Mostrando entradas con la etiqueta PEARL JAM. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta PEARL JAM. Mostrar todas las entradas

lunes, 31 de enero de 2011

YA ESTÁ DISPONIBLE LO NUEVO DE R.E.M., "ÜBERLIN"


Tras un año 2.010, en el que primaron, más, los proyectos musicales paralelos de sus diversos miembros, el grupo R.E.M. estuvo grabando, durante varias sesiones, con algunas breves interrupciones, entre medias, para escribir y reescribir los temas, en un periodo comprendido entre el mes de Noviembre del año 2.009 y el pasado año 2.010, lo que será su último trabajo discográfico con la compañía discográfica "Warner Music", que verá la luz durante el próximo Lunes, día 7 de Marzo de este año 2.011, en Europa, y que se llamará "Collapse Into Now".

Este nuevo disco de estudio, titulado "Collapse Into Now", de la banda R.E.M., se ha grabado a caballo entre los estudios de grabación "Music Shed", de la ciudad de Nueva Orléans (Louisiana, EE.UU.), y los famosos estudios de grabación "Hansa Studios", de la ciudad de Berlín (Alemania), donde salieron varios álbumes legendarios, como aquella gran producción discográfica, llamada "Heroes", del músico David Bowie, publicado en el año 1.977, o aquel lanzamiento discográfico, denominado "Achtung Baby", de la formación irlandesa U2, editado en el año 1.991, así como el proyecto discográfico, titulado "Lust For Life", del artista Iggy Pop, lanzado al mercado en el año 1.977, mientras que las mezclas se realizaron en los estudios de grabación "Blackbird Studios", de la localidad de Nashville (Tennessee, EE.UU.).

El grupo R.E.M., encuadrado, normalmente, en el género musical del "rock alternativo", ha anunciado, ya, la fecha definitiva de lanzamiento al mercado, para su futuro nuevo trabajo discográfico, titulado “Collapse Into Now”, que será la décimoquinta producción discográfica de estudio, de su carrera musical, y que se publicará, en los Estados Unidos de América, durante el próximo Martes, día 8 de Marzo de este año 2.011, aunque, ya, está disponible su primer gran sencillo de presentación, que es el tema llamado "Überlin".

Como primer sencillo de anticipo, de este nuevo disco, titulado "Collapse Into Now", de la banda R.E.M., se ha lanzado, oficialmente, durante el pasado Martes, día 25 de Enero de este año 2.011, el tema llamado "Mine Smells Like Honey", en toda Norteamérica, mientras que se lanzará, como primer sencillo de presentación, la canción denominada "Überlin", en toda Europa, a partir del próximo Domingo, día 6 de Marzo de este año 2.011, a excepción de Alemania, donde el primer sencillo de adelanto será el corte titulado "Oh, My Heart".

La banda R.E.M., integrada por el cantante Michael Stipe, el guitarrista Peter Buck, encargado, también, de la mandolina y del banjo, y el bajista Mike Mills, encargado, también, de la voz y de los teclados, ha revelado que, para este nuevo disco de estudio, titulado "Collapse Into Now", han contado con la colaboración de invitados muy especiales, entre los que se encuentran, por ejemplo, la cantante Patti Smith y el guitarrista y compositor Lenny Kaye, miembro de la formación The Patti Smith Group, así como la intérprete y compositora canadiense Peaches y el vocalista Eddie Vedder, líder del conjunto Pearl Jam, además de la estrella Joel Gibb, solista de la agrupación The Hidden Cameras.

Este nuevo álbum de estudio del conjunto R.E.M., titulado "Collapse Into Now", está producido por los propios integrantes de la agrupación R.E.M., con la colaboración del músico y productor discográfico Jacknife Lee, con quien el grupo R.E.M., ya, había trabajado en su anterior producción discográfica de estudio, denominada "Accelerate", editada en el año 2.008, así como, también, de algunos músicos destacados, como Bill Rieflin, en la batería y la percusión, Scott McCaughey, en la guitarra, los teclados, el acordeón y los coros.

Este nuevo álbum del grupo R.E.M., titulado “Collapse Into Now”, llega, después de su anterior producción discográfica de estudio, llamada “Accelerate”, publicada en el año 2.008, que debutó en el puesto número 2, en la lista "U.S. Billboard Hot 200 Albums Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en los Estados Unidos de América, además de consiguir el puesto número uno en otros varios países, como Canadá, Gran Bretaña, Irlanda, Dinamarca, Noruega, Suiza y la Republica Checa.

El "track-list", con el contenido completo de canciones, que forman parte de este nuevo lanzamiento discográfico, titulado "Collapse Into Now", de la banda R.E.M., incluye estas doce canciones nuevas, que fueron reveladas, originariamente, en una carta dirigida a un "club de fans" y, posteriormente, a través de internet, mediante su página web oficial y su cuenta personal oficial, en la red social "Facebook":
01.- "Discoverer" (Canción promocional distribuida gratuitamente).
02.- "All The Best".
03.- "Überlin" (Primer sencillo oficial de presentación en Europa, salvo en Alemania).
04.- "Oh, My Heart" (Primer sencillo oficial de presentación en Alemania).
05.- "It Happened Today" (con el acompañamiento vocal del cantante Joel Gibb, líder del grupo The Hidden Cameras, y del vocalista Eddie Vedder, solista de la formación Pearl Jam) (Canción promocional distribuida gratuitamente).
06.- "Every Day Is Yours To Win".
07.- "Mine Smell Like Honey" (Primer sencillo oficial de presentación en Norteamérica).
08.- "Walk It Back".
09.- "Alligator, Aviator, Autopilot, Antimatter" (con la colaboración vocal de la cantante Peaches, y, en la guitarra, del músico Lenny Kaye, miembro de la banda The Patti Smith Group).
10.- "That Someone Is You".
11.- "Me, Marlon Brando, Marlon Brando and I".
12.- "Blue" (con la colaboración vocal de la intérprete Patti Smith).

Dentro de la campaña de promoción de este nuevo álbum de estudio de la formación R.E.M., titulado "Collapse Into Now", algunas canciones, como el primer corte, llamado "Discovered", o como la quinta pista, denominada "It Happened Today", fueron regaladas, por los integrantes del propio conjunto R.E.M., a través de internet, mediante descarga gratuita.

Comparando este nuevo lanzamiento discográfico, titulado "Collapse Into Now", de la agrupación R.E.M., con su proyecto discográfico previo, llamado "Accelerate", editado en el año 2.008, el bajista Mike Mills, miembro del trío R.E.M., ha señalado, en declaraciones realizadas a la publicación digital "spin.com", que el grupo R.E.M. "queríamos que este nuevo disco fuera más expansivo. Nosotros queríamos poner más variedad en él y no limitarnos, nosotros mismos, a ciertos tipos de canción. Hay algunas canciones, realmente, lentas y hermosas; también, hay algunos temas de 'medio-tiempo' agradables; y, además, hay tres o cuatro temas más 'rockeros'". Así pues, parece que este nuevo trabajo discográfico, titulado "Collapse Into Now", del grupo R.E.M., se espera con un sonido más "pop", más acústico y más innovador.

El propio músico Mike Mills, integrante de la banda R.E.M., ha señalado, sobre el tema principal del nuevo trabajo discográfico, titulado "Collapse Into Now", de la formación R.E.M., que "hay más de un disco personal que de un álbum político. Los sucesos normales vienen a nuestra mente cuando escribimos, pero, aquí, los temas son más universales".

Ya, podéis ver, a través de internet, mediante el portal "YouTube", un "tráiler" que se ha difundido, dentro de la campaña de promoción de este futuro nuevo proyecto discográfico, titulado "Collapse Into Now", del grupo R.E.M., en la dirección de internet http://www.youtube.com/watch?v=Kb3-9kgXU3U.

martes, 24 de agosto de 2010

NEIL YOUNG REGRESA CON NUEVAS CANCIONES

En efecto, el cantante Neil Young ha decidido regresar con nuevas canciones. De hecho, el artista Neil Young, originario de Canadá, ha anunciado el estreno de nuevos temas, mientras prepara su nuevo trabajo discográfico.
El intérprete Neil Young, creador de temas clásicos, como la canción titulada "Heart of Gold" o como el sencillo llamado "Old Man", ambos incluídos en aquel gran disco, denominado "Harvest", que se publicó allá por el año 1.972, está dando los retoques finales a su próximo lanzamiento discográfico.
La estrella Neil Young se ha pasado el ultimo año, en una casa de la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), junto al productor discográfico Daniel Lanois, que posee, ya, una gran experiencia, pues ha producido álbumes para un gran número de artistas de prestigio y, también, ha compuesto unos cuantos temas propios. El productor discográfico Daniel Lanois ha trabajado, entre otros, para el cantautor Bob Dylan, para el grupo U2, para el vocalista Peter Gabriel, para el músico Robbie Robertson, el solista Ron Sexsmith, el cantante Brian Eno… y, ahora, el artista más famoso de todo Canadá: el gran intérprete Neil Young.
Ha sido, precisamente, el productor discográfico Daniel Lanois, quien ha informado, sobre lo que podremos encontrar, en esta esperada nueva producción discográfica del cantautor Neil Young. De hecho, el productor discográfico Daniel Lanois ha dicho que, si bien, en el nuevo proyecto discográfico de la estrella Neil Young, podremos escuchar algún que otro tema más acústico, al parecer, el nuevo trabajo discográfico del músico Neil Young será de sonido eléctrico.
También, el productor discográfico Daniel Lanois ha contado que todo surgió de la nada, aunque, más bien, se originó en una llamada telefónica. El vocalista Neil Young llamó, por teléfono, al productor discográfico Daniel Lanois, para preguntarle, directamente, si le apetecía ser el productor discográfico de su nuevo álbum. Dicen que el solista Neil Young vio, a través de internet, algunos videoclips musicales de las producciones discográficas, que fueron obra del productor discográfico Daniel Lanois, de origen franco-canadiense, y que le encantaron.
A partir de ahí, rodeados de buen “feeling”, el productor discográfico Daniel Lanois aportó su talento y su buen hacer, así como su ordenador portátil y sus mejores amplificadores, pianos y guitarras, mientras que el cantautor canadiense Neil Young quedó fascinado. Añadiremos que, siguiendo la tradición del músico, compositor y artista Neil Young, todo fue grabado, bajo la luna llena. El cantante Neil Young, sólo, graba música en esa fase de la luna, durante la luna llena… ¡Lunático maravilloso, esta estrella llamada Neil Young!...
Parte de estas nuevas canciones del intérprete Neil Young, serán escuchadas, a partir del próximo Sábado, día 2 de Octubre de este año 2.010, en el "Festival Multimedia Nuit Blanche", de la ciudad de Toronto (Canadá).
“Estrenaremos cuatro cortes del disco de Neil Young, visual y sonoramente”, declaraba el productor discográfico canadiense Daniel Lanois, en declaraciones realizadas al diario “The Toronto Star”. Al parecer, la presentación oficial de los nuevos temas del vocalista Neil Young consistirá en la proyección de una filmación, que contiene todo el proceso de grabación de este nuevo trabajo discográfico del solista Neil Young.
“Lo hemos rodado, mientras lo grabábamos. Así que las interpretaciones del disco están capturadas en la película, y eso es lo que estrenaremos, en la noche de ‘Nuit Blanche’”, explicó el productor discográfico Daniel Lanois, del nuevo disco del cantautor canadiense Neil Young.
Además de grabar un nuevo álbum, el cantante Neil Young prepara la edición del segundo volumen de su serie de trabajos discográficos, denominada "The Neil Young Archives".
"The Neil Young Archives" es el nombre de una serie de publicaciones discográficas archivadas, del músico canadiense Neil Young, que incluye material de estudio y en directo, previamente inédito.
La preparación de la serie de discos, denominada "The Neil Young Archives", comenzó a finales de la década de los años ochenta, con el deseo expreso del propio artista Neil Young, de publicar todo el material discográfico rezagado o desechado, que está dividido en varias series: la primera serie de la colección de discos, denominada "The Neil Young Archives", del intérprete Neil Young, consiste en varias cajas recopilatorias de los más grandes éxitos de la estrella Neil Young, que recogen distintas etapas cronológicas de la carrera musical del músico Neil Young.
De forma adicional, en esta serie de álbumes, llamada "The Neil Young Archives", del vocalista Neil Young, se incluyen varios álbumes recopilatorios de grandes éxitos, interpretados en directo, bajo el epígrafe "Performance Series".
Además, existe una serie especial, en esta saga discográfica, denominada "The Neil Young Archives", del solista Neil Young, que se titula "Special Edition", que contiene varias producciones discográficas totalmente inéditas.
Varias de estas series, que forman parte de la colección de lanzamientos discográficos, llamada "The Neil Young Archives", del músico Neil Young, se encuentran solapadas, puesto que el primer volumen de la serie de discos, denominada "The Neil Young Archives", que se llamó "The Archives Vol. 1 1963-1972", incluye, a su vez, dos volúmenes del epígrafe "Performance Series", que es el volumen nº 02, llamado "Live at the Fillmore East", y el volumen nº 03, titulado "Live at Massey Hall 1.971", además del volumen nº 00, denominado "Sugar Mountain - Live at Canterbury House 1.968", y del volumen nº 01, llamado "Live at the Riverboat 1.969".
La nueva entrega de la colección discográfica, denominada "The Neil Young Archives", del cantautor Neil Young, incluirá, al parecer, tres álbumes de estudio inéditos, como son un nuevo trabajo discográfico, titulado "Chrome Dreams", un nuevo disco, llamado "Homegrown", y un nuevo álbum denominado "Oceanside-Countryside".
Al parecer, la nueva entrega de la saga discográfica, titulada "The Neil Young Archives", del cantante Neil Young, también, incluirá un álbum, con temas intepretados en directo, que se titulará "Odeon-Budokan" y algunos sencillos inéditos, que estarán disponibles, sueltos, en algunas ediciones en formato vinilo, dentro de la serie denominada “Special Release Series”.
El propio artista Neil Young anunció, recientemente, una nueva parte de su colección discográfica "The Neil Young Archives", en su serie conocida como "Special Edition Series", bajo la cual se publicaría la producción discográfica inédita, denominada "Toast", que fue grabada, en el año 2.000, junto al grupo Crazy Horse, y que sigue permaneciendo inédito, hasta la fecha.
Desde luego, nos llenan de alegría noticias como éstas, que hablan del regreso de un grande, del intérprete Neil Young.
El cantautor Neil Percival Young, nacido en la ciudad de Toronto (Ontario, Canadá), el día 12 de Noviembre del año 1.945, es un músico, compositor y director canadiense.
El trabajo del cantante Neil Young está caracterizado por una profundidad lírica, en sus canciones, y por un trabajo distintivo, a la guitarra, alternando el uso de la guitarra acústica con el característico sonido distorsionado, de su guitarra eléctrica "Gibson Les Paul", apodada "Old Black", con la que ha grabado la mayoría de sus canciones.
Aunque el artista Neil Young ha experimentado, ampliamente, con diferentes estilos musicales, incluyendo la música "swing", la música "jazz", la música "blues" e, incluso, la música electrónica, el trabajo musical más reconocido del intérprete Neil Young está basado en el estilo musical del "rock" acústico, con algunas ligeras tendencias de música "folk rock", en canciones como el famoso tema titulado "Heart of Gold" y su gran sencillo llamado "Old Man", ambos incluidos en aquel gran trabajo discográfico, denominado "Harvest", que se editó en el año 1.972.
Posteriormente, el intérprete Neil Young ha sido reconocido, musicalmente, en el mundo de la música "hard rock", con una amplia carga eléctrica, en canciones como el tema titulado "Cinnamon Girl", que fue su primer gran single, incluido en su segundo disco, denominado "Everybody Knows This Is Nowhere", que se publicó en el año 1.970, o como el sencillo titulado "Hey, Hey, My, My (Into the Black)", extraído de su álbum denominado "Rust Never Sleeps", que se lanzó, al mercado, en el año 1.979, así como su single titulado "Rockin' in the Free World", procedente de su producción discográfica llamada "Freedom", que se editó en el año 1.989.
En años posteriores, la estrella Neil Young adoptó elementos de otros estilos musicales, como la música industrial, la música "country" y la música "grunge". La influencia del músico Neil Young en las más famosas bandas de música "grunge", como el grupo Nirvana o como la banda Pearl Jam, le valió el sobrenombre de "El Padrino del Grunge".
Asimismo, el vocalista Neil Young ha dirigido varios largometrajes, usando el seudónimo de "Bernard Shakey", entre cuyas películas de cine se incluye el filme titulado "Journey Through the Past", publicada en el año 1.973, la película de cine llamada "Rust Never Sleeps", editado en el año 1.979, y la cinta denominada "Human Highway", lanzada, al mercado, en el año 1.982, además del filme titulado "Greendale", estrenado en el año 2.003, y de la película de cine llamada "C.S.N.Y. Déjà Vu", publicada en el año 2.008.
Recientemente, el solista Neil Young ha trabajado, también, en un documental, sobre tecnología para coches eléctricos, titulado, provisionalmente, como "Linc/Volt". El proyecto de este nuevo documental, denominado, por el momento, "Linc/Volt", dirigido por el cantautor Neil Young, incluye la conversión a tecnología híbrida de un vehículo modelo "Lincoln Continental", del año 1.959, con el que el propio cantante Neil Young condujo, hasta la ciudad de Washington, D.C. (EE.UU.).
El artista Neil Young es, también, un destacado defensor de causas medioambientales y de los pequeños granjeros, llegando a fundar, en el año 1.985, un concierto benéfico anual, denominado "Farm Aid", y colaborando en una fundación, llamada "The Bridge School", así como participando en el desarrollo de conciertos anuales, para beneficio de la escuela.
El intérprete Neil Young ha sido definido como un artista relevante, en la historia de la música popular norteamericana, y sigue siendo una figura muy influyente para otros artistas. A modo de ejermplo, la mítica canción titulada "Sweet Home Alabama", del grupo Lynyrd Skynyrd, incluida en su lanzamiento discográfico, denominado "Second Helping", publicado en el año 1.970, fue escrita, precisamente, en respuesta a dos canciones de la estrella canadiense Neil Young, como fue el tema titulado "Southern Man", incluido en su proyecto discográfico, llamado "After the Gold Rush", publicado en el año 1.970, y el sencillo titulado "Alabama", extraído de su trabajo discográfico, denominado "Harvest", editado en el año 1.972.
Por ejemplo, el tema titulado "Ohio", de la estrella Neil Young, incluido en el disco que contiene la banda sonora original de su película de cine, titulada "Journey Through the Past", se grabó con Crosby, Stills, Nash & Young, y supone una recolección de los eventos, que transcurrieron en la Universitad de Kent State, en el estado norteamericano de Ohio, en el mes de Mayo del año 1.970.
La franqueza política y la conciencia social del músico Neil Young, a lo largo de su carrera discográfica, influyeron a bandas y artistas de la talla de la formación Phish, el conjunto Pearl Jam y la agrupación Nirvana, hasta el punto, como hemos dicho ya, de haber sido definido como el "Padrino del Grunge", por la enorme influencia ejercida sobre el líder del grupo Nirvana, el vocalista Kurt Cobain, y sobre la voz solista de la banda Pearl Jam, el cantante Eddie Vedder, en particular, y sobre el movimiento de la música "grunge", en general.
Así, el antiguo líder de la formación Nirvana, el intérprete Kurt Cobain, parafraseó el verso "It's Better to Burn Out Than to Fade Away", incluido en la canción titulado "Hey, Hey, My, My (Out of the Black)", del cantautor Neil Young, publicada en su álbum llamado "Rust Never Sleeps", en su nota de suicidio.
Por su parte, el solista del conjunto Pearl Jam, el vocalista Eddie Vedder, introdujo al artista Neil Young, en la ceremonia de introducción, en el "Salón de la Fama del Rock and Roll", que se produjo en el año 1.995, citándole como una fuerte influencia.
También, la estrella Neil Young influenció mucho a la agrupación inglesa Oasis, liderada por los Hermanos Gallagher, que, por ejemplo, se inspiraron en la canción titulada "Heart of Gold", del músico Neil Young, incluida en su producción discográfica llamada "Harvest", para componer su famoso tema titulado "The Girl in the Dirty Shirt", incluida en el lanzamiento discográfico denominado "Be Here Now", del grupo Oasis, y, a su vez, los hermanos Gallagher, miembros fundadores de la banda Oasis, hicieron un "cover" o versión del famoso éxito, titulado "Hey, Hey, My, My (Out of the Black)", del cantautor Neil Young, incluido en su proyecto discográfico llamado "Rust Never Sleeps", que, posteriormente, los chicos de la formación Oasis incluyeron en uno de sus trabajos discográficos, titulado "Familiar to Millions", con temas interpretados en vivo.
Otro gran ejemplo de la influencia ejercida por el cantante Neil Young es la banda australiana de música "rock" Powderfinger, que atribuye el nombre de su grupo a la canción homónima del propio artista Neil Young, titulada "Powderfinger".
El artista Neil Young fue introducido en el "Salón de la Fama de la Música Canadiense", en el año 1.982. El trabajo musical del intérprete Neil Young, tanto en solitario como siendo miembro de la formación Buffalo Springfield, le han valido sendas introducciones en el "Salón de la Fama del Rock and Roll": la primera se produjo en el año 1.995, como solista, y la segunda se produjo en el año 1.997, como integrante del conjunto Buffalo Springfield.
Como miembro fundador de la organización del concierto benéfico anual, denominado "Farm Aid", la estrella Neil Young ha mantenido una constante actividad, en los conciertos benéficos anuales, programados por la fundación "Farm Aid".
Además, durante una semana del mes de Octubre de cada año, en la región de Mountain View (California, EE.UU.), el músico Neil Young y su mujer programan los conciertos "Bridge School Benefit", que han contado con la colaboración de estrellas musicales de renombre internacional, como el vocalista Bruce Springsteen, el solista David Bowie, la agrupación The Who, el grupo Red Hot Chili Peppers, o el líder de la banda Nine Inch Nails, que es el cantante Trent Reznor, además de la formación Pearl Jam, el conjunto Sonic Youth y el cantautor Paul McCartney.
La recaudación de los conciertos benéficos anuales "Bridge School Benefit" es cedida a la fundación "Bridge School", que desarrolla tecnologías avanzadas, para ayudar a los niños con discapacidades, en su educación. La implicación del vocalista Neil Young, en el proyecto benéfico anual "Bridge School Benefit", está, fuertemente, motivada por la enfermedad de parálisis cerebral que sufren dos de sus hijos.
En el año 1.994, el solista Neil Young fue nominado a un "Premio Óscar de la Academia de Cine de Hollywood", por su canción titulada "Philadelphia", que formaba parte de la producción discográfica en la que se contenía la banda sonora original de la película de cine homónima, titulada "Philadelphia".
En el mes de Junio del año 1.996, la revista "Mojo" situó, al cantautor Neil Young, en el puesto número nueve, en la "Lista de los Cien Mejores Guitarristas" de todos los tiempos.
En el año 2.000, el artista Neil Young fue introducido en el "Salón de la Fama de Canadá", y fue situado en el puesto número 39, en la "Lista de los Cien Mejores Artistas de Hard Rock", que fue elaborada por el canal de televisión "VH1".
En el año 2.004, la revista musical "Rolling Stone" situó, al intérprete Neil Young, en el puesto número 34, en la "Lista de los Cien Mejores Artistas" de todos los tiempos.
En el año 2.006, la publicación "Paste Magazine" recopiló una lista de los mejores compositores vivos, a nivel mundial, en la que la estrella Neil Young quedó en la segunda posición, sólo por detrás del músico Bob Dylan.
El científico Jason Bond, un biólogo de la Universidad de Carolina del Norte (EE.UU.), nombró a una nueva especie de araña, como "Myrmekiaphila Neilyoungi", en honor al vocalista canadiense Neil Young, que era su solista favorito.

lunes, 12 de julio de 2010

NUEVO TEMA DE PEARL JAM LLAMADO "OF THE EARTH"

A pesar de que el último trabajo discográfico del grupo Pearl Jam, hasta el momento, concluía con un tema, llamado “The End”, que, traducido, literalmente, a la lengua castellana, significa "El Fín", la banda Pearl Jam, originaria de la ciudad de Seattle (Washington, EE.UU.), continúa sorprendiéndonos, con nuevas canciones.
El conjunto Pearl Jam está formado, actualmente, por los siguientes miembros: en primer lugar, por su voz solista, el cantante Eddie Vedder, encargado de las voces; en segundo lugar, por Jeff Ament, encargado del bajo; en tercer lugar, por Stone Gossard, encargado de la guitarra rítmica; en cuarto lugar, por Mike McCready, encargado de la guitarra principal; y, en quinto y último lugar, por Matt Cameron, antiguo miembro de la formación Soundgarden, encargado de la batería, que sustituye al antiguo baterista de la agrupación Pearl Jam, Dave Krusen, desde el año 1.998.
Primeramente, al grupo Pearl Jam, se le “escapó” uno de sus nuevos temas. Por equivocación, los chicos de la banda Pearl Jam colgaron, a través de internet, en su site o página web oficial, el tema titulado “Better Days”. Rápidamente, los miembros de la formación Pearl Jam retiraron esta canción, pero los "fans" del conjunto Pearl Jam, rápidos y hábiles, ya se habían hecho con el sencillo, denominado "Better Days", para difundirlo por toda la red. Es lo que tiene internet.
La agrupación Pearl Jam no se ha pronunciado, al respecto, lo que ha dado lugar a que comiencen los rumores. Se nota que hay ganas de nuevos temas inéditos, por parte de los integrantes del grupo Pearl Jam, creadores de varios éxitos, como el tema titulado “Alive”, la canción llamada “Oceans”, el sencillo denominado “Daughter” o el single titulado “Light Years”, entre otras muchas grandes canciones.
Algunos dicen que este nuevo tema, titulado “Better Days”, de la banda Pearl Jam, forma parte de la trayectoria musical del cantante de la formación Pearl Jam, Eddie Vedder, en solitario, y que será uno de los temas incluidos en el trabajo discográfico próximo, que contendrá la banda sonora original de la película de cine, protagonizada por la actriz Julia Roberts, que está basada en el libro titulado “Eat, Pray, Love”.
Dejando a un lado los “murmullos”, ya hemos escuchado otra canción inédita del conjunto Pearl Jam, llamada “Of the Earth”. En esta ocasión, son los propios componentes de la agrupación Pearl Jam quienes han presentado este nuevo sencillo inédito, denominado "Of the Earth", en un concierto que el grupo Pearl Jam ofreció, en el Auditorio O2, de la ciudad de Dublín (Irlanda), durante el pasado día 22 de Junio de 2.010.
En realidad, el tema titulado "Of the Earth", de la banda Pearl Jam, tampoco es un tema nuevo, sino que es una canción compuesta hace tiempo, en el año 2.005, y que, ahora, los chicos de la formación Pearl Jam han decidido incluir en sus directos.
Lo cierto es que este tema nuevo, titulado "Of the Earth", del conjunto Pearl Jam recuerda bastante al sonido que la propia agrupación Pearl Jam adoptó, para su álbum homónimo, titulado, también, "Pearl Jam", que fue publicado en el año 2.006.
Esperemos poder escuchar este tema inédito, titulado "Of the Earth", del grupo Pearl Jam, en su próximo directo, en nuestro país, previsto para el próximo día 9 de Julio de 2.010, en la ciudad de Bilbao (Vizcaya, País Vasco), dentro de la programación del "B.B.K. Live Festival 2.010", evento patrocinado por la caja de ahorros "Bilbao Bizkaia Kutxa (B.B.K.)".

viernes, 18 de junio de 2010

"GLEE" SUPERA A LOS MISMÍSIMOS ROLLING STONES

El "fenómeno Glee", es decir, el impacto que está ocasionando la famosa serie televisiva musical "Glee", está arrasando, a nivel mundial, pero, sobre todo, en los Estados Unidos de América. La serie televisiva musical "Glee", dirigida, muy especialmente, a público joven y adolescente, ha sentado un éxito, sin precedentes, en su género y consigue unas audiencias altísimas.
Por si eso fuera poco, los trabajos discográficos, en los que se contiene la banda sonora original de la serie televisiva musical "Glee", llenos de versiones de canciones míticas, que aparecen en la propia serie televisiva musical "Glee", se venden como churros.
Tanto es así que, hoy por hoy, el nuevo CD, de la banda sonora original de la serie televisiva musical "Glee", está en el número uno de la prestigiosa lista musical "Billboard", que es la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en los Estados Unidos de América, con 136.000 copias vendidas, durante esta última semana, dejando, en un segundo lugar, a sus "Majestades Satánicas", los chicos del legendario grupo The Rolling Stones, que esperaban conseguir la medalla de oro del podio musical, pero que han de conformarse con la segunda posición, con un total de 76.000 copias vendidas.
Durante la pasada semana, cuando se reeditó el archifamoso disco de la banda The Rolling Stones, titulado "Exile on Main Street", que se publicó, originalmente, en el año 1.972, mediante una película documental, titulada, también, "Exile on Main Street", los responsables de la propia compañía discográfica de la formación The Rolling Stones ya anunciaron que sería número uno, seguro, en América, pero no contaron con el factor "huracán Glee", con el álbum que recoge la banda sonora original de la famosa serie televisiva musical "Glee", que se los ha llevado volando.
Pero, aun así, los miembros del conjunto The Rolling Stones cuentan, además de con un segundo puesto, más que destacable, en la Lista "Billboard" de Ventas de Discos de Larga Duración, en los Estados Unidos de América, que no es cualquier cosa, con el honor de ser uno de las pocas agrupaciones musicales que repiten, con su trabajo discográfico, en el "Top Ten" del "ránking" de la Lista "Billboard" de Ventas de Discos de Larga Duración, en los Estados Unidos de América, en su primera semana de lanzamiento.
Y es que, en el año 1.972, cuando se publicó la versión original del disco, titulado "Exile on Main Street", del grupo The Rolling Stones, ya estuvieron en el "Top 10" de la Lista "Billboard" de Ventas de Discos de Larga Duración, en los Estados Unidos de América, y, ahora, casi cuatro décadas después, cuando se remasteriza y se publica la reedición especial de aquel álbum, titulado "Exile on Main Street", de la banda The Rolling Stones, vuelve a la cumbre, en la Lista "Billboard" de Ventas de Discos de Larga Duración, en los Estados Unidos de América, ocupando el puesto número dos.
Anteriormente, esto sólo había pasado con aquel legendario trabajo discográfico del "Rey del Pop", del cantante Michael Jackson, titulado "Thriller", que, en sus distintas reediciones, ocupó, hasta dos veces, el puesto número dos de la Lista "Billboard" de Ventas de Discos de Larga Duración, en los Estados Unidos de América, en distintos años.
La primera vez que lo consiguió, el artista Michael Jackson, con su mítico disco, titulado "Thriller", fue en el año 2.008, y la segunda ocasión, que lo volvió a lograr el intérprete Michael Jackson, fue, tras su muerte, en el pasado año 2.009.
El caso de la banda The Rolling Stones y el caso de "Jacko", es decir, de la estrella Michael Jackson, son únicos en la historia de la Lista "Billboard" de Ventas de Discos de Larga Duración, en los Estados Unidos de América, ya que cuesta muchísimo repetir un "Top 3", en esta Lista "Billboard" de Ventas de Discos de Larga Duración, en los Estados Unidos de América, con un mismo álbum, en la primera semana de lanzamiento, dado el gran nivel de competitividad y de exigencia del mercado musical norteamericano, pero ellos, los integrantes de la formación The Rolling Stones y el músico Michael Jackson, son grandes: de hecho, los más grandes... o casi.
Otros artistas, que, también, han hecho doblete, en la Lista "Billboard" de Ventas de Discos de Larga Duración, en los Estados Unidos de América, a lo largo de los años, son, por ejemplo, el conjunto Pearl Jam, con aquel gran trabajo discográfico, titulado "Ten", cuya versión original ocupó el puesto número tres, en su primera semana de lanzamiento, y cuya reedición especial, años después, volvió a auparse, años después, hasta el tercer escalón de la Lista "Billboard" de Ventas de Discos de Larga Duración, en los Estados Unidos de América.
Y, cómo no, la agrupación The Beatles, consiguió, por partida doble, el doblete: primero, con su mítico disco, titulado "Abbey Road", con el que consiguieron el tercer puesto, en su primera semana de lanzamiento, y, años después, con su reedición especial, volvieron a lograr la tercera plaza, en la Lista "Billboard" de Ventas de Discos de Larga Duración, en los Estados Unidos de América; y, después, con aquel legendario álbum, titulado "Sgt. Pepper's Lonely Hearts", con el que consiguieron la quinta posición, en su primera semana de lanzamiento, y, años después, con su reedición especial, volvieron a conseguir el quinto puesto, en la Lista "Billboard" de Ventas de Discos de Larga Duración, en los Estados Unidos de América.

miércoles, 9 de junio de 2010

"LIKE A ROLLING STONE" DE BOB DYLAN, LA MEJOR CANCIÓN DE TODOS LOS TIEMPOS

La famosa revista especializada "Rolling Stone" sitúa el tema titulado “Like a Rolling Stone”, del cantautor Bob Dylan, en el primer puesto de la "Lista de las Mejores Canciones de Todos los Tiempos", de entre un grupo de 500 canciones, elegidas por un Jurado, integrado por críticos musicales, periodistas y músicos, entre los que se hallaban, por ejemplo, el grupo Coldplay, la cantante Yoko Ono, la banda Pearl Jam o el solista de la formación The Wallflowers, Jakob Dylan, hijo del legendario artista Bob Dylan.
El "ranking" de las mejores canciones de todos los tiempos es un listado, donde la década de los años sesenta es la década triunfadora, seguida por la década de los años setenta, donde el conjunto The Beatles posee 23 canciones, mientras que la agrupación The Rolling Stones posee 14 temas y el intérprete Bob Dylan posee 13 sencillos, además de, por ejemplo, el "Rey del Rock", el músico Elvis Presley, que posee 11 singles. Sin duda, son los más grandes artistas de todos los tiempos.
La verdad es que el "Listado de las Mejores Canciones de Todos los Tiempos", propuesto por la revista Rolling Stone, no sorprende, en absoluto, ya que, a estas alturas, no cabe duda alguna de que son todos los temas, que están en la lista, las mejores canciones de la historia de la música.
Coronando la lista, está el vocalista Bob Dylan, con su imperecedero tema, titulado “Like a Rolling Stone”, y cuyos primeros temas son los siguientes:
- Puesto número uno: Canción titulada "Like a Rolling Stone", del cantautor Bob Dylan.
- Puesto número dos: Canción titulada “(I Can´t Get No) Satisfaction”, del grupo The Rolling Stones.
- Puesto número tres: Canción titulada "Imagine", del artista John Lennon.
- Puesto número cuatro: Canción titulada “What´s Going On”, del cantante Marvin Gaye.
- Puesto número cinco: Canción titulada “Respect”, de la intérprete Aretha Franklin.
- Puesto número seis: Canción titulada "Good Vibrations", de la banda The Beach Boys.
- Puesto número siete: Canción titulada "Johnny B. Good", de la estrella Chuck Berry.
- Puesto número ocho: Canción titulada "Hey, Jude", de la formación The Beatles.
- Puesto número nueve: Canción titulada “Smell Like a Teen Spirit”, del conjunto Nirvana (los más "modernillos").
En definitiva, la "Lista de las Mejores Canciones de Todos los Tiempos", propuesta por la revista "Rolling Stone", reune a 500 grandes nombres de la historia de la música, de forma que, sin estos nombres, nada, en la música de hoy, sería igual.

PIGNOISE COMIENZA SU GIRA "STAGE 40" EN BARCELONA

El pasado Martes, día 1 de Junio de 2.010, el grupo Pignoise comenzó la gira "Stage 40", patrocinada por la emisora radiofónica "Los 40 Principales", en la Sala Apolo 2, de la ciudad de Barcelona (Cataluña), a las 21:00 horas.
El concierto de la banda Pignoise es el primer directo de una gira, que continuará el próximo día 17 de Junio del 2.010, en la Sala La Casa del Loco, de la ciudad de Zaragoza (Aragón), y el próximo día 1 de Julio de 2.010, en la Sala Rock Star, de la ciudad de Bilbao (Vizcaya, País Vasco), entre otras ciudades.
Además, la formación Pignoise, también, estará el próximo día 22 de Junio de 2.010, en el "Festival Costa Pop 2.010", en la ciudad de Málaga (Andalucía), patrocinado por la cadena radiofónica "Los 40 Principales".
Recientemente, el conjunto Pignoise abarrotó el Teatro Quinto, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), para la presentación de su nuevo trabajo discográfico, titulado "Año Zero".
Más de 700 personas asistieron al concierto de la agrupación Pignoise, en el que sonaron las canciones de su nuevo disco, titulado "Año Zero", que lleva cinco semanas en los puestos más altos de la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", que, semanalmente, confecciona la Asociación de Productores Discográficos de España, "Promusicae", habiendo sido, además, número uno en ventas, en formato digital, mediante descargas, en el portal de internet iTunes.
El grupo Pignoise está formado por Álvaro Benito, a la voz y a la guitarra, por Pablo Alonso, al bajo y a los coros, y por Héctor Polo, a la batería, y su nuevo álbum, titulado "Año Zero", se lanza, al mercado, con un primer sencillo, llamado "Todo Me Da Igual".
Todos los temas de este nuevo álbum, titulado "Año Zero", de la banda Pignoise, han sido compuestos por uno de los componentes de la propia formación Pignoise, su voz solista, Álvaro Benito, y han sido producidos por Dani Alcover, que es un productor discográfico de gran prestigio, que ya ha trabajado con artistas de la talla del grupo Dover, la banda Amparanoia, la formación La Cabra Mecánica, la agrupación Sugarless, El conjunto La Vacazul o la formación Super Skunk, entre otros muchos.
El nuevo disco del conjunto Pignoise, titulado "Año Zero", ha sido grabado en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid) y mezclado y masterizado en Sterling Sound Studios, en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), por el ingeniero de sonido Ted Jensen, ganador de un "Premio Grammy de la Música", en el año 2.003 por su trabajo con la cantautora Norah Jones, además de ser colaborador habitual de artistas de prestigio como el grupo Muse, la banda Tokio Hotel, la formación Yeah Yeah Yeahs, el cantante David Bowie, la artista Björk, el conjunto Green Day, la intérprete Anastacia, la diva Shakira, la agrupación The Police, el conjunto Pearl Jam, el músico Eric Clapton, la agrupación AC/DC o la estrella Bob Marley.
Este nuevo trabajo discográfico del grupo Pignoise, titulado "Año Zero", es, sin duda, el álbum más consistente, más fuerte, más contemporáneo y más imaginativo de la banda Pignoise, constituyendo un disco original, con estilo propio, y que reafirma a la banda Pignoise, como una formación musical clave, en la actualidad, en la música "pop" española de esta última década.
Por tanto, el conjunto Pignoise ha comenzado, durante el pasado Martes, día 1 de Junio de 2.010, su gira "Stage 40", en la ciudad de Barcelona (Cataluña), con una primera cita, que será en la Sala Apolo 2, comenzando el primer directo de la agrupación Pignoise a las 21:00 horas.

domingo, 9 de mayo de 2010

"M80 RADIO" TE REGALA VIAJES A LONDRES PARA VER LOS CONCIERTOS DEL "FESTIVAL HARD ROCK CALLING 2.010"

¿Quieres viajar a la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido)?. ¿Quieres, además, ver, en directo, al cantante Paul McCartney, al cantautor Stevie Wonder o al grupo Pearl Jam, entre otros?...
La cadena radiofónica "M80 Radio" y los establecimientos de la cadena "Hard Rock Café" te regalan dos viajes, para dos personas, a la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), para ver la serie de conciertos del "Festival Hard Rock Calling 2.010".
Podrás disfrutar de los tres días que dura el "Festival Hard Rock Calling 2.010" y podrás ver todos los conciertos que quieras, del día 25 de Junio de 2.010 al día 28 de Junio de 2.010, en el establecimiento "Hard Rock Café", situado en el Hyde Park, en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido).
El premio de este sorteo de la emisora radiofónica "M80 Radio" y de la cadena "Hard Rock Café" incluyen:
• Tres noches de alojamiento, en el Intercontinental London Park Lane Hotel, con entrada el Viernes, día 25 de Junio de 2.010, y salida el Lunes, día 28 de Junio de 2.010.
• Vuelos para los dos ganadores y sus dos acompañantes, desde la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid, España) a la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido).
• Entradas para los conciertos del "Festival Hard Rock Calling 2.010", de la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), para los tres días, incluyendo el Viernes, día 25 de Junio de 2.010, el Sábado, día 26 de Junio de 2.010, y el Domingo, día 27 de Junio de 2.010.
• Traslados, desde y hacia el Aeropuerto Internacional de Heathrow, hasta y desde la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), en tren.
• 250,00 dólares para gastos, aunque sólo para el ganador.
• Tickets para el bus turístico de la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), conocido como "Big Bus City Tour".
Puedes participar en el concurso organizado por la cadena radiofónica "M80 Radio" y la cadena de establecimientos "Hard Rock Café", para asistir al "Festival Hard Rock Calling 2.010", en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), a través de un sms de teléfono móvil, dirigido al número 25044, con la palabra clave "Londres". Así de fácil.
Para saber si has ganado el concurso patrocinado por la emisora radiofónica "M80 Radio" y la cadena de establecimientos "Hard Rock Café", para asistir al "Festival Hard Rock Calling 2.010", en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), escucha la cadena radiofónica "M80 Radio" y visita su página web oficial, a través de internet. El próximo día 20 de Mayo de 2.010 podrás saber si eres uno de los afortunados, pues esa fecha se harán públicos los resultados del sorteo y la identidad de los ganadores.
Para más información, puedes consultar las bases del concurso y ver el vídeo promocional del concurso, a través de internet, en la página web oficial de la cadena radiofónica "M80 Radio", en m80radio.com.
Para más información sobre los conciertos del "Festival Hard Rock Calling 2.010", pues entrar, a través de internet, en la página web oficial del propio "Festival Hard Rock Calling 2.010", en la dirección de internet http://www.hardrockcalling.co.uk/lineup/, donde, también, puedes ver las entradas del "Festival Hard Rock Calling 2.010" que están disponibles, para la venta libre.
El Viernes, día 25 de Junio de 2.010, está prevista la actuación de la estrella Paul McCartney. El Sábado, día 26 de Junio de 2.010, está programado el directo del artista Stevie Wonder. El Domingo, día 27 de Junio de 2.010, está asignado el concierto de la banda Pearl Jam.

jueves, 15 de abril de 2010

MÁS DATOS SOBRE "AÑO ZERO", LO NUEVO DE PIGNOISE

El próximo día 27 de Abril de 2.010, el grupo Pignoise publica su nuevo trabajo discográfico, titulado "Año Zero", su sexto álbum de estudio y su primer disco para el sello discográfico Sony Music.
Álvaro Benito, cantante, guitarrista y compositor del grupo Pignoise, dice que el nuevo trabajo discográfico de la banda Pignoise, titulado "Año Zero", "es el disco más diferente que hemos editado en lo musical y en cuanto a textos. Si, en cada álbum, hemos ofrecido una evolución, en éste es mucho más evidente. El trabajo de la banda sigue creciendo, año tras año, y, sin duda, pensamos que este es nuestro mejor disco de largo".
El trío madrileño Pignoise se completa, además de con su voz solista, guitarrista y compositor, Álvaro Benito, con Pablo Alonso, al bajo y a los coros, y con Héctor Polo, a la batería.
El nuevo trabajo discográfico de la formación Pignoise, titulado "Año Zero", se publica en dos ediciones diferentes: en primer lugar, la edición "estándar", con trece canciones, y, en segundo y último lugar, la edición "deluxe", con quince temas, entre los que irán, aleatoriamente, insertados cincuenta pases dorados de "backstage", para toda la gira promocional de la agrupación Pignoise.
El nuevo álbum del grupo Pignoise, titulado "Año Zero", ha sido grabado en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid) y masterizado en los estudios Sterling Sound, en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), por el ingeniero de sonido Ted Jensen, ganador de un "Premio Grammy de la Música 2.003", por su trabajo con la artista Norah Jones.
Además, Ted Jensen es mezclador habitual del grupo Muse, de la banda Tokio Hotel, de la formación Yeah Yeah Yeahs, del cantante David Bowie, de la estrella Björk, de la agrupación Green Day, de la intérprete Anastacia, de la diva Shakira, de la banda The Police, del grupo Pearl Jam, del músico Eric Clapton, de la formación AC/DC o del vocalista Bob Marley, entre sus más de 2.400 discos masterizados, a lo largo de su extensa carrera en el mundo del sonido.
El nuevo disco de la agrupación Pignoise, titulado "Año Zero", es la continuación de una carrera discográfica que el grupo Pignoise comenzó, en el año 2.003, con su primer álbum, titulado "Melodías Desafinadas".
Luego, la carrera musical de la banda Pignoise continuó con su segundo trabajo discográfico de larga duración, titulado "Esto no es un Disco de Punk", que se publicó en el año 2.005, al que siguió el tercer disco, llamado "Anunciado en Televisión", que se editó en el año 2.006, y, más tarde, el cuarto, álbum denominado "Cuestión de Gustos", que se lanzó, al mercado, en el año 2.007.
Por último, llegó el quinto trabajo discográfico de la formación Pignoise, titulado "Cuestión de Directo", que se publicó en el año 2.009, siendo un disco recopilatorio de grandes éxitos, que fue grabado, en vivo, en la Sala Caracol, de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid). Se trata de una carrera discográfica en la que la agrupación Pignoise se ha consolidado como una de las bandas más importantes de la escena de la música "pop" española.
Ahora, este próximo día 27 de Abril de 2.010, se publica el nuevo disco de larga duración del grupo Pignoise, titulado "Año Zero", su sexto álbum de estudio y, según los propios integrantes de la formación Pignoise, el trabajo discográfico más consistente, el disco más logrado y el álbum que abre una nueva etapa para el trío madrileño Pignoise.
Como primer avance de este nuevo trabajo discográfico de la agrupación Pignoise, titulado "Año Zero", tenemos un primer sencillo, que es una magnífica canción, titulada "Todo me Da Igual", de una banda especializada en hacer grandes canciones: el himno de toda una generación.

viernes, 19 de marzo de 2010

EN ABRIL DE 2.010 LLEGA LO NUEVO DE PAUL WELLER

En el próximo mes de Abril de este año 2.010, llega lo nuevo del artista Paul Weller. Innovando, como siempre, el próximo día 13 de Abril de 2.010, se publica el nuevo trabajo discográfico del músico Paul Weller, titulado "Wake Up the Nation", que será el décimo álbum de estudio del cantante británico Paul Weller.
Despertando naciones, mentes y oídos: así regresa el cantante Paul Weller, el "culpable" del movimiento "mod". Atrás, quedaron las "scooters", y el artista Paul Weller nos presenta un nuevo trabajo discográfico, titulado "Wake Up the Nation", con un sonido con mucho más "Rock and Roll".
Se trata de un nuevo disco del artista Paul Weller, titulado "Wake Up the Nation", que supone la reunión de quien fuese vocalista del grupo The Jam, el propio intérprete Paul Weller, con el músico Bruce Foston, bajista del la mítica banda The Jam.
28 largos años han pasado desde que se produjo la disolución de la banda The Jam, en el año 1.982. A partir de ahí, las relaciones entre los miembros de la formación The Jam se enfriaron enormemente.
Ha sido la muerte de la mujer del bajista del grupo The Jam, Bruce Foston, y la muerte del padre del solista de la banda The Jam, Paul Weller, lo que les volvió a unir. Ahora, en la grabación de los dos temas del músico Paul Weller, incluídos en este su nuevo trabajo discográfico, titulado "Wake Up the Nation", en los que colabora el antiguo bajista de la formación The Jam, Bruce Foston, la cosa ha ido sobre ruedas.
El nuevo disco del intérprete Paul Weller, titulado "Wake Up the Nation", cuenta con más colaboraciones, como la intervención del músico Kevin Shields, integrante del grupo My Bloody Valentine, la participación del artista Bev Bevan, de la banda The Move, o la colaboración del virtuoso de la batería, el baterista Clam Cattini.
El nuevo álbum de estudio del cantante Paul Weller, titulado "Wake Up the Nation", ha sido grabado en los estudios Black Barn, propiedad del propio artista Paul Weller, situados en el condado de Surrey (Inglaterra, Reino Unido), y ha sido producido y co-escrito por Simon Dine.
De hecho, el compositor y productor discográfico Simon Dine, también, trabajó en el anterior álbum del artista Paul Weller, titulado "22 Dreams", con el que consiguió un "Premio Brit Award", además de conseguir su tercer número uno, en las Listas Oficiales de Ventas, en el Reino Unido.
Éste es el "track-list", con las catorce nuevas canciones del músico Paul Weller, que compondrán su nuevo disco, titulado "Wake Up the Nation":
01. "Moonshine'".
02. "Wake Up the Nation".
03. "No Tears to Cry".
04. "Fast Car Slow Traffic".
05. "Grasp and Still Connect".
06. "She Speaks".
07. "Find the Torch Burn the Plans".
08. "Aim High".
09. "Trees".
10. "Andromeda".
11. "Whatever Next".
12. "7 + 3 Is the Strikers Name".
13. "Pieces of A Dream".
14. "2 Fat Ladies".
El nuevo trabajo discográfico del músico Paul Weller saldrá al mercado en formato de álbum digital, en formato de "LP vinilo", en formato de "CD standard", y en formato de "CD deluxe", éste último en edición limitada.
Éste último formato "CD deluxe", del álbum titulado "Wake Up the Nation", del artista Paul Weller, saldrá al mercado con formato de libro, incluyendo dos CDs: por un lado, el CD original; y, por otro lado, otro CD, con mezclas y canciones interpretadas por estrellas, como el músico Richard Hawley, ex guitarrista del grupo The Pulp, que, hace poquito, nos presentaba, también, en España, su nuevo trabajo discográfico, titulado "True Love? Gutter", o como la banda The Bees, entre otros. Tú eliges el formato que deseas poseer del nuevo disco del intérprete Paul Weller, titulado "Wake Up the Nation".
El vocalista Paul Weller, también, ha sabido elegir, para este nuevo trabajo discográfico, titulado "Wake Up the Nation", que, seguramente, seguirá fortaleciendo a un genio, ya consolidado, de la música.
Un poco antes de la fecha prevista para el lanzamiento al mercado del nuevo álbum, titulado "Wake Up the Nation", del cantante Paul Weller, previsto para el día 13 de Abril de 2.010, el próximo día 5 de Abril de 2.010, se publicará el primer single, titulado "Wake Up the Nation", el tema que da título al nuevo álbum del artista Paul Weller, llamado "Wake Up the Nation".
Un "dos por uno", ya que, en el primer sencillo, titulado "Wake Up the Nation", del intérprete Paul Weller, incluirá, además, otro tema de este nuevo trabajo discográfico, titulado "Wake Up the Nation": una canción llamada "No Tears to Cry".
Para terminar, recordamos la visita del músico Paul Weller a nuestro país, ya que, junto al grupo Pearl Jam, a la banda Manic Street Preachers o a la formación Skunk Anansie, entre otros, el intérprete Paul Weller será otro de los protagonistas del "Festival Bilbao B.B.K. Live 2.010".
Larga vida al "Modfather", el artista Paul Weller.

sábado, 9 de enero de 2010

VUELVE SOUNDGARDEN TRAS DOCE AÑOS DE SEPARACIÓN

Chris Cornell, líder y vocalista de la banda Soundgarden, ya habló en el mes de Julio de 2.009 de una posible reunión para grabar un disco de caras B y de material inédito. Entonces, el solista Chris Cornell dijo, sobre la vuelta del grupo Soundgarden que "nunca se sabe". Ahora, él mismo, el cantante Chris Cornell, confirma la estupenda noticia del regreso de los chicos de la ciudad de Seattle (Washington, EE.UU.), la banda Soundgarden.
En el comunicado de prensa, el solista de la banda Soundgarden, Chris Cornell, escribió que "la ruptura de más de doce años terminó y la escuela está de vuelta en sesión. Regístrate ahora. Los Caballeros de la Mesa de Sonido están de vuelta". Por supuesto, la forma de dar la noticia ha sido a través de la red social Twitter.
Además, el cantante de la banda Soundgarden, Chris Cornell, recordó la reunión sobre un escenario de él mismo, Chris Cornell, junto a otros miembros del grupo, como Matt Cameron, Ben Shepherd y Kim Thayil, para cantar los temas titulados "Nothing To Say", "Spoonman" y "Hunted Down", en directo, durante el pasado mes de Marzo de 2.009.

Es verdad que los miembros de la banda Soundgarden se han reunido en alguna ocasión más, pero siempre manteniendo el pacto al que llegaron, por el cual no se volvería a utilizar el nombre del grupo Soundgarden hasta que todos sus componentes estuvieran de acuerdo en hacerlo. Y parece que ha llegado el momento.
Poco más sabemos, por ahora, del regreso de la famosa banda Soundgarden. ¿Se reunirán los componentes del grupo Soundgarden para una gira únicamente o, también, grabarán un nuevo álbum?. Tras el sorpresón relativo al regreso de la legendaria banda Soundgarden, ahora todo son rumores.
Si hablamos de posibles giras, uno de los integrantes del grupo Soundgarden, Matt Cameron, debería finalizar antes su tour con el grupo Pearl Jam, donde toca desde el año 1.998, puesto que la formación Pearl Jam ya tiene fijados conciertos en las estaciones de Primavera y Verano de este año 2.010.
Algunos dicen que, a pesar de no haber fechas confirmadas, el grupo Soundgarden va a tocar en festivales de música, en los Estados Unidos de América y en otros países. También se especula con la posibilidad de que la banda Soundgarden publique un "grandes éxitos", sacando un "Box Set", que incluiría gran cantidad de material de estudio que no fue incluido en ninguno de sus álbumes anteriores...
De momento esto es una incógnita, pero es cierto que, también, los integrantes de la banda Soundgarden han estrenado una nueva página web, donde se puede conocer, a través de internet, todo lo que ocurre alrededor de la mítica banda postgrunge Soundgarden.
Decían las "malas lenguas" que el solista de la banda Soundgarden, Chris Cornell, no había acabado demasiado bien con el resto de los integrantes del grupo. Es en el mes de Octubre de 2.009, cuando los cuatro ex compañeros de la banda Soundgarden estuvieron presentes, en un recital del grupo Pearl Jam, cuando parece que la reconciliación llegó, dando como resultado la idea de volver a juntarse para el regreso de la banda Soundgarden. Bendito recital del grupo Pearl Jam.
Desde el año 1.997, el solista del grupo Soundgarden, Chris Cornell, ha publicado tres discos en solitario y otros tres álbumes con la banda Audioslave, mientras que Kim Thayil, guitarrista del grupo Soundgarden, y Ben Shepherd, bajista de la banda Soundgarden, continuaron con proyectos musicales de perfil bajo, y Matt Cameron, batería de la formación Soundgarden, fichó por la banda Pearl Jam.

viernes, 20 de noviembre de 2009

SE DESVELAN LAS FECHAS DEL FESTIVAL "ROCK IN RIO MADRID"

El misterio crece ante los posibles artistas que podrían formar el cartel de esta segunda puesta en marcha del "magno" Festival "Rock in Rio Madrid 2.010". No se sabe aún nada, puesto que el silencio es absoluto en cuanto a actuaciones se refiere, pero se prevé que el Festival "Rock in Rio Madrid 2.010" nos traerá a los más grandes artistas, mejorando a su predecesora edición.

La web oficial del "Festival Rock in Rio Madrid 2.010" confirmaba las fechas de desarrollo de este evento musical de primera fila para la primera quincena del mes de Junio del año 2.010, fechas en las que la localidad de Arganda del Rey (Madrid) se convertirá de nuevo en la "Ciudad del Rock".
La organización del "Festival Rock in Rio Madrid 2.010", que lleva trabajando desde hace tiempo para confeccionar el cartel de este "encuentro" musical, quiere que todo el mundo esté contento y no surjan polémicas, como la que se suscitó en la primera edición del "Festival Rock in Rio", con la selección de artistas. Es, por eso, que, a través de la página web, se la organización del "Festival Rock in Rio Madrid 2.010" se abre a tus gustos, sugerencias y votos. Puedes dar tu opinión sobre cuál es el artista o banda musical que te gustaría que formara parte de esta próxima edición del "Festival Rock in Rio Madrid 2.010".
Lo cierto es que se nos ponen los pelos de punta, ante nombres como los grupos The Cure, Daft Punk, Muse, Radiohead, The Killers, Pearl Jam, etc... No lo dudes ya y vota.
Ya tenemos fechas para disfrutar de uno de los festivales más importantes de la música, que se empieza a gestar para el año próximo, el "Festival Rock in Rio Madrid 2.010". Las fechas en que tendrá lugar este "Festival Rock in Rio Madrid 2.010" serán los futuros días 4, 5, 10, 11 y 12 de Junio de 2.010.
Para más información puedes consultar, en internet, la página web oficial del "Festival Rock in Rio Madrid 2.010", que es http://www.rockinriomadrid.es/.

martes, 23 de junio de 2009

PEARL JAM ESTRENAN SU PRIMER SENCILLO

En el nuevo show de Conan O'Brien, el cantante Eddie Vedder entonó su más reciente single, "Got Some", que se incluirá en el disco "Backspacer".
El disco que romperá el silencio, que, desde hace tres años, mantiene la banda Pearl Jam se espera que salga a la luz el próximo día 23 de Septiembre en los Estados Unidos de América.
El nuevo CD será el noveno de la carrera musical de la banda Pearl Jam y un regreso al sonido ruidoso y frontal que caracteriza a la formación. Quizás este nuevo renacer se debe a que han contado en la producción el año 1998, no graba oficialmente con la banda Pearl Jam.
El primer single del grupo Pearl Jam es de temática política. El líder del grupo Pearl Jam, Eddie Vedder, entona diversas preguntas supuestamente al actual Presidente de los Estados Unidos, Barack Obama, diciendo que, "en esta situación ¿de qué lado estás? ¿Estás lanzando bombas o te estás arrancando? ¿Has escuchado eso de la 'solución diplomática'?", se escucha en esta canción, titulada "Got Some".
Otros cortes confirmados del nuevo trabajo discográfico del grupo Pearl Jam son "The End" y "The Fixer". Habrá que esperar hasta el mes de Septiembre para escuchar lo nuevo de la banda Pearl Jam, originaria de la ciudad Seattle (Washington, EE.UU.).