LADY GAGA ODIA HABER NACIDO ASÍ

La solista Lady GaGa continúa siendo noticia, aunque, en esta ocasión, no por su estrafalario vestuario, ni por sus polémicas confesiones.

La cantante Lady GaGa tiene una obsesión insana con su cuerpo, según hemos podido leer en un reportaje, aparecido en la revista "Star Magazine", donde el periodista de investigación Ian Halperin, ha afirmado que, según sus averiguaciones, "quienes han trabajado con la diva, en su gira, nos cuentan que, durante semanas, apenas comía: ha pasado semanas comiendo muy poco, con tal de entrar en un traje o en su vestuario", debido a su enfermiza obsesión con su propio peso.
Al parecer, la artista Lady GaGa, que conocemos, fuerte y segura de sí misma, no lo es tanto, en su día a día. De hecho, el periodista de investigación Ian Halperin continuó diciendo, en sus declaraciones efectuadas para la publicación "Star Magazine", que la intérprete Lady GaGa "está obsesionada con su peso. Un amigo me dijo: 'GaGa se mira en el espejo, durante horas y horas, para analizar y criticar su cuerpo', por su sobrepeso. Es una obsesión enfermiza".
Por lo tanto, siempre, según el periodista de investigación Ian Halperin, en estas declaraciones, realizadas a la publicación "Star Magazine", la diva Lady GaGa pasa horas frente al espejo, criticándose, sin nunca sentirse bien consigo misma, asegurando, además, que "quienes trabajan con ella saben que no come, durante semanas, apenas, para entrar en su ropa. Está enferma y obsesionada", lo que implica que la intérprete Lady GaGa estaría sufriendo de graves trastornos y desórdenes alimenticios.
No es ningún secreto que, de la intérprete Lady GaGa, que cantaba su primer gran éxito, que fue aquel tema, titulado “Just Dance”, extraído de su primer álbum de debut, denominado "The Fame", queda, ya, muy poco, habiendo adelgazado muchísimo, a lo largo de los últimos años, gracias a su espectacular ascenso a la fama y a todas las presiones que aquello implica.
Todo parece indicar que la estrella Lady GaGa, originaria del distrito de Manhattan, en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), no está nada contenta con su cuerpo e, incluso, podría decirse que odia haber nacido así, a pesar del título de su último trabajo discográfico, llamado "Born This Way", que significa, traducido, literalmente, del idioma inglés a la lengua castellana, "Nacida de esta Forma" o "Nacida Así", por lo que debería tomar algo de sus propios consejos.
Según la publicación "Star Magazine", por lo tanto, la solista Lady GaGa, intérprete de la famosa canción, titulada "The Edge of Glory", incluida en su último disco de estudio, llamado "Born This Way", estaría atravesando un difícil momento personal, en el que se hallaría completamente obsesionada con su figura y preocupada por alejar la atención de su enfermedad, el "Lupus".
Según reporta la publicación norteamericana "Star Magazine", en conclusión, la cantante más popular del momento, la artista Lady GaGa, estaría atravesando un momento de insalubre obsesión con su cuerpo.

Pero la cosa no acaba ahí, pues, a sus veinticinco años de edad, la vocalista Lady GaGa podría tener, ya, la salud muy deteriorada e, incluso, su vida podría correr peligro, según afirma el propio periodista Ian Halperin, un periodista que investiga la vida de las estrellas, en sus declaraciones a la revista "Star Magazine".
Este profesional del periodismo de investigación, el periodista Ian Halperin, famoso por predecir el fallecimiento del músico Michael Jackson, además de por revelar, mediante la publicación de sus biografías, los secretos más ocultos de algunas de las más grandes luminarias del espectáculo, como cantante Kurt Cobain, desaparecido líder del grupo Nirvana, la cantante Céline Dion, el actor Brad Pitt, la actriz Angelina Jolie o el actor y político Arnold Schwarzenegger, está escribiendo un libro sobre la excéntrica cantante Lady GaGa y sobre los peligros que corre la propia artista Lady GaGa, para revelar, a toda costa, los principales secretos de la vocalista Lady GaGa, sosteniendo, en sus últimas declaraciones, concedidas a la publicación "Star Magazine", que la solista Lady GaGa podría padecer una grave enfermedad, denominada "Lupus".
El periodista de investigación Ian Halperin, al parecer, pasó doce meses investigando la vida de la intérprete Lady GaGa y, para él, el "look" extremo que, siempre, luce la diva Lady GaGa, con sus extravagantes trajes y los peculiares maquillajes, con los que suele aparecer en público, es una forma de disfrazar y de esconder su posible enfermedad, el "Lupus", que ocasionaría graves inflamaciones en su piel.
Según el periodista de investigación Ian Halperin, en estas declaraciones concedidas a la publicación "Star Magazine", "parte de la razón de por qué lleva tantas pelucas y todo el maquillaje que usa, se debe a la caída excesiva de pelo, dejando, al descubierto, manchas rojas en la piel, que es uno de los principales efectos secundarios de la enfermedad". Por lo tanto, la vocalista Lady GaGa estaría, también, perdiendo cabello y su cuerpo estaría repleto de manchas de color rojo, razón por la cual, siempre, viste de forma extravagante y utiliza pelucas, regularmente.
La enfermedad, conocida como "Lupus", es una enfermedad autoinmune e inflamatoria crónica, que ataca los tejidos conjuntivos del cuerpo y a las células, comprometiendo el sistema inmunológico y atacando, principalmente, al corazón, las articulaciones, la piel, los pulmones, los vasos sanguíneos, el hígado, los riñones y el sistema nervios, por lo que la cantante Lady GaGa estaría corriendo un grave peligro, dado que la enfermedad ataca varios órganos del cuerpo, pero la piel es, quizás, una de las zonas del cuerpo más vulnerables. Por el momento, actualmente, la causa por la que se origina esta enfermedad, denominada "Lupus", sigue siendo desconocida, aunque podría tener un origen genético.
El periodista de investigación canadiense Ian Halperin, no solamente explicó las principales características de este mal, conocido como "Lupus", sino que, incluso, reveló que el factor genético influye mucho en la herencia de esta afección, pues una tía directa de Stefani Joanne Angelina Germanotta, que es el nombre verdadero de la artista Lady GaGa, también, padeció de la enfermedad, denominada "Lupus".
Diversos medios de comunicación británicos, en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), están asegurando, durante estos días, que la cantante Lady GaGa, intérprete del famoso tema, titulado “Bad Romance”, incluido en la reedición especial de su último trabajo discográfico, llamado "The Fame: Monster", padecería de la enfermedad conocida como "Lupus", que afecta al tejido conjuntivo y que no tiene una cura definitiva.
La propia artista Lady GaGa, también, dió pase a muchas especulaciones, alimentando los rumores, al declarar, en una entrevista, que se había sometido a una prueba de la enfermedad denominada "Lupus", sin afirmar o negar que era víctima de esta enfermedad, agregando, simplemente, que “todo está bien, no se preocupen”. De hecho, la diva del género musical "pop", la estrella Lady GaGa, estuvo, recientemente, de gira por la ciudad de Tokyo (Japón), donde, según se pudo saber, tuvo complicaciones para respirar, por lo que se sometió a la prueba de la mencionada enfermedad, conocida como "Lupus".
A pesar de que se ha hablado mucho, acerca de las posibles enfermedades de la intérprete Lady GaGa, hasta el momento, no se ha confirmado nada. Por ahora, los problemas de salud de la intérprete Lady GaGa son, sólo, rumores, al igual que lo fueron sus desórdenes alimenticios y sus adicciones.

Al parecer, el peso y la salud no son los únicos problemas de la vocalista Lady GaGa, que, desde muy joven, ha consumido todos los tipos de drogas imaginables y, actualmente, además, sigue haciéndolo, según afirma el periodista de investigación canadiense Ian Halperin, en estas polémicas declaraciones, concedidas a la revista "Star Magazine".
Lo único cierto, hasta la fecha, es que la vocalista Lady GaGa, en alguna ocasión, consumió éxtasis, según las declaraciones efectuadas por la propia solista Lady GaGa, que ha reconocido este hecho.
Una “bomba de tiempo que camina” es la frase con la que el periodista de investigación Ian Halperin ha calificado, en estas declaraciones efectuadas a la publicación "Star Magazine", a la artista Lady GaGa, que ha logrado lo que muchos desean, en muy pocos años: la fama y el triunfo en la industria discográfica y musical.

Pero no sólo eso, sino que el propio autor, el periodista de investigación Ian Halperin, en estas declaraciones, efectuadas a la revista "Star Magazine", ha afirmado que el nivel de exigencia, que se ha autoimpuesto la estrella Lady GaGa, ha llevado a convertirse, a la propia diva Lady GaGa, en una persona obsesiva, añadiendo que "Se ha convertido en una caricatura, llamada Lady GaGa, que, ni siquiera, existe".
En cuanto a la estrella Lady GaGa, como persona, aquellos que, una vez, fueron amigos de la diva Lady GaGa han declarado que, ya, ni la reconocen, habiendo desaparecido la dulce “Stefi”, a la que conocían y a la cual tanto cariño le tenían, para ser reemplazada por una caricatura de persona, denominada, ahora, Lady GaGa, según afirma el periodista de investigación Ian Halperin, en estas conflictivas declaraciones, efectuadas a la publicación "Star Magazine".

DOS AÑOS SIN MICHAEL: EL RECUERDO DE LAS ESTRELLAS DE LA MÚSICA

Hace dos años que el mundo despertó, con la noticia de la muerte del "Rey del Pop", del cantante Michael Jackson. El repentino fallecimiento del artista Michael Jackson provocó una fuerte reacción, a lo largo de todo este triste planeta Tierra, dejando en estado de "shock" a miles de sus seguidores.
El repentino adiós del "Rey del Pop", del cantante Michael Jackson, se producía durante el pasado Jueves, día 25 de Junio del año 2.009, fecha en la que el mundo del espectáculo perdía al intérprete Michael Jackson, en un trágico suceso que, aún, sigue pendiente de juicio.
Han pasado, ya, dos años, sin la presencia del "Rey del Pop", del cantante Michael Jackson y, con motivo del segundo aniversario de su muerte, además de su propia familia, el clan Jackson, también, las "celebrities" se están encargando de mantener viva su memoria: las grandes celebridades y muchas personalidades de todo el mundo han lamentado su fallecimiento y han querido recordar al músico Michael Jackson, por lo que no han dudado en mandar su recuerdo, a través de internet, mediante sus respectivas cuentas personales oficiales, en la red social "Twitter", de modo que la artista Rihanna, el intérprete Justin Bieber o su propia hermana, la estrella Janet Jackson, lo recuerdan, teniendo palabras conmemorativas para el "Rey del Pop", el astro Michael Jackson, y rindiéndole un sentido homenaje.
Y es que, a través de internet, la red social "Twitter" ha vuelto a ser el marco donde los famosos han decidido volcar sus mensajes de recuerdo, aunque, en esta ocasión, rindiendo homenaje al genial "Rey del Pop", al músico Michael Jackson. Con motivo del segundo aniversario del fallecimiento del "Rey del Pop", del vocalista Michael Jackson, han sido muchas las "celebrities" que han querido rendir su sentido homenaje, a través de internet, mediante sus respectivas cuentas personales oficiales, en la red social "Twitter".
Durante el pasado Sábado, día 25 de Junio de este año 2.011, se cumplieron dos años desde la desgraciada y trágica muerte del vocalista Michael Jackson y, desde entonces, multitud de grandes personalidades de todo el mundo han lamentado su fallecimiento, de modo que muchos artistas no han dudado en mandar su recuerdo y han decidido sumarse a esta especie de "tweet-tributo", a través de internet, mediante sus cuentas personales oficiales respectivas, en la red social "Twitter", que, una vez más, se ha convertido en el vehículo preferido de los famosos, para recordar al fallecido ídolo, el cantante Michael Jackson.
Desde el sencillo mensaje, escrito por la joven estrella mundial Justin Bieber, que se quiso sumar a este homenaje, "twitteando" las palabras “descansa en paz, Michael”, al más emotivo mensaje, redactado por la solista Rihanna, que fue una de las primeras en mandar su recuerdo, en el que se podía leer “Michael Jackson: te echamos de menos, te queremos... muchas veces imitado, nunca duplicado!!! Tú vivirás por siempre”, además de muchos otros mensajes, colgados por artistas y "celebrities", a través de internet, mediante sus respectivas cuentas personales oficiales, en la red social "Twitter", que se ha convertido en la principal vía, para escribir los recuerdos y condolencias.
Pero la vocalista Rihanna, encuadrada en el género musical "pop", no fue la única en "twittear", pues la hermana del difunto solista Michael Jackson, la cantante Janet Jackson, también, escribió un mensaje, en el que se leía "Te extraño. Te amo", en el que, sin mencionar su nombre, sabemos que, sin duda, tiene un único protagonista y destinatario: el "Rey del Pop", el artista Michael Jackson.
El intérprete Chris Brown, el rapero P. Diddy y la estrella Rebecca Black, entre otros muchos músicos, actualizaron su estado, a través de internet, mediante sus respectivas cuentas personales oficiales, en la red social "Twitter", con unos emotivos mensajes de recuerdo, dirigidos hacia el astro Michael Jackson.
Puedes encontrar más información, a través de internet, mediante el portal "YouTube", donde, con motivo de la ocasión, se han colgado numerosos vídeos, entre los que destacamos el vídeo siguiente, al que podéis acceder en la dirección de internet http://www.youtube.com/watch?v=bPjmOQujiPI.

Por su parte, los familiares más cercanos del astro Michael Jackson, también, quisieron hacer, del aniversario, un tributo, y, así, otro de los hermanos del clan Jackson, Jermaine Jackson, protagonizó un "show", recordando a su desaparecido hermano, el astro Michael Jackson, como parte del festival de la "Academia Internacional del Cine Indio", celebrado en la ciudad de Toronto (Canadá).
Para la emotiva ocasión, el cantante Jermaine Jackson, hermano del vocalista Michael Jackson, se enfundó en un traje, inspirado en el mítico solista Michael Jackson, con una chaqueta de color blanco, estilo militar, de cuello en forma de "V", y con un número cinco, sorprendiendo al público, mientras entonaba varios temas del "Rey del Pop", del cantante Michael Jackson, como su famosa canción titulada "Scream", interpretado, originariamente, con la colaboración de su otra hermana, la artista Janet Jackson, e incluido en su famosa producción discográfica, denominada "HIStory: Past, Present and Future - Book I", publicado en el año 1.995.
Mientras tanto, los hijos del intérprete Michael Jackson, Prince Michael, Paris y Prince Michael II, recibieron un par bicicletas personalizadas, con fotografías que retratan varias de las etapas en la carrera musical de su padre, el "Rey del Pop", el músico Michael Jackson.
Los homenajes se sucedieron, en todas partes, y los actuales propietarios de la casa donde vivió el artista Michael Jackson, en la ciudad de Las Vegas (Nevada, EE.UU.), abrió las puertas al público, por vez primera, de modo que, por espacio de cuatro horas y bajo estrictas medidas de seguridad, los "fans" del intérprete Michael Jackson pudieron «pasear por donde él caminaba, ver lo que él veía y respirar el mismo aire», según declaró, a través de internet, al portal "T.M.Z.", uno de los dueños de la vivienda.

El legado de la estrella Michael Jackson, de cuya muerte se acaban de cumplir dos años, continúa vivo, en forma de nuevos éxitos musicales y de un proceso judicial, que no termina de arrancar, en el que se volverá a poner en cuestión la enigmática figura del astro Michael Jackson.
En estos últimos veinticuatro meses ha pasado, casi, de todo. Desde el momento en el que la cantante LaToya Jackson, hermana del intérprete Michael Jackson, se llevó, de su caja fuerte, los discos duros, que contenían temas inéditos de su fallecido hermano, la estrella Michael Jackson, nada más fallecer, hasta la actualidad, en un período en el que todas las partes han intentado, de una u otra manera, obtener parte del legado musical del músico Michael Jackson, para revenderlo, a precio de oro.
Fruto de estos intercambios, salió, a finales del pasado año, el primer trabajo discográfico póstumo del astro Michael Jackson, titulado, simplemente, "Michael", en el que se incluía un materialm que llegó con polémica incluida, debido a que una gran parte de los "fans" del vocalista Michael Jackson encontraron voces, en algunas de sus canciones, como el tema denominado "Breaking News", que, según aseguraban, pertenecían a un imitador, y no al auténtico solista Michael Jackson.
Dentro del plano musical, ha habido algunas filtraciones más, como la filtración que publicó el cantante Barry Gibb, integrante del grupo The Bee Gees, recientemente, a través de internet, mediante su página web oficial, donde afirmó que “Michael Jackson y yo éramos muy amigos. Vibrábamos por el mismo tipo de música y nos encantaba colaborar; él era la persona con la que resultaba más fácil componer, en grupo”, agregando, además, que existe un tema, titulado "All in your Name", que es "el mensaje que, al artista Michael Jackson, le hubiera gustado dar, a sus 'fans' de todo el mundo: algo que el intérprete Michael Jackson hizo por sus seguidores y por puro amor a la música”.
En este tiempo, incluso, la empresa "Cirque du Soleil" ha estado preparando una nueva gira mundial, denominada "Michael Jackson: The Inmortal Worldwide Tour", con un espectáculo que visitará treinta ciudades, a partir de este próximo mes de Octubre del año 2.011, y que es, hasta la fecha, la producción más costosa de la compañía "Cirque du Soleil", pues, entre preparativos y producción, ha costado la cifra de cuarenta y cinco millones de euros.
Este nuevo espectáculo de la empresa "Cirque du Soleil", denominado "Michael Jackson: The Immortal Worldwide Tour", está dirigido por Jamie King, que ha sido, ya, director de las giras mundiales de grandes estrellas de la música, como la diva Madonna y la estrella Britney Spears, siendo el encargado de dar forma a este espectacular homenaje, que comenzará en la ciudad de Las Vegas (Nevada, EE.UU.), en un teatro donde se representará, de forma permanente.

Y es que el músico Michael Jackson falleció, a los cincuenta años de edad, durante el pasado Jueves, día 25 de Junio del año 2.009, en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), después de una noche de insomnio, precedida por una jornada de ensayos, que poco hacían presagiar, según los testigos, el trágico y repentino final del "Rey del Pop", del vocalista Michael Jackson, quien iba a reaparecer, sobre los escenarios, de vuelta al mundo musical activo, durante ese mismo Verano del año 2.009, en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), tras ocho años de prolongado silencio.
Aquellas sesiones de ensayos del cantante Michael Jackson, a puerta cerrada, en el "Staples Center" de la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), que es el pabellón deportivo cubierto donde juega el famoso equipo de baloncesto "Los Ángeles Lakers", en la N.B.A., fueron, finalmente, sus últimas actuaciones y generaron cien horas de grabación, que se tornaron en un documental póstumo, llamado, al igual que su prevista futura gira, "This Is It", recaudando más de 260 millones de dólares, equivalentes, al cambio actual, aproximadamente, a unos 182 millones de euros, en taquilla.
La película de cine, titulada "This Is It", era, en realidad, una cinta de homenaje, editada para mostrar el talento del solista Michael Jackson, de la mejor forma posible, en virtud del acuerdo alcanzado por el fondo fiduciario del artista Michael Jackson y la compañía discográfica "Sony Music Entertainment", que adquirió el derecho de explotación de las imágenes de los ensayos y que ha despertado un interés, incluso, mayor, por las secuencias descartadas.

Las investigaciones e incidencias judiciales, relacionadas con la polémica muerte del cantante Michael Jackson, han hecho que se mantuviera viva, en la memoria, durante estos dos últimos años, la desaparición del legendario artista Michael Jackson, que murió, víctima de una sobredósis de medicamentos, que, según la Fiscalía del Condado de Los Ángeles (California, EE.UU.), le administró quien fuera su médico personal, el doctor Robert Conrad Murray, que fue acusado por la comisión de un delito de homicidio involuntario o imprudente y que podría ser condenado a una pena de cuatro años de prisión.
Mientras tanto, el médico personal del intérprete Michael Jackson, el doctor Robert Conrad Murray, ha insistido en su inocencia y sus abogados han solicitado el metraje completo del rodaje de los ensayos, para la futura nueva gira mundial de la estrella Michael Jackson, denominada "This Is It", con el fin de utilizarlo como parte de su argumentación, algo a lo que la propia compañía discográfica del músico Michael Jackson, "Sony Music Entertainment", se ha resistido, aunque el Juez del caso, Michael Pastor, ha considerado pertinente.
Así pues, tras cumplirse dos años desde el fallecimiento del artista Michael Jackson, el doctor Robert Conrad Murray, médico personal del propio intérprete Michael Jackson, sigue buscando motivos, para convencer a los jueces, de que el "Rey del Pop", la estrella Michael Jackson, no murió a causa de una negligencia suya, hasta el punto de que ha pedido a la compañía discográfica del músico Michael Jackson, "Sony Music Entertainment", material inédito de esta película de cine, llamada "This Is It!", en el que se verían ciertas imágenes, que demostrarían, sin género de dudas, un delicado estado de salud del astro Michael Jackson, pero, en cualquier caso, lo cierto es que los "fans" del vocalista Michael Jackson prefieren seguir recordándole por su inigualable trabajo, como artista.
Según los medios de comunicación estadounidenses, la defensa del doctor Robert Conrad Murray, que fuera médico personal del desaparecido astro Michael Jackson, considera que, en esas imágenes, hay pruebas de que el vocalista Michael Jackson no se encontraba en un buen estado de salud, antes de la noche de su muerte, lo que podría sembrar una duda razonable en el Jurado, sobre la verdadera responsabilidad del doctor Robert Conrad Murray, en el desgraciado final del "Rey del Pop", del solista Michael Jackson.
Los abogados del doctor Robert Conrad Murray, médico personal del fallecido cantante Michael Jackson, ya, insinuaron, en sesiones previas, con algunos testigos, la posibilidad de que el artista Michael Jackson se autoinyectara el medicamento, de tipo anestésico, conocido como "Propofol", que la autopsia del cuerpo del intérprete Michael Jackson había determinado como factor desencadenante de su muerte.
Está previsto que el juicio, por la muerte de la estrella Michael Jackson, contra el doctor Robert Conrad Murray, como médico personal del propio músico Michael Jackson, comience durante este próximo mes de Septiembre del año 2.011, medio año más tarde de la fecha inicial, después de que el Juez Michael Pastor decidiera dar más tiempo, a ambas partes, para preparar el caso.
Mientras tanto, la acusación señala al doctor Robert Conrad Murray, médico personal del astro Michael Jackson, como único responsable del tratamiento del insomnio del vocalista Michael Jackson, mediante un cóctel de fármacos mortal, con la circunstancia agravante de que el propio médico Robert Conrad Murray desatendió a su paciente, el solista Michael Jackson, para hablar por teléfono, y se demoró, casi, media hora, hasta que alertó a los servicios de emergencia, cuando, por fín, descubrió al cantante Michael Jackson, inerte, tumbado en su cama.
Varios testimonios, surgidos después del fallecimiento de la estrella Michael Jackson, señalaron que el propio músico Michael Jackson era un consumidor frecuente de este medicamente, denominado "Propofol", que es, en definitiva, un fármaco de tipo anestésico, de uso hospitalario, exclusivamente, que, al parecer, según se conoció después, el astro Michael Jackson denominaba su "leche para dormir".
Desde luego, la familia del vocalista Michael Jackson está convencida de la culpabilidad del doctor Robert Conrad Murray, en su condición de médico personal del fallecido solista Michael Jackson, lo mismo que sus seguidores, que, durante estos dos años, han vuelto a llevar al cantante Michael Jackson a lo más alto de las principales listas musicales oficiales de ventas, a nivel internacional.
Durante el año 2.009, el artista que más vendió, en los Estados Unidos de América, fue el intérprete Michael Jackson, por delante de la estrella Taylor Swift o de la diva Lady GaGa, y, durante el pasado año 2.010, salió publicado su primera producción discográfica de estudio, a título póstumo, con canciones inéditas, titulada "Michael", que se convirtió en número uno, tras su estreno, en muchos países.
El último éxito extraído de este nuevo lanzamiento discográfico, titulado "Michael", del músico Michael Jackson, ha sido el tema llamado "Hollywood Tonight", que es el tercer sencillo oficial procedente de ese último proyecto discográfico, denominado "Michael", que, a principios de este pasado mes de Junio del año 2.011, ocupó el primer puesto de la lista oficial de ventas estadounidense, en cuanto a sencillos del género musical "dance", en el listado "U.S. Billboard Hot Dance Songs Chart".
A pesar de los intentos de los parientes del fallecido vocalista Michael Jackson, por controlar la fortuna dejada por su hijo, el solista Michael Jackson dejó su herencia a cargo de un fondo fiduciario, que tiene, como únicos beneficiarios, a su madre, Katherine Jackson, y a sus tres hijos, Prince Michael, Paris y Prince Michael II "Blanket".

LA PELÍCULA DE JUSTIN BIEBER FRACASA EN ESPAÑA

Las primeras noticias, acerca del rodaje de esta película de cine autobiográfica del cantante Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", surgieron durante el mes de Julio del pasado año 2.010, comenzando la producción durante ese mismo Verano del año 2.010, previo a su gran concierto, en el "Madison Square Garden", de la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), celebrado en el marco de su última gira mundial, denominada "My World Tour 2.010 - 2.011", aunque el título definitivo del filme no sería revelado hasta el mes de Octubre del pasado año 2.010.

Todo comenzó durante el pasado Lunes, día 2 de Agosto de 2.010, cuando, a través de internet, la página web "Deadline.com" informó de que la compañía cinematográfica "Paramount Pictures" estaba preparando una película de cine, interpretada por el cantante Justin Bieber, como personaje principal, que se describía como un "biopic" o película biográfica, dirigida por el director Davis Guggenheim, ganador de un "Premio Óscar de la Academia de Cine de Hollywood", que ha dirigido, entre otras, cintas de prestigio, como el filme titulado "An Inconvenient Truth's".

Por aquel entonces, en esta futura película de cine del artista Justin Bieber, aún sin título, se dijo que incluía actuaciones del intérprete Justin Bieber, realizadas durante su última gira mundial, denominada "My World Tour 2.010 - 2.011", interviniendo, en la producción, el presidente de la compañía discográfica "Island Def Jam Music Group", el productor discográfico Antonio "L.A." Reid, y el propio representante de la estrella Justin Bieber, Scooter Braun.

En ese momento, se anunciaba, provisionalmente, como futura fecha de lanzamiento al mercado, de este nuevo filme del músico Justin Bieber, todavía sin título, el "Día de San Valentín", día 14 de Febrero de este año 2.011, y después de que esta información fuese publicada, a través de internet, mediante la página web "Deadline.com", el propio vocalista Justin Bieber acabaría confirmando la noticia, también, a través de internet, mediante su cuenta personal oficial, en la red social "Twitter", verificando que sería estrenada alrededor del pasado Lunes, día 14 de Febrero de este año 2.011, y, en un posterior "tweet", declaró que las actuaciones en directo, que se incluirían en este filme, serían, básicamente, las actuaciones en el "Madison Square Garden" de la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), realizadas en el seno de su última gira mundial, denominada "My World Tour 2.010 - 2.011".

Más tarde, durante el pasado Miércoles, día 4 de Agosto del año 2.010, el director Davis Guggenheim hizo público que había abandonado su posición, como director de esta nueva película de cine del solista Justin Bieber, con el fin de concentrarse en la promoción de la secuela de la saga cinematográfica "Supermán", titulada "Waiting for Superman".

De esta forma, el futuro de este filme autobiográfico del cantante Justin Bieber estuvo en el aire, durante unos días, hasta que, durante el pasado Viernes, día 13 de Agosto del año 2.010, el director Jon Chu, conocido por la dirección de otras cintas, como la película de cine llamada "Step Up 3D", había sido contratado para dirigir este filme documental sobre el ascenso a la fama del artista Justin Bieber.

El propio director Jon Chu comentó, sobre la labor de dirección de esta película de cine documental del intérprete Justin Bieber, que "aprovechó la oportunidad para contar una historia, con honestidad y con el corazón", pues, como la mayoría de la gente, no sabía que la estrella Justin Bieber tenía detrás una auténtica y verdadera historia de debilidad y llegó a decir que esperaba contar su historia de una "manera convincente, real, utilizando todos los materiales de base disponibles, para transmitir su historia, en la que se convirtió en un icono, en esta era digital".

En otra entrevista, el director Jon Chu dijo que esta nueva película de cine autobiográfica del músico Justin Bieber fue para los "fans" y para los no "fans", por igual, al comentar, que "vamos a contar la historia de debilidad, de dónde venía", y, más tarde, explicó que era "fascinante, pues la historia de Bieber tuvo mucho que ver con el moderno estilo de vida digital", como es el caso del uso de las nuevas tecnologías, a través de internet, mediante el portal "YouTube", por lo que es "una bonita historia, muy buena para nuestro tiempo".

Por aquel entonces, el director Jon Chu, únicamente, avanzó, que, en cuanto al tipo de película, "no va a haber escenas de actuación", es decir, que todas las escenas se basarían en el rodaje de imágenes reales, no ensayadas previamente, y filmadas de forma espontánea, añadiendo que "no puedo hablar sobre el resto. No es la película sobre el típico concierto y no va a ser una película biográfica, pero es lo que tiene su vida".

Posteriormente, durante el pasado Martes, día 24 de Agosto del año 2.010, a través de internet, mediante sus respectivas cuentas personales oficiales, en la red social "Twitter", el cantante Justin Bieber y el director Jon Chu, como máximo responsable de la nueva película de cine autobiográfica del artista Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", anunciaron que los "fans" podían participar en un concurso, que duraría veinticuatro horas, para formar parte de este filme, llamado "Justin Bieber: Never Say Never", mediante el envío de un vídeo casero, en el que interpretasen el famoso tema, titulado "That Should Be Me", de la estrella Justin Bieber, incluido en su trabajo discográfico, denominado "My World 2.0", o en el que debía mostrar cómo sonríe, mediante el envío de una fotografía o de un vídeo casero, en clara alusión al sencillo, titulado "U Smile", extraído, igualmente, de su disco de estudio, llamado "My World 2.0".

De esta forma, durante el pasado Martes, día 31 de Agosto del año 2.010, la filmación de esta película de cine documental, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", se llevó a cabo, durante el concierto del intérprete Justin Bieber, en el "Madison Square Garden", de la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), para completar las escenas del filme, y el músico Justin Bieber se puso un traje de colores blanco y morado, que identifican su última gira mundial, denominada "My World Tour 2.010 - 2.011".

Durante el concierto del joven vocalista Justin Bieber, en el "Madison Square Garden", de la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), en el marco de su última gira mundial, llamada "My World Tour 2.010 - 2.011", completó su "set list" de canciones programadas y, además de la apertura de los diferentes actos, que contó con la intervención del solista Sean Kingston y de la cantante Jessica Jarrell, también, aparecieron otros varios artistas invitados, que interpretaron varias canciones, junto con el intérprete Justin Bieber, como, por ejemplo, el vocalista Iyaz, el grupo Boyz II Men, el músico Usher Raymond, la solista Miley Cyrus, el rapero Ludacris o el jovencísimo cantante Jaden Smith, hijo del actor Will Smith.

En un reportaje, la periodista Jocelyn Vena, de la cadena televisiva musical especializada "M.T.V.", para el programa televisivo "M.T.V. News", "todas las señales de que Justin Bieber había enfermado, dos días antes, no eran evidentes, a distancia", de manera que recuperó su tono y su estilo, "para las cámaras, para la filmación del 'show' de su próxima película de cine", titulada "Justin Bieber: Never Say Never".

De esta forma, el cineasta Jon Chu, director de esta película de cine autobiográfica del artista Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", al explicar la trama, dijo que era como un "hipervínculo", pues afirmó que "hemos tenido esta idea de hipervínculo, a través de la película, que es lo que hace a un filme, realmente, interesante. No es como las películas de otros conciertos, de otro tipo, que, solamente, se centraban en la música, en el escenario y en los camerinos, para, luego, reflejar la acción del 'backstage'. No es, sólo, el concierto... Ésta es una película musical, pues utiliza la música, cuando las palabras no son suficientes para contar las historias de su vida", de modo que pretendería contar la historia del ascenso de la carrera musical del intérprete Justin Bieber y, en general, "las historias de su vida", mediante la utilización de la música, explicando, además, que, "si él está hablando de su juventud y hablando de su sonrisa magnética, usted comienza a escuchar el inicio de 'U Smile', dejándose llevar por la historia y el guión,... viendo imágenes de su vida, y, al final de esa canción, el proyector se conecta con el centro de atención de su autobús, en la gira, y vuelve a su cama".

En las tareas de dirección de esta película de cine documental de la estrella Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", refiriéndose hacia sus enemigos y detractores, el director Jon Chu comentó que lo más importante que quería, en el filme, era "honestidad", explicando que "la gente tiene una noción preconcebida de Justin Bieber y pueden pensar lo que quieran, pero queríamos mostrar el lado más honesto de Justin".

Mas tarde, durante un acto de firmas, en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), de su novela, titulada "Justin Bieber; First Step 2 Forever: My Story", el músico Justin Bieber dijo que, con esta película de cine autobiográfica, llamada "Justin Bieber: Never Say Never", quería "que la gente sepa que hay un montón de personas que son desalentadoras, en la vida, y que le dirán que no se puede hacer algo, pero él, sólo, llegó a recordar que el cielo es el límite", para, posteriormente, continuar explicando que "tú eres capaz de hacer lo que te propongas, siempre que te acuerdes de mantener a Dios, primero, y de permanecer en la tierra", añadiendo que "así que creo que la película, realmente, explica eso y es, realmente, inspirador".

Por su parte, el cineasta Jon Chu, como director de esta cinta documenta del vocalista Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", se hizo eco de sentimientos similares, al comentar que, "a cada paso, todo el mundo, siempre, decía, 'no, no, no, no...', y él, siempre, decía 'sí, sí, sí...', y ese tipo de "nunca digas nunca", es la idea que se transmite en el 'tráiler'", de modo que, según el director Jon Chu, el "poder" de este filme, llamado "Justin Bieber: Never Say Never", consiste en intentar "ayudar a inspirar a los niños, para perseguir sus sueños, y a cualquier persona de verdad, niño o adulto", señalando, además, que podría ser un "viaje de familia".

Durante el pasado Miércoles, día 13 de Octubre del año 2.010, el cineasta Jon Chu, director de esta película de cine autobiográfica del cantante Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", publicó un mensaje, a través de internet, mediante su cuenta personal oficial, en la red social "Twitter", dirigido a los "fans" del propio artista Justin Bieber, en el que invitaba a participar en un juego de búsqueda, a través de internet, con el fin de resolver el rompecabezas del cartel de este filme, denominado "Justin Bieber: Never Say Never", que, a su vez, revelaba el título de la cinta.

De esta forma, algunas piezas de este rompecabezas del cartel de la nueva película de cine documental del intérprete Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", fueron reveladas por algunas celebridades, como el músico Usher Raymond, la presentadora televisiva Ellen DeGeneres o el locutor radiofónico Ryan Seacrest, así como por el propio representante de la estrella Justin Bieber, Scooter Braun, hasta que, finalmente, la pieza final del rompecabezas se reveló, dos días después, durante el pasado Viernes, día 15 de Octubre del año 2.010, en los Estados Unidos de América, revelando el título de este filme, llamado "Justin Bieber: Never Say Never".

De esta forma, hubo que esperar hasta el pasado Martes, día 26 de Octubre del año 2.010, para poder visionar el estreno del primer "tráiler" de esta película de cine autobiográfica del vocalista Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", en el que se incluían imágenes de su casa y de detrás de las cámaras, para relatar la crónica de su ascenso a la fama, además de​​entrevistas con gente famosa, como el solista Raymond Usher y Scooter Braun, su "mánager".

El periodista Matt Elías, de la cadena televisiva musical especializada "M.T.V.", en el programa televisivo "M.T.V. News", señaló que esta nueva película de cine documental del cantante Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", contiene "imágenes sorprendentes" y "movimientos de cámara de barrido", para dar una sensación "épica", indicando, también, que el "tráiler" promocional de este filme documental del artista Justin Bieber, llamado "Justin Bieber: Never Say Never", muestra que la película de cine era más que una película sobre su concierto, en el "Madison Square Garden", de la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), y "lo lleva más allá del escenario, mostrando su vida cotidiana", mientras hace hincapié en sus "fans".

En el día de la publicación del "tráiler" promocional de esta película de cine autobiográfica del intérprete Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", la propia estrella Justin Bieber sorprendió a la audiencia, durante su concierto, celebrado en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), durante el pasado Lunes, día 25 de Octubre del año 2.010, en el marco de su última gira mundial, denominada "My World Tour 2.010 - 2.011", dando a conocer el "tráiler" promocional de este filme documental, llamado "Justin Bieber: Never Say Never".

De esta forma, el segundo "tráiler" promocional de esta película de cine documental de la estrella Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", sería estrenado durante el pasado Lunes, día 22 de Noviembre del año 2.010, revelándose que este filme sería proyectado, por primera vez, a principios del año 2.011, y, más concretamente, durante el pasado Miércoles, día 9 de Febrero de este año 2.011, para una serie de espectadores selectos, mientras que los demás espectadores podrían comprar, de forma anticipada, sus entradas, para visionar esta cinta autobiográfica del músico Justin Bieber, llamada "Justin Bieber: Never Say Never", una semana después, y, más concretamente, a partir del pasado Miércoles, día 29 de Noviembre del año 2.010, además de poder recibir artículos variados, pertenecientes al "merchandising" oficial del filme, como "souvenirs" diversos, para espectadores VIP, incluyendo un "glow stick" o palillo de resplandor, una pulsera y unas gafas 3D, de color púrpura, para poder ver la cinta.

Este segundo "tráiler" promocional de la película de cine autobiográfica del vocalista Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", hizo más énfasis en el aspecto "3D", comenzando con el propio solista Justin Bieber lanzando palomitas de maíz, en la sala de cine, con unas palabras retratadas en la pantalla, que decían que "este Día de San Valentín, puedes ver a Bieber,... como nunca antes", mostrando los montajes de las imágenes del cantante Justin Bieber, en casa y detrás de las cámaras, así como los clips de sus conciertos, incluyendo al propio artista Justin Bieber lanzando su camisa a la multitud, hasta que, al final de este "tráiler" promocional, se muestra al intérprete Justin Bieber aprendiendo acerca de las cámaras, para rodar esta película de cine documental, denominada "Justin Bieber: Never Say Never", en "3-D", así como probando las gafas "3-D", de color púrpura, para ver el filme.

Así, la última película de cine del intérprete Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", ha sido estrenada durante este pasado Viernes, día 11 de Febrero del año 2.011, en los Estados Unidos de América y en Canadá, y, durante este pasado Jueves, día 24 de Febrero del mismo año 2.011, en Argentina. No obstante, en España, este nuevo filme autobiográfico de la estrella Justin Bieber, titulado "Justin Bieber: Never Say Never", no ha sido estrenado hasta este pasado Viernes, día 15 de Abril del año 2.011.

Esta cinta autobiográfica del músico Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", ha sido dirigida por el cineasta John Chu, y ha sido distribuída por la compañía "Paramount Pictures", en formato 3D, habiendo conseguido, hasta la fecha, una recaudación total, a nivel mundial, por cuantía de 97.014.286,00 dólares, aproximadamente.

La película autobiográfica del vocalista Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", contó con un presupuesto inicial estimado, invertido en la producción, por importe total de trece millones de dólares, aproximadamente, habiendo sido producida por el cantante Usher Raymond, mentor del solista Justin Bieber, así como por los productores cinematográficos Antonio "L.A." Reid, Jane Lipsitz, Dan Cutforth y Scooter Braun, y habiendo sido editada y montada por Jay Cassidy, Jillian Twigger Moul y Avi Youabian.

Este filme autobiográfico del artista Justin Bieber, titulado "Justin Bieber: Never Say Never", fue rodado en los Estados Unidos de América, en idioma inglés, con una duración total de 105 minutos, y con una banda sonora original, encuadrada en los géneros musicales "pop" y "rhythm & blues", con música compuesta e interpretada por Deborah Lurie y por el propio solista Justin Bieber.

Además, la cinta documental del cantante Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", fue filmada por Reed Smoot, habiéndose rodado en los estudios "M.T.V. Films" e "Insurge Pictures", donde se considera la primera película de cine, rodada en estos estudios, que ha sido declarada apta para todas las edades, además de en los estudios "A.E.G. Live" y "Island Def Jam Music Group".

Esta película de cine del joven intérprete Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", esta encuadrada en el género cinematográfico del reportaje documental, siguiendo, a la propia estrella canadiense Justin Bieber, con imágenes de su exitosa última gira mundial, denominada "My World Tour 2.010 - 2.011", realizadas durante el pasado año 2.010, aunque, también, incluye vídeos caseros, grabados por su madre, cuando el músico Justin Bieber era más pequeño.

De esta forma, el filme documental del intérprete Justin Bieber, titulado "Justin Bieber: Never Say Never", sigue a la estrella del género musical "pop", el músico Justin Bieber, durante una cuenta regresiva de diez días, que desemboca en el directo que se considera como su actuación más prestigiosa e importante, realizada, durante el pasado Martes, día 31 de Agosto del año 2.010, en el "Madison Square Garden", de la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), cuyas entradas se agotaron en, tan sólo, veintidós minutos, mostrando, también, imágenes de sus entusiasmadas "fans", en su mayoría muy jóvenes, y de varios incidentes, consistentes en la rutina de hacer subir, al escenario, a una chica, para mostrarle su afecto, o en la sorpresa a sus "fans" femeninas, al azar, con el regalo gratuito de entradas, para sus conciertos.

A lo largo de esta película de cine autobiográfica del vocalista Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", los principales protagonistas, alrededor del propio solista Justin Bieber, son su propia familia y sus buenos amigos, que son entrevistados, aun cuando el propio cantante Justin Bieber no es entrevistado, personalmente, en ningún momento, e, incluso, se contienen varias escenas de oración, junto a su familia, antes de los "shows", en esta última gira mundial, denominada "My World Tour 2.010 - 2.011".

Uno de los atractivos de esta película de cine autobiográfica del intérprete Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", es que, además de estar protagonizada por la propia estrella Justin Bieber, cuenta con la participación, en pequeñas partes, de otros famosos, en el reparto, como es el caso de su mentor, el músico Usher Raymond, y de, entre otros artistas de cierta fama, como la vocalista Miley Cyrus, el rapero Ludacris, el solista Sean Kingston y el cantante Jaden Smith, hijo del conocido actor Will Smith, así como el artista Snoop Dogg y el grupo Boyz II Men, entre otros.

Igualmente, la película de cine documental del cantante Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", muestra una visita que el propio artista Justin Bieber hizo a su ciudad natal, la población de Stratford (Canadá), mientras se hallaba en Canadá, con motivo del desarrollo de su última gira mundial, denominada "My World Tour 2.010 -2.011".

Además, este filme autobiográfico del intérprete Justin Bieber, titulado "Justin Bieber: Never Say Never", muestra la bronca, que sufre la propia estrella Justin Bieber, por haber dañado su voz, mientras se divertía con sus viejos amigos, de modo que, a regañadientes, acepta el aplazamiento de su concierto, previsto en la ciudad de Syracuse, en el "New York State Fair", durante el pasado Domingo, día 29 de Agosto de 2.010, que quedó retrasado hasta el siguiente Miércoles, día 1 de Septiembre de 2.010, recuperándose, así, lo suficiente para el desarrollo de su concierto siguiente, previsto durante el pasado Martes, día 31 de Agosto de 2.010, en el "Madison Square Garden", de la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), todo lo cual conllevó, también, retrasar su concierto, previsto en la ciudad norteamericana de Manchester, en el "Verizon Wireless Arena", durante el Miércoles, día 1 de Septiembre de 2.010, que se celebró, finalmente, el Jueves, día 9 de Septiembre de 2.010.

Esta película de cine autobiográfica del músico Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", también, incluye imágenes de la historia del propio vocalista Justin Bieber y algunos viejos vídeos de su infancia, dado que fue criado por su madre, pero había, también, un vínculo muy especial con su abuelo, padre de su madre, hasta el punto de que el solista Justin Bieber, todavía, se emociona, al recordar los tiempos en los que el propio cantante Justin Bieber y su madre se mudaron a la ciudad de Atlanta (Georgia, EE.UU.).

Por cierto, esta película de cine autobiográfica, sobre el joven cantante canadiense Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", fue reeditada, en formato limitado, publicando una versión alternativa, rodada, también, en "3D", y titulada "Justin Bieber: Never Say Never - Director's Cut", dirigida a los "fans", durante el pasado Viernes, día 25 de Febrero de este año 2.011, en las principales salas de cine, en los Estados Unidos de América y en Canadá.

Esta nueva versión del filme documental, sobre la figura del artista Justin Bieber, titulado "Justin Bieber: Never Say Never - Director's Cut", tiene cuarenta minutos de escenas nuevas, mientras que treinta minutos, de entre las escenas originales, han sido retiradas, por lo que el tiempo de duración total de la cinta se prolonga hasta los 115 minutos, es decir, diez minutos más que la versión original de esta película de cine, llamada "Justin Bieber: Never Say Never".

Las proyecciones de esta nueva versión de la cinta documenta, sobre el intérprete Justin Bieber, denominada "Justin Bieber: Never Say Never - Director's Cut", están precedidas por un cortometraje, titulado de "The Legion of Extraordinary Dancers", que significa, traducido, literalmente, del idioma inglés a la lengua castellana, "La Legión de Eextraordinarios Bailarines", que es, en definitiva, otro proyecto cinematográfico, dirigido por el mismo cineasta Jon Chu.

Esta película de cine documental, sobre el artista Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", se encontró con una mezcla de comentarios, en su mayoría positivos, por parte de los críticos de cine.

Según la página web "Rotten Tomatoes", a través de internet, esta nueva película de cine autobiográfica del cantante Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", obtuvo, aproximadamente, un 65,00% de comentarios positivos, con una puntuación media de 5,8 puntos, sobre un máximo de diez puntos, llegando a una conclusión, en la que se afirmaba que, "como documental de la gira, está bastante poco inspirado, salvo para ver, en 3D, la construcción de un fenómeno de la cultura 'pop'. 'Never Say Never' es, innegablemente, bastante entretenida".

Por su parte, el crítico Scott Bowles escribió, en relación a este filme documental del artista Justin Bieber, titulado "Justin Bieber: Never Say Never", que, "incluso, si no eres demasiado 'fan', 'Justin Bieber: Never Say Never' no es tan horrible como podrías esperar", añadiendo, además, que es una película de cine "tan ruidosa como 'Transformers' y tan alegre como un 'Teletubby'".

Por su parte, la publicación musical norteamericana especializada "Rolling Stone" publicó una crítica, en relación a esta cinta autobiográfica del intérprete Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", en la que afirma que es "una película-concierto, en 3D, para deleitar a la tímida niña, de trece años, con aparato dental, que todos llevamos dentro", aunque, eso sí, añadió que, "después de un rato, la película empieza a sentirse como una inyección letal de chicle".

A través de internet, según la página web "Metacritic", esta película de cine documental de la estrella Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", obtuvo críticas mixtas, con un 52,00%, aproximadamente, de "metascore", basado en un total de veintidós comentarios, de los que ocho comentarios son positivos.

Por su parte, el crítico Peter Hartlaub, periodista del diario "San Francisco Chronicle", otorgó, a este filme autobiográfico del intérprete Justin Bieber, titulado "Justin Bieber: Never Say Never", dos estrellas, sobre un máximo de cuatro estrellas, afirmando que, sin duda, puede obtener el favor de la gran base de "fans" de la estrella Justin Bieber, pero que, además, los adultos pueden encontrar la cinta, también, bastante aceptable.

El tan esperado documental, titulado "Justin Bieber: Never Say Never", que relata la forma en la que el joven cantante canadiense Justin Bieber llegó a alcanzar la fama, no ha contado con el éxito que se esperaba. Las entradas, para los conciertos del artista Justin Bieber, se agotan enseguida y sus "fans" enloquecidas persiguen, al propio intérprete Justin Bieber, allá donde vaya, pero, sin embargo, su película documental, llamada "Justin Bieber: Never Say Never", no ha tenido los resultados esperados de audiencia, en España.

Por eso, se está empezando a afirmar, en los medios de comunicación, que la película de la joven estrella Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", ha fracasado en España. Y es que, durante el pasado Viernes, día 15 de Abril de este año 2.011, el esperado nuevo filme documental del músico Justin Bieber, denominado "Justin Bieber: Never Say Never", llegó a nuestras pantallas, consiguiendo, en su debut, una recaudación total por importe inferior a la cuantía de 400.000,00 euros, así como una audiencia de 43.000 espectadores.

Esta información supone que la nueva película documental del vocalista Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", se sitúe en el sexto puesto de las películas de cine más vistas, en nuestro país, siendo el líder de este "ránking", desde hace dos semanas consecutivas, la película de animación, llamada "Rio", con un total de recaudación obtenida, por importe de 952.822,00 euros, durante esta última semana.

Esta película de cine documental del músico Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", fue estrenada en 3.105 salas de cine estadounidenses, alcanzando, durante el Viernes, día 11 de Febrero de este año 2.011, en el día de su estreno, el primer puesto de la taquilla, con un importe total de 12,4 millones de dólares de recaudación, en su primer día, y debutando en la segunda posición de las carteleras de cine norteamericanas con mayor taquilla, con una recaudación total, en su primera semana, por cuantía de 29.514.054,00 dólares, aproximadamente, obtenida durante ese primer fín de semana, y con una media de recaudación diaria, por sala, por cuantía de 9.505,00 dólares, quedando, así, por delante del filme, llamado "Gnomeo and Juliet", y por detrás de la nueva cinta de comedia, denominada "Just Go With It", que derrotó, en la pelea por el primer puesto de la taquilla, a la película de cine titulada "Justin Bieber: Never Say Never", por un estrecho margen, dado que alcanzó los 31 millones de dólares, aproximadamente.

A fecha actual, la película de cine autobiográfica del vocalista Justin Bieber, titulada "Justin Bieber: Never Say Never", ha recaudado un total de 72 millones de dólares, aproximadamente, solamente, en los Estados Unidos de América, aunque, sumando los importes de la recaudación global, a nivel internacional, la cifra asciende a más de 97 millones de dólares.

Asimismo, este filme autobiográfico del músico Justin Bieber, titulado "Justin Bieber: Never Say Never", según se ha señalado, por algunas fuentes, ha superado las expectativas de la industria cinematográfica, pues, casi, coincide con la recaudación obtenida, durante el año 2.008, por la gran película de cine de la vocalista Miley Cyrus, que, como sabemos, fue la película concierto, rodada en "3D", denominada "Hannah Montana & Miley Cyrus: Best of Both Worlds Concert", que tiene el récord, para el momento de su debut, más alto de la historia del cine, para una película de cine musical, de tipo documental, con un importe total, en su primera semana de recaudación, de 31,1 millones de dólares.

Además, este filme documental, sobre la figura del solista Justin Bieber, titulado "Justin Bieber: Never Say Never", recaudó, durante su primer fín de semana, los importes totales de recaudación más altos que, por un lado, la película de cine del astro Michael Jackson, titulada "Michael Jackson: This Is It", estrenada durante el año 2.009, y, por lo menos, dos veces más que el filme del grupo musical adolescente The Jonas Brothers, llamada "Jonas Brothers: The 3D Concert Experience", estrenada, también, durante el año 2.009, y rodada, también, en "3D", hasta el punto de llegar a ser la película de cine musical, de tipo concierto documental, más taquillera desde el año 1.984, además de alcanzar a ser el tercer documental cinematográfico más taquillero, incluyendo tanto los documentales musicales como los documentales de otros tipos, desde el año 1.982.

Sin embargo, el reportaje documental autobiográfico del solista Justin Bieber, titulado "Justin Bieber: Never Say Never", se ha situado en el sexto puesto de la taquilla de cine española, con un nivel, de recaudación y de audiencia, próximo al fracaso. Ahora, el cantante canadiense Justin Bieber se encuentra en el país de Singapur, donde ha ofrecido un concierto y continúa promocionando su nueva película autobiográfica, llamada "Justin Bieber: Never Say Never". Quién sabe: quizás, la acogida del filme autobiográfico del artista Justin Bieber, denominado "Justin Bieber: Never Say Never", en el continente asiático, sea mejor que en nuestro país.

BEYONCÉ DESATA LA POLÉMICA

Hace unos días, pudimos ver a la cantante Beyoncé Knowles, con el pelo tenido de color rubio y luciendo una piel de color más claro de lo habitual.

Empecemos por el toque rubio de su melena. Al parecer, la artista Beyoncé Knowles se animó con el color rubio, para su pelo, durante esta temporada, atreviéndose a realizar un cambio radical de su imagen y convirtiéndose en “rubia de bote”.
Y es que, en una de sus últimas salidas, por las calles del distrito de Hollywood, en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), la intérprete Beyoncé Knowles se había dejado ver, luciendo una espectacular melena, de color rubio platino.
Acostumbrados a su melena habitual, de color castaño, la estrella Beyoncé Knowles es una de las famosas que ha decidido apostar por el color rubio, que, según se dice, va a arrasar, durante este próximo Verano del año 2.011.
Muy rubia y con una melena de grandes ondas, la diva Beyoncé Knowles dejó a todos con la boca abierta, con su nuevo cambio de “look”, aunque la verdad es que la vocalista Beyoncé Knowles, ya, llevaba algún tiempo aclarando el color de su pelo, como se puede constatar por sus últimas apariciones públicas.
De hecho, cuando la solista Beyoncé Knowles fue la imagen de la última campaña publicitaria de la conocida marca de cosméticos “L'Óreal París”, ya, lucía un pelo de color castaño muy claro.
Lo que los estilistas afirman es que, durante esta próxima temporada, el color rubio platino va a volver a la primera fila, por lo que no va a parar de tener adeptos, acabando con los tópicos sobre lo artificial que es el color rubio, porque los tonos platinos, en el pelo, han llegado para quedarse.
Así, la cantante Beyoncé Knowles ha demostrado que no importa el color de la tez y que los tonos rubios no son, solamente, para las pieles de color muy blanco. Sobre los cutis bronceados, el color rubio luce mucho más brillante, ilumina la cara y hace un contraste rompedor con los ojos de colores oscuros.

Pero, vayamos, ahora, con el color “blanqueado” de la piel de la artista Beyoncé Knowles. Y es que, hace unos días, surgió la polémica, con motivo de las fotografías realizadas por la intérprete Beyoncé Knowles, como imagen de la campaña publicitaria de la conocida marca de cosméticos “L'Óreal París”, en las que se rumoreó la posibilidad de que la estrella Beyoncé Knowles pudiera estar intentando aclarar el tono de su piel, al estilo del astro Michael Jackson.
El fallecido “Rey del Pop”, el músico Michael Jackson, nunca, admitió que se blanquease el color de la piel, sino que su cambio de color se debía a un problema de pigmentación. Ahora, a la cantante Beyoncé Knowles parece que le está sucediendo el mismo problema y, en su última aparición pública, se la ha visto mucho más pálida, aunque puede que, también, sea debido a un efecto óptico, provocado al verla lucir cabellera de color rubio.
Según ha informado el periódico británico “The Daily Mail”, la artista Beyoncé Knowles, casi, logró pasar desapercibida, cuando salió de compras, en el distrito de Hollywood, en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), con su melena, teñida de color rubio, unos taconazos de gamuza, de color verde, del diseñador Christian Louboutin, y la piel más clara, yendo, incluso, más lejos, pues llegó a afirmar que “este tratamiento sería una traición a las mujeres negras y asiáticas”, acusando, a la intérprete Beyoncé Knowles, de renegar del color de su piel.
Rápidamente, otros medios de comunicación, al ver las fotografías, han comenzado a cuestionarse si la intérprete Beyoncé Knowles no estará siguiendo los pasos del músico Michael Jackson.
No es la primera vez que esta polémica salpica a la estrella Beyoncé Knowles, pues, durante el año 2.008, se acusó a la conocida marca de cosméticos “L'Óreal París”, de la que la diva Beyoncé Knowles era imagen publicitaria, de “blanquear”, digitalmente, mediante retoques fotográficos, el tono de la piel de la vocalista Beyoncé Knowles, luciendo melena rubia y con la cara con una palidez notable, para un anuncio publicitario.
Por lo tanto, llueve sobre mojado, porque no ha sido la primera vez que el sospechoso tono de piel de la solista Beyoncé Knowles trae cola; ya, durante el año 2.008, los medios de comunicación acusaron, duramente, a la conocida marca de cosméticos “L'Óreal Paris”, por sacar, a la cantante Beyoncé Knowles, casi, de color blanco nuclear, en un anuncio publicitario de lo más polémico. Por aquel entonces, la famosa marca de cosméticos “L'Óreal París”, ya, alegó que no había retoque digital alguno, puesto que la piel de la artista Beyoncé Knowles había palidecido, de forma “natural”. En fin... ¡Una lástima!...
La solista Beyoncé Knowles lleva, ya, más de una década en el estrellato y, si echamos la vista atrás y miramos fotografías de la cantante Beyoncé Knowles, tomadas, hace, tan sólo, unos años, podemos comprobar que el color de su piel se ha blanqueado, muy sospechosamente, durante los últimos tiempos. Así pues, todos se preguntan... ¿Está la artista Beyoncé Knowles obsesionada con el hecho de cambiar el color de su piel?...
La intérprete Beyoncé Knowles, esposa del rapero y productor discográfico Jay-Z, se gasta una millonada en tratamientos estéticos, con, tan sólo, veintinueve años de edad. Para presumir, hay que sufrir, y esto, de ser una “celebrity” y de estar, constantemente, expuesta, no debe ser fácil. Quizás debamos entender y respetar que la estrella Beyoncé Knowles utilice potingues adelgazantes, tapa ojeras, las mejores mascarillas para el pelo, etc..., pero “camuflar” el color de su piel, quizás, sea pasarse de la raya... ¡Orgullosa debería estar, la diva Beyoncé Knowles, de sus raíces!...
El padre de la diva Beyoncé Knowles, Matthew Knowles, es americano, de origen africano, y su madre, Tina, es mulata, y es de suponer que los comentarios sobre el cambio de color, en la piel de su hija, la vocalista Beyoncé Knowles, no les han hecho ni pizca de gracia.
¿Por qué la vocalista Beyoncé Knowles querría ser blanca?... El Dr. Sunil Chopra, reconocido médico dermatólogo, en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), ha afirmado que los efectos de la hidroquinona y del ácido kójico blanquean el color de la piel y que varias “celebrities” usan estos fármacos.
La verdad es que daría mucha pena ver a la solista Beyoncé Knowles como al músico Michael Jackson, de aquí a unos años. Lo cierto es que el astro Michael Jackson consiguió ser de color blanco nuclear, pero... ¿A qué precio?... Los efectos secundarios de las cremas blanqueadoras son devastadores y, por eso, no es nada aconsejable usarlas, en todo el cuerpo.
Por su parte, la propia solista Beyoncé Knowles no ha confirmado, ni desmentido, que se haya sometido a ningún tratamiento blanqueador del tono de su piel, pero lo cierto es que la tonalidad de su piel habla por sí misma.

Pero lo cierto es que la cantante Beyoncé Knowles puede volver loco a cualquiera, porque, cada día, nos ofrece una cosa nueva, que supera a la anterior. Y es que la diva Beyoncé Knowles, antigua integrante del grupo femenino Destiny’s Chile, ha querido salir al paso de las críticas, por la transformación del color de su piel, y la ha liado, aún, más.
Criticada por, supuestamente, haber “aclarado el color de su piel”, unos días antes, durante la campaña publicitaria de la conocida marca de cosméticos “L’Óreal París”, ahora, la artista Beyoncé Knowles ha decidido homenajear sus raíces africanas, vistiéndose con atuendos tribales y guiños africanos, en conmemoración del músico y activista por los derechos humanos, Fela Kuti, de origen nigeriano, en el aniversario de la publicación de su disco de estudio, titulado “African Queen”, en el que la propia solista Beyoncé Knowles podría haberse inspirado, para algunas canciones de su próximo álbum, que irán acompañados de otros sencillos más comerciales y de dúos con otras grandes estrellas, como la diva Lady GaGa o la cantante Britney Spears.
Y todo ha sido gracias a una, ya, polémica instantánea, para la revista “L’Officiel París”, en la que la intérprete Beyoncé Knowles aparece vestida con ropa tradicional africana, de inspiración tribal, con la cara teñida de color negro, generando un gran revuelo, después de que algunas revistas internacionales llegaran a decir que la estrella Beyoncé Knowles padecía el “síndrome de Michael Jackson”.
Así pues, si, durante esta misma semana, saltaban los rumores, acerca de un posible blanqueamiento de color de piel, por parte de la estrella Beyoncé Knowles, famosa por interpretar canciones de éxito, como el tema titulado “Single Ladies (Put a Ring On It)”, incluido en su último trabajo discográfico, llamado “I Am… Sasha Fierce”, ahora, la propia diva Beyoncé Knowles grita, a los cuatro vientos, que está orgullosa de sus raíces africanas.
Con este motivo, la vocalista Beyoncé Knowles se ha pintado el rostro de color negro y, así, ha desatado la polémica, nuevamente, pues su maquillaje, para la portada del mes de Marzo de este año 2.011, de la revista francesa “L’Officiel París”, centrado en la influencia de la cultura africana, sobre la moda actual, ha sido calificado de “ofensivo”.
A través de internet, mediante la página web “Jezebel”, se ha podido leer, por ejemplo, que “es divertido jugar con la moda y el maquillaje y la moda tiene una gran historia de provocación y límites. Pero, cuando pintas tu cara más oscura, para parecer más ‘africano’,… ¿No estamos reduciendo a un continente entero, lleno de naciones, de tribus, de cultura y de historia, bajo el color marrón?...”.
Tras toda esta polémica, surgida con las instantáneas efectuadas a la cantante Beyoncé Knowles, la propia revista “L’Officiel París” ha hecho público un comunicado de prensa, en el que señala que este gesto de la artista Beyoncé Knowles quiere representar “una vuelta a sus raíces africanas, como podéis ver en las fotografías, en las cuales su cara, fue, voluntariamente, oscurecida”.
En declaraciones a la publicación “Access Hollywood”, los responsables de la revista “L’Officiel París” afirmaron que la solista Beyoncé Knowles es "una belleza explosiva, con una voz divina; estamos encantados de que ella esté en la apertura de una temporada, que celebra el 90º aniversario de ’L'Officiel’ de la moda. La serie fue concebida como el uso del arte y de la moda, en homenaje a las reinas de África", señaló el comunicado de prensa emitido por la revista “L’Officiel París”.
Respecto a la composición artística de las fotografías de la discordia, con el rostro de la cantante Beyoncé Knowles pintado de color negro, que, a través de internet, algunos “blogs” han calificado como “racistas”, el comunicado de prensa emitido por la revista “L’Officiel París” concluía que, "en cuanto a la composición artística, la inspiración vino de varios rituales africanos, durante los cuales la pintura se aplica sobre la cara. Nosotros encontramos las imágenes bellas e inspiradoras".
Sobre esta impactante sesión fotográfica, la revista “L’Officiel París” ha comentado que, “lejos del ‘glamour’ de ‘Sasha Fierce’, el bellezón posa, para nuestra revista, con vestidos creados por grandes diseñadores, pero, también, con algunos modelitos que su propia madre ha creado, especialmente, para la ocasión”.
Además, desde la publicación “L’Officiel París”, han revelado que fue la propia vocalista Beyoncé Knowles la que pidió, expresamente, que le pintaran la cara de color negro… ¿Os gusta el resultado?... ¿Creéis que era necesario?... ¿Le sale del alma, a la solista Beyoncé Knowles, reivindicar sus raíces africanas o, más bien, es una operación de lavado de imagen, tras la polémica, por el color blanqueado de su piel?
Por su parte, la estrella Beyoncé Knowles, todavía, no ha realizado ninguna declaración pública.
Y lo que comenzó, para la intérprete Beyoncé Knowles, como un pequeño homenaje a sus raíces africanas, se ha acabado convirtiendo en un tema racial. Las imágenes han generado un gran revuelo, a través de Internet, y el vídeo del “making off” de la sesión fotográfica, para la portada de este mes de Marzo del año 2.011, de la revista “L’Officiel París”, que podéis ver mediante el portal “YouTube”, en la dirección de Internet http://www.youtube.com/watch?v=rgdfce30EYQ y en la dirección de internet http://www.youtube.com/watch?v=rgdfce30EYQ, lleva más de 236.000 reproducciones, desde el pasado Sábado, día 19 de Febrero de este año 2.011.

Por lo demás, la cantante Beyoncé Knowles, aunque pareciese que tenía un poco aparcada su faceta como intérprete, acaba de terminar, según se dice, la grabación de su cuarta producción discográfica de estudio.
Ahora, la artista Beyoncé Knowles está, también, muy volcada en el mundo de la interpretación e, incluso, se ha rumoreado que podría trabajar, durante este próximo Otoño del año 2.011, en un espectáculo musical.

"EL RUN, RUN" DE ESTOPA Y ROSARIO, LA CANCIÓN MÁS RADIADA DURANTE EL AÑO 2.010 EN ESPAÑA

La Asociación de Productores Musicales de España (Promusicae) ha hecho públicas las listas oficiales anuales de música, en España, durante el pasado año 2.010, y, en la "Lista Oficial de Popularidad", durante el año 2.010, destaca, como la canción más radiada, el tema titulado "El Run, Run", del dúo Estopa, interpretado con la colaboración de la cantante Rosario Flores e incluido en su trabajo discográfico, llamado "Estopa X Anniversarivm", recopilatorio de grandes éxitos y lleno de grandes colaboraciones, como homenaje a sus diez años, en el mundo de la música.

Esta "Lista Oficial de Radios", en España, durante el pasado año 2.010, se completa, en el puesto número dos, con el tema titulado "Tik, Tok", de la artista Ke$ha, extraído de su disco de estudio, denominado "Animal", y, en la tercera posición, con la canción titulada "Bad Romance", de la diva Lady GaGa, procedente de la reedición especial de su último álbum, llamada "The Fame: Monster", seguida, en el cuarto escalón, por el grupo The Black Eyed Peas, con su éxito, titulado "Meet Me Halfway", correspondiente a su anterior producción discográfica, llamada "The E.N.D. (The Energy Never Dies)", y en la quinta casilla, por la banda El Canto del Loco, con su gran balada, titulada "Quiero Aprender de Tí", perteneciente a su lanzamiento discográfico, denominado "Radio La Colifata Presenta a El Canto del Loco".

Asimismo, la "Lista Oficial de Popularidad", en España, durante el pasado año 2.010, incluye, en el sexto puesto, con el tema titulado "Ayo Technology", del intérprete Milow, incluido en su proyecto discográfico de debut, en España, llamado "Milow", y, en la séptima posición, con la canción titulada "Stereo Love", del DJ Edward Maya, interpretada con la colaboración de la vocalista Vika Jigulina, y publicado, únicamente, en versión sencillo, seguido, en el octavo lugar, por el éxito titulado "I Gotta Feeling", de la formación The Black Eyed Peas, extraído de su anterior trabajo discográfico, denominado "The E.N.D. (The Energy Never Dies)".

Por último, el "Top Ten" de la "Lista Oficial de Radios", en España, durante el pasado año 2.010, se completa, en la novena plaza, con el tema titulado "Antes de que Cuente Diez", del conjunto Fito & Los Fitipaldis, procedente de su último disco de estudio, llamado, también, "Antes de que Cuente Diez", finalizando, en el décimo y último peldaño, con el sencillo titulado "Sexy Bitch", del DJ francés David Guetta, interpretado con la colaboración del rapero Akon y correspondiente a su álbum, denominado "One Love".

La Asociación Española de Productores Musicales (Promusicae), también, dispone de clasificaciones anuales para los apartados de ventas de DVDs musicales y de discos recopilatorios. En el caso de la "Lista Oficial Anual de Ventas de DVDs Musicales", en España, durante el pasado año 2.010, los seis volúmenes infantiles de la serie de DVDs musicales, titulada "Cantajuego", copan las seis primeras plazas, asomando el grupo irlandés U2, en la séptima posición, con su DVD musical, titulado "360º at the Rose Bowl", mientras que el músico Bruce Springsteen se ha de conformar con el octavo lugar, con su DVD musical llamado "London Calling: Live at Hyde Park".

La "Lista Oficial Anual de Ventas de DVDs Musicales", en España, durante el pasado año 2.010, completa su "Top Ten", en la novena posición, con otro título de la serie infantil de DVDs musicales, titulada "Cantajuego", que se llama "Que lo Baile Todo el Mundo", mientras que, en el décimo y último lugar, se encuentra el último DVD musical, titulado "Vision", del "Rey del Pop", el astro Michael Jackson.

También, los más pequeños reinan en la "Lista Oficial Anual de Ventas de Discos Recopilatorios", en España, durante el pasado año 2.010, con dos volúmenes publicados de la serie "El Patito Feo" en las dos primeras posiciones, dado que, en el puesto número uno, se encuentra el disco recopilatorio titulado "El Patito Feo: La Historia Más Bonita en el Teatro", y, en el puesto número dos, se halla el álbum recopilatorio llamado "El Patito Feo", mientras que las antologías tituladas "Los Números 1 de Los 40 Principales" figuran en el tercer y cuarto puestos, y la producción discográfica recopilatoria de música de baile, llamada "Blanco y Negro Hits 2.010", se emplaza en la quinta posición.

El "Top Ten" de la "Lista Oficial Anual de Ventas de Discos Recopilatorios", en España, durante el pasado año 2.010, se completa, en el sexto lugar, con otro lanzamiento discográfico recopilatorio infantil de la serie "El Patito Feo", titulado "El Patito Feo: La Vida es una Fiesta", y, en la séptima posición, con la antología llamada "Los Números 1 de Cadena 100 (2.010)", seguida, en el octavo peldaño, por el proyecto discográfico recopilatorio, denominado "Ñ: Los Éxitos del Año 2.009", y en el noveno escalón, por el trabajo discográfico recopilatorio, titulado "Máxima F.M. Compilation Volumen 11", finalizando, en el décimo y último lugar, con el disco recopilatorio infantil de la serie "El Patito Feo", llamado "El Patito Feo: El Musical más Bonito".

EL NUEVO SENCILLO DE NICOLE SCHERZINGER SERÁ "DON'T HOLD YOUR BREATH"

Hace, ahora, poco más de un año, durante el pasado Lunes, día 18 de Enero del año 2.010, se confirmó que la cantante Nicole Scherzinger, antiguo miembro del grupo The Pussycat Dolls, estaba trabajando en su nuevo trabajo discográfico, en solitario, con nuevas canciones, en el que estarían trabajando productores discográficos de reconocido prestigio, como los productores discográficos RedOne, Sean Garrett, Darkchild, Dave Aude, Cory Bold o R. City.

Otro productor discográfico, que estaba creando canciones, para el nuevo disco de la artista Nicole Scherzinger, antigua integrante de la banda The Pussycat Dolls, era el productor discográfico Chuck Harmony, responsable, por ejemplo, de algunos éxitos sonados, como la canción titulada "Russian Roulette", de la diva Rihanna, incluida en su anterior álbum de estudio, llamado "Rated R.", publicado en el año 2.009, que llegó a afirmar, a través de internet, mediante su cuenta personal oficial, en la red social "Twitter", que se encontraba en el estudio de grabación, acompañado de la propia intérprete Nicole Scherzinger.

Como parte de su iniciación, la estrella Nicole Scherzinger, antigua componente de la formación The Pussycat Dolls, hizo, durante el pasado año 2.010, una pequeña aparición, en el segundo capítulo de la exitosa serie televisiva, denominada "Big Time Rush", donde menciona que el productor discográfico Gustavo Rouge fue su primer productor, como solista, pero afirmó que las cosas, con el productor discográfico Gustavo Rouge, no funcionaron, aunque, durante su diálogo, lo importante es que la propia vocalista Nicole Scherzinger mencionó que pensaba retomar su carrera musical en solitario.

Más tarde, se hizo pública otra colaboración de altura, encabezada por el cantante y productor discográfico Ne-Yo, normalmente encuadrado en el género musical "rhythym & blues", que declaró, públicamente, en una cadena radiofónica norteamericana, a principios del pasado año 2.010, que iba a participar en la futura nueva producción discográfica de la solista Nicole Scherzinger, antiguo miembro del conjunto The Pussycat Dolls, añadiendo que tenía muchas emociones, para compartir, en este nuevo lanzamiento discográfico, como solista, desde que rompiese su relación amorosa, con su, por aquel entonces, ex pareja sentimental, el conocido piloto de "Fórmula Uno", el británico Lewis Hamilton, de la escudería "McLaren", por lo que el propio músico Ne-Yo estaba poniendo todas sus fuerzas en este nuevo proyecto discográfico, en solitario, de la artista Nicole Scherzinger.

Para confirmar, definitivamente, que la intérprete Nicole Scherzinger, antigua integrante de la agrupación The Pussycat Dolls, estaba trabajando en su nuevo trabajo discográfico en solitario, la propia estrella Nicole Scherzinger afirmó, en una entrevista, que su nuevo disco, como solista, seguirá siendo divertido, pero más espiritual y con un estilo musical menos "girl-pop", que el material de las chicas del quinteto The Pussycat Dolls, e, incluso, recientemente, el propio piloto de "Fórmula Uno", el británico Lewis Hamilton, pareja sentimental de la estrella Nicole Scherzinger, confirmó, por segunda vez, que la diva Nicole Scherzinger estaba trabajando en su nuevo álbum en solitario, por lo que, ya, su futura nueva producción discográfica, como solista, podía considerarse como un hecho oficial.

Posteriormente, la vocalista Nicole Scherzinger, antigua componente del grupo The Pussycat Dolls, confirmó el futuro lanzamiento al mercado de su próximo proyecto discográfico en solitario, pero, además, quizás, pecando de impetuosa, llegó a hablar de un nuevo lanzamiento discográfico para la banda The Pussycat Dolls, en varias entrevistas.

También, la solista Nicole Scherzinger, antiguo miembro de la formación The Pussycat Dolls, confirmó, definitivamente, en el famoso programa radiofónico del locutor Ryan Seacrest, que su primer sencillo, en solitario, iba a ser muy "hot", hasta que, finalmente, ese primer sencillo promocional no oficial, titulado "Nobody Can Change Me", correspondiente a su futuro nuevo trabajo discográfico, sería lanzado al mercado durante el pasado Martes, día 25 de Mayo del año 2.010.

Según la propia cantante Nicole Scherzinger, antigua integrante del conjunto The Pussycat Dolls, este nuevo tema inédito, titulado "Nobody Can Change Me", como primer sencillo de adelanto de su futuro nuevo disco, es una canción con un gran poder, lo que, en definitiva, es algo muy constructivo, afirmando que "es una canción de poder, para cualquier persona que necesita fuerza, y yo estaré allí, 'rockeando', también", pero lo cierto es que, actualmente, aquel primer sencillo de presentación de su futuro nuevo álbum, llamado "Nobody Can Change Me", quedó en una situación incierta, pues varios críticos musicales consideraron que era una canción, con un lindo mensaje, pero algo tonta y ridícula, que, sólo, quedaría bien como canción de una banda sonora original de una película de cine, aunque, sin embargo, podría estar incluida en el próximo nuevo álbum, en solitario, de la artista Nicole Scherzinger, ya sea como una pista oficial o ya sea como un "bonus track".

Durante el pasado mes de Junio del año 2.010, la cantante Nicole Scherzinger, antiguo miembro del quinteto The Pussycat Dolls, actuó en el espectáculo musical denominado "Rent", en Hollywood Bowl, en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), interpretando el personaje de Maureen, recibiendo muy buenas críticas.

Un nuevo punto de inflexión, en la historia del lanzamiento de la nueva producción discográfica en solitario de la intérprete Nicole Scherzinger, antigua componente de la agrupación The Pussycat Dolls, se produjo durante el pasado Martes, día 10 de Agosto del año 2.010, cuando el productor discográfico RedOne, que es el productor discográfico estrella de la diva Lady GaGa, confirmó, en una entrevista, que el nuevo lanzamiento discográfico en solitario, de la estrella Nicole Scherzinger, producido por el propio productor discográfico RedOne, sería increíblemente sensacional, calificándolo como algo loco, confirmando, además, que el primer sencillo oficial de presentación podría ser lanzado al mercado durante los meses de Septiembre o de Octubre de ese año 2.010.

En ese momento, también, la propia vocalista Nicole Scherzinger, antiguo miembro del quinteto The Pussycat Dolls, confirmó, junto al conocido "bloguero" Pérez-Hilton, a través de internet, que, muy pronto, lanzaría al mercado su, tan esperado, proyecto discográfico en solitario, añadiendo que veía muy incierto el futuro del grupo The Pussycat Dolls, como líder de la propia banda The Pussycat Dolls, pues señaló que "toda mujer puede ser una 'Pussycat Dolls'", y, además, aclaró que su ciclo, en la formación The Pussycat Dolls, había terminado, por lo que pueden aparecer unas nuevas chicas, que formen parte del conjunto The Pussycat Dolls, como ha pasado, de generación en generación.

Pudimos volver a tener noticias de la solista Nicole Scherzinger, antigua integrante de la agrupación The Pussycat Dolls, durante el pasado Jueves, día 9 de Septiembre del año 2.010, cuando se estrena el videoclip musical oficial del tema titulado "Heartbeat", que era una canción perteneciente al nuevo trabajo discográfico, llamado "Euphoria", del cantautor español Enrique Iglesias, en el que se puede ver al músico Enrique Iglesias y a la cantante Nicole Scherzinger, manteniendo una especie de conexión, en un cuarto oscuro, iluminado de luces computarizadas, en otras partes del videoclip musical, tanto la artista Nicole Scherzinger como el intérprete Enrique Iglesias entrechocan sus cuerpos, en un cuarto lleno de vidrios.

Finalmente, durante el pasado Sábado, día 18 de Septiembre del año 2.010, después de tanta espera, la intérprete Nicole Scherzinger, antigua componente del quinteto The Pussycat Dolls, en medio de la promoción del sencillo, titulado "Heartbeat", de la estrella Enrique Iglesias, interpretado con la colaboración de la propia diva Nicole Scherzinger, y perteneciente al último disco del vocalista Enrique Iglesias, llamado "Euphoria", en Inglaterra (Reino Unido), confirmó que su nuevo primer sencillo de presentación se llamaría "Poison", siendo un tema producido por el productor discográfico RedOne, que saldría publicado, oficialmente, como sencillo, durante el pasado mes de Noviembre del año 2.010.

Precisamente, durante el pasado Sábado, día 18 de Septiembre del año 2.010, y durante el pasado Domingo, día 19 de Septiembre del año 2.010, fue un día histórico, para los "fans" de la solista Nicole Scherzinger, antiguo miembro del grupo The Pussycat Dolls, ya que la cantante Nicole Scherzinge fue número uno, en "TT’s Worldwide", a través de internet, en la red social "Twitter", debido a su participación en el famoso programa concurso televisivo británico "The X-Factor", en unos días en los que todo el mundo hablaba de su participación, en el conocido programa concurso televisivo británico "The X-Factor", mientras sus "fans" esperaban su nuevo primer sencillo de adelanto, titulado "Poison", incluido en su futuro nuevo álbum de estudio.

Unos días después, durante el pasado Miércoles, día 22 de Septiembre de este año 2.010, la artista Nicole Scherzinger, antigua integrante de la banda The Pussycat Dolls, declaró, por medio de una entrevista, realizada por la publicación digital británica "Digital Spy", que la gente se va a asombrar mucho, cuando escuche su nuevo material discográfico en solitario, porque es una música que no, necesariamente, esperan de la intérprete Nicole Scherzinger, confirmando, también, que una parte de su futuro nuevo lanzamiento discográfico en solitario fue producido por el famoso productor discográfico RedOne, además de añadir que estaba muy emocionada, por esta nueva etapa, en su vida.

Posteriormente, durante el pasado Viernes, día 8 de Octubre del año 2.010, un "fan" filtró, a través de internet, un "snippet" del nuevo primer sencillo de presentación de esta futura producción discográfica de la estrella Nicole Scherzinger, antigua componente de la formación The Pussycat Dolls, que es el tema titulado "Poison", siendo clasificada la canción, por la mayoría de los "fans" y de los críticos musicales especializados, como realmente "épica".

Así, finalmente, durante el pasado Jueves, día 14 de Octubre del año 2.010, se estrenó el primer sencillo de adelanto, titulado "Poison", del futuro nuevo proyecto discográfico en solitario de la vocalista Nicole Scherzinger, antiguo miembro del conjunto The Pussycat Dolls, comenzando a emitirse en las principales emisoras radiofónicas inglesas, obteniendo una inmejorable acogida, pues, tanto los propios "fans" de la solista Nicole Scherzinger como los críticos musicales especializados, catalogaron la nueva canción, llamada "Poison", perteneciente al futuro disco de estudio de la cantante Nicole Scherzinger, como "un sonido único e inagualable".

Más tarde, durante el pasado Viernes, día 29 de Octubre del año 2.010, se estrenó el videoclip musical oficial de su primer sencillo de presentación, titulado "Poison", correspondiente al nuevo álbum de la artista Nicole Scherzinger, antigua integrante de la agrupación The Pussycat Dolls, que se puede ver, a través de internet, mediante su página web oficial.

Se confirmó que, durante el pasado Domingo, día 28 de Noviembre del año 2.010, la intérprete Nicole Scherzinger, antigua integrante del grupo The Pussycat Dolls, cantaría, por primera vez, en directo, este primer sencillo de presentación de su futura nueva producción discográfica, titulada "Poison", en el famoso programa concurso televisivo británico "The X-Factor", donde, también, participó como miembro del Jurado.

Así, el día después, durante el pasado Lunes, día 29 de Noviembre del año 2.010, la estrella Nicole Scherzinger, antigua componente de la banda The Pussycat Dolls, decidió lanzar a la venta este primer sencillo de adelanto, titulado "Poison", de su nuevo lanzamiento discográfico, en todo el Reino Unido, de forma que, en menos de veinticuatro horas, desde el momento de su lanzamiento, el tema, titulado "Poison", de la diva Nicole Scherzinger, extraído de su futuro nuevo proyecto discográfico, entró, inmediatamente, en el "Top 10", del Reino Unido, y en el "Top 20", de Irlanda, en las listas de los temas más vendidos "on-line", a través de internet, mediante descarga, en la plataforma digital "iTunes Store", llegando a alcanzar, posteriormente, el puesto número uno, en el Reino Unido, y el puesto número dos, en Irlanda.

En su primera semana de salida a tiendas, el tema titulado "Poison", como primer sencillo de presentación del futuro nuevo trabajo discográfico de la vocalista Nicole Scherzinger, antiguo miembro de la formación The Pussycat Dolls, alcanzó el puesto número tres, en la lista "U.K. Singles Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en el Reino Unido, colándose, así, por encima de otras estrellas de reconocido prestigio, como la solista Rihanna o el conjunto The Black Eyed Peas, que, durante esa misma semana, también, debutaban en la lista "U.K. Singles Chart", con su nuevo éxito, titulado "The Time (Dirty Bit)", como primer sencillo de adelanto de su nuevo disco de estudio, denominado "The Beginning".

La cantante Nicole Scherzinger, antigua integrante del conjunto The Pussycat Dolls, participó, como miembro del Jurado, en la segunda temporada del famoso programa concurso televisivo, llamado "The SingOff", donde, ya, estuvo en la primera temporada, donde aprovechó la oportunidad para interpretar, en directo, el tema titulado "You Don't Own Me", original de la cantante Lesley Gore, procedente de su álbum, llamado "Sings of Mixed-Up Hearts", publicado en el año 1.964, acompañada de uno de los grupos del propio programa concurso televisivo, denominado "The SingOff", la banda The Belzeebubs.

Pues bien, en la final de esta segunda temporada del famoso programa concurso televisivo, llamado "The SingOff", la artista Nicole Scherzinger, antigua componente de la agrupación The Pussycat Dolls, interpretó, en directo, el tema titulado "Ain't No Mountain High Enough", original del dúo Marvin Gaye & Tammi Terrell, correspondiente a su producción discográfica, llamada "United", editada en el año 1.967, acompañada de la formación Jerry Lawson & The Talk of the Town.

Precisamente, durante el pasado mes de Diciembre del año 2.010, la intérprete Nicole Scherzinger, antiguo miembro del grupo The Pussycat Dolls, ha confirmado, en una entrevista, su marcha de las chicas del conjunto The Pussycat Dolls, que, por lo tanto, ya, no cuenta con ninguna de sus primeras y verdaderas "muñequitas", por lo que la estrella Nicole Scherzinger, también, deja la agrupación The Pussycat Dolls, que le dió la fama mundial, diciendo que "todas las chicas han dejado el grupo, para empezar sus carreras en solitario, y yo no quiero estar, en ese grupo, con otras chicas; nosotras éramos como una pequeña familia".

A la espera de que la diva Nicole Scherzinger, antigua integrante del quinteto The Pussycat Dolls, lance, durante este mes de Enero del año 2.011, su segundo sencillo de adelanto, titulado "Don't Hold Your Breath", extraído de su futuro nuevo lanzamiento discográfico, se sabe que ha grabado dos duetos: por un lado, un tema, titulado "Coconut Tree", con el músico Mohombi, que, presumiblemente, se incluirá en el primer proyecto discográfico de debut del artista Mohombi, llamado "Movemeant", cuya publicación está prevista para este año 2.011; y, por otro lado, otro tema, cuyo título no se ha difundido, interpretado a dúo con el cantante Jay Sean, que, presumiblemente, también, se incluirá en su siguiente trabajo discográfico de estudio, titulado "Freeze Time", cuya fecha de publicación está programada para el próximo Martes, día 22 de Febrero de este año 2.011.

Así pues, después del gran éxito conseguido por la cantante Nicole Scherzinger, antiguo miembro del grupo The Pussycat Dolls, con el tema titulado "Poison", que es su primer sencillo de adelanto de su futuro nuevo trabajo discográfico, de nombre, aún, no confirmado, la artista Nicole Scherzinger nos presenta, ahora, su segundo sencillo, que será una canción llamada "Don't Hold Your Breath".

La intérprete Nicole Scherzinger, antigua integrante de la banda The Pussycat Dolls, nacida en la ciudad de Honolulú (Hawaii, EE.UU.), se está desmarcando, como solista, desde su primer disco de debut, publicado durante el año 2.008, que se tituló "Her Name is Nicole".

Ahora, la estrella Nicole Scherzinger, antigua componente de la formación The Pussycat Dolls, vuelve a despuntar con un segundo álbum, cuya publicación definitiva está, ya, en marcha y del que, ya, conocemos sus dos primeros sencillos: su primer single de presentación, que fue el tema llamado "Poison", y su recién anunciado nuevo sencillo de adelanto, denominado "Don’t Hold Your Breath", que, ya, había sido interpretado por la vocalista Keri Hilson, junto al músico y productor discográfico Timbaland, aunque de forma muy diferente.

El nuevo tema, titulado "Don't Hold Your Breath", de la solista Nicole Scherzinger, antiguo miembro del conjunto The Pussycat Dolls, suena más lento que su anterior sencillo, llamado "Poison", teniendo en cuenta que ambas canciones formarán parte de su futura nueva producción discográfica, aunque podría alcanzar el mismo éxito o, incluso, superarlo.

Así pues, el segundo sencillo de adelanto del futuro nuevo proyecto discográfico, aún sin título, de la diva Nicole Scherzinger, antigua integrante de la agrupación The Pussycat Dolls, será el tema titulado "Don't Hold Your Breath", que ha sido producido por el productor discográfico RedOne, que es, en definitiva, el productor discográfico estrella de la vocalista Lady GaGa.

Además, pudimos ver, ya, a la cantante Nicole Scherzinger, antigua componente del quinteto The Pussycat Dolls, junto al cantautor Enrique Iglesias, interpretando, a dúo, el tema titulado "Heartbeat", incluido en el último lanzamiento discográfico del músico Enrique Iglesias, llamado "Euphoria".

También, recientemente, hemos podido ver, a la artista Nicole Scherzinger, antiguo miembro del grupo The Pussycat Dolls, colaborar, junto con otros muchos artistas, con fines solidarios, en la interpretación de la famosa canción denominada "We Are The World: 25 for Haití", que fue una versión, del famoso tema benéfico, titulado "We Are The World", creado, originariamente, por el "Rey del Pop", el intérprete Michael Jackson y la estrella Lionel Ritchie, aunque, en esta ocasión, la interpretación es en beneficio de las víctimas del desastre del terremoto de Haití, acaecido a principios del pasado año 2.010, impulsada por el cantante haitiano Wyclef Jean, junto a una infinidad de artistas de prestigio, como el joven músico Justin Bieber, la solista Mary J. Blige, la vocalista Barbra Streisand, el artista Usher, la estrella Miley Cyrus, la diva Céline Dion, la solista Alesha Dixon, el rapero Kanye West, la vocalista Fergie y el músico Will.I.Am, miembros del grupo The Black Eyed Peas, entre otros muchos.

FLO RIDA GRABA UN TEMAZO PARA EL PRÓXIMO DISCO DE DAVID GUETTA

El cantante Flo Rida ha comentado que acaba de grabar un tema, para el futuro nuevo trabajo discográfico, que prepara el famoso DJ francés David Guetta. Así lo ha declarado, el artista Flo Rida, en una entrevista concedida al diario británico "The Daily Star", afirmando que “tengo un pedazo de éxito de 'club', para el nuevo álbum de David, pero no puedo hablar de ello, todavía”.

No es la primera vez que el intérprete Flo Rida y la estrella David Guetta trabajan juntos, pues, ya, colaboraron en el famoso último gran éxito del vocalista Flo Rida, que es el tema titulado "Club Can’t Handle Me", primer sencillo de presentación de su último disco, llamado "The Only One: Flo Part One", que, hasta el momento, ha sido la canción más destacada del solista Flo Rida, durante el pasado año 2.010, en la que, también, aparece el rapero Akon.

El propio cantante Flo Rida, en estas declaraciones, realizadas al periódico británico "The Daily Star", afirmó, en relación a su colaboración con el músico David Guetta y con el artista y productor discográfico Akon, que “es un honor trabajar con ellos. Akon acababa de lanzar, con Michael Jackson, y, luego, colaboró conmigo, así que me siento bendecido”.

Así pues, todo parece indicar que el intérprete Flo Rida acaba de grabar un gran temazo, que formará parte del futuro nuevo álbum de estudio del DJ y productor discográfico francés David Guetta, que, por lo tanto, al parecer, estaría, ya, preparando su nueva producción discográfica.

La estrella David Guetta, nacido en la ciudad de París (Francia), el día 7 de Noviembre del año 1.967, es un reconocido "disc jockey" de música electrónica y productor discográfico francés, especializado en música "house", iniciándose, como DJ, en las discotecas, durante las décadas de los años ochenta y noventa, fundando, posteriormente, su propia compañía discográfica, llamada "Gum Production", para publicar su primer lanzamiento discográfico de estudio, titulado "Just a Little More Love", durante el año 2.001.

Posteriormente, el músico francés David Guetta publicó su siguiente proyecto discográfico, titulado "Guetta Blaster", durante el año 2.004, al que siguió el trabajo discográfico, llamado "Pop Life", editado durante el año 2.007, hasta llegar a su último disco, denominado "One Love", lanzado al mercado durante el año 2.009, que incluyó tres grandes éxitos, que alcanzarón el puesto número uno, en la lista "U.K. Singles Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en el Reino Unido: en primer lugar, un sencillo, titulado «When Love Takes Over», interpretado con la colaboración de la cantante Kelly Rowland, antigua integrante del grupo Sugababes; en segundo lugar, un sencillo, llamado «Gettin' Over You», interpretado con la colaboración del vocalista Chris Willis, de la solista Fergie, integrante de la banda The Black Eyed Peas, y del grupo de DJs LMFAO; y, en tercer y último lugar, un single, denominado «Sexy Bitch», interpretado con la colaboración del rapero Akon, que, además, llegó al "top 5", en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en los Estados Unidos de América.
Durante el año 2.009, el DJ francés y productor discográfico David Guetta fue clasificado en el tercer puesto en la encuesta de la conocida publicación musical, especializada en música "dance" y "house", "DJmag", siendo, durante ese mismo año 2.009, el artista francés que vendió más copias de sus álbumes, en todo el mundo, hasta el punto de llegar a estimarse, que, en toda su carrera artística, la estrella David Guetta ha podido vender más de 7,2 millones de ejemplares de sus producciones discográficas, lo que, sin duda, es todo un "récord" para un DJ.

Actualmente, el músico y productor discográfico David Guetta es uno de los productores de música más cotizados, tras haber trabajado con una variedad de artistas de prestigio, en el panorama musical actual, del género musical "pop" y del estilo musical "hip hop", "rhythym & blues" y "rap", tales como la estrella Rihanna, el rapero Akon, el cantante Chris Willis, la diva Kelly Rowland, el artista Lil' Wayne, la vocalista Kylie Minogue, la solista Kelis, la estrella Madonna, el intérprete Kid Cudi, la vocalista Estelle, la solista Fergie, el cantante K'naan, el artista Will.I.Am, el grupo de DJs LMFAO, la estrella Soraya Arnelas, el músico Dane Bowers, el rapero Flo Rida y el intérprete Apl.de.Ap.

En el pasado año 2.010, el DJ David Guetta ha sido considerado como el segundo mejor DJ del mundo, por la revista musical, especializada en música "dance" y "house", "DJmag", y el tercer mejor DJ del mundo, en el listado, elaborado, a través de internet, por el portal "TheDjlist".

La última producción discográfica del músico David Guetta, titulada "One Love", publicada durante el año 2.009, así como su reedición especial, llamada "One More Love", editada durante el pasado año 2.010, han vendido más de 1,4 millones de copias, en todo el mundo, desde su lanzamiento, al mercado, según la revista musical especializada norteamericana "Billboard".