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jueves, 17 de febrero de 2011

GRANDES ACTUACIONES EN DIRECTO EN LA GALA DE ENTREGA DE LOS "PREMIOS GRAMMY DE LA MÚSICA 2010"


Si hay algo que me gusta de la ceremonia de entrega de los "Premios Grammy de la Música" son las extraordinarias actuaciones en directo, que suelen realizar los artistas, en el escenario.
La 53º edición de los "Premios Grammy de la Música 2.011", uno de los eventos musicales más relevantes de cada año, se celebró durante este pasado Domingo, día 13 de Febrero del año 2.011, en el auditorio "Staples Center", de la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), y, como cada año, contó con una plétora de actuaciones estelares.
Por un lado, pudimos ver a artistas clásicos, como el cantante Mick Jagger, miembro del mítico grupo The Rolling Stones, que, a sus 67 años de edad, mostró un sorprendente estado de forma, o el legendario cantautor Bob Dylan, así como, también, a algunos artistas que se encuentran, ahora mismo, en la cresta de la ola, como el rapero Eminem junto a la diva Rihanna, interpretando su último gran éxito, titulado "Love the Way You Lie (Part. II)", incluido en el último trabajo discográfico, llamado "Loud", de la estrella Rihanna, además de a una espectacular vocalista Lady GaGa, presentando su nuevo sencillo, titulado "Born This Way", como primer sencillo de presentación de su esperadísimo futuro nuevo disco de estudio, llamado, también, "Born This Way", incluyendo, también, a los talentos emergentes, como el intérprete Justin Bieber, que formó equipo con el músico Usher y con el joven vocalista Jaden Smith, hijo del conocido actor Will Smith, o como el debutante solista Bruno Mars, que se unió a la estrella Janelle Monáe.

LAS ACTUACIONES EN LA CEREMONIA PREVIA.
En esta última edición de los "Premios Grammy de la Música 2.011", hemos podido ver, para empezar, un gran conjunto de actuaciones en directo, durante la ceremonia previa, en la que se presentaban las diferentes candidaturas y nominaciones, para los diversos galardones. En esta ceremonia previa de los "Premios Grammy de la Música 2.011", pudimos ver la actuación, en directo, del grupo de "hip hop" colombiano Choc Quib Town, seguida de la intervención del gran trompetista y músico estadounidense Trombone Shorty.
Posteriormente, se subió al escenario un gran elenco de artistas míticos, encabezados por el guitarrista y cantante de música "blues" Buddy Guy y por la artista Cindy Lauper, junto con la intérprete de música "folk-blues" María Muldaur y con el guitarrista, vocalista y compositor norteamericano Kenny Wayne Shepherd, acompañados de la solista de música "rhythm & blues" y "gospel" Mavis Staples y de la cantante y compositora de música "rhythm & blues" y "soul" Betty Wright.
Y, por último, la ceremonia previa a la gala de entrega de los "Premios Grammy de la Música 2.011" contó con una última excepcional actuación del compositor y saxofonista de música "jazz" Kirk Whalum.

HOMENAJE A ARETHA FRANKLIN.
Y, así, se inició la gala de entrega de los "Premios Grammy de la Música 2.011", cuya ceremonia se inició con una primera gran actuación en directo, en la que intervinieron, conjuntamente, varios grandes artistas, a modo de homenaje a la diva Aretha Franklin. En concreto, en esta primera gran actuación, se subieron al escenario, simultáneamente, la cantante de música "gospel" Yolanda Adams, la artista Christina Aguilera, la intérprete Jennifer Hudson, la estrella Martina McBride y la vocalista Florence Welch, líder del grupo Florence & The Machine: todo un lujo.
Este quinteto de artistas comenzó su actuación, sobre el escenario, interpretando conjuntamente el famoso tema, titulado "(You Make Me Feel Like) A Natural Woman", de la estrella Aretha Franklin, incluido en su trabajo discográfico, llamado "Lady Soul", publicado en el año 1.967.
Posteriormente, la solista Christina Aguilera tomó el mando, para interpretar, en solitario, el tema titulado "Ain't No Way", de la diva Aretha Franklin, extraído del mismo disco de estudio, denominado "Lady Soul", editado en el año 1.967, y lo hizo estupendamente, a pesar del tropiezo que tuvo, hacía pocos días, durante la ceremonia de la "Super Bowl", al confundir la letra de la canción, llamada "The Star-Spangled Banner", durante la interpretación del himno nacional estadounidense.
Más tarde, tomó la batuta la cantante Martina McBride, para interpretar, en solitario, la canción titulada "Until You Come Back to Me (That's What I'm Gonna Do)", de la estrella Aretha Franklin, procedente de su álbum, llamado "Let Me In Your Life", lanzado al mercado en el año 1.973.
Luego, continuó la actuación la artista Florence Welch, miembro dela banda Florence & The Machine, para interpretar, en solitario, el sencillo titulado "Think", de la diva Aretha Franklin, correspondiente a su producción discográfica, denominada "Aretha Now", publicado en el año 1.968.
Después, siguió la actuación con la intérprete Jennifer Hudson, que interpretó, en solitario, el gran clásico, titulado "Respect", de la estrella Aretha Franklin, perteneciente a su lanzamiento discográfico, llamado "I Never Loved a Man the Way I Love You", editado en el año 1.967, versionando el tema clásico, denominado "Respect", del músico Otis Redding, incluido, inicialmente, en su proyecto discográfico titulado "Otis Blue", editado en el año 1.965.
Posteriormente, la actuación continúa con la intervención de la vocalista Yolanda Adams, para interpretar el tema titulado "Spirit in the Dark", de la diva Aretha Franklin, extraído de su trabajo discográfico, llamado, igualmente, "Spirit in the Dark", lanzado al mercado en el año 1.970.
Y, finalmente, esta actuación, en homenaje a la estrella Aretha Franklin, terminó con la interpretación conjunta, por parte de todas las artistas intervinientes, del tema titulado "Sisters Are Doin' It For Themselves", de la diva Aretha Franklin, perteneciente a su disco de estudio, llamado "Who's Zoomin' Who?", publicado en el año 1.985, e interpretado, originariamente, con la colaboración del dúo Eurythmics.

LADY GAGA.
Después de semejante plato fuerte, difícil de superar, le tocó el turno a otro plato fuerte, que era la actuación de la estrella Lady GaGa, interpretando, por primera vez, en directo, su tema titulado "Born This Way", que será el primer sencillo de presentación de su esperadísimo nuevo álbum, denominado, también, "Born This Way", de futura publicación, con una puesta en escena, realmente, impresionante, tal y como se esperaba.

MIRANDA LAMBERT.
Pero la noche no había hecho más que comenzar. Más tarde, llegó la actuación de una de las artistas triunfadoras, en la pasada edición de los "Premios Grammy de la Música 2.010", que fue la cantante Miranda Lambert, con su tema titulado "The House That Built Me", incluido en su última producción discográfica, denominada "Revolution", editado durante el pasado año 2.010.
Y, más tarde, llegó el momento de la formación Muse, interpretando, en directo, su gran éxito, titulado "Uprising", extraído de su último lanzamiento discográfico, llamado "The Resistance", lanzado al mercado durante el año 2.009.

B.O.B, BRUNO MARS Y JANELLE MONÁE.
Y llegó otro momento espectacular, durante la ceremonia de entrega de los "Premios Grammy de la Música 2.011", en el que subieron al escenario el rapero B.o.B y el artista Bruno Mars, acompañados de la intérprete Janelle Monáe.
De esta forma, el músico B.o.B comenzó interpretando su gran éxito, titulado "Nothin' On You", procedente de su último proyecto discográfico, denominado "B.o.B Presents: The Adventures of Bobby Ray", publicado en el pasado año 2.010, e interpretado con la colaboración del vocalista Bruno Mars.
Más tarde, tomó el relevo el propio solista Bruno Mars, al interpretar su tema, titulado "Grenade", correspondiente a su último trabajo discográfico, llamado "Doo-Wops & Hooligans", editado en el pasado año 2.010, al que sucede la cantante Janelle Monáe, interpretando su sencillo, titulado "Cold War", perteneciente a su último disco de estudio, denominado "The ArchAndroid (Suites II and III)", lanzado al mercado en el pasado año 2.010.

JUSTIN BIEBER Y JADEN SMITH.
Otro momento estelar fue la subida al escenario de uno de los grandes derrotados de la noche, que fue el artista Justin Bieber, que no logró llevarse el "Premio Grammy de la Música 2.011", en la categoría de "Mejor Artista Revelación del Año 2.010", en contra de la mayoría de las apuestas.
El intérprete Justin Bieber actuó, en directo, interpretando el tema, titulado "Baby", incluido en su álbum, llamado "My World 2.0", publicado durante el pasado año 2.010, y, originariamente, interpretado con la colaboración de la estrella Ludacris, que, en ese momento, no estaba presente.
Pero, posteriormente, llegó la sorpresa, al subirse al escenario el joven músico Jaden Smith, hijo del conocido actor Will Smith, para interpretar, junto al vocalista Justin Bieber, su último gran éxito, titulado "Never Say Never", extraído de la última producción discográfica del solista Justin Bieber, llamada "Never Say Never: The Remixes", editada en este año 2.011.

USHER.
Otra actuación muy interesante fue la aparición del cantante Usher, interpretando su gran tema, titulado "O.M.G.", procedente de su anterior lanzamiento discográfico, denominado "Raymond V. Raymond", lanzado al mercado en el pasado año 2.010, e interpretado, originariamente, con la colaboración del músico Will.I.Am, integrante del conjunto The Black Eyed Peas, que, en ese momento, no le acompañó en el escenario.

MUMFORD & SONS, THE AVETT BROTHERS Y BOB DYLAN.
Y, más tarde, llega otro momento estelar importante, en esta ceremonia de entrega de los "Premios Grammy de la Música 2.011", cuando se sube al escenario la agrupación Mumford & Sons, interpretando su tema titulado "The Cave", correspondiente a su último proyecto discográfico, llamado "Sigh No More", publicado en el pasado año 2.010.
Cuando el grupo Mumford & Sons, aún, no se había bajado del escenario, subió la banda The Avett Brothers, para continuar la actuación, interpretando su sencillo, titulado "Head Full of Doubt", perteneciente a su trabajo discográfico, denominado "I and Love and You", editado en el año 2.009.
Y la sorpresa llegó con la aparición, en el escenario, del mítico cantautor Bob Dylan, que finalizó esta actuación, interpretando su tema, titulado "Maggie's Farm", incluido en su disco de estudio, llamado "Bringing It All Back Home", lanzado al mercado en el año 1.965.

LADY ANTEBELLUM.
Y llegó el momento de los grandes triunfadores de la noche, en esta 53ª edición de los "Premios Grammy de la Música 2.011", el trío Lady Antebellum, que se subió al escenario para interpretar una versión del clásico tema, titulado "If You Don't Know Me By Now", original de la formación Harold Melvin & The Blue Notes, que lo editó, en versión sencillo, en el año 1.972.
A continuación, el conjunto Lady Antebellum interpretó el tema titulado "American Honey" y el sencillo llamado "Need You Now", ambos extraídos de su álbum, denominado, también, "Need You Now", publicado en el pasado año 2.010.

CEE-LO GREEN, GWYNETH PALTROW Y THE MUMPETS.
Más tarde, se subió, al escenario, el gran músico Cee-Lo Green, para interpretar su gran éxito, titulado "Fuck You", procedente de su última producción discográfica, llamada "The Lady Killer", editada en el pasado año 2.010, con la participación, en la interpretación, de la actriz Gwyneth Paltrow y la agrupación The Mumpets.

KATY PERRY.
Posteriormente, le llegó el turno a la estrella Katy Perry, que se subió al escenario, durante la gala de entrega de los "Premios Grammy de la Música 2.011", para interpretar el tema, titulado "Not Like the Movies", y el sencillo, llamado "Teenage Dream", ambos correspondientes a su último lanzamiento discográfico, denominado, también, "Teenage Dream", lanzado al mercado en el pasado año 2.010.

NORAH JONES, JOHN MAYER Y KEITH URBAN.
Después, se subieron al escenario, en esta ceremonia de entrega de los "Premios Grammy de la Música 2.011", la cantautora Norah Jones y el cantante John Mayer, acompañados del músico Keith Urban, para interpretar, conjuntamente, el tema titulado "Jolene", en una estupenda versión del clásico del mismo título, original de la artista Dolly Parton, perteneciente a su proyecto discográfico, denominado, también, "Jolene", publicado en el año 1.973.

RIHANNA, EMINEM, ADAM LEVINE, DR. DRE Y SKYLAR GREY.
Y llega otro de los grandes momentos de la gran noche de la música, en la gala de entrega de los "Premios Grammy de la Música 2.011", cuando suben al escenario la diva Rihanna, el rapero Eminem y el músico Adam Levine, líder de la agrupación Maroon 5, para interpretar el tema titulado "Love the Way You Lie (Part. II)", incluido en el trabajo discográfico, llamado "Loud", de la estrella Rihanna, editado en el pasado año 2.010.
Pero, cuando parecía que la actuación finalizaba, se subió al escenario, también, el intérprete Dr. Dre y la vocalista Skylar Grey, para interpretar, conjuntamente con los demás colegas, que les esperaban en el escenario, el tema titulado "I Need a Doctor", extraído del último disco de estudio, denominado "Detox", del vocalista y productor discográfico Dr. Dre, publicado en este año 2.011.

MICK JAGGER Y RAPHAEL SAADIQ.
El momento festivo de esta ceremonia de entrega de los "Premios Grammy de la Música 2.011" se produjo con la aparición, sobre el escenario, del solista Mick Jagger, líder del grupo The Rolling Stones, acompañado del cantante Raphael Saadiq, para interpretar el tema clásico, titulado "Everybody Needs Somebody to Love", original del artista Solomon Burke, publicado, únicamente, en versión sencillo, en el año 1.964.

BARBRA STREISAND.
Más tarde, esta gala de entrega de los "Premios Grammy de la Música 2.011" continúa con un momento de sentido homenaje a la artista Barbra Streisand, que había obtenido, ya, el "Premio Grammy de la Música 2.011", en la categoría honorífica de "Persona del Año 2.011". Así, la intérprete Barbra Streisand sube al escenario, para interpretar el tema titulado "Evergreen (Love Theme From a Star Is Born)", procedente del álbum que contiene la banda sonora original de la película de cine denominada "A Star Is Born", editado en el año 1.976.

RIHANNA Y DRAKE.
Posteriormente, se subió al escenario, por segunda vez, en esta noche de celebración, en la gala de entrega de los "Premios Grammy de la Música 2.011", la estrella Rihanna, para interpretar, con la colaboración del músico Drake, su gran sencillo, titulado "What's My Name?", correspondiente a su última producción discográfica, llamada "Loud", lanzada al mercado en el pasado año 2.010.

ARCADE FIRE.
Y, por último, se subieron al escenario los chicos de la agrupación Arcade Fire, que, también, pueden considerarse como grandes triunfadores de la noche, en esta ceremonia de entrega de los "Premios Grammy de la Música 2.011", al haber obtenido el "Premio Grammy de la Música 2.011", en la categoría de "Mejor Álbum del Año 2.010", por su último lanzamiento discográfico, titulado "The Suburbs", del que interpretarían el sencillo llamado "Month of May" y el tema denominado "Ready to Start".

CONCLUSIÓN.
Y, así, terminó la gala de entrega de los "Premios Grammy de la Música 2.011", la gran fiesta de la música, con un conjunto de actuaciones en directo, que, sin duda, quedarán para el recuerdo de todos.
Desde luego, las actuaciones, en directo, han sido el punto fuerte de la noche, en esta ceremonia de entrega de la 53ª edición de los "Premios Grammy de la Música 2.011", pero queremos destacar la actuación, sobre todo, de la estrella Lady GaGa, que ha presentado, por primera vez, sobre un escenario y en directo, su nuevo tema, titulado "Born This way", como primer sencillo de presentación de su futuro y esperadísimo nuevo trabajo discográfico, denominado, también, "Born This Way". Por cierto que la diva Lady GaGa no pudo evitar volver a "dar el cante", esta vez con su peculiar presentación, en la misma "alfombra roja" de entrada, a la ceremonia de entrega de esta última edición de los "Premios Grammy de la Música 2.011", cuyo vídeo podéis ver, a través de internet, mediante el portal "YouTube", en la dirección de internet http://www.youtube.com/watch?v=CgGQZuKxYB0.
Algunas de las más grandes actuaciones de la noche, en esta ceremonia de entrega de la quincuagésimotercera edición de los "Premios Grammy de la Música 2.011", puedes escucharlas, de nuevo, a través de internet, mediante la página web oficial de la emisora radiofónica "Cadena 100", como cadena radiofónica oficial, para la retransmisión, en directo, en España, de la gala de entrega de los "Premios Grammy de la Música 2.011", en la dirección "cadena100.es".

miércoles, 12 de enero de 2011

LA CANCIÓN DE "GREASE" CONSIDERADA COMO EL MEJOR DUETO DE TODOS LOS TIEMPOS

El cantante John Travolta y la artista Olivia Newton-John han formado un tándem perfecto. La canción titulada "You're The One That I Want", interpretada por la estrella John Travolta y por la vocalista Olivia Newton-John, incluida en el trabajo discográfico que contiene la banda sonora original de la famosa película de cine, llamada "Grease", publicado en el año 1.978, ha sido considerada como el mejor dueto de todos los tiempos, además de ser el dueto más vendido, en la historia de la música.
Esta pareja, formada por el solista John Travolta y por la cantante Olivia Newton-John, también, ha conseguido situar, en el "Top" de los mejores duetos de todos los tiempos, otro de los temas que formaba parte de aquel mítico disco, que contenía la banda sonora original del filme, denominado "Grease", que fue, en concreto, la canción titulada "Summer Nights", que ocupa la segunda plaza.
La emisora radiofónica británica "B.B.C. Radio 2" ha sido la cadena radiofónica encargada de elaborar este "ránking" de los mejores duetos de todos los tiempos, en el que figuran otros grandes duetos, como el dueto protagonizado por el artista Sir Elton John y la intérprete Kiki Dee, en la interpretación del tema titulado "Don't Go Breaking My Heart", ocupando el puesto número cinco, que, únicamente, se publicó en edición "single", durante el año 1.976, aunque, posteriormente, ha sido incluido en varios trabajos discográficos recopilatorios de grandes éxitos de la estrella Sir Elton John y en otros de varios artistas.
Entre los grandes temas, que figuran en este listado de los mejores duetos de todos los tiempos, elaborado por la cadena radiofónica británica "B.B.C. Radio 2", figura, también, el tema titulado "Dancing in the Street", interpretado por "El Duque Blanco", la estrella David Bowie, junto al músico Mick Jagger, líder del grupo The Rolling Stones, que figura en el puesto número nueve y que fue editado, en versión "single", durante el año 1.985, como parte del movimiento benéfico y solidario denominado "Live Aid", siendo una versión del tema original, titulado, también, "Dancing in the Street", del grupo Martha and the Vandellas, igualmente publicado en versión "single", exclusivamente, durante el año 1.964.
Igualmente, entre los grandes temas, que figuran en este "ránking" de los mejores duetos de todos los tiempos, elaborado por la emisora radiofónica británica "B.B.C. Radio 2", encontramos, también, en el puesto número cuatro, el tema titulado "Especially For You", interpretado por el vocalista australiano Jason Donovan y por la solista australiana Kylie Minogue, publicado en el año 1.988, e incluido en el primer disco de debut del cantante Jason Donovan, titulado "Ten Good Reasons", editado en el año 1.989, y en la versión estadounidense del segundo álbum de la artista Kylie Minogue, llamado "Enjoy Yourself", lanzado al mercado, también, en el año 1.989.
Por otra parte, entre los grandes temas, que figuran en este listado de los mejores duetos de todos los tiempos, elaborado por la emisora radiofónica británica "B.B.C. Radio 2", hallamos, igualmente, en el puesto número ocho, el tema titulado "Ebony and Ivory", interpretado por el cantautor Paul McCartney, antiguo componente de la legendaria banda The Beatles, y por el intérprete Stevie Wonder, incluido en la producción discográfica llamada "Tug of War", de la estrella Paul McCartney, publicada en el año 1.982.
Las diez canciones, que se incluyen en este "ránking" de los mejores duetos de todos los tiempos, elaborado por la cadena radiofónica británica "B.B.C. Radio 2", son muy reconocidas, destacando, en el puesto número tres, la canción, ganadora de un "Premio Grammy de la Música", titulada "I'll Be Missing You", interpretada por el vocalista Puff Daddy y por la solista Faith Evans, con la colaboración del cuarteto de "rhythym & blues" 112, que se incluyó, como tributo al gran músico Notorious B.I.G., asesinado en el año 1.997, en el lanzamiento discográfico, llamado "No Way Out", recopilatorio de grandes éxitos de la formación Puff Daddy and the Family, editado, también, en el mismo año 1.997, utilizando "samples" de melodías y algunas letras del famoso sencillo, titulado "Every Breath You Take", del conjunto The Police, extraido de su proyecto discográfico denominado "Synchronicity", que había sido editado, previamente, en el año 1.983.
Igualmente, podemos destacar, en este listado de los mejores duetos de todos los tiempos, elaborado por la emisora radiofónica británica "B.B.C. Radio 2", por ejemplo, en el puesto número seis, el tema titulado "Whispering Grass (Don't Tell the Trees)", interpretado por el cantante y actor Windsor Davies y por el artista y actor Don Estelle, cuando formaban parte del reparto de la exitosa comedia, llamada "It Ain't Half Hot Mum", que se editó, únicamente, en formato sencillo, en el año 1.975, siendo, en definitiva, una versión del tema original, llamado, también, "Whispering Grass (Don't Tell the Trees)", grabado, originariamente, por el conjunto Erskine Hawkins & His Orchestra, en el año 1.940.
Por otra parte, también, podemos destacar, en este "ránking" de los mejores duetos de todos los tiempos, elaborado por la cadena radiofónica británica "B.B.C. Radio 2", en el puesto número siete, el tema titulado "I Know Him So Well", interpretado por la estrella Elaine Paige y por la vocalista Bárbara Dickinson, que se incluyó en el trabajo discográfico, denominado "Love Hurts", de la solista Elaine Paige, publicado en el año 1.985, que es, a su vez, una versión del tema original, llamado, también, "I Know Him So Well", compuesto por los músicos Benny Andersson, Tim Rice y Björn Ulvaeus, para el espectáculo musical llamado "Chess", que se incluyó, después, en el proyecto discográfico conceptual que contenía la banda sonora original del espectáculo musical "Chess".
Igualmente, podemos destacar, en este listado de los mejores duetos de todos los tiempos, elaborado por la cadena radiofónica británica "B.B.C. Radio 2", en el puesto número diez, el tema titulado "Easy Lover", del cantante Phil Collins y del artista Philip Bailey, extraida del disco, llamado "Chinese Wall", del intérprete Philip Bailey, publicado en el año 1.984, además de en algunos álbumes recopilatorios de grandes éxitos, interpretados en directo y en versión de estudio, de la estrella Phil Collins, antiguo componente de la mítica formación Genesis.
Este listado de los los mejores duetos de todos los tiempos, elaborado por la emisora radiofónica británica "B.B.C. Radio 2", ha sido elaborado a partir de los ingresos, que han conseguido estos temas, y no han tenido en cuenta las colaboraciones realizadas por bandas o por agrupaciones musicales, sino, únicamente, las colaboraciones, en la interpretación de las canciones, realizadas por solistas o artistas individuales, dando, como resultado, este "Top Ten", de los mejores duetos de todos los tiempos:
01.- "You're The One That I Want" del cantante John Travolta y de la artista Olivia Newton-John (incluido en el trabajo discográfico que contiene la banda sonora original de la película de cine, llamada "Grease", publicado en el año 1.978).
02.- "Summer Nights" del intérprete John Travolta y de la estrella Olivia Newton-John (extraido del disco que contiene la banda sonora original del filme, denominado "Grease", editado en el año 1.978).
03.- "I'll Be Missing You" del músico Puff Daddy y de la vocalista Faith Evans (procedente del álbum, titulado "No Way Out", del grupo Puff Daddy & The Family, lanzado al mercado en el año 1.997).
04.- "Especially For You" del solista Jason Donovan y de la cantante Kylie Minogue (correspondiente a la producción discográfica, titulada "Ten Good Reasons", del artista Jason Donovan, publicada en el año 1.989, y al lanzamiento discográfico, llamado "Enjoy Yourself", de la intérprete Kylie Minogue, editada en el año 1.989).
05.- "Don't Go Breaking My Heart" del cantautor Sir Elton John y de la artista Kiki Dee (editado, en versión sencillo, únicamente, en el año 1.976).
06.- "Whispering Grass", del intérprete Windsor Davis y de la estrella Don Estelle (lanzado al mercado, en versión sencillo, únicamente, en el año 1.975).
07.- "I Know Him So Well", de la vocalista Elaine Paige y de la solista Barbara Dickson (perteneciente al proyecto discográfico, titulado "Love Hurts", de la cantante Elaine Paige, publicado en el año 1.985).
08.- "Ebony and Ivory", del cantautor Paul McCartney y del artista Stevie Wonder (incluido en el trabajo discográfico, titulado "Tug of War", del intérprete Paul McCartney, editado en el año 1.982).
09.- "Dancing In The Street", de la estrella David Bowie y del músico Mick Jagger (editado, en versión sencillo, exclusivamente, en el año 1.985).
10.- "Easy Lover", del vocalista Phil Collins y del solista Philip Bailey (extraido del disco, titulado "Chinese Wall", del cantante Philip Bailey, publicado en el año 1.984).

viernes, 17 de diciembre de 2010

ANTIGUOS INTEGRANTES DE THE ROLLING STONES SE UNEN PARA SALVAR UN CLUB NOCTURNO

En efecto, el artista Ron Wood, antiguo miembro del mítico grupo The Rolling Stones, se ha reunido con otros antiguos integrantes de la legendaria banda The Rolling Stones, para salvar del cierre a un famoso club nocturno.
La salvación de este famoso club nocturno era una buena causa y, al mismo tiempo, una excusa inmejorable, que reunió, en el "100 Club", de la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), al guitarrista Ron Wood, antiguo componente de la formación The Rolling Stones, y, también, a otros artistas, como el cantante Liam Gallagher, antiguo líder del conjunto Oasis y actual voz de la agrupación Beady Eye.
Ante la amenaza de que este histórico local, denominado "100 Club", de la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), podría cerrar, a causa del alto costo de las rentas, el músico Ron Wood, antiguo miembro del grupo The Rolling Stones, se implicó en el proyecto de salvación, junto a otros antiguos integrantes de la misma banda The Rolling Stones, algunos recientes, como el vocalista Mick Jagger y otros más antiguos, como el bajista Dick Taylor, para apoyar al mítico local londinense, denominado "100 Club".
Según algunos medios de comunicación británicos, como la cadena televisiva "B.B.C." o la revista musical especializada "New Musical Express (N.M.E.)", el trío de antiguos componentes de la formación The Rolling Stones, el solista Mick Jagger, el guitarrista Ron Wood y el bajista Dick Taylor, participó en el evento benéfico, que tenía, como objetivo, recaudar fondos, para el conocido local nocturno, denominado "100 Club", en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido).
El músico Ron Wood, antiguo miembro del conjunto The Rolling Stones, preguntó, durante su presentación, "¿estamos listos para seguir salvando el '100 Club'?".
Según los medios de comunicación británicos, tanto la cadena televisiva "B.B.C." como la revista musical especializada "New Musical Express (N.M.E.)", los tres artistas, el cantante Mick Jagger, el artista Ron Wood y el músico Dick Taylor, todos ellos antiguos integrantes de la mítica agrupación The Rolling Stones, interpretaron una versión diferente del tema titulado “Spoonful”, que es una canción clásica escrita por la gran estrella del género musical "blues" Willie Dixon, en el año 1.960, y que fue grabada, por primera vez, por el intérprete Howlin' Wolf, incluyéndola en su trabajo discográfico, denominado, también, "Howlin' Wolf", publicado durante el año 1.962.
Esta cita benéfica, en el conocido local, denominado "100 Club", de la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), tampoco se la perdieron otros grandes artistas de reconocido prestigio, como, por ejemplo, el cantante Liam Gallagher, antiguo miembro del grupo Oasis y actual voz solista de la banda Beady Eye, tal y como hemos dicho anteriormente, y, además, por ejemplo, el intérprete Frank Black, conocido por ser el antiguo vocalista de la formación Pixies y, actualmente, con una brillante carrera musical en solitario, o la estrella Bobby Gillespie, antiguo batería del conjunto The Jesus and Mary Chain y, actualmente, miembro fundador de la agrupación de género musical "rock alternativo" Primal Scream.
El famoso local londinense, denominado "100 Club", es una sala musical histórica, situada en el número 100, de Oxford Street, en el distrito de Westminster, en pleno centro de la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), originariamente llamada "The Feldman Swing Club", y que, actualmente, ha conseguido la consideración de leyenda, en la moderna música británica, habiendo hospedado los "shows" musicales, en directo, de los músicos y artistas más grandes, del Reino Unido, desde el día de su inauguración, que se produjo el día 24 de Octubre del año 1.942.
Durante este pasado mes de Septiembre del año 2.010, se anunciaba que el local nocturno, llamado "100 Club", cerraría sus puertas, definitivamente, al finalizar este año 2.010, pues no podía continuar con las pérdidas que generaba el negocio, de modo que el dueño de este famoso local, denominado "100 Club", anunció que la sala afrontaba un más que posible cierre, debido a los altos costes de mantenimiento del alquiler.
El grupo Automatic, la formación Gallows o el conjunto Sex Pistols grabaron algunos discos, con interpretaciones en directo, realizadas, precisamente, en esta sala de conciertos, llamada "100 Club".
Las iniciativas para salvar este histórico local de conciertos británico, llamado "100 Club", ya, cuentan, a través de internet, con página web oficial propia, en la dirección de internet www.savethe100club.co.uk.
Y, mientras que el antiguo guitarrista del legendario grupo The Rolling Stones, el artista Ron Wood, se reunía con sus antiguos compañeros de la banda The Rolling Stones, se ha sabido que, próximamente, el músico Ron Wood volverá a subir a un escenario, con los “actuales” miembros de la formación The Rolling Stones, compartiendo cartel con los actuales componentes de sus "Majestades Satánicas".
Al menos, eso es lo que se espera, después de las declaraciones del actual guitarrista del conjunto The Rolling Stones, el artista Keith Richards, sobre esa última nueva gira mundial de la histórica agrupación musical The Rolling Stones, con la que celebrarán sus cincuenta años de trayectoria discográfico. Pero, sus "Majestades Satánicas", los integrantes del grupo The Rolling Stones, siempre, son imprevisibles.

jueves, 25 de noviembre de 2010

BONO, LÍDER DE U2, OPERADO DE URGENCIA

En efecto, durante el pasado Martes, día 25 de Mayo de 2.010, publicábamos la noticia de que el solista del grupo irlandés U2, el artista Bono había sido intervenido, en la ciudad de Munich (Alemania), debido a una dolencia en la espalda.
Este hecho hizo pensar en probables alteraciones, en la gira mundial de la banda U2, denominada "U2 360º Tour", lo que podría afectar al concierto que la formación irlandesa U2 iba a dar, en la ciudad de Sevilla (Andalucía), en la única parada del conjunto U2, prevista en nuestro país, aunque, al final, esto no ocurrió.
Ya adelantábamos que no nos debíamos alarmar, de momento: Paul McGuinnes, portavoz de la agrupación musical U2, confirmaba el aplazamiento del concierto que la banda U2, con su voz solista, Bono, a la cabeza, y los suyos, iban a ofrecer, durante el pasado Jueves, día 3 de Junio de 2.010, en la ciudad de Salt Lake City (Utah, EE.UU.).
Sin embargo, el portavoz del grupo U2, Paul McGuinnes, se mostró optimista, confiando en que ese concierto, previsto en la ciudad de Salt Lake City (Utah, EE.UU.), se pudiera llevar a cabo, próximamente. Fue el propio portavoz de la banda U2, Paul McGuinnes, quien informó de que el líder de la formación U2, Bono, pasaría algunos días ingresado, para, después, trasladarse, desde Alemania hasta Irlanda, donde se asentaría un tiempo, para recuperarse.
A medida que el cantante Bono, vocalista del conjunto U2, fuera mejorando, se iría informando de los trastornos, que esta operación quirúrgica habría provocado, y que, sin duda, provocó, en la gira mundial de la agrupación irlandesa U2, denominada "U2 360º Tour".
Al mismo tiempo, el portavoz y representante del grupo U2, Paul McGuinnes, lo explicaba, así, a través de internet, en la página web oficial de la banda U2, afirmando que «Bono ha sido ingresado, en la Unidad de Neurocirugía, de un hospital de Munich, donde permanecerá, a lo largo de los próximos días, hasta que sea dado de alta y se traslade a Irlanda, para su recuperación. Una vez que su estado sea evaluado, de forma adecuada, el hospital emitirá un comunicado, en el que informará, sobre el estado de salud del cantante».
Al parecer, la operación de cirugía era necesaria, tras la lesión sufrida por Bono, líder de la banda U2, durante los preparativos de su gira, denominada "U2 360º Tour", y de la que le deseábamos, por supuesto, su pronta recuperación y, así, poder disfrutar de él, del propio intérprete Bono, y de su banda, la formación U2, una de las agrupaciones más importantes de la música, en las últimas décadas, durante el pasado Miércoles, día 29 de Septiembre de 2.010, en el Estadio Olímpico de la Cartuja, en la ciudad de Sevilla (Andalucía, España).
Aprovechábamos, también, para felicitar al líder del conjunto U2, Bono, ya que, hacía unos días, cumplió los cincuenta años de edad.
Desde luego, todos somos humanos, incluso las superestrellas de la música. Todos nos lesionamos, todos nos constipamos, todos nos quedamos afónicos... y no pasa nada,... ¿O sí?... En mi caso, no pasaría nada, pero, en el caso de los artistas, que mueven a millones de personas, la cosa cambia.
Por ejemplo,... ¿Cuánto les ha costado, a los miembros del grupo irlandés U2, la grave lesión que sufrió su voz solista, el intérprete Bono, en la espalda?... Pues, nada menos que la friolera de ciento ciencuenta millones de dólares.
La agrupación irlandesa U2 perdió esa millonada, la, nada despreciable, cifra de ciento cincuenta millones de dólares, a consecuencia de la lesión, y de la posterior cirugía, del líder de la banda U2, el vocalista Bono, ya que se vieron obligados a posponer, durante un año entero, su exitosa gira mundial, denominada "U2 360º Tour".
De hecho, el "mánager" general de la formación U2, Paul McGuinness, después de aquella noticia, afirmó, a la prensa británica, que, "si tocamos o no, igual nos cuesta medio millón de libras, al día"... ¡Casi nada!...
Hay otros casos de lesiones menos graves de un cantante, como la afonía o como la laringitis, que, también, suelen dejar a miles de "fans", en la calle y sin concierto. Algunos de los casos más conocidos son, por ejemplo, el caso del artista Miguel Bosé, que canceló dos semanas de conciertos, para reposar sus cuerdas vocales, durante su gira mundial, denominada "Papitour 2.007".
Otro caso muy conocido fue el caso del solista Chris Martin, líder del conjunto Coldplay, que tuvo que anular o posponer distintas fechas de la gira mundial de la agrupación Coldplay, durante el pasado año 2.010, denominada "Viva la Vida Tour 2.010", a causa de una laringitis, que, según su médico personal, le hizo necesitar "reposo urgente, para poder continuar con la gira".
Tampoco se salvan, de los "accidentes", los integrantes del grupo The Rolling Stones, por la afonía de su voz solista, el intérprete Mick Jagger, que obligó, a la banda The Rolling Stones, a cancelar varios "shows", incluyendo uno en España, en la ciudad de Valladolid (Castilla y León), que, por cierto, fue muy polémico, puesto que, durante la noche anterior, los miembros de la formación The Rolling Stones fueron vistos en una juerga nocturna y, sin embargo, anunciaron la cancelación del directo, programado al día siguiente, durante la misma mañana del concierto, por una "sospechosa" laringitis, dejando "colgados" a muchos "fans", que habían llegado a la ciudad de Valladolid (Castilla y León), a través de diversos medios de transporte, desde muchas partes del territorio español e, incluso, desde fuera de España, para poder ver, en directo, a "Sus Majestades Satánicas", los chicos del conjunto The Rolling Stones.
Sólo diremos que el, también polémico, Alcalde de la ciudad de Valladolid (Castilla y León), afirmó, en aquel entonces, que los integrantes de la agrupación The Rolling Stones no volverían a actuar, en vivo y en directo, en la ciudad de Valladolid (Castilla y León), mientras fuese Alcalde... Menudo escándalo... ¿No?...
Pero, los componentes del mítico grupo The Rolling Stones, también, han tenido otros varios tipos de accidentes, como fue el caso de la caída, desde la palmera, del guitarrista Keith Richards, miembro de la banda The Rolling Stones... ¡Qué gran historia!...
Al parecer, la historia consiste en que el músico Keith Richards, integrante de la formación The Rolling Stones, estaba en Nueva Zelanda, en las Islas Fidji, cuando cayó, desde un cocotero, situado a cinco metros de altura, lo que le llevó a sufrir una leve conmoción cerebral.
Por último, haré mención, también, del tumor de vejiga, que le extirparon al líder del legendario conjunto Depeche Mode, el cantante Dave Gahan, durante el pasado mes de Mayo de este año 2.010, en una operación de cirugía tan delicada que llevó, a la propia agrupación Depeche Mode, a cancelar parte de los directos programados, en el seno de su última gira mundial, denominada "Tour of the Universe 2.010", aunque, en su caso, el solista del grupo Depeche Mode, el intérprete todoterreno Dave Gahan, volvió a los escenarios, apenas, un mes después de la intervención quirúrgica.
Todos estos "accidentes" no se eligen, sino que, sencillamente, suceden y ninguno de nosotros está a salvo de estos hechos fortuitos o de la simple mala suerte. Pero, como he dicho, al principio del texto, a algunos les sale más caro que a otros.

martes, 2 de noviembre de 2010

JERRY LEE LEWIS VA A PUBLICAR SUS MEMORIAS

El cantante y pianista Jerry Lee Lewis, uno de los grandes reyes del "Rock'n Roll", ha manifestado, públicamente, su intención de publicar la historia de su agitada vida. Está previsto que el libro, que contendrá las memorias del artista Jerry Lee Lewis, vea la luz a lo largo del futuro año 2.012, bajo el patrocinio de la editorial "Harper Collins Publishers".
¡Qué casualidad!... Hace, tan sólo, unos días, estuve viendo la fantástica película de cine, titulada "Great Balls of Fire!", que relata los primeros años de la carrera musical del intérprete Jerry Lee Lewis, con el actor Dennis Quaid en el papel principal.
La cinta, titulada "Great Balls of Fire!", llega hasta el momento en el que la estrella Jerry Lee Lewis intenta levantar cabeza, después del duro golpe que recibió, cuando la sociedad le dio la espalda, al enterarse de que había contraído matrimonio con su prima segunda, llamada Myra Gale Brown, de, tan sólo, 13 años de edad, cuando el músico Jerry Lee Lewis tenía, ya, 22 años de edad.
El cantante Jerry Lee Lewis es un pianista y artista estadounidense, pionero de la música "Rock and Roll", que nació en la localidad de Ferriday (Luisiana, EE.UU.), el día 29 de Septiembre de 1.935.
La historia del vocalista Jerry Lee Lewis es dura,... muy dura. "El Asesino" fue el apodo que recibió el solista Jerry Lee Lewis, por su fuerte carácter, dentro y fuera de los escenarios. Así, el intérprete Jerry Lee Lewis fue apodado "The Killer", que significa, literalmente, traducido al idioma castellano, "El Asesino", por su fuerte personalidad y por su salvaje puesta en escena.
Tras ser considerado una seria alternativa, frente al músico Elvis Presley, el "Rey del Rock", la popularidad del vocalista Jerry Lee Lewis decayó, durante las décadas de los años sesenta y setenta, por diversos escándalos.
El cantante Jerry Lee Lewis ha enterrado a dos hijos y a dos de sus seis esposas, tragedias a las que nadie desearía tener que hacer frente.
La figura del solista Jerry Lee Lewis ha sido rehabilitada, en las últimas décadas, entrando a formar parte, durante el año 1.986, del "Salón de la Fama del Rock", dentro del primer grupo, junto con otros grandes pioneros de la música "rock", y, posteriormente, del "Salón de la Fama del Rockabilly".
En el año 2.003, la revista musical especializada "Rolling Stone", situó, al cantante Jerry Lee Lewis, en el puesto vigésimocuarto de entre los mejores músicos del siglo XX, siendo el artista más joven de los tres intérpretes supervivientes, en la actualidad, procedentes de la primera generación de la música "Rock and Roll", pues las otras dos estrellas son el músico Little Richard y el vocalista Chuck Berry.
A sus 75 años de edad, recién cumplidos, el artista Jerry Lee Lewis ha dejado claro que, todavía, tiene mucho que contar, pues ha declarado que "me he pasado la vida, escuchando a los que saben tan poco, hablando tanto de mí y de mi vida,... Estoy preparado para contar por qué he vivido mi vida, como la he vivido. La gente puede leerlo, quemarlo o no volver a pensar en ello. De cualquier forma, la verdad está a punto de ser contada y yo soy el único hombre, que sigue en pié, que puede hablar de ello".
Además, el intérprete Jerry Lee Lewis no tiene ninguna intención de jubilarse, pues ha dicho que adora su profesión y que seguirá, aquí, mientras que pueda.
Algunas imágenes de la historia de este "Rey del Desenfreno", en los escenarios, es decir, de la estrella Jerry Lee Lewis, no tienen precio: hemos visto, al músico Jerry Lee Lewis, tocando el piano de pié, saltando encima del propio piano o, incluso, quemando el instrumento, al terminar de actuar.
El pasado Miércoles, día 29 de Septiembre de este año 2.010, la estrella Jerry Lee Lewis cumplió 75 años de edad, lanzando, al mercado, un nuevo disco, titulado "Mean Old Man", que es un álbum apegado a su estilo musical "country" de siempre.
Así pues, durante el pasado mes de Septiembre de este año 2.010, el vocalista Jerry Lee Lewis regresó con un nuevo trabajo discográfico, titulado "Mean Old Man", en el que han participado artistas de reconocido prestigio, como el cantante Mick Jagger, solista del grupo The Rolling Stones, o el guitarrista Keith Richards, miembro, también, de la banda The Rolling Stones, además de la artista Sheryl Crow o del intérprete Willie Nelson.

jueves, 26 de agosto de 2010

NOS QUEDAN DOS AÑOS DE ROLLING STONES

Durante el pasado mes de Septiembre del año 2.009, el guitarrista del grupo The Rolling Stones, Keith Richards, publicó los planes de la banda The Rolling Stones, para la grabación de un nuevo material discográfico, manejando el nombre del productor discográfico Jack White, como posible productor de este nuevo disco de la formación The Rolling Stones.
Concretamente, el músico Keith Richards, integrante del conjunto The Rolling Stones, afirmó que, «seguramente, grabaremos nuevo material, el año que viene. En cuanto a la producción, no quiero alimentar rumores: sólo digo que Jack y yo estamos en contacto».
Durante el pasado mes de Marzo de este año 2.010, de nuevo, el guitarrista de la agrupación The Rolling Stones, Keith Richards, dijo que el grupo The Rolling Stones podría empezar a grabar un nuevo álbum de estudio, a finales de este año 2.010.
Según el músico Keith Richards, integrante de la banda The Rolling Stones, todavía, no está delineado el perfil del material, que formará parte de la nueva producción discográfica de la formación The Rolling Stones. Sin embargo, el artista Keith Richards, componente del conjunto The Rolling Stones deslizó que la propia agrupación The Rolling Stones estaría evaluando entrar a los estudios de grabación, antes de finales de este año 2.010.
En concreto, la estrella Keith Richards, miembro del grupo The Rolling Stones, señaló que “no hay planes definidos, pero no puedo ver al resto de los miembros del grupo detenerse. No me sorprendería, si grabamos algo nuevo, cerca de fin de año”. Hasta ahora, esto era lo último que sabíamos de la banda The Rolling Stones.
Ya, en el pasado mes de Julio de este año 2.010, los integrantes de la formación The Rolling Stones han anunciado su separación oficial, prevista para el próximo año 2.012, con el fin de cumplir los cincuenta años de carrera musical del conjunto The Rolling Stones, anunciando que, durante el próximo año 2.011, los componentes de la agrupación The Rolling Stones harán una gira mundial, para presentar su nuevo lanzamiento discográfico, que, al parecer, será el último, y, cómo no, para despedirse...
En efecto, parece que nos quedan, sólo, dos años, para seguir disfrutando el grupo The Rolling Stones. Ha sido el periódico británico "The Sun", el encargado de dar la voz de “alarma”. Según el tabloide británico "The Sun", "Sus Majestades Satánicas", los chicos de la banda The Rolling Stones están preparando su gira de despedida.
No queríamos creerlo, pero parece que, esta vez, va en serio. Se trata de una gira de despedida de la formación The Rolling Stones, su último "tour", de dos años de duración, que, según el diario británico "The Sun", ya, se está negociando entre el conjunto The Rolling Stones y la compañía promotora "Live Nation".
"Es probable que toquen en estadios. Será, ciertamente, la última gira mundial, a gran escala, del grupo", aseguró un portavoz de la compañía promotora "Live Nation", que, además, detalló que "la banda se ha dado cuenta que la edad se está volviendo un impedimento. Ellos quieren despedirse, estando en la cima, y no defraudar a los 'fans'".
Serán los principales estadios y los grandes foros, según publica el mismo rotativo inglés "The Sun", los escenarios que darían acogida a lo que puede ser una gira apoteósica del cuarteto The Rolling Stones, con la que, como, ya, es habitual, en los "tours" de la agrupación The Rolling Stones, se esperaría una recaudación de cientos de millones de dólares.
La banda The Rolling Stones es una de las formaciones musicales más grandes, de la música "rock" de todos los tiempos, que aprovecharía este "tour", de dos años de duración, prolongándose hasta el futuro año 2.012, para celebrar sus cincuenta largos años, dentro del mundo activo de la música.
El conjunto The Rolling Stones nos ha regalado cinco décadas de joyas musicales, con más de 250 millones de discos vendidos, por todos y cada uno de los rincones del mundo, con un buen montón de admiradores y, también, cómo no, de detractores, siendo, así, verdaderas estrellas mediáticas. Cincuenta años de éxito continuo de la agrupación The Rolling Stones, de los que muy pocos pueden jactarse.
En el año 1.971, ya, los chicos del cuarteto The Rolling Stones nos “asustaron”, con una primera gira de despedida, que discurrió por toda Gran Bretaña. Después, desde el año 1.982 hasta el año 1.990, los miembros del grupo The Rolling Stones dejaron de salir de "tour".
Para alegría de todos, sin embargo, los integrantes de la banda The Rolling Stones volvieron a tomar los escenarios, aunque el tiempo pasa y los propios componentes de la formación The Rolling Stones son conscientes de que la edad empieza a ser un impedimento, con lo que, esta “amenaza”, probablemente, sea una realidad definitiva.
Entre los cuatro miembros del conjunto The Rolling Stones, suman 268 años. La voz solista del grupo The Rolling Stones es el cantante Mick Jagger, que, también, ocasionalmente, se ocupa del bajo, de la guitarra y de la harmónica, con un total de 66 años de edad. La estrella Keith Richards, otro de los integrantes de la banda The Rolling Stones, se ocupa de la guitarra y, también, ocasionalmente, del bajo, del piano y de las voces y coros, contando con un total, también, de 66 años de edad. Por su parte, el artista Ronnie Wood, otro de los componentes de la formación The Rolling Stones, se ocupa de la guitarra secundaria y, en ocasiones, del bajo y de manejar el "pedal steel guitar", contando con un total de 63 años de edad. Por último, el músico Charlie Watts, el último de los miembros del conjunto The Rolling Stones, se ocupa de la batería y de la percusión, en general, contando con un total de 69 años de edad y, por lo tanto, siendo el más veterano de todos los chicos de la agrupación The Rolling Stones.
Los miembros del cuarteto The Rolling Stones quieren dejar el mundo de la música, con dignidad, esa misma dignidad con la que se han mantenido, en lo más alto de la música "rock", a nivel internacional, durante estas últimas cinco décadas.
Los integrantes del grupo The Rolling Stones cumplen, así, cincuenta años en el mundo musical activo, que, según parece, celebrarán con una última gira de despedida, con la cabeza bien alta y como auténticas balas perdidas, que es lo que los componentes de la banda The Rolling Stones, siempre, han sido y serán.
Deseamos que esa última gira de despedida de la formación The Rolling Stones pase por nuestro país, si, finalmente, se lleva a cabo. En cualquier caso,… "siempre una de Los Rolling".

lunes, 5 de julio de 2010

MICK JAGGER SIGUE SIENDO EL "ÁNGEL DE LA MUERTE"

El cantante del grupo The Rolling Stones, Mick Jagger, continúa repartiendo mala suerte a los equipos de fútbol que apoya, en el "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010".
La selección nacional de Argentina es la última víctima del artista Mick Jagger, miembro de la banda The Rolling Stones, que había apoyado, anteriormente a la selección nacional de Brasil, eliminada ante la selección nacional de Holanda, y, antes, a la selección nacional de Inglaterra, derrotada ante la selección nacional de Alemania, y a la selección nacional de los Estados Unidos de América, que perdió, por dos goles a uno, ante la selección nacional de Ghana.
Sir Mick Jagger, integrante de la formación The Rolling Stones, ha manifestado, públicamente, su apoyo a cuatro equipos del "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010" y los cuatro combinados nacionales perdieron, cuando el rockero Mick Jagger, componente del mítico conjunto The Rolling Stones, contemplaba el partido, desde el palco.
El pasado Sábado, día 26 de Junio de 2.010, el artista Mick Jagger, miembro de la agrupación The Rolling Stones, asistió, junto al antiguo Presidente de los Estados Unidos de América, Bill Clinton, al partido de octavos de final, entre la selección nacional de los Estados Unidos de América y la selección nacional de Ghana, y el equipo de las barras y estrellas, el combinado nacional estadounidense, que era su favorito, porque tiene varios parientes originarios de los Estados Unidos de América, perdió, por dos goles a uno.
Al día siguiente, el Domingo, día 27 de Junio de 2.010, el intérprete Mick Jagger, integrante del mítico grupo The Rolling Stones, viajó a la ciudad de Bloemfontain (República de Sudáfrica), para apoyar al equipo de la selección nacional de su país, Inglaterra, y, sin embargo, los chicos del combinado nacional inglés, dirigidos por el entrenador italiano Fabio Capello, fueron goleados, por la selección nacional de Alemania, perdiendo el partido, por cuatro goles a uno.
Y es que, al parecer, la estrella Mick Jagger, miembro de la banda The Rolling Stones, es gafe y, de hecho, su ex novia, la modelo brasileña Luciana Giménez, advirtió, antes del encuentro entre la selección nacional de Holanda y la selección nacional de Brasil, que el músico Mick Jagger, integrante de la legendaria formación The Rolling Stones, trae mala suerte a los equipos de fútbol que apoya.
Pero, sin embargo, el vocalista Mick Jagger, componente del mítico conjunto The Rolling Stones, que tiene un hijo de la nacionalidad brasileña, presenció el partido de fútbol, en el palco, entre la selección nacional de Holanda y la selección nacional de Brasil, que, finalmente, perdió el partido, por dos goles a uno.
Y, para desgracia del seleccionador nacional argentino, el ex futbolista Diego Armando Maradona, el solista Mick Jagger, miembro de la agrupación The Rolling Stones, decidió apoyar a la selección nacional de Argentina, con su presencia, en la población de Ciudad del Cabo (República de Sudáfrica), donde se celebró el choque.
La selección nacional de Argentina, el combinado albiceleste, ha dicho adiós, al "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010", pues cayó goleada, por la selección nacional de Alemania, por cuatro goles a cero... ¿Quién será la próxima víctima del cantante Mick Jagger, integrante del mítico grupo The Rolling Stones?...

miércoles, 16 de junio de 2010

SE SUBASTAN FOTOGRAFÍAS INÉDITAS DE LED ZEPPELIN Y U2

La subasta tendrá lugar a finales de este mes de Junio de 2.010, en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), y, en concreto, en la "Casa Bonham's". El cine y la música serán los protagonistas de esta interesante puja.
Con un precio estimado entre los 12.000,00 euros y los 18.000,00 euros, aproximadamente, puedes hacerte con un tesoro. Una fotografía, de hace cuarenta años, cuando cuatro jóvenes, unidos en un grupo llamado The Hype, se presentaban al concurso de talentos, en la "Limerick Civic Week".
Los chicos de la banda The Hype ganaron 600,00 euros y una maqueta de estudio, como premio. La fotografía de aquel día, de la formación The Hype, es, ahora, una joyita de los comienzos de la mítica agrupación U2.
Junto a esta imagen, encontramos, también, otras instantáneas inéditas de sus Majestades Satánicas, los integrantes del conjunto The Rolling Stones. Estas últimas fotografías son "polaroids", de la década de los años sesenta, con la voz solista del grupo The Rolling Stones, Mick Jagger y su antigua esposa, la activista Bianca Jagger.
Pero hay más, como, por ejemplo, las imágenes de unos jovencísimos integrantes de la banda Led Zeppelin, en el año 1.973, cuando inauguraban su gira europea, en Suecia, en un local de "striptease". Las imágenes de la formación Led Zeppelin, responsable de éxitos, como el mítico tema titulado “Stairway to Heaven”, entre otros himnos, esperan venderse por una cifra, que se situará entre los 24.000,00 euros y los 30.000,00 euros, aproximadamente.
Si esta cifra es desbordante, por unos 3.000,00 euros, puedes pujar, también, por una de las dieciocho instantáneas del conjunto The Beatles. Una de las fotografías más curiosas de la agrupación The Beatles es una imagen de uno de sus componentes, el cantante Paul McCartney, en sus años de colegio.
Los "fans" de los “Fab Four”, del grupo The Beatles, también, pueden conseguir, en esta subasta, autógrafos o bocetos de la película de cine de la banda The Beatles, titulada "Yellow Submarine".
Carteles promocionales de películas de cine, del actor y cineasta Clint Eastwood, muñecos de acción del "Rey del Pop", el artista Michael Jackson, o una guitarra del músico B.B. King, son algunos de los objetos que se podrán conseguir en esta subasta, organizada por la "Casa Bonham's", en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido).

jueves, 13 de mayo de 2010

MICK JAGGER NO SE ARREPIENTE DE HABER CONSUMIDO DROGAS

El polémico líder del grupo The Rolling Stones, el cantante Mick Jagger, ha asegurado, en una entrevista para la emisora radiofónica "Absolute Radio", que, durante la grabación del trabajo discográfico, titulado "Exile on Main Street", que significa, literalmente, traducido al idioma castellano, "Exilio en la Calle Mayor", de la banda The Rolling Stones, en el año 1.972, en el estudio de grabación, hubo un "ambiente de fiesta".
El artista Mick Jagger, miembro de la formación The Rolling Stones, se excusa de estos actos, asegurando que, en aquella época, la mayoría de las bandas musicales de "rock" consumían sustancias estupefacientes, ya que estaba de moda. Eso sí, los resultados del disco, titulado "Exile on Main Street", de la agrupación The Rolling Stones, fueron buenos, según aseguró el intérprete Mick Jagger, integrante del grupo The Rolling Stones.
"Hubo una época en la que todo el mundo consumía un montón de drogas, porque estaban de moda, pero, también, trabajábamos mucho. Había ambiente de fiesta: muchos visitantes, droga alrededor, pero, también, hicimos buenas canciones", dijo la estrella Mick Jagger, componente de la banda The Rolling Stones, al canal de la emisora radiofónica "Absolute Radio".
A pesar de que muchos consideraban, como un secreto a voces, que "Sus Satánicas Majestades", los chicos de la formación The Rolling Stones, recurrieron a las drogas, ninguno de los miembros de la agrupación The Rolling Stones ha hablado con tanta naturalidad, sobre el tema, hasta ahora.
"No recuerdo lo malo que era. Drogarse era algo, casi, secreto; casi, no se sabía. En el desayuno, no salía la pregunta de '¿cuánta heroína has consumido hoy? o de ¿cómo lo hiciste?... Oh, yo sólo cinco miligramos'", proseguía el músico británico Mick Jagger, integrante del grupo The Rolling Stones.

sábado, 1 de mayo de 2010

LOS ROLLING STONES DESNUDOS

Unas fotografías inéditas, que estarán expuestas en una galería de la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), nos mostrarán a sus "Majestades Satánicas", los chicos del grupo The Rolling Stones, sin ropa.
Se trata de una sesión de fotografías, realizada en el año 1.971, por el fotógrafo David Montgomery. Se reúne un montón de imágenes, que pertenecen a la promoción del magnífico trabajo discográfico, titulado "Sticky Fingers", de la banda The Rolling Stones, y que, ahora, pueden verse, en la Galería de Arte del hijo de Roonie Wood, uno de los componentes de la formación The Rolling Stones.
Al parecer, el fotógrafo David Montgomery ha encontrado estas instantáneas y otros reportajes fotográficos de la época, que, ahora, quiere compartir con los "fans" de la legendaria agrupación The Rolling Stones.
“Hacerles fotos fue como pelear con el diablo”, dice el fotógrafo David Montgomery. Rebeldes, siempre, cuenta, el fotógrafo David Montgomery, que habían quedado con los integrantes del grupo The Rolling Stones, a las cinco de la tarde, para hacer la sesión de fotografías, y que el solista de la banda The Rolling Stones, Mick Jagger, llegó a las once de la noche, de mal humor y sin ganas de fotografías.
“Supongo que intentaban ser muy 'rock & roll', dando la impresión de que no querían estar sometiéndose a una sesión de fotos”, señaló el fotógrafo David Montgomery.
Es, por eso, que el fotógrafo David Montgomery invitó, a las “divas” de la formación The Rolling Stones, a un “fish and chips”, con la intención de relajar, un poco, los ánimos. Allí, el propio fotógrafo David Montgomery tomó instantáneas de los miembros de la agrupación The Rolling Stones, que, también, se podrán ver en la exposición.
Pero, sin duda, las imágenes más llamativas son las que presentan a un líder del grupo The Rolling Stones, el cantante Mick Jagger, y al guitarrista de la banda The Rolling Stones, Keith Richards, completamente desnudos.
En realidad, el solista de la formación The Rolling Stones, Mick Jagger, se quedó en ropa interior, que oculta con la cubierta de lo que sería su nuevo trabajo discográfico, titulado "Sticky Fingers". El guitarrista de la agrupación The Rolling Stones, Keith Richards, sí que se quitó todo, llegando a cubrirse el trasero con el reverso de aquel exitoso disco del grupo The Rolling Stones, llamado "Sticky Fingers".
Curiosas fotografías, desde luego, las instantáneas que pueden verse, desde el próximo día 13 de Mayo de 2.010 al día 13 de Julio de 2.010, en la Scream Gallery, de la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido).

miércoles, 21 de abril de 2010

EL ALIJO DE JOHN LENNON DEJA DE SER UN MITO

Muchos mitos urbanos, sobre las estrellas de la música "rock", corren en nuestros días, pero nada comparado con la cantidad de leyendas que se forjaron las grandes bandas de la historia de la música moderna, como el cantante David Bowie o la banda The Beatles o el grupo The Rolling Stones, con el intérprete Mick Jagger a la cabeza y su fabulosa leyenda sobre su supuesto cambio de sangre.
Precisamente, son los "Fabulous Four", los chicos de la formación The Beatles, quienes nos ocupan ahora, ya que uno de los secretos más famosos de los chicos de la agrupación The Beatles, originarios de la ciudad de Liverpool (Inglaterra, Reino Unido), fue el alijo de droga L.S.D. que uno de sus componentes, el músico John Lennon, escondió, mientras, todavía, vivía en Inglaterra, en la Gran Bretaña.
La leyenda dice que el integrante del grupo The Beatles, John Lennon, cavó un agujero y escondió grandes cantidades de droga L.S.D. en el hoyo, para, luego, olvidar, por completo, dónde lo había puesto. La historia, siempre, había permanecido en el terreno de lo imaginario, como la supuesta muerte de otro miembro de la banda The Beatles, Paul McCartney, a mediados de la década de los años sesenta, y su sustitución con un bajista muy parecido...
Y la leyenda se prolongó, en el tiempo, hasta que, hace unos días, unos constructores comenzaron una obra, cerca de la antigua vivienda de la estrella John Lennon, antiguo componente de la legendaria formación The Beatles, en el barrio de Kenwood, en la ciudad de Liverpool (Inglaterra, Reino Unido).
Y, al comenzar a excavar, cuál no sería la sorpresa de los constructores cuando dieron con una bolsa de viaje, que contenía gran cantidad de botellas, algunas de las cuales estaban rotas y otras estaban enteras, pero todas muy parecidas a las que se usaban para guardar la famosa droga lisérgica, el L.S.D., que tan popular se hizo a finales de la década de los años sesenta y, en especial, durante el famoso "Verano del Amor", del año 1.968.
Ahora, queda por determinar si las botellas contuvieron, alguna vez, la droga L.S.D., ya que el contenido de las botellas se ha evaporado, con el paso del tiempo. Ya podéis ver algunas imágenes y fotografías del supuesto alijo del músico John Lennon, puesto que circulan por internet.
Según la biografía de la agrupación The Beatles, titulada "The Love You Make", que fue escrita por Peter Brown y Steven Gaines, el grupo The Beatles envió un equipo de grabación, a la ciudad de San Francisco (California, EE.UU.), en el año 1.967, para filmar todo el "Festival de Pop de Monterrey".
Pero aquel viaje de un supuesto equipo de grabación podría haber sido una "cortina de humo", para que esas personas se encontraran con uno de los grandes precursores del consumo de la droga L.S.D., llamado Owsley Stanley, y éste pasara el cargamento de droga L.S.D. a los integrantes de la banda The Beatles, que acabaría en manos de uno de sus componentes, el vocalista John Lennon, primero, y enterrado en su jardín, luego...
La cuestión es... ¿Ha caído uno de los grandes mitos urbanos de una de las formaciones de música "rock" más conocidas de todos los tiempos?... Y si esta leyenda urbana era cierta,... ¿Qué más puede serlo?...

martes, 20 de abril de 2010

NUEVO TEMA INÉDITO DE LOS ROLLING STONES

El incansable grupo The Rolling Stones, con su voz solista, el cantante Mick Jagger, edita un tema totalmente inédito, que fue descartado de un trabajo discográfico anterior.
Si hay una banda incombustible, incansable e incaducable, ése es, sin duda, la formación The Rolling Stones. A sus ya 70 años, los componentes de la agrupación The Rolling Stones siguen dando marcha y "rock and roll", allí donde van. Los chicos del grupo The Rolling Stones son un mito vivo, de los que ya quedan pocos, en activo, y tan enérgicos como para afrontar giras mundiales, como el "tour" promocional de hace un par de años.
Ahora, los integrantes de la banda The Rolling Stones, comandados por su vocalista Mick Jagger, sorprenden a sus "fans", regalándoles lo que, para ellos, seguro, será un tesoro de incalculable valor: se trata de un tema inédito, que data nada menos que del año 1.972 y que, ahora, al fín, ha visto la luz. Ha sido la propia formación The Rolling Stones la que ha anunciado que ha salido a la venta un tema inédito, grabado hace tres décadas, durante las sesiones de grabación del aquel trabajo discográfico, titulado "Exile On Main Street", de la agrupación The Rolling Stones.
La canción inédita, en concreto, se titula "Plundered My Soul" y fue un descarte, de entre los setenta descartes pertenecientes a aquel disco del grupo The Rolling Stones, titulado "Exile On Main Street. Ahora, y coincidiendo con el "Día de la Tienda de Discos", celebrado el pasado Sábado, día 17 de Abril de 2.010, la banda The Rolling Stones han decidido lanzar, a la venta, para deleite de sus fieles seguidores, esta nueva canción, titulada "Plundered My Soul".
Este evento, el "Día de la Tienda de Discos", tiene, como objetivo principal, luchar contra la descarga de internet y promover más las tiendas de discos independientes. Otros grupos que, recientemente, se han sumado a la iniciativa son la formación Blur y el dúo The Pet Shop Boys.

domingo, 28 de marzo de 2010

DAVID BISBAL PRESENTA SU GIRA Y ANUNCIA COLABORACIÓN CON MILEY CYRUS

Después de ofrecer varios conciertos por toda América, el cantante David Bisbal vuelve a su tierra, para presentar su prometedora nueva gira mundial, denominada "Sin Mirar Atrás Tour 2.010".
Este viaje del artista David Bisbal empezará el próximo día 28 de Mayo de 2.010, en la localidad de Roquetas de Mar (Almería, Andalucía), donde nació el intérprete David Bisbal, para, después, pasar por las demás ciudades españolas más importantes: la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), la ciudad de Barcelona (Cataluña), la ciudad de Sevilla (Andalucía), la ciudad de Palma de Mallorca (Mallorca, Islas Baleares), la ciudad de Bilbao (Vizcaya, País Vasco) o la ciudad de San Sebastián (Guipúzcoa, País Vasco), entre otras ciudades por las que transcurrirá la gira "Sin Mirar Atrás Tour 2.010", de la estrella David Bisbal.
Antes de estas actuaciones, el artista David Bisbal ofrecerá la primera parte de su "Sin Mirar Atrás Tour 2.010", en la parte que transcurre por el continente europeo, en la ciudad de París (Francia), en la ciudad de Bruselas (Bélgica) y en la ciudad de Amsterdan (Países Bajos), entre otras paradas, a finales del próximo mes de Abril de 2.010.
El cantante David Bisbal confesó que trata de hacer una gira diferente, de forma que el "Sin Mirar Atrás Tour 2.010" se pretende que sea algo distinto, con un gran trabajo audiovisual, pues "le voy a dar el peso, la importancia, a este nuevo disco 'Sin Mirar Atrás', que, últimamente, me está dando momentos maravillosos".
Y es que los próximos conciertos del artista David Bisbal tendrán el mejor sistema del mundo: el sonido "Adamson", acompañado de mesas digitales "Digidesign" y "Digico", con más de 100.000 vatios de sonidos y con otras especificaciones técnicas, que serían inútiles sin la voz, sin el talento y sin el ritmo que impone el propio cantante David Bisbal, en cada canción.
Como ejemplo, el intérprete David Bisbal destaca la canción titulada "Wavin Flag", el tema principal oficial del próximo "Campeonato del Mundo de Fútbol Sudáfrica 2.010", que interpreta, con la colaboración del artista somalí K' Naan. El músico David Bisbal declaró que "me gusta esa canción mucho, porque, independientemente del deporte, se ve, en la letra, que los países tratan de estar unidos".
Volviendo a la gira, denominada "Sin Mirar Atrás Tour 2.010", el cantante David Bisbal hará sonar las canciones de su último trabajo discográfico, titulado "Sin Mirar Atrás", que ha sido número uno, en ventas de discos de larga duración, tanto en España como en los Estados Unidos de América.
Tras alcanzar este éxito y este reconocimiento, el finalista de la primera edición del programa concurso televisivo "Operación Triunfo", la estrella David Bisbal, mira atrás, para pensar "en las cosas que, durante mi vida, me han hecho sonreír".
Además, el cantante almeriense David Bisbal recibió tres sorpresas de manos del Presidente de la compañía discográfica Vale Music, que le hicieron, si cabe, más feliz y sonriente: en primer lugar, un Disco de Platino, por las ventas digitales de su sencillo, titulado "Mi Princesa", segundo single extraído de su último disco, titulado "Sin Mirar Atrás"; en segundo lugar, otro doble Disco de Platino, por el tema titulado "Esclavo de sus Besos", primer sencillo extraído de su último álbum, titulado "Sin Mirar Atrás", por las ventas conseguidas, también, en formato digital; y, en tercer y último lugar, otro doble Disco de Platino, por las ventas físicas de su cuarto trabajo discográfico, titulado "Sin Mirar Atrás".
Fue, entonces, cuando el cantante David Bisbal dedicó los premios, en forma de Discos de Platino, a toda la gente de España, ante la dificultad económica del país, y, en ese momento, soltó una bomba, al anunciar que colaborará con la artista estadounidense Miley Cyrus, en la canción principal de la banda sonora original, para su nueva película de cine, titulada "The Last Song".
Así pues, el artista David Bisbal anunció que colaborará con la joven estrella norteamericana Miley Cyrus, después de recibir varios Discos de Platino, por las ventas de su último trabajo discográfico, titulado "Sin Mirar Atrás", y por las ventas digitales de los últimos sencillos extraidos de su último disco, llamado "Sin Mirar Atrás", tanto del primer single, la canción llamada "Esclavo de sus Besos", como de su segundo sencillo, el tema titulado "Mi Princesa".
La historia de la música nos ha regalado grandes duetos, como el dúo de la solista Montserrat Caballé con el cantante Freddie Mercury, el dúo del músico Elton John con el cantante George Michael, el dúo del artista David Bowie con el vocalista Mick Jagger o el duó de la estrella Michael Jackson con el intérprete Paul McCartney. Pues bien, ahora, nos llega... ¡el duó del cantante David Bisbal con la artista Miley Cyrus!. Las comparaciones, en ocasiones, son odiosas,... ¿verdad?...
El caso es que el cantante almeriense de los "rizos de oro", David Bisbal, nos confesó, hace unos días, durante una rueda de prensa, que ha grabado un dúo, con la protagonista de la serie televisiva de la factoría Disney, titulada "Hannah Montana", con la artista Miley Cyrus... sí, sí, como lo oyes. Igual se te ha quedado la misma cara que se nos quedó a los periodistas, allí presentes. Parecía una broma del intérprete David Bisbal, pero no.
El tema ya está grabado y se trata de una canción para la película de cine, titulada "The Last Song", protagonizada por ella misma, por la estrella Miley Cyrus, y por su novio, el actor Liam Hemsworth,... sí, aquel chico que se quedó sin ir a la ceremonia de entrega de los "Premios Óscar de la Academia de Cine de Hollywood", porque su pareja sentimental, la cantante Miley Cyrus, no quería eclipsar a las demás estrellas hollywoodienses del cine.
Además, este dúo, que ansío escuchar, sólo por la curiosidad que me suscita, estará medio en idioma inglés y medio en lengua castellana. No sabemos de dónde narices ha salido esta unión, ni quién ha sido la cabeza pensante, que ha decidido fusionar al artista David Bisbal con la actriz y cantante Miley Cyrus, pero el caso es que el intérprete español David Bisbal nos contó que estaba "superilusionado", porque es la primera vez que participa en la grabación de una banda sonora original para una película de cine.
Realmente, a pesar de que la mezcla, entre el músico David Bisbal y la artista Miley Cyrus, me parezca un poco rara, lo cierto es que el intérprete David Bisbal triunfa aquí, en Europa, y la vocalista Miley Cyrus triunfa allá, en América, y viceversa.
Así que los "fans" de ambos, tanto del cantante David Bisbal como de la artista Miley Cyrus, comprarán el disco de la banda sonora original de la película de cine, titulada "The Last Song", seguro, consiguiendo, así, los artistas, tanto el cantante David Bisbal como la joven estrella Miley Cyrus, promoción en sendos países y continentes, además de unas ventas de escándalo. Lo que no se ha confirmado es si habrá videoclip musical oficial para este dueto, para esta colaboración entre el cantante David Bisbal y la artista Miley Cyrus, que, al menos, sorprender ya ha sorprendido,... ¡incluso, antes de que podamos escucharlo!...

sábado, 13 de febrero de 2010

UN FANTASMA SALVÓ A LADY GAGA DE LAS DROGAS

Hay pocas cosas que no haya experimentado la cantante Lady GaGa. Como decía el cantautor Alejandro Sanz, en su primer gran trabajo discográfico, la artista Lady GaGa está viviendo deprisa, muy deprisa, y rodeada de polémicas y de excentricidades, pero, también, de éxitos y de reconocimientos.
La última novedad sobre la vida de la cantante Lady GaGa es que ve fantasmas. Eso sí, espíritus de los buenos. Se trata del espíritu de la tía de la artista Lady GaGa, Joanne, quien murió a los 19 años de edad y, por lo tanto, nunca llegó a conocer. Sin duda, una historia interesante y escalofriante.
Pero, aún hay más, pues, según la cantante Lady GaGa, "Joanne había instalado su espíritu en mí. Ella era pintora y poeta y yo tuve una visión espiritual, de que tenía que acabar sus negocios". Esa visión salvó la vida a la cantante neoyorquina Lady GaGa, pues, hasta entonces, la artista Lady GaGa era adicta a las drogas, para encontrar la inspiración y, así, emular a sus artistas más admirados: el rockero Mick Jagger y el artista Andy Warhol.
"The Fame Ball" es el nombre de la gira que la cantante Lady GaGa realizó el pasado año 2.009 y estuvo dedicada, según la artista Lady GaGa, a su tía Joanne, pues, aunque no la conoció, "es una de las figuras más importantes de su vida". Así pues, la cantante Lady GaGa afirma que fue visitada e inspirada por el espíritu de su tía Joanne, ya fallecida.