VIVE COMO UNA ESTRELLA DE "HOLLYWOOD" CON MICHAEL BUBLÉ

La compañía discográfica "Warner Records" anunció que el cantante canadiense Michael Bublé iba a publicar una reedición especial de su cuarto trabajo discográfico de estudio, titulado "Crazy Love", confirmando, definitivamente, esta noticia, durante el pasado Lunes, día 23 de Agosto de este año 2.010.

Asimismo, durante el pasado Domingo, día 10 de Octubre de este año 2.010, se confirmó que la publicación de esta reedición especial de la última producción discográfica, titulada "Crazy Love: Hollywood Edition", del músico Michael Bublé, estaría disponible, para su venta, en los siguientes días, y, finalmente, fue editada, en los Estados Unidos de América, durante el pasado Lunes, día 25 de Octubre de este año 2.010, y, un poco antes, en Europa, durante el pasado Lunes, día 18 de Octubre de este año 2.010, bajo el título "Crazy Love: Hollywood Edition".

Esta reedición especial del último disco del artista Michael Bublé, titulada "Crazy Love: Hollywood Edition", contiene versiones, interpretadas en directo, de algunos de los temas, que formaban parte de la edición original de este lanzamiento discográfico, llamada "Crazy Love", y, además, algunos "bonus tracks", que, en concreto, son tres nuevos temas inéditos, incluyendo su primer sencillo de presentación, llamado "Hollywood", de estilo musical "power pop", que ha sido coescrito por el propio intérprete Michael Bublé, con la colaboración del cantante y pianista Robert G. Scott, originario de la ciudad de Toronto (Canadá), que, ya, es el quinto single de su trabajo discográfico, titulado "Crazy Love", y primer sencillo de adelanto de la reedición especial de este disco, denominada "Crazy Love: Hollywood Edition".

Este primer single de adelanto, titulado "Hollywood", que, originalmente, se llamó "Hollywood Is Dead", está incluido en la reedición especial del último álbum de la estrella Michael Bublé, denominada "Crazy Love: Hollywood Edition", y fue presentado, a nivel mundial, en las principales emisoras radiofónicas, y publicado en formato digital, para su venta, mediante descarga, a través de internet, en el portal "iTunes Store", y del teléfono móvil, durante el pasado Martes, día 7 de Septiembre de este año 2.010, debutando, en el puesto número 55, en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en los Estados Unidos de América, en su primera semana, debido a las más de 46.000 unidades vendidas, mediante descarga, en formato digital, a través de internet, así como en el puesto número 17, en Canadá, en la lista "Canadian Hot 100 Chart".

Esta canción, titulada "Hollywood", del vocalista Michael Bublé, perteneciente a la reedición especial de su último proyecto discográfico, denominada "Crazy Love: Hollywood Edition", ha alcanzado, también, el puesto número 33, en la lista "European Hot 100 Singles Chart", en Europa, situándose en el puesto número 19, en Escocia (Reino Unido), en el puesto número 11, en la lista "U.K. Singles Chart", en Gran Bretaña, y en el puesto número 2, en la lista "I.R.M.A.", en Irlanda.

Más tarde, el músico Michael Bublé interpretó, por primera vez, este sencillo, titulado "Hollywood", incluido en la reedición especial de su último álbum, llamada "Crazy Love: Hollywood Edition", durante el pasado Domingo, día 31 de Octubre de este año 2.010, en la gala del famoso programa concurso televisivo británico, denominado "The X Factor", habiendo sido producido por Bob Rock y saliendo al mercado bajo el sello discográfico "143 Records/Reprise".

El propio vocalista Michael Bublé ha descrito este tema, titulado "Hollywood", extraído de la reedición especial de su última producción discográfica, denominada "Crazy Love: Hollywood Edition", afirmando que trata sobre el "estado irónico actual de la 'cultura de la celebridad'", a lo que añadió que "la gente luchará por algo durante sus quince minutos y se debe recordar lo que eres y por qué lo quieres. Al final del día, deberías ser cuidadoso: debes luchar por lo que deseas".

Este tema, titulado "Hollywood", procedente de la reedición especial del último lanzamiento discográfico del solista Michael Bublé, llamada "Crazy Love: Hollywood Edition", fue planteado, originalmente, como el tercer sencillo de la versión original del proyecto discográfico inicial, denominado "Crazy Love", pero se informó sobre su publicación, como sencillo separado, en una fecha más tardía, porque la canción no cuadraba con la temática y estilística de la versión original de este trabajo discográfico, titulado "Crazy Love".

El videoclip musical oficial de este tema, titulado "Hollywood", correspondiente a la reedición especial de este último proyecto discográfico del cantante Michael Bublé, llamada "Crazy Love: Hollywood Edition", fue rodado durante el pasado Lunes, día 27 de Septiembre de este año 2.010, dirigido por el director Rich Lee, mostrando al propio artista Michael Bublé, caminando por Hollywood, en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), y parodiando algunas personas y diferentes celebridades, tales como estrellas de la música "rock", de la década de los años ochenta, un "cowboy", un astronauta e, incluso, al joven intérprete canadiense Justin Bieber, que, luego, fue descrito, por la propia estrella Michael Bublé, a través de internet, mediante su página web oficial, como "un tributo cariñoso" hacia su joven colega, el músico canadiense Justin Bieber.

Puedes ver el videoclip musical oficial de este tema, titulado "Hollywood", extraído, como primer sencillo de presentación, de la reedición especial de la última gran producción discográfica, denominada "Crazy Love: Hollywood Edition", del solista Michael Bublé, a través de internet, mediante el portal "YouTube", en la dirección de internet http://www.youtube.com/watch?v=QBrlYtV60GA.

En Europa, esta reedición especial del último proyecto discográfico del vocalista Michael Bublé, titulada "Crazy Love: Hollywood Edition", se publica en forma de "bonus disc", que incluye un CD adicional, con los nuevos temas, junto con el CD original, del trabajo discográfico, en su versión inicial, llamado "Crazy Love", mientras que, en los Estados Unidos de América, la reedición especial del último disco del solista Michael Bublé se titula "Crazy Love: The Deluxe E.P.", incluyendo, únicamente, un minidisco o E.P., con los nuevos temas.

No obstante, tanto en Europa como en los Estados Unidos de América, la reedición especial del último álbum del cantante Michael Bublé, titulada "Crazy Love: Hollywood Edition", incluye toda una serie de contenidos "extra", que, únicamente, están disponibles, para su venta, a través de internet, mediante la página web oficial del artista canadiense Michael Bublé, incluyendo un CD adicional, con varios remixes de los temas extraídos de la versión original de esta producción discográfica, llamada "Crazy Love", así como un DVD, que incluye un documental, con el "Making-Off", sobre el proceso de creación y grabación de la versión original de este lanzamiento discográfico, denominada "Crazy Love", además de un libreto, de 32 páginas de extensión, con álbum de fotografías incluido.

De esta manera, en España, esta reedición especial del último proyecto discográfico del intérprete Michael Bublé, titulada "Crazy Love: Hollywood Edition", incluye el siguiente "track-list", con el contenido completo de canciones, que, a continuación, se detalla:

CD 1: "Crazy Love".

01.- "Cry Me a River" (tercer sencillo, lanzado al mercado el día 15 de Marzo del año 2.010).

02.- "All of Me".

03.- "Georgia on my Mind".

04.- "Crazy Love" (cuarto sencillo, publicado el día 1 de Mayo del año 2.010).

05.- "Haven't Met You Yet" (primer sencillo, publicado el día 31 de Agosto del año 2.009).

06.- "All I Do Is Dream of You".

07.- "Hold On" (segundo sencillo, editado el día 4 de Enero del año 2.010).

08.- "Heartache Tonight".

09.- "You're Nobody Till Somebody Loves You".

10.- "Baby (You've Got What It Takes)" (featuring Sharon Jones & The Dap-Kings).

11.- "At This Moment".

12.- "Stardust" (featuring Naturally 7).

13.- "Whatever It Takes" (featuring Ron Sexsmith) (bonus track).

14.- "Some Kind of Wonderful" (bonus track).

CD 2: "Crazy Love: Hollywood Edition".

15.- "Hollywood" (tema inédito) (quinto sencillo, editado el día 7 de Septiembre del año 2.010).

16.- "At This Moment" (versión en directo).

17.- "Haven't Met You Yet" (versión en directo).

18.- "End of May" (tema inédito).

19.- "Me & Mrs. Jones" (versión en directo).

20.- "Twist & Shout" (versión en directo).

21.- "Heartache Tonight" (versión en directo).

22.- "Best of Me" (tema inédito).

Hasta el momento, esta reedición especial del último trabajo discográfico de la estrella Michael Bublé, titulada "Crazy Love: Hollywood Edition", ha logrado alcanzar el puesto número diez, en la lista "U.S. Billboard Hot 200 Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en los Estados Unidos de América, y el puesto número dos, en la lista "U.K. Album Chart", esto es, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en el Reino Unido.

Ahora, la emisora radiofónica acaba de inaugurar un nuevo concurso, con el que podrá vivir como una estrella de "Hollywood", con el músico Michael Bublé, gracias a la reedición especial de su último disco, denominada "Crazy Love: Hollywood Edition".

A todo el mundo, le gustaría tener la oportunidad de vivir como una estrella de "Hollywood"... ¿Verdad?... Pues, ahora, todos han podido tener la oportunidad de vivir como una estrella del cine de "Hollywood", con la emisora radiofónica "Cadena 100" y con la nueva reedición especial del último álbum del vocalista canadiense Michael Bublé, titulada "Crazy Love: Hollywood Edition", porque, en la cadena radiofónica "Cadena 100", han regalado un fin de semana, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), para el concursante y para su mejor amiga, con las siguientes ventajas:
- El viaje, en clase "business", si es en avión, y, en clase "club", si se realiza en tren.
- El alojamiento, con desayuno incluido, en el Hotel Palace, de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid).
- Un coche, marca "Mercedes", con chófer, a tu disposición.
- Cena de lujo, en uno de los mejores restaurantes de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid).
- Un vale de seiscientos euros, para gastar en la tienda del conocido diseñador de zapatos "Manolo Blahsik".

¿Y cómo podías conseguir todo esto?... Lo tuvisteis muy fácil: sólo, tenías que enviar una fotografía del concursante y de su pareja, haciendo de estrellas de "Hollywood", es decir, eligiendo a vuestros actores favoritos y a sus papeles más famosos, con el fin de recrear su "look", para vuestra instantánea, imitando el cartel o la escena de tu película de cine favorita.

Cuando el concursante tenía la fotografía debía de enviarla, a través de internet, mediante correo electrónico, a la dirección de e-mail correo@cadena100.es.

La emisora radiofónica "Cadena 100" ha publicado todas las fotografías de los concursantes, en la cuenta personal oficial, de la propia cadena radiofónica "Cadena 100", en la red social "Facebook", y ha elegido la instantánea favorita, que es la imagen enviada por Rocío Jiménez Cervantes, desde la ciudad de Murcia (Comunidad Murciana).

Durante este pasado Sábado, día 18 de Diciembre de este año 2.010, en la emisora radiofónica "Cadena 100", se anunció el nombre de los ganadores, en el programa radiofónico "¡Buenos Días, Pulpo!".

Este concurso de la emisora radiofónica "Cadena 100" está patrocinado por el cantante Michael Bublé, que nos dedica unas palabras navideñas, en un vídeo, colgado, a través de internet, en la página web oficial de la cadena radiofónica "Cadena 100", en la dirección de internet http://www.cadena100.es/ y, también, mediante el portal "YouTube", en la dirección de internet http://www.youtube.com/watch?v=NT16PdLqxkE.

Desde la emisora radiofónica "Cadena 100", en el programa radiofónico "¡Buenos Días, Pulpo!", durante este pasado Sábado, día 18 de Diciembre de 2.010, llamaron a la concursante ganadora, Rocío Jiménez Cervantes, para saber cómo se enteró de que había sido la ganadora del concurso, momento que ha quedado inmortalizado, grabado y colgado, a través de internet, en la página web oficial de la emisora radiofónica "Cadena 100", en la dirección de internet "Cadena100.es".

Así pues, las hermanas Jiménez Cervantes, Rocío y su hermana Paz, enviaron una fotografía, recreando una escena de la famosa película de cine, titulada "La Ventana Indiscreta", que les marcó mucho, porque fue el primer filme de suspense que vieron, así que... ¡Enhorabuena, chicas!... Disfrutad de vuestro lujoso premio.

JIMMY SOMERVILLE PUBLICA UN E.P. DE MÚSICA "DANCE"

El cantante Jimmy Somerville, antiguo líder del grupo Bronski Beat y del dúo The Communards, es una de las voces más agudas, que recordamos.

Pues bien, el artista Jimmy Somerville pretende cerrar este año 2.010, con la publicación de un nuevo trabajo discográfico, en forma de E.P. o minidisco, titulado "Bright Thing", que, ya, está sonando en algunas emisoras radiofónicas europeas.

Este nuevo E.P. o minidisco, del intérprete Jimmy Somerville, titulado "Bright Thing", es de estilo musical "electro-pop", y, por ahora, solamente, está disponible, de momento, en algunas plataformas musicales, a través de internet, para su venta, en formato digital, mediante descarga legal, en Francia, en Bélgica y en Luxemburgo.

Esta nueva producción discográfica, en forma de E.P. o minidisco, titulada "Bright Thing", de la estrella Jimmy Somerville, contiene temas diversos, como el sencillo llamado "Overload", que recuerda mucho al músico Jimmy Somerville, en aquellos tiempos, en los que era miembro de la formación Bronski Beat y, más tarde, de la banda The Communards, durante la década de los años ochenta.

Asimismo, este nuevo trabajo discográfico, en forma de E.P., titulado "Bright Thing", del artista Jimmy Somerville, contiene una canción, llamada "Bright Thing", que es el tema central, que da título a todo el minidisco, denominado, también, "Bright Thing", y que, además, es un tema inédito, que se ha convertido en el primer sencillo de presentación.

Por otro lado, este último lanzamiento discográfico, en forma de E.P., titulado "Bright Thing", perteneciente al género musical "dance", del vocalista Jimmy Somerville, contiene, también, un tema llamado “Heart” y un corte denominado “Freak”, que completan la colección de canciones, que conforman el "track-list", de este nuevo minidisco del solista Jimmy Somerville, titulado "Bright Thing".

Se espera que el cantante Jimmy Somerville dé a conocer, muy pronto, las fechas de publicación de este nuevo proyecto discográfico, en forma de E.P. o minidisco, titulado "Bright Thing", para otros países.

Por otro lado, el intérprete Jimmy Somerville, antiguo integrante del conjunto Bronski Beat y de la agrupación The Communards, durante la década de los años ochenta, ha participado, recientemente, en una gira, con otras estrellas, que, también, fueron muy populares, durante la década de los años ochenta, como el vocalista Boy George, antiguo integrante del conjunto Culture Club, o como el solista Jason Donovan, además de la cantante Belinda Carlisle o del artista Midge Ure, miembro de algunos grupos de cierto prestigio, como la banda Thin Lizzy.

James William Somerville, conocido por su nombre artístico, como el cantante Jimmy Somerville, nació el día 22 de Junio del año 1.961, en la ciudad de Glasgow (Escocia, Reino Unido), es un cantante y compositor escocés de música "pop", que tuvo un considerable éxito durante la década de los años ochenta, con el grupo de música "pop" Bronski Beat y con el dúo The Communards, y que, después, también, ha tenido un gran éxito, en su carrera musical como intérprete en solitario, siendo muy conocido por su particular voz de "falsete", a la hora de cantar.

Durante el mes de Abril del pasado año 2.009, el intérprete Jimmy Somerville, originario de la ciudad de Glasgow (Escocia, Reino Unido), publicó un nuevo trabajo discográfico, titulado "Suddenly Last Summer", que, básicamente, estaba formado por "covers" o versiones, siendo, por lo tanto, una revisión de sencillos clásicos, a través de interpretaciones acústicas de ciertas canciones, que la propia estrella Jimmy Somerville decidió grabar, tras haberlas encontrado en su "iPod".

Este disco, titulado "Suddenly Last Summer", del vocalista Jimmy Somerville, únicamente, estuvo disponible, para su venta, en formato digital, a través de internet, mediante descarga, aunque, durante el mes de Mayo de este año 2.010, se lanzó una edición limitada, de, tan sólo, tres mil copias, en formato físico, que contenía un CD + DVD, y, solamente, para el Reino Unido.

Entre los temas que se encontraban, en este anterior disco, llamado "Suddenly Last Summer", del músico Jimmy Somerville, nos podemos encontrar el famoso tema titulado “Hanging on the Telephone”, incluido en el disco llamado "Parallel Lines", de la banda Blondie, publicado en el año 1.978, o la canción titulada “People Are Strange”, extraída del álbum denominado "Strange Days", de la formación The Doors, editado en el año 1.967, así como, por ejemplo, el sencillo titulado “Where Have All the Flowers Gone”, escrita, originalmente, por el músico Peter Seeger, en colaboración con el artista Joe Hickerson, entre el año 1.955 y el año 1.960.

También, durante el mes de Junio del pasado año 2.009, el vocalista Jimmy Somerville publicó un nuevo álbum, recopilatorio de grandes éxitos de toda su carrera musical, titulado "For a Friend: The Best of Bronski Beat, The Communards & Jimmy Somerville", que contiene 34 cortes, distribuidos en un doble CD, compilatorio de sus más grandes éxitos, y que supone una cuidada retrospectiva de toda la carrera artística del solista Jimmy Somerville, incluyendo su trabajo como cantante, en solitario, así como su trabajo, como miembro del conjunto Bronski Beat y como integrante del dúo The Communards.

Esta gran producción discográfica, recopilatoria de grandes éxitos, del artista Jimmy Somerville, titulado "For a Friend: The Best of Bronski Beat, The Communards & Jimmy Somerville", ha sido, también, conocida bajo el título "Small Town Boy: The Best of Bronski Beat, The Communards & Jimmy Somerville".

Este lanzamiento discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, del intérprete Jimmy Somerville, titulado "For a Friend: The Best of Bronski Beat, The Communards & Jimmy Somerville", fue publicado durante el año 2.009, bajo el sello discográfico "Music Club Deluxe", y reúne veinticinco años de la carrera musical de la estrella Jimmy Somerville, comenzando con el primer gran éxito de la agrupación Bronski Beat, titulado "Samlltown Boy", incluido en su primer proyecto discográfico, denominado "The Age of Consent", publicado en el año 1.984, y concluye con algunos cortes extraídos del último trabajo discográfico, titulado "Suddenly Last Summer", del músico Jimmy Somerville, editado en el año 2.009, que contiene algunas canciones que el propio vocalista Jimmy Somerville ha considerado influyentes y formativas, en su carrera musical.

Este disco, recopilatorio de grandes éxitos, de la estrella Jimmy Somerville, titulado "For a Friend: The Best of Bronski Beat, The Communards & Jimmy Somerville", incluye, entre sus muchos cortes, diez temas que consiguieron entrar entre los veinte primeros puestos, de la lista "U.K. Singles Chart", es decir, de la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en el Reino Unido, incluyendo el, ya, mencionado sencillo, titulado "Smalltown Boy", del grupo Bronski Beat, incluido en su álbum, denominado "The Age of Consent", publicado en el año 1.984, que alcanzó el puesto número tres, en la lista "U.K. Singles Chart", o el éxito, titulado "Don't Leave Me This Way", del dúo The Communards, incluido en su producción discográfica, llamada "Communards", editada en el año 1.985, que alcanzó el puesto número uno, en la lista "U.K. Singles Chart", así como el sencillo titulado "You Make Me Feel (Mighty Real)", del propio vocalista Jimmy Somerville, en solitario, extraído de su lanzamiento discográfico, denominado "Read my Lips", lanzado al mercado en el año 1.989, que consiguió el puesto número cinco, en la lista "U.K. Singles Chart".

TRAIN, PROTAGONISTAS TELEVISIVOS DE ESTAS NAVIDADES

Los chicos del grupo Train, ganadores de dos "Premios Grammy de la Música", se han convertido en los protagonistas televisivos de estas próximas Navidades, ya que su canción, titulada "Shake Up Christmas", incluida en la reedición especial de su exitoso último trabajo discográfico, titulado "Save Me, San Francisco", que se llamará "Save Me, San Francisco: Golden Gate Edition", ha sido el tema elegido, por la conocida marca de refrescos "Coca-Cola", para acompañar a su nueva campaña navideña, en el "spot" publicitario televisivo, que, ya, puedes ver, durante estos días, en la televisión.
Así, esta última canción, titulada "Shake Up Christmas", de la banda Train, extraída de la reedición especial de su último disco, denominada "Save Me, San Francisco: Golden Gate Edition", ha sido publicada, como sencillo, durante el pasado Martes, día 30 de Noviembre de 2.010, y está inspirada en los recuerdos de la infancia de los miembros de la formación Train, convirtiéndose, ya, en el cuarto single que se lanza al mercado, de la última gran producción discográfica, llamada "Save Me, San Francisco", del conjunto Train.

Así pues, el grupo Train ha puesto la banda sonora original a uno de los anuncios publicitarios televisivos más esperados, de estas fechas, correspondiente a la famosa marca de bebidas "Coca-Cola", con su tema titulado "Shake Up Christmas", extraído de la reedición especial de su último trabajo discográfico, llamada "Save Me, San Francisco: Golden Gate Edition", y, tras el éxito, la banda Train ha decidido lanzar el videoclip musical oficial de este tema, denominado "Shake Up Christmas".

La formación Train ha decidido articular el videoclip musical oficial de esta nueva canción, titulada "Shake Up Christmas", incluido en la reedición especial de su último disco, llamada "Save Me, San Francisco: Golden Gate Edition", mezclando imágenes de una actuación, con diferentes escenas, típicamente navideñas, desde un "Santa Claus" hasta escenas diversas, contemplando la nieve, e historias que tienen un final feliz, reflejando, así, la magia de la "Navidad".

Así pues, el conjunto Train ha estrenado el videoclip musical oficial de este nuevo sencillo, titulado "Shake Up Christmas", procedente de la reedición especial de su último álbum, llamada "Save Me, San Francisco: Golden Gate Edition", pues la publicidad ha puesto de moda este tema, denominado "Shake Up Christmas".

Este nuevo tema, titulado "Shake Up Christmas", es una nueva canción, que han realizado los componentes de la agrupación Train, originarios del estado norteamericano de California, para la reedición especial de su última gran producción discográfica, denominada "Save Me, San Francisco: Golden Gate Edition", habiendo sido escrita y compuesta por el compositor Butch Walker y por el músico Pat Monahan, líder del grupo Train.

Gracias, pues, a la publicidad, la banda Train forma parte del hilo musical de las próximas fiestas navideñas, con este tema, titulado "Shake Up Christmas", perteneciente a la reedición especial de su último lanzamiento discográfico, llamada "Save Me, San Francisco: Golden Gate Edition", junto a otros grandes artistas, que, ya, han publicado o reeditado sus sencillos navideños, como la formación Coldplay, la diva Kylie Minogue o la estrella Mariah Carey.
Este último álbum, titulado "Save Me, San Francisco", del conjunto Train, formado en el año 1.994, es, ya, su quinta producción discográfica de estudio, en la que los integrantes de la agrupación Train vuelven la vista a los orígenes del propio grupo Train, reuniendo a sus tres componentes originales, el vocalista Patrick Monahan, el guitarrista Jimmy Stafford y el baterista Scott Underwood, por primera vez, desde el año 2.003, cuando publicaron su último lanzamiento discográfico juntos, que fue aquel gran proyecto discográfico, llamado "My Private Nation".
La banda Train alcanzó el éxito, durante el año 1.998, con su gran primer lanzamiento discográfico de debut, titulado "Train"; más adelante, durante el año 2.001, la formación Train aumentó su popularidad, con el primer gran sencillo, llamado "Tell Me", de su segundo proyecto discográfico, denominado "Drops of Jupiter", con el que lograron sus dos "Premios Grammy de la Música", durante el año 2.002, en la categoría de "Mejor Canción Rock del Año 2.001" y en la categoría de "Mejor Arreglo Instrumental del Año 2.001".
Aquel segundo trabajo discográfico, titulado "Drops of Jupiter", del conjunto Train, alcanzó la certificación de doble "Disco de Platino", en los Estados Unidos de América y en Canadá, de forma que, hoy, sigue siendo su disco más vendido.
Durante el año 2.003, los chicos de la agrupación Train publicaron su tercer disco, titulado "My Private Nation", consiguiendo una nueva certificación de "Disco de Platino", en los Estados Unidos de América, y, así, tras editar su cuarto álbum, llamado "For Me, It’s You", lanzado al mercado en el año 2.006, llegó su quinta y, hasta la fecha, última gran producción discográfica, denominada "Save Me, San Francisco", publicado durante el pasado año 2.009.
Durante el Martes, día 11 de Agosto del pasado año 2.009, el grupo Train publicó, en formato digital, para venta, mediante descarga, su primer sencillo, titulado "Hey, Soul Sister", desde hacía más de tres años de silencio, como primer sencillo de presentación de su quinto lanzamiento discográfico de estudio, denominado "Save Me, San Francisco", que se publicaría durante el pasado Martes, día 27 de Octubre del pasado año 2.009, bajo el sello discográfico "Columbia Records", con la producción discográfica del productor Gregg Wattenberg y del equipo de productores discográficos S*A*M & Sluggo, además de la colaboración del equipo Espionage.
Este sencillo, titulado "Hey, Soul Sister", de la banda Train, extraído de su nuevo proyecto discográfico, llamado "Save Me, San Francisco", tuvo un gran éxito y se convirtió en su segundo hit, que alcanzaba el "Top Ten", en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en los Estados Unidos de América, en sus sesenta semanas de permanencia en el listado de ventas oficial de singles estadounidense, después de conseguir situarse en el puesto número 36, tan sólo, seis semanas después de su publicación, y de escalar desde el puesto número 23 hasta el puesto número 7, durante la semana del día 30 de Enero de este año 2.010, debido a un impresionante 81% de incremento, en ventas en formato digital, mediante descarga, desde la semana anterior.

El videoclip musical del sencillo titulado "Hey, Soul Sister", del grupo Train, incluido en su nuevo disco, llamado "Save Me, San Francisco", debutó en el famoso programa televisivo "Top 20 Countdown Show", de la cadena televisiva VH1, durante el día 10 de Octubre del pasado año 2.009.
Como ocurrió con alguna otra canción anterior de la formación Train, este tema, titulado "Hey, Soul Sister", procedente de su nuevo trabajo discográfico, denominado "Save Me, San Francisco", ganó bastante popularidad, cuando fue utilizado, con fines comerciales, como la banda sonora original de un anuncio publicitario televisivo de las televisiones 3D de la conocida marca "Samsung", durante la ceremonia de entrega de los "Premios Óscar de la Academia de Cine de Hollywood".
Así, desde su anterior gran éxito, titulado "Tell Me", incluido en su segundo disco, llamado "Drops of Jupiter", la canción titulada "Hey, Soul Sister", del conjunto Train", correspondiente a su nuevo álbum, denominado "Save Me, San Francisco", se convirtió en su sencillo más exitoso y, por lo tanto, en el tema que más alto llegaba en las principales listas musicales, en los Estados Unidos de América y, también, en Canadá, Australia, Holanda y Nueva Zelanda, marcando el retorno del conjunto Train a su estilo musical folk-rock de siempre, con influencias musicales de géneros como el "rock", el "pop rock" y el "roots rock".
Este nuevo álbum, titulado "Save Me, San Francisco", de la agrupación Train, alcanzó el puesto número 17, en el "U.S. Billboard Hot 200 Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en los Estados Unidos de América, recibiendo valoraciones muy positivas, por parte de los críticos musicales, y restaurando, así, la popularidad del grupo Train. La revista musical especializada AllMusic otorgó, a este último trabajo discográfico de la banda Train, titulado "Save Me, San Francisco", un total de tres estrellas, sobre un máximo de cinco estrellas, mientras que la publicación musical especializada "PopMusic", concedió un total de seis puntos, sobre un máximo de diez puntos, siendo, también, positiva, la crítica de la revista "The Hollywood Reporter".
El segundo sencillo extraído de esta última producción discográfica, titulada "Save Me, San Francisco", de la banda Train, es un tema llamado "If It's Love", que alcanzó el puesto número 34, en la "U.S. Billboard Hot 100 Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en los Estados Unidos de América, convirtiéndose en su segundo sencillo más exitoso, en toda su carrera discográfica.
El vocalista de la formación Train, el cantante Pat Monahan, declaró, a la publicación digital de la revista "Billboard", en la dirección de internet "Billboard.com", que "me siento increíble, no por estar motivado, sino, más bien, como si yo hubiera encontrado ese lugar especial, en mí mismo, como compositor. También, percibo que esto significa que la gente quiere escuchar más música de Train y eso consigue excitarme. Quiero hacerlo. Quiero crear algo fresco e innovador".
Por otro lado, el conjunto Train ha lanzado, ya, el tercer sencillo de su último lanzamiento discográfico, denominado "Save Me, San Francisco", que es el tema titulado "Marry Me", durante el pasado Lunes, día 25 de Octubre de este año 2.010, que debutó, en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en los Estados Unidos de América, en el puesto número 95, lo que significa que, por primera vez, en la historia de la agrupación Train, tres sencillos consecutivos, pertenecientes a un mismo proyecto discográfico, titulado "Save Me, San Francisco", consiguen entrar en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", esto es, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en los Estados Unidos de América.
Así pues, este último trabajo discográfico del grupo Train, titulado "Save Me, San Francisco", consiguió la certificación de "Disco de Oro", emitido por la "Recording Industry Association of America (R.I.A.A.)", durante el pasado Jueves, día 9 de Septiembre de este año 2.010.
Precisamente, con el primer sencillo, titulado "Hey, Soul Sister", de este último lanzamiento discográfico, llamado "Save Me, Francisco", los integrantes del grupo Train han vuelto a conseguir un nuevo número uno y, una vez más, han vuelto a ser nominados para la obtención de un "Premio Grammy de la Música 2.011", en la categoría de "Mejor Interpretación Vocal Pop Dúo o Grupo del Año 2.010".

Los "Premios Grammy de la Música" son convocados, anualmente, por la "National Academy of Recording Arts and Sciences". La banda Train ha sido nominada para siete "Premios Grammy de la Música", habiendo ganado, únicamente, en dos ocasiones, pero, en la actualidad, ha sido nominada, para la próxima edición de los "Premios Grammy de la Música 2.011", por su versión, interpretada en directo, de su canción titulada "Hey, Soul Sister", cuya versión original se incluye en su trabajo discográfico, denominado "Save Me, San Francisco".

Junto a los "Premios Grammy de la Música", también, podemos destacar los "American Music Awards 2.010 (A.M.A.)", que se determinan por los propios compradores de música, siendo su resultado más representativo de la opinión pública. En este caso, la formación Train ha recibido dos nominaciones, de cara a la próxima edición de los "American Music Awards 2.010", en la categoría de "Banda, Dúo o Grupo Favorito (Pop/Rock) del Año 2.010" y en la categoría de "Artista Favorito (Adulto) del Año 2.010".

Recuerda que la emisora radiofónica "Cadena 100" es la cadena radiofónica oficial, en España, para la retransmisión, en exclusiva, de la ceremonia de entrega de los "Premios Grammy de la Música 2.011" y que podrás seguir la gala de entrega de esta próxima edición de los "Premios Grammy de la Música", en directo, con los integrantes del equipo especial que desplegará la emisora radiofónica "Cadena 100".
La ceremonia de entrega de esta próxima edición de los "Premios Grammy de la Música 2.011" será, en el periodo temporal comprendido entre la noche del próximo Domingo, día 13 de Febrero del próximo año 2.011, y la madrugada del próximo Lunes, día 14 de Febrero del próximo año 2.011, en un programa radiofónico especial, de la emisora radiofónica "Cadena 100", donde conocerás toda la información relacionada con los músicos y artistas nominados, en esta edición de los "Premios Grammy de la Música 2.011". ¡Seguiremos informando!...

SHAKIRA, NUEVA MODELO DE "FREIXENET" Y RUMORES DE ROMANCE CON GERARD PIQUÉ

Ya es toda una tradición y, durante este año 2.010, la personalidad elegida ha sido la cantante colombiana Shakira, que es la protagonista del anuncio televisivo navideño de la conocida marca de cava catalán "Freixenet", durante este 2.010, en un "spot" publicitario que es cien por cien "estilo Shakira", en el que podemos ver a la artista colombiana Shakira muy elegante, brindando por el año nuevo, para "que salga el sol y brille más que nunca", aludiendo a su futuro nuevo número uno, titulado "Sale el Sol", que, previsiblemente, será el segundo sencillo, además de ser el tema que da título, a su último trabajo discográfico, llamado "Sale el Sol".

La cantante colombiana Shakira ha presentado, durante este pasado Miércoles, día 24 de Noviembre de 2.010, en la ciudad de Barcelona (Cataluña), el tradicional anuncio navideño de la marca de cava "Freixenet", por el que no cobrará nada, ya que ha decidido donar los quinientos mil euros, que debería haber percibido, a su "Fundación Pies Descalzos", para que se construyan dos escuelas, en la ciudad de Puerto Príncipe (Haití) y en la localidad de Cartagena (Colombia).

La cantante colombiana Shakira ha conseguido una importante donación de la conocida marca de cava "Freixenet", para construir dos escuelas: burbuja de cava catalán, por una buena causa. De esta forma, la cantante Shakira se convierte en la nueva burbuja de la conocida marca de bebida espumosa catalana "Freixenet", para estas próximas fiestas navideñas.

Así, la artista Shakira protagonizará el tradicional anuncio de la marca de cava "Freixenet", por Navidad, pero la intérprete colombiana Shakira no cobrará, por el rodaje del "spot" publicitario. A cambio, la estrella Shakira ha llegado a un acuerdo, con la marca de cava "Freixenet", para que done, aproximadamente, medio millón de euros, a su organización benéfica, la Fundación "Pies Descalzos", para la construcción de dos escuelas, de las que una escuela se construirá en Haití y otra escuela se edificará en Colombia.

La artista Shakira ha confesado, en rueda de prensa, que aceptó rodar el anuncio publicitario navideño de la conocida marca de cava "Freixenet", por ser "el más importante de España" y para poder, así, "devolver la esperanza", a cientos de niños.

La intérprete Shakira ha remarcado que "la educación es un derecho de nacimiento y una educación de calidad es la única herramienta, de un niño, para hacer realidad sus sueños", y, además, la estrella Shakira ha recordado que, en su país natal, en Colombia, hay más de tres millones de personas desplazadas por la violencia, de las que la mitad, al menos, son niños.

La diva Shakira ideó la "Fundación Pies Descalzos" cuando, solamente, tenía dieciocho años de edad, aprovechando el éxito de su primer trabajo discográfico de debut, de título homónimo, pues se llamó "Pies Descalzos".

La vocalista Shakira ha lamentado, en rueda de prensa, que, "desde niña, me di cuenta de una realidad muy dura, que tenían otros niños. Hay niños desprotegidos por el Estado", y la solista Shakira ha apostado por la suma de esfuerzos, entre el sector privado y el sector gubernamental.

Y es que la artista colombiana Shakira, también, se ha dedicado a la organización benéfica, que creó durante el año 1.995, llamada fundación "Pies Descalzos", con el fín de ayudar a los niños de Colombia y de los países del tercer mundo. La intérprete colombiana Shakira, gracias a su labor con la fundación "Pies Descalzos", fue escogida por la U.N.I.C.E.F., como "Embajadora de Buena Voluntad".

De hecho, durante el mes de Abril del año 2.006, la estrella Shakira recibió una mención honorífica, en una ceremonia de la "Organización de las Naciones Unidas (O.N.U.)", por la creación de la fundación "Pies Descalzos", y, en el acto de entrega del galardón, la propia diva Shakira declaró que "no olvidemos que, al final de día, cuando todos se vayan a casa, novecientos sesenta niños habrán muerto, en Latinoamérica".

Además, en esta rueda de prensa, la cantante Shakira ha remarcado que las labores solidarias y humanitarias no le suponen "ningún sacrificio", sino, más bien, al contrario, dado que la artista Shakira ha asegurado que "es una satisfacción increíble ver cómo estos niños se convierten en seres maravillosos".

En esta edición, de la campaña publicitaria de Navidad 2.010 - 2.011, el anuncio de la conocida marca de cava catalán "Freixenet" dejará de lado el aspecto del lujo y se centrará en una nueva estrategia publicitaria, que será la estrategia benéfica y solidaria.

Se ha podido saber que el vídeo del nuevo anuncio publicitario, de la marca de cava "Freixenet", para esta campaña publicitaria navideña, intercalará imágenes de las acciones solidarias, de la diva Shakira, a través de su organización benéfica, la fundación "Pies Descalzos", con imágenes de las representaciones de ambos productos de la marca de cava "Freixenet".

Según informan los responsables de la conocida bebida espumosa "Freixenet", la vocalista Shakira ha grabado, en la ciudad de Barcelona (Cataluña), unas secuencias exclusivas del tradicional brindis navideño, con un mensaje positivo, dirigido a la audiencia, en general, de cara a estas próximas Navidades, tanto en idioma castellano como en lengua catalana.

También, se ha podido saber que habrá varias versiones, de este anuncio publicitario de la famosa marca de cava "Freixenet", en esta próxima campaña publicitaria de Navidad 2.010 - 2.011: en primer lugar, una versión larga, de 45 segundos de duración; en segundo lugar, una versión intermedia, de 30 segundos de duración; y, en tercer y último lugar, una versión corta de 20 segundos de duración.

Todas las versiones de este nuevo anuncio publicitario de la conocida bebida espumosa "Freixenet", de cara a la campaña publicitaria de las próximas fiestas navideñas, se podrán ver, a través de internet, en la página web oficial de la marca de cava catalán "Freixenet", junto al videoclip musical completo de la última canción, titulada "Loca", de la solista colombiana Shakira, que se ha incluido, como primer sencillo de presentación, en su último trabajo discográfico, llamado "Sale el Sol", y que está interpretada con la colaboración del músico El Cata.

También, a través de internet, en la página web oficial de la famosa marca de cava catalán "Freixenet", se abrirá un espacio interactivo, para que los internautas puedan emitir su opinión, sobre el anuncio, en sus diferentes versiones, de la marca de cava "Freixenet", en esta próxima campaña publicitaria navideña.

Pocas horas antes del concierto, que la intérprete Shakira tenía programado, en el Palau Sant Jordi, de la ciudad de Barcelona (Cataluña), durante este pasado Miércoles, día 24 de Noviembre de 2.010, en el marco de su gira mundial, denominada "Sale el Sol World Tour 2.010 - 2.011", la estrella Shakira se ha mostrado sonriente, en todo momento, incluso cuando ha sido preguntada por los rumores, acerca de su supuesto romance con el futbolista del Fútbol Club Barcelona, Gerard Piqué.

La cantante colombiana Shakira ha negado los rumores sobre una posible relación sentimental, con el futbolista Gerard Piqué, del Fútbol Club Barcelona, de la manera más elegante y divertida posible, utilizando, para ello, los "wakarumores", los "wakaoficios"y el "wakawakismo".

Quizás, el éxito de la artista Shakira le haya afectado más de la cuenta, con el tema titulado "Waka, Waka (Esto es África)", incluido, como himno oficial de la pasada edición del "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010", en el trabajo discográfico que contiene la banda sonora original del famoso evento futbolístico, llamado "Listen Up!: The Official World Cup F.I.F.A. 2.010".

La intérprete colombiana Shakira, para responder a las preguntas de los periodistas, sobre su posible relación amorosa con el deportista catalán Gerard Piqué, del Fútbol Club Barcelona, de la que tanto se ha hablado, últimamente, utilizó un lenguaje encriptado muy divertido.

Al escuchar la pregunta, sobre los rumores, acerca de su presunto romance con el deportista Gerard Piqué, la diva Shakira ha dicho "cap problema", haciendo gala de su buen sentido del humor, explicando que "todo viene del 'wakakismo'. Hay un 'wakarumor', que se me 'wakadjudica', pero son los gajes del 'wakaoficio'", de forma que, así, la vocalista Shakira ha zanjado los rumores, entre risas, sobre este supuesto romance con el futbolista del Fútbol Club Barcelona, Gerard Piqué.

¡El "wakawakismo" es, casi, ya, una religión, para su autora, la estrella Shakira!... Dejando a un lado las bromas, ésa fue la intrigante respuesta, con la que la diva Shakira hizo estallar las risas de los periodistas, en esta reciente rueda de prensa, organizada por la conocida marca de cava catalán "Freixenet", cuyo clásico anuncio publicitario televisivo navideño será protagonizado, durante este año 2.010, por la vocalista Shakira.

Y es que los jóvenes, tanto la solista Shakira como el futbolista Gerard Piqué, del Fútbol Club Barcelona, se han visto envueltos en estos bulos, desde que el deportista Gerard Piqué apareciera en el videoclip musical de la canción, titulada "Waka, Waka (Esto es África)", extraída del disco, llamado "Listen Up!: The Official World Cup F.I.F.A. 2.010", que contiene la banda sonora original de la pasada edición del "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010".

Desde entonces, los rumores, sobre una relación sentimental más íntima entre la cantante Shakira y el futbolista Gerard Piqué, del Fútbol Club Barcelona, han ido alimentándose, aunque, desde luego, la maestría y la elegancia de la artista Shakira, para esquivar las preguntas incómodas de los periodistas, ha quedado más que clara.

También, en esta rueda de prensa, la estrella Shakira ha aprovechado para negar que se haya comprado una casa en Bellaterra, una entidad municipal descentralizada, situada en el municipio de Cerdanyola del Vallés, en la comarca del Vallés occidental (Barcelona, Cataluña), como han apuntado algunos medios de comunicación, aprovechando sus lazos familiares catalanes.

Sobre la polémica grabación del videoclip musical del último gran sencillo, titulado "Loca", de la diva Shakira, incluido en su último trabajo discográfico, llamado "Sale el Sol", e interpretado con la colaboración del músico El Cata, en la que la solista Shakira circuló por el barrio de la Barceloneta, en la ciudad de Barcelona (Cataluña), sin casco, y se bañó en una fuente pública, la propia vocalista Shakira no ha tenido reparos en pedir disculpas, reconociendo que "me porté muy mal, lo reconozco. Eso no se hace", para, a continuación, añadir que, sin embargo, "quedó muy bonita la ciudad, en el vídeo".

Por otro lado, aunque el Ayuntamiento de la ciudad de Barcelona (Cataluña) amenazó con multar a la cantante colombiana Shakira, por la polémica grabación del videoclip musical de su tema, titulado "Loca", como primer sencillo de presentación de su último disco, llamado "Sale el Sol", e interpretado con la colaboración del músico El Cata, sin embargo, la propia artista Shakira afirmó que, todavía, no ha recibido la multa.

La intérprete colombiana Shakira ha llegado a la ciudad de Barcelona (Cataluña), tras actuar, en concierto, en la ciudad de Bilbao (Vizcaya, País Vasco), y en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), en el marco de su gira mundial, denominada "Sale el Sol World Tour 2.010 - 2.011", donde tuvo, como espectadores, a los Príncipes de Asturias, Felipe de Borbón y Letizia Ortiz.

La estrella Shakira confesó, en relación a los Príncipes de Asturias, Felipe de Borbón y Letizia Ortiz, que "me encantó conocerlos; son muy cálidos,... muy sencillos. Los dos, maravillosos", y, al mismo tiempo, la diva Shakira se ha mostrado muy contenta de que los Príncipes de Asturias, Felipe de Borbón y Letizia Ortiz, se besaran, durante la interpretación de una de sus canciones, motivo por el que la vocalista Shakira se preguntó, a sí misma, "¿qué mejor puede hacer un artista que promocionar el amor?".

El nombre real de la solista Shakira es Shakira Isabel Mebarak Ripoll, de forma que tiene orígenes catalanes, motivo por el que, haciendo algún que otro guiño al idioma catalán, la misma cantante Shakira ha avanzado que le "encantaría" grabar alguna canción, en lengua catalana.

Entre los temas favoritos, interpretados en idioma catalán, de la artista Shakira, está la canción titulada "Boig Per Tu", del grupo catalán Sau, incluido en su álbum, llamado "Quina Nit", editado en el año 1.990, y que significa, traducido, literalmente, a la lengua castellana, "Loco Por Tí", aunque, sin embargo, la intérprete Shakira ha bromeado, diciendo que habría que dejar pasar un poco el tiempo, tras el éxito de su canción titulada "Loca", procedente, como primer sencillo de adelanto, de su última gran producción discográfica, llamada "Sale el Sol", e interpretada con la colaboración del músico El Cata, añadiendo que, "al final, la gente pensará que estoy loca, de verdad".

La estrella colombiana Shakira rodó el anuncio publicitario de la conocida marca de cava catalán "Freixenet", durante el pasado Sábado, día 20 de Noviembre de 2.010, en el "Parque Audiovisual de Catalunya", en la localidad de Terrassa (Barcelona, Cataluña), junto con su fotógrafo y director de cabecera, Jaume de la Iguana.

Pero, además, la diva Shakira aprovechó el tiempo, para rodar, también, el videoclip musical de su próximo sencillo promocional, titulado "Sale el Sol", extraído de su último lanzamiento discográfico homónimo, llamado, también, "Sale el Sol", en el que veremos a una vocalista Shakira más "rockera", vestida de color negro y retorciéndose entre un bosque nevado, y que combinará imágenes del cortometraje documental, que el cineasta Jaume de la Iguana ha rodado, recientemente, en Colombia, que se titula "Hagamos que Salga el Sol".

De hecho, en el famoso brindis, del anuncio publicitario navideño de la conocida marca de cava "Freixenet", que, previsiblemente, se estrenará a partir del próximo Jueves, día 9 de Diciembre de este año 2.010, la solista colombiana Shakira hace un juego de palabras, pues afirma que "brindemos para que vuelva a salir el sol. Lo mejor está por llegar. Feliz Navidad y Feliz Año Nuevo".

Por cierto que, también, se ha grabado una versión distinta, de este anuncio publicitario televisivo navideño, de la conocida marca de cava catalán "Freixenet", realizada, íntegramente, en idioma catalán, en el que la cantante colombiana Shakira hace gala de una dicción perfecta de la lengua catalana.

TAIO CRUZ AFIRMA QUE "ESTOY TRABAJANDO PARA JUSTIN BIEBER"

El rapero Taio Cruz es conocido, sobre todo, por su éxito del pasado Verano de este año 2.010, que fue el tema titulado "Dynamite", incluido en su último trabajo discográfico, llamado "Rokstarr", pero el cantante británico Taio Cruz es, además, un gran productor discográfico.

El cantante Taio Cruz, nacido como Adetayo Ayowale Onile-Ere, en la localidad de Dundee (Escocia, Reino Unido), durante el día 27 de Mayo de 1.983, es el ganador de un Premio "Brit Award", además de haber sido nominado a un Premio "M.O.B.O.", en la categoría de "Mejor Cantante-Compositor", es, ocasionalmente, rapero y, especialmente, productor de música.

De hecho, el artista Taio Cruz es poseedor, también, de un merecido Premio "Brit Award", como productor discográfico, aunque, ocasionalmente, también, se ha adentrado en el mundo de la interpretación musical, pues es rapero, dando lugar a tres incursiones en el mundo musical, con tres discos, firmados por el propio intérprete Taio Cruz, en el mercado.

En el año 2.008, el artista Taio Cruz lanzó, al mercado, su primera incursión musical, con un álbum, llamado «Departure», que fue hecho y producido por el mismo intérprete Taio Cruz.

Durante el mes de Octubre del pasado año 2.009, la estrella Taio Cruz lanzó su segunda producción discográfica, titulada "Rokstarr", que lo llevaría, más tarde, con su primer sencillo de presentación, titulado "Break Your Heart", uno de sus más grandes éxitos, interpretado con la colaboración del músico Ludacris, a lo más alto de las principales listas musicales oficiales de ventas de canciones y sencillos, alcanzando, también, el puesto número uno, en las listas musicales oficiales de ventas, en formato digital, a través de internet, mediante descarga, en el portal "iTunes Store", en los Estados Unidos de América.

De hecho, el videoclip musical oficial del tema titulado "Break Your Heart", del vocalista Taio Cruz, extraído de su lanzamiento discográfico, denominado "Rokstarr", interpretado con la colaboración del rapero Ludacris, ha hecho del solista Taio Cruz el verdadero "Rey del Dance", en los Estados Unidos de América.

Este primer sencillo de presentación, titulado "Break Your Heart", del cantante Taio Cruz, procedente de su último proyecto discográfico, llamado "Rokstarr", e interpretado con la colaboración del artista Ludacris, estuvo a la cabeza de los temas más pedidos, en el Reino Unido, durante tres semanas consecutivas, alcanzando el puesto número uno, en la lista"U.S. Billboard Hot 100 Chart", en los Estados Unidos de América, en la semana del pasado Sábado, día 20 de Marzo de este año 2.010, además de conseguir el puesto número uno, en la lista musical de la cadena radiofónica "Los 40 Principales", en España, en el pasado Sábado, día 4 de Septiembre de este año 2.010.

También, el segundo sencillo, titulado "Dynamite", del intérprete Taio Cruz, correspondiente a su último trabajo discográfico, denominado "Rokstarr", consiguió una gran aceptación y consolidó la trayectoria musical de la estrella Taio Cruz.

También, en este segundo disco, titulado "Rokstarr", de la carrera discográfica del músico Taio Cruz, colaboran artistas de gran prestigio, como ocurre con la colaboración de la diva Ke$ha, en la interpretación del tema, llamado "Dirty Picture", y con la colaboración del músico Tinchy Strider, denominado "Take Me Back".

Además, la estrella Taio Cruz, al margen de estos dos proyectos discográficos, ha colaborado con diversos artistas de reconocido prestigio, en una lista que es, casi, interminable, como la diva Cheryl Cole, el grupo Sugababes, la banda The Saturdays, el rapero Akon, la estrella Britney Spears, el cantante Usher, la formación Jodio Loco Sucio (J.L.S.), la artista Mya, el intérprete Keke Palmer, el dúo Brit & Alex, el conjunto Vawn, la vocalista Alexandra Burke, la solista Paulina Rubio, la cantante Esmée Denters, la artista Mutya Buena, el intérprete Tinchy Stryder, la estrella Will Young, el rapero Pitbull, el DJ David Guetta, el músico Eric Prydz, la diva Kylie Minogue, la vocalista Rihanna, la solista Ke$ha, el cantante Ludacris, la artista Brandy Norwood y, más recientemente, la agrupación McFly, con su último gran sencillo, titulado "Shine a Light", extraído de su último álbum, denominado "Above the Noise", publicado en este año 2.010.

Con semejante historial, es normal que sean muchos los músicos que quieren arrimarse al artista Taio Cruz y eso es, exactamente, lo que ha hecho el joven intérprete canadiense Justin Bieber. Al parecer, el joven músico Justin Bieber y el productor discográfico Taio Cruz han iniciado una colaboración, de la que, seguramente, ambos obtendrán muy buenos frutos.

El rapero y productor discográfico Taio Cruz, que, ya, ha colaborado, anteriormente, con otros astros de la música, como el grupo McFly, la diva Cheryl Cole o la banda Sugababes, ha confirmado, en efecto, que “sí, estoy trabajando para Justin”, a lo que añadió que “acaban de proponerme colaborar con Justin Bieber,... Es genial”.

Y la propia estrella y productor discográfico Taio Cruz continuaba explicando, en relación al joven vocalista canadiense Justin Bieber, que “él es genial. No quiero decepcionar a sus 'fans'. Pueden enfadarse niños de doce años. Él es divertido. Es joven, por lo que hay que ir por buen camino,... música 'pop' joven”.

Así pues, el solista y productor discográfico Taio Cruz ha confirmado que "estoy trabajando para Justin Bieber", revelando, además, que la colaboración, entre el joven cantante Justin Bieber, por un lado, y el rapero y productor discográfico Taio Cruz, por otro lado, comenzó cuando el artista Justin Bieber le pidió consejo, al artista y productor discográfico Taio Cruz, sobre algunas ideas.

En concreto, el intérprete y productor discográfico británico Taio Cruz señaló que, “a veces, la compañía, o alguien, me pide que escriba algo: me dan unos temas y me dicen que me enfoque en determinadas cosas,... y es, entonces, cuando nos vienen algunas ideas”.

DANI MARTIN LANZA SU NUEVO SINGLE "MIRA LA VIDA" Y LANZA LA REEDICIÓN ESPECIAL "PEQUEÑO TESORO"

La aparición del cantante Dani Martín, líder del grupo El Canto del Loco, con su primer trabajo discográfico de debut en solitario, titulado "Pequeño", ha sido arrolladora.

En su primera semana de permanencia, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en España, este primer álbum de debut en solitario del artista Dani Martín, vocalista de la banda El Canto del Loco, titulado "Pequeño", consiguió entrar, de forma directa, al puesto número uno, desplazando de esa posición, al último disco de la diva Shakira, titulado "Sale el Sol", que se encontraba en el puesto número uno y cayó al puesto número tres, y obteniendo la certificación de "Disco de Oro", por sus más de 30.000 unidades vendidas, en su primera semana de salida a tiendas.

En aquella primera semana de permanencia, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en España, el intérprete Dani Martín, solista de la formación El Canto del Loco, con esta primera producción discográfica de debut en solitario, titulada "Pequeño", consiguió el puesto número uno, por encima de otras grandes novedades discográficas, que se producían en aquella semana, como el último lanzamiento discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, del dúo Fangoria, denominado "El Paso Trascendental del Vodevil a la Astracanada", que se quedó en el puesto número dos, o el último proyecto discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, del cantautor Antonio Vega, llamado "El Alpinista de los Sueños", que consiguió situarse en el puesto número ocho, además del último trabajo discográfico de la joven estrella Taylor Swift, titulado "Speak Now", que alcanzó el puesto número diez.

Pero la sorpresa resulta ser, aún, mayor, durante la segunda semana de permanencia, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en España, de este primer disco de debut en solitario, titulado "Pequeño", del músico Dani Martín, miembro del conjunto El Canto del Loco, pues consiguió mantener el puesto número uno, por segunda semana consecutiva, obteniendo la certificación de "Disco de Platino", por sus más de 60.000 copias vendidas, y aguantando el empuje de otros grandes artistas de cierto prestigio, que, también, estrenaban sus nuevos álbumes en aquella semana, como es el caso de la nueva producción discográfica del cantante Ramón Melendi, titulada "Volvamos a Empezar", que se situó en el puesto número dos, o del nuevo lanzamiento discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, de la agrupación Bon Jovi, llamado "Greatest Hits: The Ultimate Collection", que alcanzó el puesto número tres, así como el último proyecto discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, interpretados en colaboración con otros artistas, de la diva Marta Sánchez, denominado "De Par en Par", que consiguió debutar en el puesto número ocho, o el último trabajo discográfico del intérprete Jamiroquai, titulado "Rock Dust Light Star", que accedió, directamente, en su debut, al puesto número nueve.

La sorpresa fue, todavía, mayor, cuando, durante la tercera semana de permanencia, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en España, de este primer disco de debut en solitario, titulado "Pequeño", de la estrella Dani Martín, integrante del grupo El Canto del Loco, consiguió mantener el puesto número uno, por tercera semana consecutiva, aguantando, de igual forma, el empuje de otras grandes novedades discográficas, que se producían en esa semana, como el nuevo álbum, recopilatorio de grandes éxitos, interpretados en directo, de la banda Depeche Mode, llamado "Tour of the Universe (Barcelona)", que debutó en el puesto número cuatro, o la nueva producción discográfica de la vocalista Dulce María, denominada "Extranjera (Primera Parte)", que alcanzó el puesto número nueve, así como el nuevo lanzamiento discográfico de la formación Los Delinqüentes, titulado "Los Hombres de las Praderas y sus Bordones Calientes", que consiguió situarse en el puesto número diez, y el nuevo proyecto discográfico del solista británico James Blunt, llamado "Some Kind of Trouble", que obtuvo el puesto número diecisiete.

De esta manera, el primer trabajo discográfico de debut, en solitario, titulado "Pequeño", del cantante Dani Martín, líder del conjunto El Canto del Loco, consiguió situarse, durante tres semanas consecutivas, en el puesto número uno, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en España, obteniendo la certificación de "Disco de Platino", durante ese tiempo, por sus más de 60.000 ejemplares vendidos, hasta que, en su cuarta semana de permanencia, cedió la primera plaza, situándose en el puesto número dos, en favor del nuevo disco, llamado "The Promise", del artista Bruce Springsteen, que debutó, directamente, en el puesto número uno, pero, una vez más, superando el empuje de otras grandes novedades discográficas, como el nuevo álbum del dúo Andy & Lucas, denominado "Pido la Palabra", que se situó en el puesto número cuatro, o de la nueva producción discográfica de la diva Rihanna, llamada "Loud", que accedió al puesto número seis, así como del nuevo proyecto discográfico, titulado "Desayuno Continental", de la agrupación Hombres G, que obtuvo el puesto número diez.

Y, ya, en su quinta semana de permanencia, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en España, este primer trabajo discográfico de debut, en solitario, llamado "Pequeño", del intérprete Dani Martín, vocalista del grupo El Canto del Loco, mantuvo el puesto número dos, cediendo la primera posición en favor del debut del nuevo disco de la estrella Sergio Dalma, denominado "Via Dalma", pero, una vez más, aguantando el tirón de fuertes novedades discográficas de los grandes artistas, que se producen en masa, en estas fechas, de cara a estas próximas Navidades, como es el caso del nuevo álbum, titulado "Amartebien", del cantautor Carlos Baute, que se situó en el puesto número tres, o de la nueva producción discográfica del músico El Barrio, llamada "Al Sur de la Atlántida, que alcanzó el puesto número cuatro, así como el nuevo lanzamiento discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, de la mítica banda Los Suaves, denominado "29 Años, 9 Meses y 1 Día", que consiguió el puesto número cinco, o el nuevo proyecto discográfico del cantante Macaco, titulado "El Vecindario", que obtuvo el puesto número nueve.

En su sexta semana de permanencia, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en España, este primer trabajo discográfico de debut, en solitario, llamado "Pequeño", del artista Dani Martín, solista de la banda El Canto del Loco, retrocedió al puesto número tres, mientras el intérprete Sergio Dalma retenía el puesto número uno, con su último disco, denominado "Vía Dalma", y el joven intérprete canadiense Justin Bieber se situaba en la segunda posición, con su último álbum, titulado "My World", aguantando, una vez más, el tiró de otras grandes novedades discográficas, como la nueva producción discográfica de la estrella Camilo Sesto, titulada "Todo de Mí", que debutó en el puesto número cinco, o el nuevo lanzamiento discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, interpretados en directo, de la diva Beyoncé Knowles, llamado "I Am... World Tour", que se situó en el puesto número quince.

Hasta el momento, en su séptima y última semana de permanencia, hasta la fecha, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en España, este primer proyecto discográfico de debut, en solitario, denominado "Pequeño", del músico Dani Martín, miembro de la formación El Canto del Loco, mantiene la tercera plaza, permaneciendo, en el puesto número uno, el cantante Sergio Dalme, con su último trabajo discográfico, titulado "Vía Dalma", y en el puesto número dos, el artista Justin Bieber, con su último disco, llamado "My World", pero, en todo caso, ha obtenido el mayor incremento de ventas, medido en unidades absolutas, por comparación entre la semana anterior y la última semana, y ha conseguido, una vez más, aguantar, con éxito, el empuje de otras grandes novedades discográficas, como el último álbum póstumo del "Rey del Pop", del intérprete Michael Jackson, denominado "Michael", que debutó en el puesto número siete, o la última gran producción discográfica de la estrella colombiana Juan de Juanes, titulado "P.A.R.C.E.", que obtuvo el puesto número catorce.

De este profundo análisis de la trayectoria, a través de la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en nuestro país, del primer lanzamiento discográfico de debut, en solitario, llamado "Pequeño", del músico Dani Martín, integrante del conjunto El Canto del Loco, cuando, ya, se han cumplido, casi, dos meses, desde su salida al mercado, se puede concluír que es, sin lugar a dudas, uno de los discos de este año 2.010, en España.

No en vano, esta primera producción discográfica de debut, en solitario, llamada "Pequeño", del intérprete Dani Martín, solista de la formación El Canto del Loco, está nominada, en la ceremonia de entrega de esta próxima edición de los "Premios 40 Principales de la Música 2.010", en la categoría de "España - Mejor Artista del Año 2.010" y en la categoría de "Mejor Videoclip Musical del Año 2.010", por el videoclip musical oficial del tema titulado "16 Añitos", que ha sido el primer sencillo de presentación de este primer lanzamiento discográfico de debut, en solitario, denominada "Pequeño", de la estrella Dani Martín.

Tras el éxito del primer sencillo de presentación de este nuevo proyecto discográfico de debut, en solitario, denominado "Pequeño", del cantante Dani Martín, componente de la agrupación El Canto del Loco, que fue un tema titulado "16 Añitos", con dieciséis semanas de permanencia, es decir, aproximadamente, cuatro meses, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en España, ahora, el artista Dani Martín se dispone a lanzar, al mercado, el segundo sencillo de este primer trabajo discográfico de debut, llamado "Pequeño", que será el tema titulado "Mira la Vida".

Este segundo sencillo, titulado "Mira la Vida", extraído del primer disco de debut, en solitario, denominado "Pequeño", del intérprete Dani Martín, líder del grupo El Canto del Loco, es una estupenda canción, enérgica y tranquila, al mismo tiempo, pero con la consistencia y el aliento de lo clásico, además de poseer unos coros muy logrados y unos magníficos arreglos de cuerda, que han sido escritos por la propia estrella Dani Martín e interpretados por el gran músico Miguel Ángel Collado.

Este tema, titulado "Mira la Vida", es una de las grandes canciones, procedentes de este primer álbum de debut, en solitario, llamado "Pequeño", del cantante Dani Martín, vocalista de la banda El Canto del Loco, en cuyo estribillo el propio artista Dani Martín dice “mira la vida,... cómo vuelve y te sorprende; mira la vida,... qué fondo tiene el cajón; mira la vida,... que regala todas las flores que tiene, aunque algunas las arranque, con dolor”.

Coincidiendo con el lanzamiento al mercado de este nuevo tema, titulado "Mira la Vida", como segundo sencillo promocional del primer proyecto discográfico de debut, en solitario, denominado "Pequeño", del músico Dani Martín, solista del conjunto El Canto del Loco, durante este pasado Martes, día 7 de Diciembre de 2.010, el cantante Dani Martín ha publicado una reedición especial de este primer trabajo discográfico de debut, en solitario, a la que ha titulado "Pequeño Tesoro".

Pues bien, esta reedición especial del primer disco de debut, en solitario, denominada "Pequeño Tesoro", del cantante Dani Martín, miembro de la agrupación El Canto del Loco, un "ArtWork", dibujado en acuarela y realizado por el grupo artístico de "graffiti" Boa Mistura, que decora la portada, así como las ocho canciones más representativas de la versión original de su primer álbum de debut, en solitario, llamado "Pequeño", pero en versión de maqueta, de modo que esta reedición especial de la primera producción discográfica de debut, en solitario, titulada "Pequeño Tesoro", del artista Dani Martín, tendrá un "track-list", cuyo contenido completo de canciones, es el siguiente:

01.- "16 Añitos".

02.- "Mira la Vida".

03.- "Mi Lamento".

04.- "Eres".

05.- "Los Valientes de la Pandilla".

06.- "El Puzzle".

07.- "Tres Encantos".

08.- "Lo Que Nace Se Apaga".
Por otro lado, el intérprete Dani Martín, integrante del grupo El Canto del Loco, comenzó su gira de presentación de su primer lanzamiento discográfico de debut, en solitario, titulado "Pequeño", con un concierto extraordinario, celebrado durante el pasado Lunes, día 22 de Noviembre de este año 2.010, en el "Teatro Coliseum", de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), en un recital de carácter benéfico, organizado por la publicación "Yo, Dona", a favor de todas las mujeres maltratadas.

La estrella Dani Martín, componente de la banda El Canto del Loco, quiso hacer coincidir este primer concierto benéfico, en su gira de presentación de su primer proyecto discográfico de debut, en solitario, llamado "Pequeño", con la celebración del "Día Internacional contra la Violencia de Género", destinando toda la recaudación a fínes solidarios y, en concreto, a la "Fundación José María de Llanos", para sus proyectos de acogida, de formación y de empleo, para las mujeres que son víctimas de la violencia de género.

Así, el músico Dani Martín, líder de la formación El Canto del Loco, consiguió agotar las entradas, en sus cuatro primeros conciertos, programados para la gira de presentación de su primer trabajo discográfico de debut, en solitario, denominado "Pequeño", siendo el primero, el directo con fínes benéficos, anteriormente mencionado, celebrado durante el pasado Lunes, día 22 de Noviembre de 2.010, en el "Teatro Coliseum", de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), al que siguió, al día siguiente, durante el pasado Martes, día 23 de Noviembre de 2.010, otro concierto, en el mismo emplazamiento, en el "Teatro Coliseum", en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid).

Más tarde, con entradas agotadas, la gira de presentación de este primer disco de debut, en solitario, titulado "Pequeño", del cantante Dani Martín, vocalista del conjunto El Canto del Loco, llegó, durante el pasado Jueves, día 25 de Noviembre de 2.010, a la "Sala Razzmatazz 1", en la ciudad de Barcelona (Cataluña), para dirigirse, al día siguiente, durante el pasado Viernes, día 26 de Noviembre de 2.010, hacia la "Sala Mirror", en la ciudad de Valencia (Comunidad Valenciana), también, con las entradas agotadas, siendo, hasta el momento directos en los que el artista Dani Martín ha conseguido un gran éxito.

Posteriormente, la gira de presentación de este primer álbum de debut, en solitario, denominado "Pequeño", del intérprete Dani Martín, solista de la agrupación El Canto de Loco, ha pasado, durante el pasado Sábado, día 4 de Diciembre de 2.010, por el "Pabellón Vistalegre", de la ciudad de Córdoba (Andalucía), y, una semana después, durante el pasado Sábado, día 11 de Diciembre de 2.010, por el "Palacio de los Juegos Mediterráneos", en la ciudad de Almería (Andalucía), para, posteriormente, dirigirse, durante el pasado Jueves, día 16 de Diciembre de 2.010, hacia el edificio "Multiusos Sánchez Paraíso", en la ciudad de Salamanca (Castilla y León), en todos los casos con un gran éxito.

Los próximos conciertos programados, en esta gira de presentación de la primera producción discográfica de debut, en solitario, llamada "Pequeño", de la estrella Dani Martín, miembro del grupo El Canto del Loco, serán los siguientes:
- Jueves, día 23 de Diciembre de 2.010: "Palacio de los Deportes", en la ciudad de Murcia (Comunidad Murciana).
- Martes, día 4 de Enero de 2.011: "Carpa Espacio R", en la localidad de Rivas Vaciamadrid (Madrid, Comunidad de Madrid).
- Viernes, día 28 de Enero de 2.011: "Málaga Auditorium Club", en la ciudad de Málaga (Andalucía).
- Viernes, día 11 de Febrero de 2.011: "Pabellón la Casilla", en la ciudad de Bilbao (Vizcaya, País Vasco).
- Viernes, día 19 de Febrero de 2.011: "Sala Multiusos del Auditorio", en la ciudad de Zaragoza (Aragón).
- Sábado, día 5 de Marzo de 2.011: "Paladio de los Deportes", en la ciudad de Granada (Andalucía).
- Sábado, día 16 de Julio de 2.011: "Son Fusteret", en la ciudad de Palma de Mallorca (Mallorca, Islas Baleares).
Estos son, por ahora, las ciudades confirmadas y fechas cerradas para la gira de presentación de este primer lanzamiento discográfico de debut, en solitario, titulado "Pequeño", del músico Dani Martín, integrante de la banda El Canto del Loco, que es, sin duda, un proyecto discográfico introspectivo, que refleja estados de ánimo, a través de un lenguaje sencillo, directo y vital, en los que el cantante Dani Martín se muestra a cara descubierta y valientemente.

Este primer trabajo discográfico de debut, en solitario, llamado "Pequeño", del cantante Dani Martín, componente de la formación El Canto del Loco, es, sin lugar a dudas, un álbum sereno y abundante en medios tiempos, con un cierto aroma clásico, acompañado de un excelente trabajo, en la construcción de las canciones, que están compuestas, en su totalidad, por el propio artista Dani Martín, mostrando la impecable evolución de una carrera artística, que arriesga, ahora, en solitario, en la búsqueda de un camino nuevo.

ANTIGUOS INTEGRANTES DE THE ROLLING STONES SE UNEN PARA SALVAR UN CLUB NOCTURNO

En efecto, el artista Ron Wood, antiguo miembro del mítico grupo The Rolling Stones, se ha reunido con otros antiguos integrantes de la legendaria banda The Rolling Stones, para salvar del cierre a un famoso club nocturno.

La salvación de este famoso club nocturno era una buena causa y, al mismo tiempo, una excusa inmejorable, que reunió, en el "100 Club", de la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), al guitarrista Ron Wood, antiguo componente de la formación The Rolling Stones, y, también, a otros artistas, como el cantante Liam Gallagher, antiguo líder del conjunto Oasis y actual voz de la agrupación Beady Eye.

Ante la amenaza de que este histórico local, denominado "100 Club", de la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), podría cerrar, a causa del alto costo de las rentas, el músico Ron Wood, antiguo miembro del grupo The Rolling Stones, se implicó en el proyecto de salvación, junto a otros antiguos integrantes de la misma banda The Rolling Stones, algunos recientes, como el vocalista Mick Jagger y otros más antiguos, como el bajista Dick Taylor, para apoyar al mítico local londinense, denominado "100 Club".
Según algunos medios de comunicación británicos, como la cadena televisiva "B.B.C." o la revista musical especializada "New Musical Express (N.M.E.)", el trío de antiguos componentes de la formación The Rolling Stones, el solista Mick Jagger, el guitarrista Ron Wood y el bajista Dick Taylor, participó en el evento benéfico, que tenía, como objetivo, recaudar fondos, para el conocido local nocturno, denominado "100 Club", en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido).

El músico Ron Wood, antiguo miembro del conjunto The Rolling Stones, preguntó, durante su presentación, "¿estamos listos para seguir salvando el '100 Club'?".

Según los medios de comunicación británicos, tanto la cadena televisiva "B.B.C." como la revista musical especializada "New Musical Express (N.M.E.)", los tres artistas, el cantante Mick Jagger, el artista Ron Wood y el músico Dick Taylor, todos ellos antiguos integrantes de la mítica agrupación The Rolling Stones, interpretaron una versión diferente del tema titulado “Spoonful”, que es una canción clásica escrita por la gran estrella del género musical "blues" Willie Dixon, en el año 1.960, y que fue grabada, por primera vez, por el intérprete Howlin' Wolf, incluyéndola en su trabajo discográfico, denominado, también, "Howlin' Wolf", publicado durante el año 1.962.
Esta cita benéfica, en el conocido local, denominado "100 Club", de la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), tampoco se la perdieron otros grandes artistas de reconocido prestigio, como, por ejemplo, el cantante Liam Gallagher, antiguo miembro del grupo Oasis y actual voz solista de la banda Beady Eye, tal y como hemos dicho anteriormente, y, además, por ejemplo, el intérprete Frank Black, conocido por ser el antiguo vocalista de la formación Pixies y, actualmente, con una brillante carrera musical en solitario, o la estrella Bobby Gillespie, antiguo batería del conjunto The Jesus and Mary Chain y, actualmente, miembro fundador de la agrupación de género musical "rock alternativo" Primal Scream.

El famoso local londinense, denominado "100 Club", es una sala musical histórica, situada en el número 100, de Oxford Street, en el distrito de Westminster, en pleno centro de la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), originariamente llamada "The Feldman Swing Club", y que, actualmente, ha conseguido la consideración de leyenda, en la moderna música británica, habiendo hospedado los "shows" musicales, en directo, de los músicos y artistas más grandes, del Reino Unido, desde el día de su inauguración, que se produjo el día 24 de Octubre del año 1.942.

Durante este pasado mes de Septiembre del año 2.010, se anunciaba que el local nocturno, llamado "100 Club", cerraría sus puertas, definitivamente, al finalizar este año 2.010, pues no podía continuar con las pérdidas que generaba el negocio, de modo que el dueño de este famoso local, denominado "100 Club", anunció que la sala afrontaba un más que posible cierre, debido a los altos costes de mantenimiento del alquiler.

El grupo Automatic, la formación Gallows o el conjunto Sex Pistols grabaron algunos discos, con interpretaciones en directo, realizadas, precisamente, en esta sala de conciertos, llamada "100 Club".

Las iniciativas para salvar este histórico local de conciertos británico, llamado "100 Club", ya, cuentan, a través de internet, con página web oficial propia, en la dirección de internet www.savethe100club.co.uk.

Y, mientras que el antiguo guitarrista del legendario grupo The Rolling Stones, el artista Ron Wood, se reunía con sus antiguos compañeros de la banda The Rolling Stones, se ha sabido que, próximamente, el músico Ron Wood volverá a subir a un escenario, con los “actuales” miembros de la formación The Rolling Stones, compartiendo cartel con los actuales componentes de sus "Majestades Satánicas".

Al menos, eso es lo que se espera, después de las declaraciones del actual guitarrista del conjunto The Rolling Stones, el artista Keith Richards, sobre esa última nueva gira mundial de la histórica agrupación musical The Rolling Stones, con la que celebrarán sus cincuenta años de trayectoria discográfico. Pero, sus "Majestades Satánicas", los integrantes del grupo The Rolling Stones, siempre, son imprevisibles.

KE$HA AFIRMA QUE "HE VUELTO A NACER"

Es un ejercicio divertido e interesante. Te sorprenderás de lo mucho que te puede cambiar la vida, de un año para otro. Cosas sencillas, como las asignaturas nuevas o la gente nueva, de la que te rodeas, así como los nuevos viajes o las nuevas excursiones que haces...

Al echar la vista atrás y rememorar qué estábamos haciendo, exactamente, hace un año, seguro que no se parece a lo que está sucediendo, en la actualidad.

Pero, si, de la noche a la mañana, te conviertes en una "superestrella" del género musical "pop", como le ha pasado al joven cantante canadiense Justin Bieber o la artista californiana Ke$ha, es probable que el cambio te resulte, casi, increíble.

Y eso es lo que comentaba la rubia intérprete Ke$ha, originaria del estado norteamericano de California, que, durante el pasado Viernes, día 10 de Diciembre de 2.010, estaba, junto con el resto de los artistas invitados, en la ceremonia de entrega de los "Premios 40 Principales de la Música 2.010", al tratar de encontrarse, a sí misma, hace un año.

En una entrevista, ofrecida para la revista musical especializada "Billboard", la estrella Ke$ha ha recordado que, solamente, han pasado doce meses, desde que su primer gran éxito, el tema titulado "Tik, Tok", se lanzó, como primer sencillo de presentación, de su trabajo discográfico de debut, llamado "Animal", y la propia diva Ke$ha reconoce que, desde entonces, su ritmo de vida se ha vuelto vertiginoso.

Y es que la vocalista Ke$ha ha pasado, de ser alguien anónimo, a ser alguien que recorre los escenarios, de medio mundo, con su música: alguien a quien todo el mundo reconoce, por la calle. Para la solista Ke$ha, la vida ha dado un vuelco de 360 grados, motivo por el que explicó que, “prácticamente, me siento como si hubiera vuelto a nacer, en esta nueva existencia, completamente, diferente”. Así pues, la vocalista Ke$ha ha declarado que "he vuelto a nacer".

La cantante Ke$ha, por otro lado, no se queja demasiado y añadió que “mi vida entera se ha convertido en hacer música y en montar espectáculos,... y me encanta”. Por lo tanto, a esta persona, llamada Kesha Rose Sebert, le ha cambiado la vida, desde que se convirtió en la solista Ke$ha.

El primer disco de debut de la artista Ke$ha, titulado "Animal", fue lanzado a principios de este año 2.010 y, sin embargo, a punto de terminar el presente año 2.010, la intérprete Ke$ha ha hecho balance y se sorprende de sí misma, pues, incluso, hasta sus relaciones más íntimas han cambiado, motivo por el que la estrella Ke$ha ha concluído que “he aceptado el hecho de que mis 'fans' son mi familia,... Y no voy a tener novio”.

Kesha Rose Sebert nació en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), el día 1 de Marzo del año 1.987, y, simplemente, es conocida por su nombre artístico, como Ke$ha, como cantante y compositora estadounidense.

A los dieciocho años de edad, en el año 2.005, la artista Ke$ha firmó con el sello discográfico del famoso productor discográfico Dr. Luke, y empezó cantando coros y escribiendo canciones, para otros artistas.

La fama de la intérprete Ke$ha llegó a principios del pasado año 2.009, después de aparecer en un sencillo, que fue número uno, en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", en los Estados Unidos de América, que fue el tema titulado "Right Round", del intérprete Flo Rida, incluido en su trabajo discográfico, llamado "R.O.O.T.S.", además de en su tema, denominado "Touch Me", perteneciente al mismo disco de la estrella Flo Rida, titulado "R.O.O.T.S.".

Algunos meses antes, durante el año 2.008, la vocalista Ke$ha hizo una aparición en el videoclip musical oficial del tema titulado "I Kissed a Girl", que fue un gran éxito de la diva Katy Perry, extraído de su álbum, denominado "One of the Boys".

El primer gran sencillo de debut de la solista Ke$ha fue un tema titulado "Tik, Tok", que fue lanzado al mercado durante el día 7 de Agosto del pasado año 2.009, alcanzando el puesto número uno, en las listas musicales oficiales de ventas de canciones y sencillos, en once países distintos.

Unos meses después, durante el mes de Enero de este año 2.010, la cantante Ke$ha publicó su primera producción discográfica de debut, denominada "Animal", que debutó en el puesto número uno, en la lista "U.S. Billboard Hot 200 Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en los Estados Unidos de América

Durante este año 2.010, la artista Ke$ha ha editado los siguientes sencillos de este primer gran lanzamiento discográfico, llamado "Animal", empezando por su segundo single, titulado "Blah Blah Blah", interpretado con la colaboración del dúo de música electrónica 3OH!3, que se publica el día 19 de Febrero de este año 2.010, y por su tercer sencillo, titulado "Your Love is My Drug", que se publica el día 21 de Mayo de este año 2.010, hasta llegar a su cuarto y último sencillo, hasta la fecha, que es un tema llamado "Take It Off", editado el día 13 de Julio de este año 2.010.

Todos los sencillos de la intérprete Ke$ha, procedentes de este primer lanzamiento discográfico de debut, llamado "Animal", tuvieron muy buena recepción en los "charts" y en las principales listas musicales oficiales de ventas de canciones y sencillos, a nivel internacional.

Durante este mes de Septiembre del año 2.010, se conoció que la estrella Ke$ha había vendido, en todo el mundo, más de dos millones de copias de su primer gran proyecto discográfico de debut, denominado "Animal".

NORAH JONES LANZA AL MERCADO "FEATURING", SU NUEVO DISCO

Acaba de lanzarse al mercado el nuevo trabajo discográfico, titulado "...Featuring", de la cantante estadounidense Norah Jones, donde se pretende resumir toda su trayectoria musical y artística, acompañándose de grandes artistas, siendo, por lo tanto, un disco recopilatorio de grandes temas de la artista Norah Jones, bajo el estilo musical genérico de "jazz" americano.

Así pues, desde el pasado Martes, día 16 de Noviembre de este año 2.010, podemos disfrutar de los dieciocho temas, interpretados con la ayuda de grandes colaboraciones de prestigiosos artistas y músicos, que se incluyen en este nuevo disco de la vocalista Norah Jones, titulado "...Featuring", que han sido grabados durante el período temporal comprendido entre el año 2.001 y este año 2.010, con estilos musicales que varían entre el "jazz", el "country pop" y el "rock alternativo".

Este nuevo álbum de la intérprete Norah Jones, titulado "...Featuring", incluye canciones de otros grandes artistas, en los que ha colaborado, en la interpretación vocal, la propia estrella Norah Jones, así como, también, temas de la vocalista Norah Jones, en los que han colaborado otros grandes músicos, incluyendo sencillos procedentes de los proyectos musicales paralelos a la carrera discográfica, en solitario, de la solista Norah Jonnes, como es el caso del grupo The Little Willies o de la banda El Madmo.

Bajo el prestigioso sello discográfico "Blue Note Records", filial de la compañía discográfica "E.M.I. Music", se publica este nuevo álbum, denominado "...Featuring", de la solista Norah Jones, en el que podremos encontrar, por ejemplo, una de las primeras grabaciones de la propia cantante Norah Jones, junto al guitarrista Charlie Hunter, en el tema titulado "More Than This", que se incluyó en el álbum, llamado "Songs from the Analog Playground", del propio músico Charlie Hunter, publicado en el año 2.001, que, en definitiva, era un "cover" o versión de aquel famoso sencillo, denominado "More Than This", del grupo Roxy Music, extraído, originalmente, de su producción discográfica, titulada "Avalon", editada en el año 1.982.

Asimismo, en este nuevo lanzamiento discográfico, titulado "...Featuring", de la artista Norah Jones, podremos encontrar la última gran colaboración, que realizó la propia intérprete Norah Jones, junto al grupo escocés Belle and Sebastian, con los que colaboró, en la canción llamada "Little Lou, Ugly Jack, Profhet Jhon", incluida en el último proyecto discográfico de la banda Belle and Sebastian, denominado "Write About Love", lanzado al mercado en este mismo año 2.010, tan sólo un mes antes de la publicación de este nuevo proyecto discográfico de la cantante Norah Jones, denominado "...Featuring".

Entre los más grandes artistas, que colaboran con la intérprete Norah Jones, en este nuevo trabajo discográfico, llamado "...Featuring", destaca, cómo no, la colaboración con la estrella Ray Charles, en la interpretación del tema titulado "Here We Go Again", incluido, originalmente, en el disco denominado "Genius Loves Company", del músico Ray Charles, publicado en el año 2.004, que es un sencillo con el que el artista Ray Charles ganó el "Premio Grammy de la Música 2.005", en la categoría de "Mejor Grabación del Año 2.005".

Igualmente, es destacable, en este nuevo álbum, titulado "...Featuring", de la vocalista Norah Jones", la colaboración con el músico Willie Nelson, en la interpretación de la canción, llamada "Baby, It's Cold Outside", extraído de la producción discográfica, denominada "American Classic", del solista Willie Nelson, editada en el año 2.009.

Por otra parte, entre los más grandes artistas que colaboran con la solista Norah Jones, en este su nuevo lanzamiento discográfico, llamado "...Featuring", nos encontramos al cantante Ryan Adams, en la interpretación del tema titulado "Dear John", procedente del proyecto discográfico del grupo Ryan Adams & The Cardinals, denominado "Jacksonville City Nights", lanzado al mercado en el año 2.005.

Aparte de las mencionadas colaboraciones, existen, también, otras colaboraciones importantes, con artistas de cierto nivel, que aparecen en este nuevo trabajo discográfico de la intérprete Norah Jones, titulado "...Featuring", como es, por ejemplo, la colaboración de la estrella Norah Jones, con la formación Foo Fighters, en el tema denominado "Virginia Moon", incluido en el disco, llamado "In Your Honour", del conjunto Foo Fighters, publicado en el año 2.005.

También, podemos destacar, en este nuevo álbum, titulado "...Featuring", de la vocalista Norah Jones, la colaboración con el dúo Outkast, en la interpretación del tema titulado "Take Off Your Cool", procedente de la producción discográfica, denominada "The Love Below", de la agrupación Outkast, editada en el año 2.003.

Igualmente, podemos destacar, en este nuevo lanzamiento discográfico, titulado "...Featuring", de la solista Norah Jones, la colaboración con la estrella de la música "rap", el rapero Talib Kweli, en la interpretación del sencillo denominado "Soon The New Day", correspondiente al proyecto discográfico, llamado "Eardrum", del propio vocalista Talib Kweli, lanzado al mercado en el año 2.006.

Por otro lado, es destacable, en este nuevo trabajo discográfico, titulado "...Featuring", de la cantante Norah Jones, la colaboración con otra estrella del género musical "rap", como es el artista Q-Tip, en la interpretación de la canción denominada "Life Is Better", perteneciente al disco, llamado "The Reinassance", del propio rapero Q-Tip, publicado en el año 2.008.

E, incluso, es destacable, en este nuevo álbum, titulado "...Featuring", de la intérprete Norah Jones, la colaboración con el piano del gran "jazzman", el músico Herbie Hancock, en la interpretación del tema denominado, "Court and Spark", correspondiente a la producción discográfica de la propia estrella Herbie Hancock, llamada "River: The Joni Letters", editada en el año 2.007.

De igual forma, podemos destacar, en este nuevo proyecto discográfico, titulado "...Featuring", de la solista Norah Jones, la colaboración con la banda Dirty Dozen Brass Band, en la interpretación de la canción llamada "Ruler of my Heart", incluida, originalmente, en el trabajo discográfico de la propia formación Dirty Dozen Brass Band, denominado "Medicated Magic", publicado en el año 2.002, pero, posteriormente, incluida, también, como "bonus-track", en el disco de la cantante Norah Jones, titulado "Come Away With Me", editado en el año 2.002.

Por otro lado, destacamos, también, en este nuevo álbum de la artista Norah Jones, titulado "...Featuring", la colaboración con el intérprete Sean Bones, en la interpretación del sencillo titulado "Turn Them", incluido, originariamente, en la última producción discográfica, titulada "Rings", de la propia estrella debutante Sean Bones, lanzada al mercado durante este año 2.010.

Pero este nuevo lanzamiento discográfico, titulado "...Featuring", de la estrella Norah Jones, no sólo incluye temas de otros artistas, en los que la propia vocalista Norah Jones ha colaborado, sino que, también, incluye temas de la propia solista Norah Jones, en los que los demás artistas han colaborado.

Un ejemplo es el tema titulado "Blue Bayou", de la cantante Norah Jones, extraído de su DVD musical, llamado "Live From Austin, TX", publicado en el año 2.008, en cuya interpretación colabora el artista M. Ward, o, por ejemplo, la canción titulada "Loretta", de la intérprete Norah Jones, procedente de su DVD musical, denominado "Live In 2.004", editado en el año 2.004, en cuya interpretación colabora la estrella Gillian Welch y su inseparable músico David Rawlings, que, también, han querido acompañar a Missis Jones, la gran vocalista Norah Jones, en este nuevo proyecto discográfico, titulado "...Featuring".

Pero, también, podemos destacar la colaboración de la gran estrella Dolly Parton, con motivo de la interpretación del sencillo titulado "Creepin' In", de la intérprete Norah Jones, que se incluyó, originariamente, en el lanzamiento discográfico de la propia vocalista Norah Jones, denominado "Feels Like Home", editado en el año 2.004.

De hecho, en este nuevo trabajo discográfico, titulado "...Featuring", de la solista Norah Jones, también, ha habido tiempo para completar sus grandes colaboraciones musicales del pasado con algún que otro tema inédito, nunca grabado, anteriormente, como el tema titulado "Bull Rider", en cuya interpretación colabora la cantante Sasha Dobson.

Por último, también, podemos destacar, en esta nueva producción discográfica, titulada "...Featuring", de la estrella Norah Jones, algunos temas, correspondientes a grupos musicales, que se han convertido en proyectos artísticos de la propia cantante Norah Jones, paralelos a su propia carrera musical, en solitario. Un ejemplo es el tema titulado "Love Me", de la banda The Little Willies, de la que forma parte la artista Norah Jones, incluido, originalmente, en el disco, llamado "The Little Willies", publicado en el año 2.006. También, podemos destacar el sencillo titulado "The Best Part", de la formación El Madmo, de la que, también, forma parte la intérprete Norah Jones, incluido, originalmente, en el álbum, denominado "El Madmo", editado en el año 2.008.

Así pues, el "track-list", con el contenido completo de las canciones, que forman parte de esta nueva producción discográfica, titulada "...Featuring", de la artista Norah Jones:

01.- "Love Me" del grupo The Little Willies (interpretada con la participación de la estrella Norah Jones), correspondiente a su trabajo discográfico, titulado "The Little Willies", publicado en el año 2.006.

02.- "Virginia Moon" de la banda Foo Fighters (interpretada con la colaboración de la vocalista Norah Jones), perteneciente a su disco, llamado "In Your Honor", editado en el año 2.005.

03.- "Turn Them" del solista Sean Bones (interpretada con la colaboración de la solista Norah Jones), originario de su álbum, denominado "Sings", lanzado al mercado en este año 2.010.

04.- "Baby, It's Cold Outside" del cantante Willie Nelson (interpretada con la colaboración de la artista Norah Jones), incluido en su producción discográfica, titulada "American Classic", publicada en el año 2.009.

05.- "Bull Rider", de la intérprete Norah Jones (interpretada con la colaboración de la estrella Sasha Dobson) (tema inédito).

06.- "Ruler of my Heart", de la formación Dirty Dozen Brass Band (interpretada con la colaboración de la vocalista Norah Jones), extraído de su lanzamiento discográfico, llamado "Medicated Magic", editado en el año 2.002.

07.- "The Best Part", del conjunto El Madmo (interpretado con la participación de la solista Norah Jones), procedente de su proyecto discográfico, denominado "El Madmo", lanzado al mercado en el año 2.008.

08.- "Take Off Your Cool", del dúo Outkast (interpretado con la colaboración de la cantante Norah Jones), correspondiente a su trabajo discográfico, titulado "The Love Below", publicado en el año 2.003.

09.- "Life Is Better", del rapero Q-Tip (interpretado con la colaboración de la artista Norah Jones), perteneciente a su disco, llamado "The Reinassance", editado en el año 2.008.

10.- "Soon The New Day", del intérprete Talib Kweli (interpretado con la colaboración de la estrella Norah Jones), incluido en su álbum, denominado "Eardrum", lanzado al mercado en el año 2.006.

11.- "Little Lou, Ugly Jack, Prophet John", del grupo Belle & Sebastian (interpretado con la colaboración de la vocalista Norah Jones), extraído de su producción discográfica, titulada "Belle & Sebastian Write About Love", publicado en el año 2.010.

12.- "Here We Go Again", del solista Ray Charles (interpretado con la colaboración de la cantante Norah Jones), procedente de su lanzamiento discográfico, llamado "Genius Loves Company", editado en el año 2.004.

13.- "Loretta", de la artista Norah Jones (interpretado con la colaboración de la artista Gillian Welch y del músico David Rawlings), correspondiente a su DVD musical, denominado "Live In 2.004", lanzado al mercado en el año 2.004.

14.- "Dear John", de la estrella Ryan Adams (interpretado con la colaboración de la vocalista Norah Jones), perteneciente a su proyecto discográfico, titulado "Jacksonville City Nights", publicado en el año 2.005.

15.- "Creepin' In", de la solista Norah Jones (interpretado con la colaboración de la cantante Dolly Parton), originario de su trabajo discográfico, llamado "Feels Like Home", editado en el año 2.004.

16.- "Court & Spark", del artista Herbie Hancock (interpretado con la colaboración de la intérprete Norah Jones), incluido en su disco, denominado "River: The Joni Letters", lanzado al mercado en el año 2.007.

17.- "More Than This", de la estrella Charlie Hunter (interpretado con la colaboración de la vocalista Norah Jones), extraído de su álbum, titulado "Songs from the Analog Playground", publicado en el año 2.001.

18.- "Blue Bayou", de la solista Norah Jones (interpretado con la colaboración del cantante M. Ward), perteneciente a su DVD musical, llamado "Live From Austin, TX", editado en el año 2.008.

Por el momento, esta última gran producción discográfica de la artista Norah Jones, titulada "...Featuring", ha conseguido alcanzar, en las principales listas musicales oficiales de ventas de discos de larga duración, a nivel mundial, el puesto número 10, en Japón, el puesto número 13, en Suiza, y el puesto número 18, en España y en Grecia, así como el puesto número 20, en Austria, el puesto número 26, en Nueva Zelanda, el puesto número 28, en Italia y en Suecia, y el puesto número 29, en los Estados Unidos de América, además de el puesto número 30, en Europa, en general, en el puesto número 33, en Bélgica, en el puesto número 40, en Noruega, en el puesto número 46, en México, en el puesto número 54, en Francia, en el puesto número 55, en Alemania, y en el puesto número 58, en Holanda.

La propia artista Norah Jones, al referirse a este nuevo disco, titulado "...Featuring", lleno de sus más grandes colaboraciones musicales, explicó que "la gente que aparece, en este disco, son artistas que he venerado, desde que era una niña, y algunos de ellos son más jóvenes, o más contemporáneos".

La intérprete Norah Jones ha declarado, también, en relación a su nuevo álbum, denominado "...Featuring", que, “a pesar de la variedad de '...Featuring', el tono y el espíritu de las canciones cobra sentido, cuando se escuchan todas juntas".

Asimismo, la estrella Norah Jones ha señalado, en relación a esta nueva producción discográfica, llamada "...Featuring", que "resulta muy emocionante, halagador y divertido, cuando me piden que cante con alguien, a quien admiro".

Por otra parte, la vocalista Norah Jones ha añadido, en relación a este nuevo gran lanzamiento discográfico, denominado "...Featuring", que, "cuando haces algo con otro artista, te obliga a salir, un poco, de tu elemento,... del terreno que, ya, controlas. No sabes qué esperar: es como ser un niño pequeño y tener una cita para jugar".

La historia de esta gran artista, la solista Norah Jones, a través de sus mejores canciones, y repleta de grandes colaboraciones musicales, es el resúmen, que podría describir su nuevo proyecto discográfico, titulado "...Featuring": es la historia de cuatro exitosos trabajos discográficos, con los que la cantante Norah Jones ha vendido más de cuarenta millones de ejemplares, en todo el mundo, y... lo que le queda.