tercer disco, denominado "Animales", editado en el año 2.005.

13.- "Como lo Tienes Tú", procedente de su tercer álbum, titulado "Animales", lanzado al mercado en el año 2.005.

14.- "Aproximación", correspondiente a su cuarta producción discográfica, titulada "Aproximaciones", publicada en el año 2.007.

15.- "Frágiles", perteneciente a su cuarto lanzamiento discográfico, llamado "Aproximaciones", editado en el año 2.007.

16.- "Estrella Polar", incluido en su cuarto proyecto discográfico, denominado "Aproximaciones", lanzado al mercado en el año 2.007.

17.- "Por Mi Tripa", extraído de su cuarto trabajo discográfico, titulado "Aproximaciones", publicado en el año 2.007.

18.- "Beatles", procedente de su cuarto disco, llamado "Aproximaciones", editado en el año 2.007.

19.- "Margot", correspondiente a su cuarto álbum, denominado "Aproximaciones", lanzado al mercado en el año 2.007.

20.- "SuperHermanas", perteneciente a su cuarta producción discográfica, titulada "Aproximaciones", publicada en el año 2.007.

21.- "Violento Amor", incluida en su quinto lanzamiento discográfico, llamado "Aviones", editado en el año 2.009.

22.- "Lady Madrid", extraído de su quinto proyecto discográfico, denominado "Aviones", lanzado al mercado en el año 2.009.

23.- "4 y 26", procedente de su quinto trabajo discográfico, titulado "Aviones", publicado en el año 2.009.

24.- "Amelie", interpretado con la colaboración del cantautor Andrés Calamaro y perteneciente a su quinto disco, llamado "Aviones", editado en el año 2.009.

25.- "Pirata", correspondiente a su quinto álbum, denominado "Aviones", lanzado al mercado en el año 2.009.

DISCO 2: "Rarezas y Videoclips".

01.- "No Queremos Ser Como los Demás", incluido en su producción discográfica, titulada "Baires", publicada en el año 2.009.

02.- "Rum, Rum", extraido de su lanzamiento discográfico, llamado "Baires", editado en el año 2.009.

03.- "El Bar de la Esquina", procedente de su proyecto discográfico, denominado "Baires", lanzado al mercado en el año 2.009.

04.- "En una Noche Cualquiera", correspondiente a su trabajo discográfico, llamado "Baires", publicado en el año 2.009.

05.- "Astronauta", perteneciente a su disco, denominado "Pereza: Barcelona", editado en el año 2.006.

06.- "Superviviente", incluido en su álbum, titulado "Pereza: Barcelona", lanzado al mercado en el año 2.006.

07.- "Esta Noche", extraído de su producción discográfica, llamada "Pereza: Barcelona", publicada en el año 2.006.

08.- "No Se Quiere Suicidar", procedente de su lanzamiento discográfico, denominado "Pereza: Barcelona", editado en el año 2.006.

09.- "Mis Planes", correspondiente a su proyecto discográfico, titulado "Pereza: Barcelona", lanzado al mercado en el año 2.006.

10.- "Aguardiente", perteneciente a su trabajo discográfico, llamado "Pereza: Barcelona", publicado en el año 2.006.

11.- "María de los Dolores", incluido en su disco, denominado "Pereza: Barcelona", editado en el año 2.006.

12.- "Como un Huracán", versión del tema original de la agrupación Burning, incluida en su producción discográfica, llamada "Regalos para Mamá", lanzado al mercado en el año 1.989 (no publicado antes por el dúo Pereza).

13.- "Rock N Roll Star", versión de la canción original del grupo Loquillo & Los Intocables, extraída de su edición single, denominada "Rock and Roll Star", publicada en el año 1.981 (no editado antes por la banda Pereza).

14.- "El Caso de la Rubia Platino", versión del sencillo original del cantautor Joaquín Sabina, procedente de su lanzamiento discográfico, titulado "19 Días y 500 Noches", editado en el año 1.999 (no publicado antes por la formación Pereza).

15.- "Salir", versión del éxito original del conjunto Extremoduro, correspondiente a su proyecto discográfico, titulado "Canciones Prohibidas", publicado en el año 1.998 (no editado antes por la agrupación Pereza).

16.- "Todo" (videoclip musical oficial).

17.- "Aproximación" (videoclip musical oficial).

18.- "Pirata" (videoclip musical oficial).

19.- "Violento Amor" (videoclip musical oficial).

El dúo Pereza es un grupo musical español, del género musical "rock", interpretado en lengua castellana, originario de la localidad de Alameda de Osuna (Madrid, Comunidad de Madrid), compuesto por el músico Rubén Pozo Prats, conocido, artísticamente, como "Rubén", y por el artista José Miguel Conejo Torres, conocido, artísticamente, como "Leiva".

La banda Pereza ha grabado un total de seis trabajos discográficos, comenzando por su primer disco de debut, titulado "Pereza", publicado en el año 2.001, y continuando por su segundo álbum, llamado "Algo Para Cantar", editado en el año 2.002, al que siguió su tercera gran producción discográfica, denominada "Animales", lanzada al mercado en el año 2.005, y su sexto lanzamiento discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Los Amigos de los Animales", publicado en el año 2.006, en el que se incluyen algunos de sus mejores temas y en el que han colaborado artistas, de la talla de la formación Amaral, del solista Enrique Bunbury, antiguo miembro del conjunto Héroes del Silencio, o del vocalista Ariel Rot, antiguo líder de la agrupación Tequila.

Más tarde, el dúo Pereza publicaría su quinto proyecto discográfico, titulado "Aproximaciones", durante el Verano del año 2.007, y, por último, su sexto trabajo discográfico, llamado "Aviones", editado durante el mes de Agosto del pasado año 2.009.

Por otro lado, el grupo Pereza ha lanzado al mercado dos DVDs musicales: en primer lugar, un DVD musical titulado "Algo Para Encantar", publicado en el año 2.003, en el que se incluyen los videoclips musicales de su disco anterior, llamado "Algo para Cantar", además de algunos temas interpretados en directo; y, en segundo y último lugar, un DVD musical llamado "Pereza: Barcelona", con un concierto en directo, en la ciudad de Barcelona (Cataluña), que va acompañado de un CD, titulado "Rarezas", en el que se dan a conocer temas inéditos, desde los inicios de la banda Pereza.