miércoles, 27 de octubre de 2010

YA PUEDES ESCUCHAR LA NUEVA CANCIÓN DE JUAN DE JUANES

Con letra y música compuesta por el propio cantautor Juan de Juanes, el tema titulado "Y No Regresas" es el segundo sencillo del nuevo trabajo discográfico del cantante Juan de Juanes, que, aún, no tiene título, pero que se publicará durante el próximo mes de Diciembre de este año 2.010.
El nuevo disco del artista Juan de Juanes se grabó en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), en la ciudad de Miami (Florida, EE.UU.) y en la ciudad de Medellín (Colombia).
Además, este nuevo álbum del intérprete Juan de Juanes ha sido producido por la propia estrella Juan de Juanes y por el productor discográfico Stephen Lipson, que, ya, ha trabajado con grandes músicos de prestigio, como el vocalista Paul McCartney, el grupo The Rolling Stones, la banda irlandesa U2 y el solista Jeff Beck, entre otros.
La salida al mercado de esta próxima producción discográfica del cantautor Juan de Juanes está prevista para el próximo Martes, día 7 de Diciembre de 2.010, bajo la compañía discográfica "Universal Music Group" y, en concreto, por el sello discográfico "Universal Records".
El tema titulado "Y No Regresas" es una canción escrita e interpretada por el propio cantante colombiano Juan de Juanes, que ha sido lanzada, por lo tanto, como el segundo sencillo de su próximo lanzamiento discográfico de estudio, tras el primer single, llamado "Yerbatero".
Esta nueva canción, titulada "Y No Regresas", del artista Juan de Juanes, incluida, por lo tanto, en su futuro nuevo proyecto discográfico, fue lanzada en las principales cadenas radiofónicas de todo el mundo, durante el pasado Lunes, día 11 de Octubre de 2.010, estando disponible, para su venta, en formato digital, mediante descarga, a partir del pasado Martes, día 12 de Octubre de 2.010, tanto en el portal "iTunes" como en otras tiendas de música digitales.
La canción, titulada "Y No Regresas", del intérprete Juan de Juanes, incluida en su futuro nuevo trabajo discográfico, ha sido escrita y producida por la misma estrella Juan de Juanes. A, sólo, dos horas del lanzamiento, en las principales emisoras radiofónicas, esta canción, llamada "Y No Regresas", del músico Juan de Juanes, perteneciente a su futuro nuevo disco, debutó en el puesto número unos, inmediatamente, en todas las cadenas radiofónicas de Colombia y, aún, permanece en esta misma posición.
El tema, titulado "Y No Regresas", del vocalista Juan de Juanes, es, por lo tanto, parte del nuevo material discográfico del propio solista Juan de Juanes, que saldrá, al mercado, a partir del próximo Martes, día 7 de Diciembre de 2.010.
Este nuevo tema, llamado "Y No Regresas", del solista Juan de Juanes, correspondiente a su futuro nuevo álbum, llega, después de alcanzar, con el primer sencillo de adelanto, denominado "Yerbatero", la máxima posición, en la Lista "Billboard Hot Latin Songs Chart", en los Estados Unidos de América, permaneciendo, durante más de quince semanas, en el "Billboard Airplay Chart", que es el listado general de los temas que se escuchan, en las principales cadenas radiofónicas, en el país norteamericano.
Como parte de la campaña de lanzamiento de su futura nueva producción discográfica, el solista Juan de Juanes invitó a sus "fans", a través de internet, mediante su cuenta personal en la red social "Twitter", a enviar sus fotografías, para tener la oportunidad de ser parte del diseño artístico oficial de la portada de su futuro nuevo lanzamiento discográfico.
De esta forma, más de 52.000 personas, de 93 países diferentes, enviaron su fotografía, para participar en el diseño artístico de la carátula del futuro nuevo proyecto discográfico del cantautor Juan de Juanes, de las cuales, solamente, tres mil instantáneas serán incluidas, en todo el diseño artístico de su nuevo trabajo discográfico.
El videoclip musical de esta nueva canción, titulada "Y No Regresas", del cantante Juan de Juanes, incluida en este futuro nuevo disco, fue filmado y rodado en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.) y ha sido dirigido por el director Lex Halaby. El videoclip musical del tema, titulado "Y No Regresas", del artista Juan de Juanes, perteneciente a su futuro nuevo álbum, transcurre de noche, en una calle desolada de la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), en la que aparece el propio intérprete Juan de Juanes, vestido con una camisa abierta, de color negro, que deja entrever una camiseta de color rojo, caminando, sólo, por la acera, mientras canta "es tan difícil tenerte, entre la vida y la muerte".
Por lo pronto, y hasta el momento, la canción titulada "Y No Regresas", de la estrella Juan de Juanes, correspondiente a su futura nueva producción discográfica, ya, ha alcanzado el puesto número 36, en la lista "Billboard Latin Pop Songs Chart", en los Estados Unidos de América.

¿QUIERES ASISTIR A LA "PREMIERE" DE "LOS OJOS DE JULIA"?

El próximo Jueves, día 28 de Octubre de 2.010, se estrena, en las principales salas de cine españolas, la película de cine titulada "Los Ojos de Julia", que es el esperadísimo nuevo filme, tipo "thriller", de los productores de la cinta, llamada "El Orfanato", que, también, en esta ocasión, ha sido protagonizado por la actriz Belén Rueda.
Y, ahora, gracias a la compañía distribuidora, "Universal Pictures", y a la página web oficial de la cadena radiofónica "Los 40 Principales", en la dirección de internet "los40.com", tuviste la oportunidad de asistir a la "premiere" de esta película de cine, titulada "Los Ojos de Julia", que se celebró el pasado Martes, día 26 de Octubre de 2.010, en las salas de cine "Capitol", de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), en la que estuvieron presentes el director y todo el reparto de este nuevo filme, denominado "Los Ojos de Julia", incluyendo a su actriz protagonista, la intérprete Belén Rueda.
Para llevarte una de las diez entradas dobles, que se sortearon, tan sólo, debiste dejar un comentario en esta noticia, a través de internet, en la página web oficial de la emisora radiofónica "Los 40 Principales", en la dirección de internet "los40.com", respondiendo a la siguiente pregunta: "¿Cuál de tus cinco sentidos te dolería más perder y por qué?".
Junto a tu respuesta, que no será visible, a través de internet, para los demás usuarios de la página web oficial de la cadena radiofónica "Los 40 Principales", en la dirección de internet "los40.com", debías añadir tu nombre y tus apellidos, así como un número de teléfono de contacto. Las diez contestaciones más originales se llevaron el premio, consistente en una de las diez entradas dobles, para asistir a la "premiere" de este nuevo filme, denominado "Los Ojos de Julia", así que... debiste estrujarte la mollera y concursar ya.
Así pues, si querías asistir a la "premiere" del nuevo filme, llamado "Los Ojos de Julia", debiste concursar, para poder llevarte una entrada doble, con el fin de asistir el pasado Martes, día 26 de Octubre de 2.010, a la "premiere" de esta cinta, denominada "Los Ojos de Julia".
La película de cine, titulada "Los Ojos de Julia", es el nuevo proyecto cinematográfico del productor Guillermo del Toro y del director de cine Guillem Morales. El filme, llamado "Los Ojos de Julia", es un "thriller" de terror, que narra la historia de Julia, el personaje central, interpretado por la actriz Belén Rueda, que es una mujer que decide investigar la misteriosa muerte de su hermana, mientras afronta una progresiva ceguera, causada por una enfermedad degenerativa.
En palabras del cineasta Guillem Morales, director de la cinta, denominada "Los Ojos de Julia", el personaje de Julia, "antes de perder, definitivamente, la vista, tendrá que ver dos últimas cosas: una de ellas será lo más hermoso que existe, pero la otra será lo más terrible que uno pueda ver".
La película de cine, titulada "Los Ojos de Julia", juega con el punto de vista del espectador, que experimentará, a través de los ojos del personaje central, de la propia Julia, un viaje desde la luz hasta la oscuridad.

VICTORIA BECKHAM ENFADA A LA "P.E.T.A."

La antigua integrante del grupo The Spice Girls y, ahora, diseñadora de moda, Victoria Beckham, ha sido, duramente, criticada por la Asociación P.E.T.A., cuyas siglas significan, traducido, al idioma castellano, literalmente, "Asociación de Personas por el Trato Ético de los Animales", debido a que ha lanzado una colección de bolsos de piel de ternero, de piel de lagarto y de piel de cocodrilo.
La representante de la esposa del futbolista David Beckham, Victoria "Posh" Adams, ha querido defender a su representada, argumentando que sus complementos son de gran calidad, y no violan los derechos de los animales.
"Al igual que todos sus productos, estos bolsos están hechos con la mejor calidad y diseño, por lo que todas las pieles obtenidas se ajustan a las bases de la Convención sobre el Comercio Internacional de Especies Amenazadas (C.I.T.E.S.)", comentó, a los medios de comunicación, la portavoz de la antigua componente de la banda The Spice Girls y, actualmente, diseñadora de modas, Victoria Beckham.
No obstante, los miembros de la Asociación de Personas por el Trato Ético de los Animales (P.E.T.A.) planean vengarse de la mujer del deportista David Beckham, Victoria "Posh" Adams, en unas semanas. "Una de las ideas es cubrir a Victoria con sangre de animales, en su próxima aparición pública, en el Reino Unido", han informado algunas fuentes de información, desde la Asociación de Personas por el Trato Ético de los Animales (P.E.T.A.).

JON BON JOVI, LESIONADO EN UN CONCIERTO

¡Qué pupita, Dios!... No se puede decir otra cosa, viendo el vídeo del grupo Bon Jovi, durante su concierto en el estado norteamericano de Nueva Jersey. Tras darlo todo, durante casi dos horas y media, en el último bis, interpretando, en directo, el tema titulado "Livin' On A Prayer", de la banda Bon Jovi, incluido en su famoso trabajo discográfico, llamado "New Jersey", el líder de la formación Bon Jovi, el cantante Jon Bon Jovi, va y se lesiona...
Este accidente deja dos cosas claras. La primera es que... ¡Madre mía, lo que le tiene que doler, para que el solista del conjunto Bon Jovi, el artista Jon Bon Jovi, vaya cojeando a lo "Chiquito de la Calzada", con su famoso "No puedooorrr"!. Y la segunda es que el rockero, el vocalista de la agrupación Bon Jovi, el intérprete Jon Bon Jovi, es un profesional como la copa de un pino. ¡El líder del grupo Bon Jovi, la estrella Jon Bon Jovi, se lesionó la pantorrilla y siguió cantando!... Aunque, eso sí, cantó a la pata coja. ¡Eso sí es ser artista!...
Al apoyar el pie, el músico Jon Bon Jovi, miembro de la banda Bon Jovi, hace un mal gesto y, después del bis, exclamó que "¡Me acaba de explotar el músculo de la pantorrilla!... ¡Ayyy!... Pero tengo otra pierna. ¡No necesito ésta!", para, posteriormente, bromear, diciendo, a los oyentes, que "no os preocupéis, gente, no tengo adonde ir. Estoy viejo. ¿Qué puedo decir?... ¡Todavía, me veo bien!...".
La conclusión de esta historia es que los grandes cantantes no se bajan del escenario, aunque estén "muriéndose", ya que se deben a sus "fans". Y el cantante Jon Bon Jovi, integrante de la formación Bon Jovi, es un claro ejemplo de artista, que, como el buen vino, mejora con los años.
Además, el conjunto Bon Jovi anunció que, a pesar del incidente, no tienen ninguna intención de cancelar los conciertos, que, ya, tenían programados, en su gira norteamericana. Desde aquí, sólo, puedo decirle, al artista Jon Bon Jovi, componente de la agrupación Bon Jovi... ¡Recupérate pronto!...

EFECTO MARIPOSA, DESPISTAOS Y GEORGINA EN "DESPERADOS PLAY IN FESTIVAL 2.010"

Dentro de una estrategia, que apuesta, claramente, por la música y que está enfocada, sobre todo, a su público más joven, la marca de cerveza "Desperados", con aroma de tequila, nos propone un festival musical, denominado "Desperados Play in Festival 2.010", con un cartel de lujo, que tendrá lugar en la Sala La Riviera, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), a partir del próximo Sábado, día 30 de Octubre de 2.010.
El "Desperados Play in Festival 2.010" será un espectáculo de, casi, seis horas de duración, lleno de grandes actuaciones estelares, que será presentado por el locutor Tony Aguilar, de la cadena radiofónica "Los 40 Principales", y que contará con artistas de la talla de la cantante Georgina, que fue la artista revelación, durante el pasado año 2.010, o del grupo Efecto Mariposa, que, tras más de cincuenta conciertos, por toda la geografía nacional, presentando su último trabajo discográfico, titulado "40:04", finaliza su gira, aquí, en la Sala La Riviera, de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), este próximo Sábado, día 30 de Octubre de 2.010.
Pero, además, esta edición del "Desperados Play in Festival 2.010" contará con otros artistas de lujo, como la banda Despistaos, que continúan llenando grandes recintos, con su gira, denominada “Cuando Empieza lo Mejor Tour 2.010”, o los chicos debutantes de la formación Se Alkila.
Además, el "Desperados Play in Festival 2.010" tiene un precio muy atractivo, pues las entradas costarán 12,00 euros, en venta anticipada, y 15,00 euros, en taquilla, que incluirá una invitación, además, a tomar una refrescante cerveza de la marca "Desperados".
Se trata, en definitiva, de disfrutar de esta primera edición del "Desperados Play in Festival 2.010" y de un gran día de música, en un evento que se repetirá, también, con toda seguridad, durante el próximo año 2.011, pues la conocida marca de cerveza "Desperados" apuesta y se involucra con los grupos españoles de música "pop-rock", patrocinando y creando eventos musicales, relacionados con este tipo de artistas.
Así pues, el "Desperados Play in Festival 2.010", que se celebrará el próximo Sábado, día 30 de Octubre de 2.010, en la Sala La Riviera, de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), contará con artistas de la talla del conjunto Efecto Mariposa, de la intérprete Georgina, de la agrupación Despistaos o del grupo Se Alkila.

ANTONIO OROZCO Y LUIS FONSI JUNTOS EN UN VIDEOCLIP MEMORABLE

La química, entre dos grandes artistas, pocas veces, da resultados tan sorprendentes como éste, que se produce gracias a la colaboración entre el cantante Luis Fonsi y el cantautor Antonio Orozco, que interpretan, juntos, en un espléndido dueto, el tema titulado "Ya Lo Sabes", canción que forma parte de la reedición especial del último trabajo discográfico, llamado "Renovatio", del artista español Antonio Orozco.
Ya puedes ver, a través de internet, para ir abriendo boca, el videoclip musical del tema titulado "Ya Lo Sabes", incluido en la reedición especial del último disco, denominado "Renovatio", del intérprete Antonio Orozco, con la estrella Luis Fonsi y con el propio músico Antonio Orozco, en directo, en el piano y en la voz.
El artista Antonio Orozco y la estrella Luis Fonsi aparecen, por lo tanto, juntos, en un videoclip musical memorable, correspondiente al tema titulado "Ya Lo Sabes", un dueto incluido en la reedición especial del último álbum, llamado "Renovatio", del músico Antonio Orozco, que se convertirá en una de tus canciones preferidas.
El dueto, titulado "Ya Lo Sabes", del vocalista Luis Fonsi y del solista Antonio Orozco, incluido en la reedición especial de la última producción discográfica del cantautor Antonio Orozco, llamada "Renovatio", es un mano a mano increíble, que, ya, puedes disfrutar, en la emisora radiofónica "Cadena Dial" y en las principales cadenas radiofónicas de nuestro país.
Precisamente, el vocalista Antonio Orozco está arrasando con su última gira, llamada "Renovatio Tour 2.010", recorriendo todo el pais, con más de sesenta conciertos programados, en este año 2.010, en los que está agotando las entradas y cosechando un gran éxito de público y de la crítica musical especializada.
Las últimas citas del solista Antonio Orozco, en el marco de su gira, denominada "Renovatio Tour 2.010", fueron en la ciudad de Pamplona (Comunidad Foral de Navarra), durante el pasado Viernes, día 8 de Octubre de 2.010, a la que siguió un concierto en la ciudad de Burgos (Castilla y León), durante el pasado Sábado, día 9 de Octubre de 2.010, y un directo en la ciudad de Alicante (Comunidad Valenciana), durante el pasado Lunes, día 11 de Octubre de 2.010, además de un concierto más, en la ciudad de Girona (Cataluña), durante el pasado Viernes, día 15 de Octubre de 2.010.
En la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), tendremos que esperar hasta el próximo mes de Diciembre de este año 2.010, para poder escuchar, en directo, al cantautor Antonio Orozco, que será el "Día de los Santos Inocentes", es decir, el próximo Martes, día 28 de Diciembre de 2.010, cuando tengamos, sobre el escenario de la sala La Riviera, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), al gran cantante Antonio Orozco.

NEIL YOUNG ESTRENA UNA PELÍCULA DOCUMENTAL DE SU NUEVO DISCO "LE NOISE"

En efecto, el cantautor Neil Young ha estrenado una nueva película de cine documental, sobre su nuevo trabajo discográfico, titulado "Le Noise", que es un documental, en colores blanco y negro, donde el artista Neil Young interpreta, en directo, las ocho canciones, que forman su nuevo disco, llamado "Le Noise".
Este filme documental del cantante Neil Young, sobre su nuevo álbum, denominado "Le Noise", tiene una duración de 38 intensos minutos, que puedes ver en la red, y donde se desgranan los "temazos", que el propio intérprete Neil Young incluye en esta nueva producción discográfica, titulada "Le Noise", recién sacada del horno.
La cinta documental de la estrella Neil Young, sobre su nuevo lanzamiento discográfico, llamado "Le Noise", es un material que puede verse, desde el pasado Jueves, día 30 de Septiembre de 2.010, a través de internet, en el canal del músico Neil Young, en el portal "YouTube".
Al parecer, esta película de cine documental del vocalista Neil Young, sobre su nuevo proyecto discográfico, denominado "Le Noise", ha sido grabada en los estudios del director y productor discográfico franco-canadiense Daniel Lanois, en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), ha contado con la realización de Adam C.K. Vollick.
El filme documental del solista Neil Young, sobre su nuevo trabajo discográfico, titulado "Le Noise", es, sin duda, una buena forma de comprobar el fruto de la unión entre dos talentos, como son el propio cantautor canadiense Neil Young y el productor discográfico franco-canadiense Daniel Lanois.
En esta cinta documental del cantante Neil Young, sobre su nuevo disco, llamado "Le Noise", podemos escuchar a un artista Neil Young, aportando nuevos sonidos y experimentos musicales interesantes, tanto de guitarras acústicas como de guitarras eléctricas.
En esta película de cine documental del intérprete Neil Young, sobre su nuevo álbum, denominado "Le Noise", se pone de manifiesto que el hecho de trabajar con el productor discográfico y músico Daniel Lanois ha permitido, a la propia estrella Neil Young “habitar todos los espacios que una banda habitaría, con notas altas de guitarra, notas bajas de bajo, el ritmo, la melodía,... simultáneamente”.
El propio productor discográfico Daniel Lanois afirmó que, "quizás, hemos reinventado el 'Rock 'n'Roll', hasta cierto punto, al ser una sola persona y tener todo ese poder; es algo increíble".
Asimismo, el productor discográfico Daniel Lanois dijo que "es el opuesto de lo que otros están haciendo. La mayoría de las grabaciones de 'rock', ahora, están metiendo más y más cosas, y comprimiendo más" y ecualizando más, añadiendo que, "bueno, nosotros nos fuimos hacia el otro lado. Decidimos mostrar más el paisaje, para que uno pudiera ver cuál era el centro del mismo".
Por su parte, el vocalista Neil Young señaló que "creo que es un,... no sé,... un álbum espiritual, en cierto modo", a lo que añadió que "tiene mucho que ver con el amor. El amor está presente en, casi, todas las canciones... No está tratando de ser nada. Está tratando de ser él mismo".
El productor discográfico Daniel Lanois aseguró que "quería darle algo que no hubiera escuchado nunca antes. Neil agarró el instrumento, que tiene todo, un sonido acústico, electrónica, sonidos de bajo, y supo, en cuanto lo empezó a tocar, que habíamos llevado la guitarra acústica a otro nivel".
La nueva producción discográfica, titulada "Le Noise", del solista Neil Young, presenta un "track-list", con ocho canciones, que son las siguientes:
01.- "Walk With Me".
02.- "Sign Of Love".
03.- "Rescue Me".
04.- "Love And War".
05.- "Angry World".
06.- "Hitchhiker".
07.- "Peaceful Valley Blvd.".
08.- "Rumblin".
Este nuevo lanzamiento discográfico del cantautor Neil Young, llamado "Le Noise", está compuesto, por lo tanto, de, sólo, ocho canciones, que el propio cantante Neil Young ha grabado, sin más compañía que la compañía propia de sus guitarras, tanto de sus guitarras acústicas como de sus guitarras eléctricas, para crear un nuevo proyecto discográfico, denominado "Le Noise", que su propia compañía discográfica define como "crudo y arriesgado".

DAVID BISBAL DESPIDE SU GIRA ESPAÑOLA POR INTERNET DESDE ZARAGOZA

En efecto, el cantante David Bisbal ha despedido la parte española de su gira, denominada "Sin Mirar Atrás Tour 2.010", a través de internet, desde la ciudad de Zaragoza (Aragón).
El último directo del artista David Bisbal, en el marco de la parte española de su gira, llamada "Sin Mirar Atrás Tour 2.010", celebrado en la ciudad de Zaragoza (Aragón), ha sido un concierto histórico, en todos los sentidos, al tratarse del primer concierto, del intérprete David Bisbal, emitido, en "streaming", a través de internet, en la página web oficial de la propia estrella David Bisbal y en su canal de la red social "Facebook".
Se trataba de una oportunidad única, para que, en la noche del pasado Domingo, día 10 de Octubre de 2.010, el número de espectadores del concierto final, de la parte española de la gira, denominada "Sin Mirar Atrás Tour 2.010", del músico David Bisbal, se haya multiplicado, de manera exponencial, con miles de seguidores del vocalista español David Bisbal, siguiendo, en directo, el concierto, a través de la red, desde cualquier punto del planeta Tierra.
Los "clubes de fans" más importantes del solista David Bisbal, en España, en América y en toda Europa, se unieron a la transmisión, en directo, del concierto final de la parte española de la gira, llamada "Sin Mirar Atrás Tour 2.010", del cantante David Bisbal, a través de internet.
Nadie, en ningún lugar del mundo, quiso faltar al concierto culminante de la parte española de la gira, llamada "Sin Mirar Atrás Tour 2.010", del artista español David Bisbal, en España, celebrado en la ciudad de Zaragoza (Aragón).
La gira, denominada "Sin Mirar Atrás Tour 2.010", del intérprete David Bisbal, sigue adelante, hasta finales de este año 2.010, con nuevas fechas, en toda América. La estrella David Bisbal reemprende la parte latinoamericana de su gira, llamada "Sin Mirar Atrás Tour 2.010", con un primer concierto, que se celebró el pasado Sábado, día 16 de Octubre de 2.010, en la ciudad de Buenos Aires (Argentina).
Después de recorrer más de 25.000 kilómetros, en las últimas veinte semanas, ofreciendo un total de cuarenta conciertos, por toda la geografía nacional, el músico David Bisbal puso un brillante broche de oro, a su cuarta gira, por España, con este último concierto, de la parte española de su gira, denominada “Sin Mirar Atrás Tour 2.010”, por territorio español, que se celebró en la ciudad de Zaragoza (Aragón) y tuvo, como escenario, el "Espacio Z Valdespartera" de la capital maña.
A través de internet, en la página web oficial de la emisora radiofónica "Cadena 100", en la dirección de internet "cadena100.es", puedes ver unos instantes del inicio de la transmisión de este último gran concierto, de la parte española de la gira, llamada "Sin Mirar Atrás Tour 2.010", del vocalista David Bisbal, celebrado en la ciudad de Zaragoza (Aragón), tras el último "Camarón", que el propio solista David Bisbal y su banda dedicaron a todos sus "fans", desde el "backstage".

martes, 26 de octubre de 2010

LADY GAGA COMPRA SUS PROPIAS CANCIONES

Estaba prevista la subasta de algunos productos autografiados y de ciertas canciones inéditas, escritas durante el año 2.002, de la cantante Lady GaGa. Pero lo cierto es que la artista Lady GaGa, originaria de la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), ha dado al traste con la propuesta, al comprar, por una cifra millonaria, aunque no revelada, los seis CDs y un DVD, que su primer promotor, el productor discográfico Bob Leone, quería subastar.
Peter Siegel, el encargado de la empresa, que estaba a cargo de la venta, ha confirmado cómo fue el proceso, al señalar que la artista “Lady GaGa los quería comprar. Le enviamos una oferta, de parte de Bob Leone. Ella contraofertó y alcanzamos un acuerdo”.
Por tanto, al parecer, la vocalista Lady GaGa se ha dedicado a comprar sus propias canciones. Así, la diva Lady GaGa se ha hecho con un material inédito, procedente del año 2.002, que pretendía subastarse por su primer productor discográfico, Bob Leone.
Al parecer, las canciones de la intérprete Lady GaGa no fueron los únicos objetos retirados del acto de la subasta, que se iba a celebrar, a través de internet, en la página web denominada http://www.gottahaverockandroll.com/.
Hace un par de semanas, la Oficina Federal de Investigación (F.B.I.) requisó un "set", con huellas digitales de la estrella John Lennon, antiguo miembro del legendario grupo The Beatles, que le fueron tomadas, al propio músico John Lennon, para la solicitud de la tarjeta de residencia permanente, en los Estados Unidos de América.

MILEY CYRUS SE PASA DE VULGAR, SOSA Y "SEXY"

Pero, a ver... ¿Esta chica, la cantante y actriz Miley Cyrus, no aprende?... Las ventas de los trabajos discográficos de la artista Miley Cyrus han caído en picado, desde su cambio radical de imagen, esto es, como diría el intérprete Julio Iglesias, "de niña a mujer", pero a doscientos kilómetros por hora y conduciendo un vehículo marca Lamborghini. Y, así, seguirá la estrella Miley Cyrus, hasta que se estampe...
Ya sé que el personaje central de la famosa serie televisiva infantil, titulada "Hannah Montana", de la factoría Disney, debía esfumarse, en un momento dado; ya sé que la vocalista y actriz Miley Cyrus, ahora, necesita reivindicar que, ya, es mayor; y bla, bla, bla,... Pero, de ahí a vestirse, sobrepasando lo vulgar y lo explícito, pues no.
En definitiva, una mujer puede ser mayor de edad, como tantas otras mujeres, sin ir tan "chabacana"; de hecho, marcar tanto cada curva y pliegue de su cuerpo, no beneficia, para nada, a la solista y actriz Miley Cyrus, sino, más bien, al revés, le quita toda la belleza.
De esta guisa, se presentó la cantante y actriz Miley Cyrus, al concierto del joven músico canadiense Justin Bieber, durante la primera semana de este pasado mes de Septiembre de 2.010. ¡Menos tela y va en tanga, por Dios!...
Un escueto y muy soso minivestido, ultraceñido, y unas botas altas, cual si estuviéramos en pleno mes de Diciembre, era el atuendo que vestía la artista Miley Cyrus. Hija, aclárate... ¿Frío o calor?... En cualquier caso, la intérprete Miley Cyrus se merece, habitualmente, un gran "Arrrgh!", porque, madre mía,... o el estilista personal de la estrella Miley Cyrus la odia, en secreto, o, directamente, la vocalista y actriz Miley Cyrus carece de estilista.
Si os fijáis en las fotografías de la solista y actriz Miley Cyrus, acudiendo al concierto del joven músico Justin Bieber, veréis que parece que el tamaño de la cabeza de la cantante y actriz Miley Cyrus es, asombrosamente, desproporcionado al tamaño del resto de su cuerpo. Eso es porque los escotes "palabra de honor", es decir, sin hombros, ni mangas, acentúan la delgadez, en el tórax y los huesecitos de la clavícula.
Y es que los escotes "palabras de honor" son prendas que estilizan mucho la figura, si se saben llevar, claro está. Ahora bien, si la espalda es estrecha y el peinado es demasiado excesivo, en cuanto a su volumen, sucede esto. La artista Miley Cyrus se convierte, así, en el famoso personaje de animación "Doraemon"... sí, sí, el cabezón gato cósmico de los dibujos animados japoneses.
En definitiva, que el modelito que exhibió la intérprete Miley Cyrus, durante su asistencia al directo del músico Justin Bieber, ni va acorde con su edad, ni le hace favor a su figura, ni, tampoco, realza su belleza natural, sino, más bien, todo lo contrario. Para no variar, hemos de otorgar un cero, respecto al "New Look & Style" de la ex intérprete del personaje central de la famosa serie televisiva infantil, llamada "Hannah Montana", de la factoría Disney, la estrella Miley Cyrus.

"SUPER LOVE", LO NUEVO DE LENNY KRAVITZ

El cantante Lenny Kravitz ha confirmado, a través de internet, mediante su cuenta personal en la red social "Twitter", que está trabajando en su nuevo trabajo discográfico.
Y, para ello, el artista Lenny Kravitz ha publicado, también, a través de internet, mediante su cuenta personal en la red social "Twitter", el título de un primer sencillo de adelanto de lo que será su nuevo disco, que es una canción llamada "Super Love", así como un vídeo, denominado “'Super Love', de mi próximo álbum, sin título”.
En el vídeo publicado, a través de internet, mediante su perfil de la red social "Twitter", se ve al intérprete Lenny Kravitz articulando toda la canción, titulada "Super Love", en la que comienza tocando la batería, para, después, poner la base, con guitarras y bajo, introduciendo, luego, el teclado y, finalmente, la voz.
Por otro lado, la estrella Lenny Kravitz ha estrenado un tema, para las retrasmisiones de los partidos de la N.B.A., titulado "Come On, Get It", que se incluirá en este nuevo álbum del músico Lenny Kravitz, aún sin título.
Esta nueva producción discográfica del vocalista Lenny Kravitz será, ya, el noveno lanzamiento discográfico de estudio, para el solista Lenny Kravitz, originario de la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), y, en total, el undécimo proyecto discográfico de toda su carrera musical.
Así pues, este tema, titulado "Super Love", parece ser el sencillo de adelanto de lo nuevo del cantante Lenny Kravitz, pues el artista neoyorquino Lenny Kravitz está trabajando en su nuevo trabajo discográfico, que publicará durante el próximo año 2.011.

NO TE PIERDAS EL ACÚSTICO DE MERCHE

El locutor radiofónico Rafa Cano recibía, en directo, en el estudio del programa "Dial Tal Cual", de la emisora radiofónica "Cadena Dial", a una de nuestras artistas favoritas, la cantante Merche. Y es que la artista Merche llevaba tiempo en silencio, pero ha estado trabajando, intensamente, en este nuevo trabajo discográfico, titulado "Acordes de mi Diario".
El estilo y la particular tesitura vocal de la intérprete Merche hacen, de ella, una vocalista muy querida. Después de publicar cuatro discos de estudio, desde el año 2.002, son más de 500.000, las copias vendidas, en todo el mundo, de sus álbumes.
Ahora, la estrella Merche vuelve al panorama musical activo, con una nueva producción discográfica, titulada "Acordes de mi Diario", que representa una nueva evolución de estilos musicales, en la que se mezcla la música "Pop", el estilo musical "Soul" y el género musical "R&B", con doce nuevas canciones, compuestas por la propia diva Merche, de las que nos ha hablado, en el programa "Dial tal Cual", de la emisora radiofónica "Cadena Dial".
La solista Merche, originaria de la ciudad de Cádiz (Andalucía), estuvo con el equipo del programa "Dial Tal Cual", de la emisora radiofónica "Cadena Dial", donde, además de contarnos todos los detalles de su nuevo lanzamiento discográfico, llamado "Acordes de mi Diario", respondió a todas las preguntas que formularon los oyentes del programa "Dial Tal Cual", de la emisora radiofónica "Cadena Dial".
Además, la cantautora Merche interpretó, en directo, algunos temas, en acústico, pertenecientes a su nuevo proyecto discográfico, denominado "Acordes de mi Diario", y nos explicó el significado que tiene, para la propia cantante Merche, cada canción correspondiente a este nuevo trabajo discográfico, titulado "Acordes de mi Diario". Así, la presencia de la artista Merche, en el programa "Dial Tal Cual", de la emisora radiofónica "Cadena Dial", se convirtió en todo un lujazo.
Ahora, tienes la oportunidad de volver a escuchar la entrevista que el equipo del programa "Dial Tal Cual", de la emisora radiofónica "Cadena Dial", le realizó a la artista Merche, por lo que no te la puedes volver a perder. Desde el equipo del programa "Dial Tal Cual", de la emisora radiofónica "Cadena Dial", aseguran que te esperan, en próximas semanas, con muchas más sorpresas.
El último disco, titulado "Acordes de mi Diario", de la artista Merche, es, por lo tanto, su quinto álbum de estudio, habiéndose lanzado, al mercado, por la compañía discográfica "Vale Music". El nuevo disco de la intérprete Merche, titulado "Acordes de mi Diario", fue grabado, durante la Primavera de este año 2.010, en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), con la producción del productor discográfico Sebastian Krys, poniéndose a la venta el pasado Martes, día 5 de Octubre del mismo año 2.010.
Sin embargo, el primer single promocional de este nuevo álbum, titulado "Acordes de mi Diario", de la estrella Merche, fue la canción llamada "Si Te Marchas", que fue estrenada, en la emisora radiofónica "Cadena Dial", el pasado Sábado, día 12 de Junio de 2.010.
Más tarde, se estrenó el videoclip musical de este primer sencillo, titulado "Si Te Marchas", de la diva Merche, incluido en su nueva producción discográfica, denominada "Acordes de mi Diario", que se publicó el pasado Viernes, día 3 de Septiembre de 2.010, y en el que podemos ver a la intérprete Merche, en su casa, sola, pero en diferentes sitios, como en el sofá o en el baño.
A pesar de las críticas musicales recibidas, por la vocalista Merche, debidas al cambio de estilo musical, en este nuevo lanzamiento discográfico, llamado "Acordes de mi Diario", y a pesar de la discreta acogida del primer single de presentación, que fue el tema titulado "Si Te Marchas", cuya posición máxima fue el puesto número 18, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en España, y el puesto número 10, en la "Lista Oficial de Popularidad", de nuestro país, lo cierto es que, finalmente, este nuevo proyecto discográfico, denominado "Acordes de mi Diario", de la solista Merche, consiguió alcanzar el puesto número uno, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en España, durante la primera semana de su lanzamiento, al mercado.
Este nuevo trabajo discográfico, titulado "Acordes de mi Diario", de la cantautora Merche, se convirtió, así, en el primer número uno, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en España, en toda la carrera discográfica de la cantante Merche, aunque, sólo, se mantuvo una semana, en esa posición de privilegio, ya que, "a posteriori", en su segunda semana de permanencia, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en nuestro país, bajó hasta la cuarta posición.
Éste es el "track-list", con el listado total de las canciones, incluidas en este último álbum, llamado "Acordes de mi Diario", de la estrella Merche:
01.- "Mala, Mala".
02.- "Si Te Marchas".
03.- "No Me Das Miedo".
04.- "La Guapa".
05.- "Donde Están Los Hombres".
06.- "Es Difícil".
07.- "Qué Hago Yo".
08.- "Comerme El Mundo".
09.- "Al Principio Del Amor".
10.- "No Puede Ser".
11.- "Todo No Es Rosa".
12.- "Quiero Darte El Cielo".
Y, además, en el formato digital, de este nuevo disco, titulado "Acordes de mi Diario", de la diva Merche, disponible para su venta, mediante descarga, a través de internet, se incluye un corte más, que es la canción titulada "Tu Voz".

THE MONKEES REGRESA A LOS ESCENARIOS

Ha sido el cantante Davy Jones, solista del grupo The Monkees, el encargado de disparar los rumores sobre un posible regreso de la banda The Monkees, a los escenarios.
“Estamos hablando de hacer una gira, el próximo año, con The Monkees. No se trata de dólares y centavos. Es por satisfacción personal", dijo el artista Davy Jones, vocalista de la formación The Monkees, que se mostró así de contundente, con sus declaraciones.
El conjunto The Monkees estaría preparando una serie de conciertos, por lo tanto, para el próximo año 2.011.
Recordemos que la agrupación The Monkees tuvo un "show", en la televisión norteamericana, desde el año 1.966 hasta el año 1.968, y, después, los integrantes del grupo The Monkees continuaron lanzando trabajos discográficos, al mercado, hasta el año 1.971.
La banda The Monkees ha tenido grandes éxitos musicales, como el tema titulado "I’m a Believer", la canción llamada "(I’m Not Your) Steppin’ Stone" o el single denominado "Last Train to Clarksville", todos ellos incluidos en su primer disco de debut, llamado "The Monkees", publicado en el año 1.966, o el sencillo titulado "Daydream Believer", extraído de su álbum, denominado "Pisces, Aquarius, Capricorn & Jones Ltd.", editado en el año 1.967, o su éxito, titulado "Pleasant Valley Sunday", procedente de su producción discográfica, llamada "Headquarters", lanzada al mercado, también, en el año 1.967.
Muchos de los grandes éxitos musicales de la formación The Monkees han sido versionados, en décadas posteriores. Lo que sí parece claro es que el conjunto The Monkees está preparando una gira de directos, para el próximo año 2.011.

SHAKIRA SACUDE EL "SOCCER CITY" EN LA CEREMONIA DE CLAUSURA DEL "MUNDIAL DE FÚTBOL"

La noche del pasado Domingo, día 11 de Julio de 2.010, fue una noche especial: lo sudamos, pero lo conseguimos. La selección nacional de fútbol de España se coronó como la mejor selección nacional de fútbol del mundo, tras ganar a la selección nacional de fútbol de Holanda, en un sufridísimo partido y en tiempo de prórroga.
El jugador de fútbol español Andrés Iniesta, del Fútbol Club Barcelona, nos regaló el gol de la victoria definitiva, la victoria del "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010", que provocó llantos, gritos de alegría y cánticos, a nuestros jugadores de "La Roja", de la selección nacional de fútbol española.
Toda la República de Sudáfrica vibró. El macroevento puso de manifiesto la gran cantidad de posibilidades que tiene el continente africano. La ceremonia de clausura de este "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010", previa al encuentro final, entre la selección nacional de fútbol de Holanda y la selección nacional de fútbol de España, fue un deleite visual, sólo, comparable a los Juegos Olímpicos.
La oscuridad se cernía sobre la ciudad de Johannesburgo (República de Sudáfrica), pero las luces "led", los hologramas virtuales y los colores fosforitos de los vestidos de los bailarines hacían que el Estadio de Fútbol "Soccer City" brillara, como nunca antes lo había hecho.
De la ceremonia de clausura de este "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010", cabe destacar dos platos fuertes, en diferentes campos.
El primero de los platos fuertes fue la presencia del gran activista y político Nelson Mandela, que, a sus 92 años de edad, no quiso perderse esta fiesta, digna de mención.
El segundo de los platos fuertes fue la gran actuación de la cantante Shakira. A pesar de las críticas, previas al evento, por el hecho de que la artista Shakira fuera de nacionalidad colombiana, y no sudafricana, lo cierto es que la intérprete Shakira lo bordó, pues defendió su gran tema, titulado "Waka, Waka (Esto es África)", como himno oficial de esta edición del "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010", haciendo palpable la esencia del "Zangalewa", que es un canto africano, que combina instrumentación afrocolombiana, ritmos de "soca", coros y guitarras sudafricanas.
La cantante colombiana Shakira se encargó de caldear el ambiente, en la final del "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010". La artista colombiana Shakira, vestida con un modelo del diseñador de modas Cavalli, realizó, para esta ocasión, una nueva versión del tema titulado "Waka, Waka (Esto es África)", que se ha convertido en el himno oficial de esta edición del "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010".
La estrella Shakira estuvo ágil, bella, vestida de forma acorde con el continente donde actuaba, el continente africano, y dominando, al máximo, los pasos de baile, típicos de África. Si, a eso, le sumamos el gran despliegue de bailarines, de coristas y de efectos de iluminación, transformamos el talento de la diva Shakira en una actuación inigualable. Con aire desenfadado y deportivo, el tema titulado "Waka, Waka (Esto es África)", de la vocalista Shakira, como himno oficial de esta edición del "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010", finalizó con un "We're All Africa", que, ojalá, se convierta en realidad, de una vez por todas.
La intérprete Shakira estuvo acompañada, sobre el escenario del Estadio de Fútbol "Soccer City", de niños africanos, que formaron diversas palabras, en alusión a la final de esta edición del "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010", donde la selección nacional de fútbol española se acabó alzando con la victoria.
El espectáculo de la Ceremonia de Clausura, con el que la estrella Shakira abrió la final, de esta edición del "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010", contó, además, con varios músicos africanos, vestidos de color blanco, que, también, tocaron tambores y otros instrumentos musicales.
La solista colombiana Shakira no sólo no decepcionó, sino que, además, superó las expectativas, dejándonos un "show", que pasará a la posteridad, ya que éste es el primer "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A." que la selección nacional de fútbol de España gana y la cantante Shakira ha sido la anfitriona ideal, para un evento de tal magnitud.
Además, se ha conocido que el tema titulado "Waka, Waka (Esto es África)", de la diva Shakira, se ha convertido en "Número 1 Global" de la cadena radiofónica "Los 40 Principales", pues ha sido número uno, de forma simultánea, en todos los países latinos, en los que se escucha la emisora radiofónica "Los 40 Principales", además de haber sido el himno oficial de esta edición del "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010".
El tema titulado "Waka, Waka (Esto es África)", de la vocalista colombiana Shakira, es una canción inspirada en un tradicional canto africano, denominado "Zangalewa", combinando la instrumentación musical afro-colombiana y los ritmos de "soca" con los coros y las guitarras sudafricanas.
Junto con la solista Shakira actuaron varios artistas sudafricanos, como los músicos, ganadores de un "Premio Grammy de la Música", del grupo de música coral sudafricana Ladysmith Black Mambazo, la banda JOZI, el cantautor Stoan Seate, el cantante Slikour, el artista Zuluboy, la intérprete Abigail Kubeka, la estrella Theo Kgosinkwe y el músico Nianell, que interpreta sus temas en idioma "afrikáans".
Así pues, la vocalista Shakira sacudió el Estadio de Fútbol "Soccer City", en la Ceremonia de Clausura del "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010", previa a la final del torneo, que ganó la selección nacional de fútbol española. La solista colombiana Shakira hizo una versión de su tema titulado "Waka, Waka (Esto es África)", himno oficial del "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010", en la Ceremonia de Clausura, previa a la final del torneo, que ha ganado la selección nacional de fútbol española.

CARLOS BAUTE PUBLICA SU NUEVO VIDEOCLIP

El nuevo trabajo discográfico, titulado "Amarte Bien", del cantante Carlos Baute, saldrá a la venta a partir del próximo Martes, día 23 de Noviembre de 2.010.
El tema titulado “Quién Te Quiere Como Yo” será el primer single de presentación, de este nuevo disco, llamado "Amarte Bien", del artista Carlos Baute, que, ya, está a la venta y que pudiste escuchar, por primera vez, a través de internet, en la página web oficial de la emisora radiofónica "Cadena 100", en la dirección de internet "cadena100.es".
Ahora, ya, puedes ver el videoclip musical, en alta definición, de este tema, titulado "Quién Te Quiere Como Yo", del intérprete Carlos Baute, como primer sencillo de adelanto de su nuevo álbum, denominado "Amarte Bien".
La nueva propuesta musical de la estrella Carlos Baute, que se expone en su nueva producción discográfica, titulada "Amarte Bien", nació, durante su exhaustiva gira promocional, de dos años de duración, correspondiente a su anterior lanzamiento discográfico, llamado "De mi Puño y Letra".
El músico Carlos Baute no perdió ni un minuto de su tiempo y se dedicó a escribir temas, para su nuevo proyecto discográfico, denominado "Amarte Bien", entre sus actuaciones, sus viajes, sus entrevistas y sus conciertos, en la gira promocional de su anterior trabajo discográfico, titulado "De mi Puño y Letra".
El vocalista Carlos Baute, originario de Venezuela, derrocha romanticismo, sensualidad, pasión, positivismo y picardía, en cada una de las doce composiciones, que forman parte de su nuevo disco, llamado "Amarte Bien", y pone, en lo más alto, al amor; no importa si estás enamorado, si esperas encontrar tu gran amor o si acabas de terminar una relación sentimental.
Ya podemos decir que el tema titulado "Quién Te Quiere Como Yo", como primer sencillo de presentación del nuevo álbum, denominado "Amarte Bien", del solista Carlos Baute, es todo un numero uno. ¡Enhorabuena, para el cantante Carlos Baute!...

MILEY CYRUS CAE EN PICADO DESDE SU "CAMBIO RADICAL"

A la cantante y actriz Miley Cyrus le está saliendo caro haber matado al edulcorado personaje protagonista de la famosa serie televisiva, titulada "Hannah Montana", de la factoría Disney, que tantos niños norteamericanos amaban e idolatraban. Nunca un "short" cortísimo, una minifalda de infarto o esos "bodies" de entrepierna estrecha, le salieron tan caros a nadie.
En América, las ventas de los trabajos discográficos de la artista Miley Cyrus, tanto en formato físico como en formato digital, así como su posición, en las principales listas de éxitos musicales, se desploman, a una velocidad pasmosa, comparándolas con su época de niña buena, como actriz protagonista de la famosa serie televisiva infantil, denominada "Hannah Montana", de la factoría Disney.
Parece que el cambio de la joven intérprete Miley Cyrus a "mujer-madura-en-busca-de-carnaza", no ha gustado nada a sus jóvenes "fans", o, al menos, a sus conservadores padres, que, al fín y al cabo, son los que se rascan el bolsillo, para comprar el último disco de la joven estrella Miley Cyrus, para sus hijos.
El último single, titulado "Can't Be Tamed", de la vocalista y actriz Miley Cyrus, incluido en su último disco, llamado "Can't Be Tamed", se desploma desde el puesto número tres al puesto número nueve de la más importante lista musical, el "Billboard Chart", en los Estados Unidos de América, en, tan sólo, dos semanas.
Y el último álbum, titulado "Can't Be Tamed", de la solista y actriz Miley Cyrus, ha vendido "sólo" unas 135.000 copias, en esos quince días, mientras que sus producciones discográficas anteriores vendían, por ejemplo, en el caso de su lanzamiento discográfico llamado "Breakout", unas 534.000 unidades, y, en el supuesto del proyecto discográfico, que contenía la banda sonora original de la película de cine, denominado "Hannah Montana: The Movie Soundtrack", que vendió unos 225.000 ejemplares, así como su anterior trabajo discográfico, como solista, titulado "The Time Of Our Lives", que vendió unas 215.000 copias. ¡La diferencia es más que notable!...
En cuanto a las ventas, en formato digital, mediante descargas, el último disco de la cantante y actriz Miley Cyrus, titulado "Can't Be Tamed", ha bajado desde el puesto número 12 al puesto número 21, mientras que los singles extraídos de este último álbum, llamado "Can't Be Tamed", de la artista Miley Cyrus, estaban, en el caso del tema llamado "Stay", en el puesto número 47, y, en el caso de la canción denominada "Liberty Walk", en el puesto número 80, así como, en el caso del sencillo titulado "Two More Lonely People", en el puesto número 129, y el single llamado "Rose Has Its Thorn", en el puesto número 131, pero, ahora, ya, están, durante esta semana, fuera del listado de las 200 canciones más vendidas, en los Estados Unidos de América, en el "Billboard Hot 200 Chart".
En cambio, los singles de la intérprete Miley Cyrus, anteriores a su nueva imagen, siguen ahí, en la "Billboard Hot 200 Chart", en los Estados Unidos de América. El tema titulado "Party In The U.S.A.", incluido en su álbum, llamado "The Time Of Our Lives", está situado en el puesto número 74, tras 47 semanas de permanencia, y el sencillo titulado "The Climb", extraído de su producción discográfica, que contenía la banda sonora original de la película de cine, denominada "Hannah Montana: The Movie Soundtrack", se encuentra en el puesto número 179, tras 70 semanas de permanencia,... ¡Una pasada!...
Según las cifras, la joven estrella Miley Cyrus se ha precipitado, al querer crecer, demasiado rápido. No sé quién se lo aconsejó, a la vocalista y actriz Miley Cyrus, pero la ha cagado, de todas, todas...
En América, la mayoría de edad se produce a los 21 años de edad; la solista y actriz Miley Cyrus tiene, tan sólo, 17 años de edad y, sólo, hay que verla... Con 20 y 21 años de edad, la cantante Britney Spears o la diva Christina Aguilera fueron muy criticadas, por canciones, como el tema titulado "I'm a Slave 4 U", de la artista Britney Spears, incluido en su lanzamiento discográfico, llamado "Britney", publicado en el año 2.001, o como el sencillo titulado "Dirrrty", extraído del proyecto discográfico, denominado "Stripped", de la diva Christina Aguilera, editado en el año 2.002, o, simplemente, por portadas un poco subiditas de tono...
Por su parte, la estrella Lady GaGa es todo controversia, pero, al menos, tiene, ya, 24 años de edad... Lo que quiero decir es que, quizás, la intérprete Miley Cyrus ha querido correr demasiado y le ha salido el tiro por la culata.
La pregunta es... ¿Por qué cambiar, cuando algo funciona?... Sé que el personaje protagonista de la famosa serie televisiva infantil, titulada "Hannah Montana", es un personaje irreal y, quizás, demasiado perfecto y estereotipado, en la línea de la factoría Disney, pero... te da fama, ¿no?... Te da trabajo, ¿no?... Tienes millones de "fans", ¿no?...
¿Para qué ese cambio radical de imagen de la vocalista y actriz Miley Cyrus?... Yo sé que la solista y actriz Miley Cyrus no es como el personaje central de la famosa teleserie infantil, llamada "Hannah Montana", de la factoría Disney, pero tampoco creo que sea tan, tan, tan "sexy", como la nueva solista y actriz Miley Cyrus.
Es decir que, para cargarse el estigma del personaje protagonista de la serie televisiva infantil, titulada "Hannah Montana", de la factoría Disney, la joven cantante y actriz Miley Cyrus se ha radicalizado demasiado, en cuanto a provocación, en cuanto a su estética y en cuanto a su grado de insinuación sexual... por decirlo, de algún modo.
En definitiva, que la artista Miley Cyrus ha pasado de un extremo al otro, en un período de tiempo demasiado corto, como para que sus jóvenes "fans" se ubiquen, o, mejor dicho, se "reubiquen", y no les dé un "microinfarto" cuando vayan a ver, en concierto, a su encantadora princesita de cuento, protagonista de la famosa teleserie infantil, llamada "Hannah Montana", de la factoría Disney, y se encuentren a la intérprete Miley Cyrus, casi, en bragas y marcando curvas, más que nada porque, si no, papá y mamá no llevarán a sus "fans", que son sus hijos, a ver a la estrella Miley Cyrus, nunca más, y la carrera musical y artística de la vocalista y actriz Miley Cyrus, sencillamente, morirá...

lunes, 25 de octubre de 2010

CAMILA NOS TRAE SU NUEVO VIDEOCLIP

El grupo Camila nos trae un nuevo tema, titulado "Aléjate de Mí", que es el segundo sencillo, ya, extraído de su último trabajo discográfico, llamado "Dejarte de Amar".
El tema titulado "Aléjate de Mí", de la banda Camila, incluida en su último disco, denominado "Dejarte de Amar", es una canción perfecta, algo a lo que nos tiene acostumbrados el trío mexicano Camila.
El sencillo titulado "Aléjate de Mí", de la formación Camila, es el segundo single procedente de su álbum, llamado "Dejarte de Amar", consistente en un medio tiempo, que bordea la balada y que es un magnífico himno de la música "pop".
Este tema, titulado "Aléjate de Mí", del conjunto Camila, incluido en su última producción discográfica, denominada "Dejarte de Amar", es un ejemplo de la maestría, de la agrupación Camila, en la construcción de canciones, lo que es, ya, una marca registrada de la casa, que el propio grupo mexicano Camila ha demostrado, con creces, en sus dos lanzamientos discográficos publicados, empezando por su primer proyecto discográfico de debut, llamado "Todo Cambió", que se editó el día 29 de Agosto del año 2.006, y continuando por su último trabajo discográfico, titulado "Dejarte de Amar", lanzado al mercado el pasado Martes, día 9 de Febrero de este año 2.010.
El segundo y último disco, hasta la fecha, titulado "Dejarte de Amar", de la banda Camila, se publicó, en España, durante el pasado Martes, día 23 de Marzo de 2.010, y es, desde luego, un álbum espectacular, lleno de grandes canciones, cuyo primer single, llamado "Mientes", fue número uno, en México, durante cuatro semanas consecutivas, alcanzando, además, el "Top Ten", en las principales listas musicales de toda Latinoamérica.
Esta última producción discográfica de la formación Camila, titulada "Dejarte de Amar", fue número uno, en el listado de ventas en formato digital de música latina, a través de internet, mediante descargas, en el portal "iTunes", en los Estados Unidos de América, y, también, en la lista de ventas absoluta, en formato digital, a través de internet, mediante descargas, en el portal "iTunes", en México.
En cuanto a las ventas en formato físico, el último lanzamiento discográfico, titulado "Dejarte de Amar", del conjunto Camila, ocupó el puesto número uno, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en México, alcanzando, actualmente, la certificación de triple "Disco de Platino" y la certificación de "Disco de Oro", por las más de 210.000 copias vendidas, en México, además de alcanzar, también, el puesto número uno, en la lista "Latin Billboard Chart", en los Estados Unidos de América, es decir, en el listado de ventas oficiales de discos de larga duración de música latina.
Mientras tanto, en España, el primer sencillo, titulado "Mientes", de este último proyecto discográfico de la agrupación Camila, llamado "Dejarte de Amar", entró entre los ocho primeros temas, de entre los sencillos y canciones más vendidos, en formato digital, mediante descarga, a través de internet, en el portal "iTunes".
El trío mexicano Camila es un grupo musical, formado por el músico Mario Domm, como líder, productor discográfico y compositor, por la estrella Samo, como vocalista, y por el músico Pablo Hurtado, como guitarrista, habiendo sido uno de los mayores fenómenos de la música latina, en los últimos años. Con su primer trabajo discográfico, titulado "Todo Cambió", publicado en el año 2.006, la banda mexicana Camila se situó como una de las formaciones musicales más importantes, de entre los conjuntos de habla hispana, superando el millón de ejemplares vendidos.
Este último disco, titulado "Dejarte de Amar", de la formación Camila, fue grabado, en México, por uno de sus integrantes, el músico Mario Domm, y contó con el apoyo de la orquesta, que trabaja con el ingeniero de sonido Peter Mokran, cuya experiencia ha sido dilatada, ya, con sus colaboraciones en los álbumes de artistas de gran prestigio, como la diva Lady GaGa, la estrella Christina Aguilera o el propio "Rey del Pop", el músico Michael Jackson.
Igualmente, en esta última producción discográfica, titulada "Dejarte de Amar", el conjunto Camila, contó con la colaboración del ingeniero de sonido Bernie Grundman, que ha trabajado, también, con artistas de reconocido prestigio, como el cuarteto irlandés U2, el rapero Snoop Dogg o, incluso, "La Voz", es decir, el cantante Frank Sinatra.
Sobre el motor anímico de este último proyecto discográfico, titulado "Dejarte de Amar", del grupo Camila, queda claro que la ilusión y la desilusión del amor, por ausencia o por presencia, inunda las letras de sus canciones, haciendo un homenaje a la soledad.
El último trabajo discográfico, titulado "Dejarte de Amar", de la banda Camila, ha sido compuesto, casi, en su totalidad, mientras la formación Camila se hallaba en plena gira promocional de su primer gran disco de debut, llamado "Todo Cambió", tanto en los hoteles como en los aeropuertos.
Este último álbum del conjunto Camila, denominado "Dejarte de Amar", es, por lo tanto, una selección, realizada entre más de treinta canciones, de las que nueve son compuestas y escritas por el artista Mario Domm, uno de los componentes del trío Camila, y otros dos temas más, son compuestos y escritos por sus cómplices, los músicos Samo y Pablo Hurtado, que son los otros dos integrantes de la agrupación mexicana Camila.
Así pues, en este año 2.010, los chicos del grupo Camila lanzaron, al mercado, su nueva producción discográfica, titulada "Dejarte de Amar", bajo la compañía discográfica "Sony Music Entertainment", que fue muy bien recibido por los críticos musicales y por el público, en general. Gracias a ese último lanzamiento discográfico, llamado "Dejarte de Amar", la banda Camila consiguió cuatro nominaciones para los "Premios Grammy Latinos de la Música 2.010".
El primer sencillo, titulado "Mientes", de la agrupación Camila, incluido en su último disco, denominado "Dejarte de Amar", fue número uno en México, en Peru, en Chile, en Colombia y en Argentina, así como en la lista de "Billboard Latin Pop Chart", en los Estados Unidos de América, mientras que alcanzó el puesto número cuatro, en la lista "Billboard Latin Chart", y el puesto número 21, en la lista "Billboard Tropical Chart", en los Estados Unidos de América, así como el puesto número 11, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en España.
El segundo single, titulado "Aléjate de Mí", del trío Camila, extraído de su último álbum, llamado "Dejarte de Amar", ya, ha sido número uno en México, en Perú, en Chile y en Argentina, así como en la lista de "Billboard Latin Pop Chart", en los Estados Unidos de América, mientras que ha alcanzado el puesto número dos, en Colombia, el puesto número cuatro, en la lista de "Billboard Latin Chart", en los Estados Unidos de América, y el puesto número 20, en la lista de "Billboard Tropical Chart", en los Estados Unidos de América, no habiendo entrado, por ahora, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en nuestro país.
Ya se conoce que el tercer sencillo de esta última producción discográfica, titulada "Dejarte de Amar", del grupo mexicano Camila, será el tema llamado "Bésame", que, ya, ha sido número uno, en Perú, y ha alcanzado el puesto número tres, en México, por el momento.
Mientras tanto, también, se ha hecho público que la formación Camila se ha sumado a las nuevas tecnologías digitales, lanzando, a través del teléfono móvil "iPhone" y del "iPod Touch", una nueva aplicación digital, exclusiva y gratuita, como obsequio a todos los seguidores del conjunto Camila.
La aplicación informática para ambos aparatos, tanto para el teléfono móvil "iPhone" como para el "iPod Touch", que estará activa durante todo un año, puede descargarse, sin coste alguno, y contará con vídeos y con noticias de la agrupación mexicana Camila, así como muchas otras sorpresas más.
El trío mexicano Camila es uno de los primeros grupos de la música, interpretada en idioma castellano, que, ya, cuenta con su propia aplicación informática o "app", que los usuarios del teléfono móvil "iPhone" y del "iPod Touch" pueden descargar, sin coste alguno, a fín de estar, plenamente, actualizados, sobre los pasos del grupo mexicano Camila, además de novedades varias.
Esta nueva herramienta digital de la banda Camila está disponible, a nivel mundial, desde el pasado Jueves, día 22 de Julio de 2.010, a través de internet, en el portal "iTunes", y tendrá una duración gratuita de un año.
Los usuarios que descarguen esta aplicación informática, en su teléfono móvil "iPhone" o en su "iPod Touch", tendrán acceso a las siguientes ventajas:
- Música, con treinta segundos de duración de los once temas, que forman parte del último proyecto discográfico, titulado "Dejarte de Amar", de la formación Camila, con enlaces, para comprar los temas, a través de internet, mediante descarga, en formato digital, en el portal "iTunes".
- Muro de "Fans", que permitirá, a todos los seguidores del conjunto Camila, escribir sus propios comentarios.
- Noticias e información sobre las giras y las actividades varias de los componentes de la agrupación Camila, incluyendo el acceso a la compra de entradas, para los "shows" y espectáculos del trío Camila.
- Fotografías del grupo Camila y de sus integrantes.
- Vídeos de la banda Camila y de sus miembros.
- Discografía de la formación Camila, con enlaces, a través de internet, para comprar, mediante descarga, en formato digital, sus trabajos discográficos, en el portal "iTunes".
- Biografía del conjunto Camila y de cada uno de sus componentes.

TAKE THAT DESVELA LA PORTADA Y EL "TRACK-LIST" DE SU NUEVO DISCO

En efecto, el grupo Take That ha desvelado la carátula, que sirve de portada, así como el "track-list" o listado de temas, que formarán parte de su nuevo trabajo discográfico, titulado "Progress", que se publicará el próximo Lunes, día 22 de Noviembre de 2.010.
Los cinco componentes de la banda Take That aparecen, en la imagen de la portada de su nuevo disco, llamado "Progress", cada uno de ellos representando un instante, pero mostrando, en conjunto, un movimiento, que quiere simbolizar una progresión.
Sobre un fondo de color amarillo, en la carátula del nuevo álbum de la formación Take That, titulado "Progress", aparecen cinco figuras, sobreimpresionadas, en color rojo.
Así, será la carátula de presentación de esta nueva producción discográfica, titulada "Progress", que supone el retorno del conjunto Take That, con su primer lanzamiento discográfico, como quinteto, después de quince años de carrera musical, en solitario, de uno de sus miembros, el cantante Robbie Williams.
Pero, aún así, la portada de este nuevo proyecto discográfico, denominado "Progress", de la agrupación británica Take That, no está exenta de polémica, pues muchos la están tachando de poco original e, incluso, la comparan con la carátula que el grupo Supertramp, ya, editó, en el año 1.985, con aquel gran trabajo discográfico, titulado "Brother Where You Bound".
Lo que sí es cierto es que la banda Take That está cuidando, mucho, todos los aspectos, para mostrar esa renovada unión de los integrantes de la formación británica Take That. Un ejemplo del extremo cuidado, que ponen los miembros del conjunto Take That, en este nuevo disco, llamado "Progress", es el tema que se presenta, como primer single, titulado "The Flood", cuyo videoclip musical, ya, ha sido estrenado.
Así, los diferentes componentes de la agrupación Take That, formada por Gary Barlow, Mark Owen, Howard Donald, Jason Orange y Robbie Williams, se han mostrado muy unidos, como un equipo, remando y avanzando por el río Támesis, a su paso por la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido).
Éste es el "track-list" oficial, con las diez canciones que formarán parte de este nuevo álbum, del grupo Take That, titulado "Progress":
01.- "The Flood".
02.- "S.O.S.".
03.- "Wait".
04.- "Kidz".
05.- "Pretty Things".
06.- "Happy Now".
07.- "Underground Machine".
08.- "What Do You Want From Me?".
09.- "Affirmation".
10.- "Eight Letters".
El pasado Jueves, día 15 de Julio de 2.010, fue confirmado que el artista Robbie Williams se había vuelto a unir a la banda británica Take That y que lanzarían nuevo material discográfico, juntos, a finales de este año 2.010.

DAVID BOWIE A PUNTO DE LANZAR UN NUEVO LIBRO

Los rumores hablaban de que el cantante David Bowie, a sus 63 años de edad, estaba planeando lanzar, al mercado, un nuevo libro. Fue, finalmente, a través de internet, en la página web oficial del artista David Bowie, donde se confirmó la noticia.
El mensaje, colgado, a través de internet, en la página web oficial del intérprete David Bowie, hablaba de la tristeza que le suponía, a la propia estrella David Bowie, que se hubiese hablado de ese libro, antes de su anuncio oficial.
Pues bien, el mensaje, colgado, a través de internet, en la página web oficial del músico David Bowie, decía que, “todavía, no queremos decir mucho más. David Bowie ha estado trabajando en un libro, llamado 'Bowie: Object'”.
Este libro del vocalista David Bowie, titulado "Bowie: Object", dará una idea, a los "fans" del solista David Bowie, de cómo ha sido, hasta ahora, la vida del “Duque Blanco”, tal y como se conoce, popularmente, al cantante David Bowie.
No se sabe, todavía, la fecha de publicación de este nuevo libro, titulado "Bowie: Object", del cantante David Bowie, pero sí se sabe que estará disponible en varios colores.
Se puede leer, a través de internet, en la página web oficial del artista David Bowie, que este libro, titulado "Bowie: Object", es, en realidad, una colección de piezas del archivo del propio intérprete David Bowie, en donde, por primera vez, los aficionados, además de todos aquéllos interesados en la cultura popular, tendrán la oportunidad de entender más, sobre el proceso creativo de la estrella David Bowie y sobre su impacto, en la música popular moderna.
Este nuevo libro, titulado "Bowie: Object", del músico David Bowie, será una obra, que contará con imágenes del archivo personal del solista David Bowie y con textos "perspicaces, ingeniosos y personales" del propio vocalista David Bowie; es lo que encontraremos en este libro, denominado "Bowie: Object", del cantante David Bowie, que ha sido diseñado por Barnbrook.
Esta publicación, titulada "Bowie: Object", del artista David Bowie, nos ofrecerá elementos fascinantes, que nos darán una idea de la vida del propio intérprete David Bowie, que es, sin duda, uno de los artistas más singulares, así como uno de los más grandes iconos de la moda, en toda la historia de la música reciente.
Lo último que sabíamos de la estrella David Bowie es que, durante el pasado mes de Mayo de este año 2.010, se anunció la salida, al mercado, del primer trabajo discográfico, grabado a modo de tributo y homenaje al gran músico David Bowie, en el que participaron el grupo Duran Duran, el vocalista John Frusciante, antiguo miembro de la banda Red Hot Chili Peppers, la solista Carla Bruni, la formación Soulwax y el conjunto M.G.M.T., entre otros grandes músicos.
Este disco, en homenaje al cantante David Bowie, tiene un proposito solidario y puede ser escuchado, desde principios del pasado mes de Septiembre de este año 2.010.

BON JOVI ADELANTA SU COLECCIÓN DE GRANDES NÚMEROS UNO AL 2 DE NOVIEMBRE

Estaba previsto que el próximo Martes, día 9 de Noviembre de 2.010, saliese a la venta el nuevo trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, del grupo Bon Jovi, titulado "Greatest Hits", que sería, ya, el segundo disco recopilatorio de grandes éxitos de la banda Bon Jovi, pues el primer álbum, recopilatorio de grandes éxitos, que lanzó al mercado la formación Bon Jovi, fue aquella gran producción discográfica, llamada "Cross Road".
Sin embargo, al final, el próximo Martes, día 2 de Noviembre de 2.010, es la fecha escogida por los chicos del grupo Bon Jovi, para editar su nuevo trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits", que nos trae toda una colección de grandes números uno, que abarcará toda su carrera musical, pero que, además, incluirá cuatro temas inéditos.
Este nuevo disco, recopilatorio de grandes éxitos, de la banda Bon Jovi, titulado "Greatest Hits", transportará a los "fans" de la formación Bon Jovi, a través del tiempo, con los temas históricos del pasado y les llevará, hacia el futuro, con el debut de cuatro nuevas canciones inéditas.
Este álbum, recopilatorio de grandes éxitos, del conjunto Bon Jovi, titulado "Greatest Hits", se prerentará en dos ediciones, de las que, la primera de ellas, en edición normal, será un disco sencillo, con dieciséis temas, lleno de las canciones míticas del conjunto Bon Jovi, que han liderado las principales listas musicales, como el tema titulado "Livin' on a Prayer" o el single denominado "Wanted Dead or Alive", ambos incluidos en su producción discográfica llamada "Slippery When Wet", publicada en el año 1.986, o como la canción llamada "Always", extraída de su lanzamiento discográfico denominado "Cross Road", editado en el año 1.994, así como su éxito titulado "It's My Life", procedente de su proyecto discográfico llamado "Crush", lanzado al mercado en el año 2.000, y su sencillo titulado "Who Says You Can't Go Home?", correspondiente a su trabajo discográfico denominado "Have a Nice Day", publicado en el año 2.005.
Además de los éxitos musicales clásicos de la agrupación Bon Jovi, este nuevo disco, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits", del grupo Bon Jovi, en su edición simple, vendrá acompañado de dos nuevos temas inéditos, entre los que se encuentra el primer sencillo promocional que se lanza al mercado, que será la canción titulada "What Do You Got?", con los que se completa el repertorio de temas. El primer sencillo, titulado "What Do You Got?", de la formación Bon Jovi, para promocionar este nuevo disco, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hist", se editó durante el pasado mes de Septiembre de este año 2.010.
Por lo demás, este es el "track-list" de la edición sencilla de este último lanzamiento discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, del conjunto Bon Jovi, titulado "Greatest Hits":
01.- "Livin’ On A Prayer" (extraído de su trabajo discográfico, titulado "Slippery When Wet").
02.- "You Give Love a Bad Name" (incluido en su disco, llamado "Slippery When Wet").
03.- "It’s My Life" (procedente de su álbum, denominado "Crush").
04.- "Have a Nice Day" (correspondiente a su producción discográfica, titulada "Have a Nice Day").
05.- "Wanted Dead or Alive" (originario de su lanzamiento discográfico, llamado "Slippery When Wet").
06.- "Bad Medicine" (extraído de su proyecto discográfico, denominado "New Jersey").
07.- "We Weren’t Born to Follow" (incluido en su trabajo discográfico, titulado "The Circle").
08.- "I’ll Be There For You" (procedente de su disco, llamado "New Jersey").
09.- "Born to Be My Baby" (correspondiente a su álbum, denominado "New Jersey").
10.- "Blaze of Glory" (originario de la producción discográfica, titulada "Blaze of Glory", del solista del grupo Bon Jovi, el cantante Jon Bon Jovi, que contenía la banda sonora original de la película de cine, denominada "Young Guns II", en la que participó, también, como actor).
11.- "Who Says You Can’t Go Home" (Versión del dueto con Jennifer Nettles) (extraído de su lanzamiento discográfico, llamado "Have a Nice Day").
12.- "Lay Your Hands On Me" (incluido en su proyecto discográfico, denominado "New Jersey").
13.- "Always" (procedente de su trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Cross Road").
14.- "Runaway" (correspondiente a su disco, llamado "Bon Jovi").
15.- "What Do You Got?" (Tema inédito).
16.- "No Apologies" (Tema inédito).
Por lo demás, ya puedes ver, a través de internet, el videoclip musical de este primer single, titulado "What Do You Got?", de la banda Bon Jovi, incluido en este nuevo álbum, recopilatorio de grandes éxitos, denominado "Greatest Hits". A mediados del pasado mes de Septiembre de este año 2.010, se editó el videoclip musical de este primer sencillo, titulado "What Do You Got?", del nuevo álbum, recopilatorio de grandes éxitos, llamado "Greatest Hits", del conjunto Bon Jovi, que tuvo una recepción muy negativa, por el hecho de ser un montaje publicitario, para la marca "Sony", obviando, completamente, el tema de la canción, denominada "What Do You Got?".
La segunda edición de esta nueva producción discográfica de la formación Bon Jovi, recopilatoria de grandes éxitos, titulada "Greatest Hits: The Ultimate Collection", será una edición de lujo y saldrá, al mercado, en formato de doble CD, con treinta canciones.
En la edición de lujo de este lanzamiento discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, del conjunto Bon Jovi, titulada "Greatest Hits: The Ultimate Collection", en formato doble CD, contendrá, en un primer CD, el mismo repertorio de la edición estándar, y, en un segundo CD, se incluirán, también, algunos de los temas más aclamados y queridos por los "fans" de la agrupación Bon Jovi, como el tema titulado "Bed of Roses" o la canción llamada "Keep The Faith", ambos incluidos en su proyecto discográfico denominado "Keep The Faith", publicado en el año 1.992, o como el sencillo titulado "These Days", extraído de su trabajo discográfico llamado "These Days", editado en el año 1.995, así como su single titulado "Blood on Blood", procedente de su disco, denominado "New Jersey", lanzado al mercado en el año 1.988, además del tercer y cuarto temas inéditos, creados para este proyecto musical, que será el nuevo álbum, recopilatorio de grandes éxitos, en edición de lujo, del grupo Bon Jovi, titulado "Greatest Hits: The Ultimate Collection".
Este es el "track-list" de los temas contenidos en la "edición de lujo", de este nuevo proyecto discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits: The Ultimate Collection", de la agrupación Bon Jovi, pues, aparte del primer CD, que será igual al "track-list" completo de la "edición sencilla", anteriormente mencionado, tendremos un segundo CD, con los siguientes temas:
01.- "In These Arms" (originario de su álbum, denominado "Keep the Faith").
02.- "Someday I’ll Be Saturday Night" (incluido en su producción discográfica, titulada "Cross Road").
03.- "Lost Highway" (extraído de su lanzamiento discográfico, llamado "Lost Highway").
04.- "Keep The Faith" (procedente de su proyecto discográfico, denominado "Keep The Faith").
05.- "When We Were Beautiful" (correspondiente a su trabajo discográfico, titulado "The Circle").
06.- "Bed of Roses" (originario de su disco, llamado "Keep The Faith").
07.- "This Ain’t a Love Song" (incluido en su álbum, denominado "These Days").
08.- "These Days" (extraído de su producción discográfica, titulada "These Days").
09.- "(You Want to) Make a Memory" (procedente de su lanzamiento discográfico, llamado "Lost Highway").
10.- "Blood on Blood" (correspondiente a su proyecto discográfico, denominado "New Jersey").
11.- "This is Love, This is Life" (Tema inédito).
12.- "The More Things Change" (Tema inédito).
Como ya se hizo, en el año 1.994, con su anterior lanzamiento discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Cross Road", y como ya se hiciera, en el año 2.001, con su proyecto discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, interpretados en vivo, llamado "One Wild Night Live: 1.985 - 2.001", el grupo Bon Jovi realizará una pequeña gira, tras la publicación de este nuevo trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits", que durará unos meses, comenzando en el próximo mes de Febrero del año 2.011 y terminando durante el mes de Julio del mismo próximo año 2.011.
Una vez terminada la gira de promoción de esta nueva producción discográfica, recopilatoria de grandes éxitos, titulada "Greatest Hits", la agrupación Bon Jovi realizará un periodo de descanso y estará apartada de los escenarios, durante varios años, lo que supone el tercer gran parón del grupo Bon Jovi, a lo largo de su carrera musical, pues el primer gran período de descanso fue desde el año 1.989 hasta el año 1.992, mientras que el segundo parón comprendió el período temporal entre el año 1.996 y el año 2.000.
Este próximo parón de la carrera musical de la banda Bon Jovi se dará a partir del próximo año 2.011, concluyendo, así, una etapa de once años consecutivos, sin descanso, que, sin duda, es la etapa de trabajo continuo más larga de la historia de la formación Bon Jovi, en la que ha editado seis lanzamientos discográficos de estudio y otros proyectos discográficos adicionales, en los que se incluyen tanto trabajos discográficos, recopilatorios de grandes éxitos, como DVDs y vídeos musicales.
Por su parte, el guitarrista del conjunto Bon Jovi, Richie Sambora, ha anunciado que ha compuesto varios temas, para lanzar un nuevo disco en solitario, que se espera que se edite tras terminar, con el resto de la agrupación Bon Jovi, esta última gira promocional de su nuevo disco, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Greatest Hits".
Así pues, este álbum, titulado "Greatest Hits", del grupo Bon Jovi, es el segundo trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos de la banda norteamericana Bon Jovi, abarcando canciones de la formación Bon Jovi, que han sido números uno, desde el año 1.984 hasta este año 2.010. Esta producción discográfica, recopilatoria de grandes éxitos, de la formación Bon Jovi, titulada "Greatest Hits", será, por lo tanto, finalmente, editado a partir del próximo Martes, día 2 de Noviembre de este año 2.010, bajo la compañía discográfica "Island Records".

NOVEDADES DISCOGRÁFICAS DE LA SEMANA: SALE A LA VENTA LO ÚLTIMO DE SHAKIRA

En pleno ecuador de este mes de Octubre del año 2.010, las tiendas de discos, ya, pueden comenzar a hacer huecos, porque esta semana hay un montón de novedades discográficas.
En efecto, entre las novedades discográficas más destacadas de la semana, salen a la venta los últimos trabajos discográficos de la cantante Shakira, del cantautor Michael Bublé y de la famosa serie televisiva, denominada "Hannah Montana", de la factoría Disney.
Sin embargo, hay muchas novedades discográficas más, entre las que podemos destacar el último disco de la banda Kings of Leon, del artista Sir Elton John, de la formación Ojos de Brujo y del intérprete Bob Dylan, que, también, están de estreno.
SHAKIRA.
Comenzamos con nuestra estrella colombiana preferida, la diva Shakira, que vuelve a lo grande, con su nueva producción discográfica, titulada "Sale el Sol".
A través de internet, en la página web oficial de la emisora radiofónica "Los 40 Principales", habéis podido escuchar, completo, este nuevo lanzamiento discográfico, titulado "Sale el Sol", de la vocalista Shakira, en exclusiva, y seguro que, todavía, os han entrado más ganas de tener, en formato físico, este nuevo super proyecto discográfico, llamado "Sale el Sol", de la solista Shakira, en el que podremos encontrar temas importantes, como la canción titulada "Loca", el sencillo llamado "Gordita" o el archibailado single, denominado "Waka, Waka (Esto es África)", que fue el himno oficial del pasado "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010".
Este nuevo trabajo discográfico de la cantante Shakira, titulado "Sale el Sol", representa una vuelta a sus orígenes musicales y, según la propia artista Shakira, es, sin duda, su mejor disco, hasta la fecha.
HANNAH MONTANA.
Por mucho que la joven intérprete Miley Cyrus esté intentando escapar de su imagen, como actriz protagonista de la famosa serie televisiva juvenil, llamada "Hannah Montana", de la factoría Disney, parece que esta imagen creada la persigue, allá donde vaya.
El nuevo álbum de la banda sonora original de la teleserie, denominada "Hannah Montana", de la factoría Disney, que se publica esta semana, se titula "Hannah Montana Forever", e incluye las canciones de la cuarta temporada de la famosa serie de televisión juvenil, llamada "Hannah Montana".
En definitiva, esta nueva producción discográfica, titulada "Hannah Montana Forever", con la banda sonora original de la cuarta temporada de la teleserie, denominada "Hannah Montana", de la factoría Disney, incluye once nuevos temas, interpretados por la propia estrella Miley Cyrus, como actriz protagonista de la teleserie, en el papel de "Hannah Montana", y varios temas interpretados a dúo, con el músico Iyaz, la vocalista Sheryl Crow y su propio padre, el solista de música "country" Billy Ray Cyrus , entre otros compositores.
El amplio abanico de estilos musicales, que abarca este lanzamiento discográfico, titulado "Hannah Montana Forever", que incluye la banda sonora original de la serie de televisión juvenil, llamada "Hannah Montana", recoge desde baladas íntimas hasta canciones de música "pop" de alto voltaje.
MICHAEL BUBLÉ.
Y, entre las novedades discográficas más importantes de esta semana, sumamos una reedición especial de un proyecto discográfico antiguo, titulado "Crazy Love", del cantautor Michael Bublé, publicado, originalmente, en el año 2.009, siguiendo, así, la moda que, últimamente, están creando los más grandes artistas.
Hablamos, cómo no, del cantante canadiense Michael Bublé, que reedita su trabajo discográfico, titulado "Crazy Love", editado en el año 2.009, en una edición de lujo, bautizando la reedición especial como "Crazy Love Hollywood Edition".
Como nueva aportación al disco original, titulado "Crazy Love", el artista canadiense Michael Bublé adjunta, en esta reedición especial, llamada "Crazy Love Hollywood Edition", un segundo CD, con ocho cortes, que incluyen cinco temas interpretados en directo y tres canciones inéditas, de las que el sencillo titulado "Hollywood" se convierte en el primer single promocional.
Esta reedición especial del último álbum del intérprete Michael Bublé, titulada "Crazy Love Hollywood Edition", es una producción discográfica muy especial del músico de "jazz", la estrella Michael Bublé. Quizá, el mejor ejemplo del contenido de la reedición especial de la última gran producción discográfica del vocalista Michael Bublé, llamada "Crazy Love Hollywood Edition", esté en el videoclip musical de la canción inédita, denominada "Hollywood", que, como hemos dicho, es su primer sencillo, en el que el propio solista Michael Bublé recorre la "Meca del Cine", a través de varios personajes.
OJOS DE BRUJO.
Para su décimo cumpleaños, el conjunto Ojos de Brujo nos regala un recorrido por toda su dilatada carrera musical, en un lanzamiento discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Corriente Vital", que recoge desde el sonido de siempre de la agrupación Ojos de Brujo, pasando por las nuevas experiencias, con versiones de sus temas más conocidos y con colaboraciones de artistas y productores discográficos de primera fila, hasta las nuevas composiciones, creadas, especialmente, para la ocasión.
KINGS OF LEON.
El grupo de música "indie", que está más de moda, es, sin duda, la banda Kings of Leon, que, ya, tiene su quinto proyecto discográfico, titulado "Come Around Sundown", preparado para dar el pistoletazo de salida y volver a cosechar grandes éxitos musicales.
El nuevo trabajo discográfico de estudio, de la formación Kings of Leon, se llama "Come Around Sundown" y es una colección de trece canciones, de las que emana un sonido más oscuro del sonido habitual, con nuevos instrumentos, como la trompeta y el violín.
La buena noticia es que los chicos del conjunto Kings of Leon, originarios de la localidad de Nashville (Tennessee, EE.UU.), pasarán por nuestro país, por tierras españolas, en su nueva gira mundial, para presentar este nuevo disco, titulado "Come Around Sundown", y, concretamente, la agrupación Kings of Leon estará, en directo, el próximo Miércoles, día 1 de Diciembre de 2.010, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), en el Palacio de Vistalegre.
BOB DYLAN.
Los amantes de la música del cantautor Bob Dylan están de enhorabuena, dado que, durante esta pasada semana, se ha publicado un nuevo álbum, recopilatorio de grandes éxitos, del gran músico Bob Dylan.
Esta nueva producción discográfica, del cantante Bob Dylan, titulada "The Bootleg Series Volume 9 - The Witmark Demos", es una compilación de canciones, para coleccionistas y entendidos, que abarca el periodo musical de la vida del artista Bob Dylan, comprendido entre el año 1.962 y el año 1.964.
En definitiva, este nuevo lanzamiento discográfico del artista Bob Dylan, titulado "The Bootleg Series Volumen 9 - The Witmark Demos", es una magnífica ocasión para asistir al crecimiento artístico del gran autor e intérprete Bob Dylan, en esos 47 temas que se incluyen, grabados, sólo, con su guitarra acústica, con su armónica y, ocasionalmente, con su piano.
ELTON JOHN.
La estrella Elton John se ha aliado con el vocalista Leon Russell, que no, no es el prometido de la diva Katy Perry, el cómico británico Russell Brand, sino que es un veterano músico de culto, de estilo musical "Rock & Roll", para crear, así, su nuevo proyecto discográfico, titulado "The Union".
En este nuevo trabajo discográfico del cantante Sir Elton John, titulado "The Union", también, podremos encontrar colaboraciones musicales de alto nivel, con artistas de la talla del músico Bernie Taupin, del cantautor Neil Young y del intérprete Brian Wilson, dando lugar, al final, a un total de 16 canciones, con un sonido cercano a la música "gospel", grabadas, en directo, a la primera o, como mucho, segunda toma.
Por cierto que la fotografía de la portada de este nuevo disco, titulado "The Union", del vocalista Sir Elton John es obra de la famosa fotógrafa Annie Leibovitz, mientras que, por su parte, el cineasta Cameron Crowe grabó las sesiones de grabación de este nuevo álbum, llamado "The Union", del solista Sir Elton John, para el montaje de un futuro documental. Indudablemente, el cantautor Elton John se ha rodeado, estupendamente, para esta nueva producción discográfica, denominada "The Union".
ROD STEWART.
Y concluimos este repaso a las principales novedades discográficas de la semana, con otro veterano de la música, que vuelve a la actualidad musical, como es el cantante Rod Stewart, quien pretende cerrar la serie de lanzamientos discográficos dedicados a los "estándars" de la música norteamericana, llenos de versiones de temas clásicos, con este nuevo proyecto discográfico, titulado "Fly Me to the Moon... The Great American Songbook: Volume V", que, sin duda, es todo un lujo.

domingo, 24 de octubre de 2010

LADY GAGA DEDICA UNA CANCIÓN A SU DIFUNTO ABUELO

Fue un tributo muy especial. Durante un concierto, celebrado el pasado Miércoles, día 13 de Octubre de 2.010, en la ciudad de Helsinki (Finlandia), la cantante Lady GaGa, originaria de la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), dedicó una canción a su abuelo, fallecido el pasado Miércoles, día 22 de Septiembre de 2.010.
La artista Lady GaGa interpretó, muy emocionada, la balada titulada "Speechless", incluida en la reedición especial de su último trabajo discográfico, llamada "The Fame: Monster", y es que la intérprete Lady GaGa continúa muy afectada, por la pérdida de su abuelo.
Así pues, la estrella Lady GaGa dedicó la canción titulada "Speechless", extraída de la reedición especial de su último disco, denominada "The Fame: Monster", a su difunto abuelo, tema que intepretó muy emocionada.
Antes de interpretar el tema titulado "Speechless", procedente de la reedición especial de su último álbum, llamado "The Fame: Monster", la diva Lady GaGa dijo, al auditorio, allí congregado, que “mi padre me hizo prometerle que, esta noche, me gustaría dedicar esta canción a mi querido, dulce abuelo, que está en los cielos”.
Esto sucedía en la semana en la que la vocalista Lady GaGa ha conocido que está nominada, en dos categorías, a la ceremonia de entrega de los "Premios 40 Principales de la Música", en la categoría de "Mejor Artista Internacional del Año 2.010" y en la categoría de "Mejor Canción Internacional en Lengua no Española del Año 2.010", por el tema titulado "Bad Romance", correspondiente a la reedición especial de su última producción discográfica, llamada "The Fame: Monster".
Además, la solista Lady GaGa, también, es candidata a obtener un premio, en la ceremonia de entrega de los "American Music Awards 2.010 (A.M.A. 2.010)", en la categoría de "Mejor Artista del año 2.010".
La canción titulada «Speechless», de la cantante Lady GaGa, incluida en la reedición especial de su último lanzamiento discográfico, denominada "The Fame: Monster", significa, traducido, literalmente, en idioma castellano, «Sin Palabras», y es una canción interpretada por la artista italoamericana Lady GaGa, incluida en su tercer E.P. o "Extended Play", denominado "The Fame: Monster".
La canción titulada "Speechless", de la intérprete Lady GaGa, incluida en su último proyecto discográfico, llamado "The Fame: Monster", fue escrita para convencer al padre de la estrella Lady GaGa, con el fin de someterse a una operación de cirugía, a corazón abierto, para reparar una válvula aórtica, que le funcionaba mal, pero, también, como un recordatorio, para sus "fans" más jóvenes, sobre la necesidad de apreciar a sus padres.
Musicalmente, el tema titulado «Speechless», de la diva Lady GaGa, incluido en su último trabajo discográfico, llamado "The Fame: Monster", es una balada, con influencias de la música "rock" de la década de los años setenta, pero, también, con influencias de la música "blues rock", del estilo musical "Glam Rock" y del género musical "Country".
De hecho, el estilo musical de la canción, titulada "Speechless", de la vocalista Lady GaGa, procedente de su último disco, denominado "The Fame: Monster", ha sido comparado con aquel álbum conceptual, titulado "The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars", del cantautor David Bowie, más conocido, simplemente, como "Ziggy Stardust", publicado en el año 1.971, pero, también, ha sido comparado con el grupo Queen y con la solista P!nk.
El tema titulado «Speechless», de la cantante Lady GaGa, incluido en su última producción discográfica, denominada "The Fame: Monster", es una canción que consiste en armonías vocales y "riffs" de guitarra, que, de acuerdo con la publicación "PopMatters", es comparable con obras del músico Freddie Mercury y de su banda Queen.
De acuerdo con una partitura, publicada, a través de internet, en el portal "Musicnotes.com", por la compañía discográfica "Sony Music Entertainment / ATV Music Publishing", el tema titulado «Speechless», de la artista Lady GaGa, extraído de su último lanzamiento discográfico, llamado "The Fame: Monster", se encuentra en un tiempo común, con un ritmo moderado de 76 pulsaciones por minuto, y está compuesta en la tonalidad "Do Mayor".
En este tema, titulado "Speechless", de la intérprete Lady GaGa, procedente de su último proyecto discográfico, denominado "The Fame: Monster", el rango vocal de la estrella Lady GaGa abarca entre una tonalidad de C5 y G3, además de seguir su progresión armónica básica, de acordes C–G/B–Am–G–F, sobresaliendo, en la melodía, un instrumento musical, que es el piano.
En una entrevista, concedida a la cadena televisiva "M.T.V.", durante el pasado mes de Noviembre del año 2.009, la diva Lady GaGa explicó que su padre, Joseph Germanotta, padecía, desde hace quince años, de un problema cardíaco, y la vocalista Lady GaGa dijo que «mi papá tiene, o tenía, un mal de la válvula aórtica, y su cuerpo, por un largo tiempo, sólo, bombeó un tercio de la sangre que se supone que recibe, con cada latido del corazón".
En esta entrevista, ofrecida la cadena televisiva "M.T.V.", la solista Lady GaGa añadió que "mi mamá me llamó y yo estaba muy deprimida. En ese momento, me encontraba de gira,... no podía verlo; entonces, fui al estudio y escribí 'Speechless', para él, y se trata de estas llamadas. Mi papá solía llamarme, después de haber bebido un par de copas, y yo no sabía qué decir. Me quedé sin palabras y temía perderlo,... y yo no estar allí".
La canción titulada "Speechless", de la cantante Lady GaGa, incluida en su último trabajo discográfico, llamado "The Fame: Monster", fue escrita, como una petición, para que el padre de la artista Lady GaGa, Joseph Germanotta, se sometiese a una operación de cirugía, a corazón abierto, que necesitaba, por su condición.
Durante el mes de Octubre del pasado año 2.009, la intérprete Lady GaGa confirmó que su padre, Joseph Germanotta, se había sometido, por fín, a dicha operación de cirugía, a corazón abierto. La estrella Lady GaGa escribió, a través de internet, en su cuenta personal de la red social "Twitter", que «mi padre tenía la cirugía, a corazón abierto, hoy. Y, después de largas horas, y un montón de lágrimas, curaron su corazón roto, y el mío».
Además, la diva Lady GaGa dijo que esperaba que la canción, titulada "Speechless", incluida en su último disco, denominado "The Fame: Monster", ayudara, para que los fanáticos más jóvenes apreciaran a sus padres. «Tengo muchos fanáticos hermosos y jóvenes, con problemas, pero quiero recordarles que, sólo, tienen dos padres», dijo la vocalista Lady GaGa.
Este tema, titulado «Speechless», de la solista Lady GaGa, extraído de su último álbum, llamado "The Fame: Monster", recibió críticas musicales mixtas. Por ejemplo, la crítica musical Kitty Empire, del periódico "The Observer", dio un informe negativo de esta canción, titulada "Speechless", de la cantante Lady GaGa, procedente de su última producción discográfica, denominada "The Fame: Monster", y señaló que las baladas de la artista Lady GaGa «son su punto débil».
Por otra parte, el crítico musical Sal Cinquemani, de la revista "Slant Magazine", llamó, a esta canción, titulada "Speechless", de la intérprete Lady GaGa, correspondiente a su último lanzamiento discográfico, llamado "The Fame: Monster", un «fiasco de The Fame Monster», no porque sea una mala canción o porque esté mal ejecutada, sino porque, como sucedió en el tema titulado "The Fame", incluido en su anterior proyecto discográfico, denominado "The Fame", cuando la estrella Lady GaGa "intenta mostrar su lado más suave, sale como un fraude, al menos junto con el resto de su material".
Por último, el crítico musical Evan Sawdey, de la publicación "PopMatters", señaló las similitudes entre existentes entre este tema, titulado «Speechless», de la diva Lady GaGa, incluido en su último trabajo discográfico, llamado "The Fame: Monster", y la música de la mítica formación británica Queen, y, además, agregó que, «aunque la melodía no tiene el mismo empuje de la mayor, era de números uno de Queen; las similitudes son admirables».
A pesar de no ser lanzada como sencillo, el tema titulado «Speechless», de la vocalista Lady GaGa, extraída de su último disco, llamado "The Fame: Monster", entró en las principales listas musicales de Canadá, en la lista "Canadian Hot 100 Chart", donde alcanzó el puesto número 67, en las principales listas musicales de los Estados Unidos de América, en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", donde alcanzó el puesto número 94, y en las principales listas musicales del Reino Unido, en la lista "U.K. Singles Chart", donde consiguió alcanzar el puesto número 88.
Más específicamente, en Canadá, la canción, titulada "Speechless", de la solista Lady GaGa, procedente de su último álbum, denominado "The Fame: Monster", debutó en el puesto número 67, donde se mantuvo una sola semana.
Por su parte, en el Reino Unido, este tema, titulado «Speechless», de la cantante Lady GaGa, correspondiente a su última producción discográfica, llamada "The Fame: Monster", debutó en el puesto número 106, gracias a las descargas, en formato digital, pero, a la siguiente semana, abandonó la lista "U.K. Singles Chart". No obstante, luego, en la semana del día 27 de Diciembre del pasado año 2.009, el tema titulado "Speechless", de la artista Lady GaGa, incluido en su último lanzamiento discográfico, denominado "The Fame: Monster", volvió a entrar, en la lista "U.K. Singles Chart", en el puesto número 88.
Asimismo, en la semana del pasado día 12 de Diciembre del año 2.009, cuando este nuevo proyecto discográfico de la intérprete Lady GaGa, titulado "The Fame: Monster", entró en la lista "Billboard Hot 200 Chart", el tema titulado «Speechless» debutó en el puesto número 94 de la lista "Billboard Hot 100 Chart", en los Estados Unidos de América.
Después del "popurrí", hecho por la estrella Lady GaGa, junto al músico Sir Elton John, para la ceremonia de presentación de los "Premios Grammy de la Música 2.010", la canción, titulada "Speechless", de la diva Lady GaGa, extraída de su último trabajo discográfico, llamado "The Fame: Monster", encabezó la lista "Hot 100 Singles Sales", con más de 7.000 copias vendidas, de acuerdo con los datos estadísticos aportados por la conocida empresa "Nielsen SoundScan", convirtiéndose en el tercer número uno de la vocalista Lady GaGa, en esta lista, denominada "Hot 100 Singles Sales".
Por otro lado, en los Estados Unidos de América, este tema, titulado "Speechless", de la solista Lady GaGa, incluido en su último disco, llamado "The Fame: Monster", también, logró vender 13.000 copias legales, entrando, así, en la lista "Billboard Digital Songs".
En total, sumando todas las ventas, sólo, en los Estados Unidos de América, el tema titulado «Speechless», de la cantante Lady GaGa, extraído de su último álbum denominado "The Fame: Monster", logró vender más de 197.000 copias digitales, de acuerdo con los datos estadísticos, aportados por la empresa, de reconocido prestigio, "Nielsen SoundScan".
El tema titulado "Speechless", de la artista Lady GaGa, incluido en su última producción discográfica, llamada "The Fame: Monster", cuenta con la propia estrella Lady GaGa, en la voz principal y en el piano, habiendo sido compuesta, escrita y co-producida, también, por la propia diva Lady GaGa, que contó con el apoyo de Ron Fair, en la producción y los arreglos, y de Jack Joseph Puig, en las mezclas, así como del guitarrista John Goux, en la guitarra, y del percusionista Abraham Laboriel Jr., en la batería, así como con la colaboración de Tal Herzberg, co-productor e ingeniero, que se ayudó, también, a su vez, del ingeniero de sonido Frank Wolff.
El tema titulado "Speechless", de la vocalista Lady GaGa, extraído de su último lanzamiento discográfico, denominado "The Fame: Monster", fue grabado durante el año 2.009, bajo la producción de las compañías discográficas "Streamline", "Kon Live", "Cherrytree" e "Interscope".