"ROLLING STONE" PUBLICA LA ÚLTIMA ENTREVISTA DE JOHN LENNON

En la casa del cantante John Lennon, el periodista Jonathan Cott, trabajando para la famosa revista musical especializada “Rolling Stone”, tuvo el privilegio de entrevistar al genio de la música, al artista John Lennon, antiguo miembro del legendario grupo The Beatles.

Por aquel entonces, el intérprete John Lennon estaba en plena promoción de su último trabajo discográfico, titulado "Double Fantasy", que se lanzaría al mercado, durante el año 1.980, con la colaboración de la vocalista y compañera sentimental, Yoko Ono.

Aquella “cita”, entre la estrella John Lennon, antiguo integrante de la banda The Beatles, y el periodista Jonathan Cott, de la revista musical especializada "Rolling Stone", nunca fue publicada, en su integridad.

Se trata, en definitiva, de un interesante documento, donde, entre otras cosas, el músico John Lennon, antiguo componente de la formación The Beatles, habla sobre el futuro del solista Bruce Springsteen, conocido como "The Boss", y, además, muestra su gratitud hacia la cantante y compañera sentimental Yoko Ono y hacia el cantautor Paul McCartney, su antiguo compañero en el conjunto The Beatles.

Así, en el trigésimo aniversario de la muerte del cantante John Lennon, antiguo integrante de la agrupación The Beatles, la revista musical especializada “Rolling Stone” decide sacar a la luz esta última entrevista, concedida por el artista John Lennon, a su reportero Jonathan Cott, en un merecido homenaje, al intérprete John Lennon, quien, además, aparece en la portada de la revista "Rolling Stone", con una de las últimas fotografías que se tomaron, a la estrella John Lennon, durante el mismo día de su muerte.

Según informa la agencia de prensa "Efe", la entrevista del músico John Lennon, antiguo miembro del cuarteto The Beatles, por el periodista Jonathan Cott, para la famosa revista musical especializada "Rolling Stone", duró nueve horas y, hasta ahora, de esta entrevista, solamente, se habían publicado algunos extractos, poco después del asesinato del propio vocalista John Lennon, acaecido a las mismas puertas del edificio "Dakota", en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.).

Al parecer, el periodista Jonathan Cott, de la conocida revista musical especializada "Rolling Stone", recuperó, mientras limpiaba un armario, a comienzos de este año 2.010, las antiguas cintas de "casette", en las que grabó la charla con el solista John Lennon, ex integrante del mítico grupo The Beatles, por lo que decidió transcribir, al completo, la totalidad de la entrevista, por primera vez.

Bajo el nombre de "Las Cintas Perdidas de Lennon", descubriremos, en esta entrevista inédita, que realizó el periodista Jonathan Cott, de la revista musical "Rolling Stone", al cantante John Lennon, antiguo componente de la banda The Beatles, a un artista John Lennon, que reconoce haber estado planteándose volver a salir de gira, con el resto de sus compañeros, en la formación The Beatles.

En esta entrevista, concedida por el artista John Lennon, ex miembro de la formación The Beatles, al periodista Jonathan Cott, de la revista musical especializada "Rolling Stone", nos muestra a un intérprete John Lennon crítico, también, frente a quienes se metían con él, por los cinco años que estuvo apartado de la música, hasta el punto de que la propia estrella John Lennon llega a decir que no quiere ser un "héroe muerto", sino que desea continuar con su vida.

En concreto, en su última entrevista, concedida al periodista Jonathan Cott, de la revista musical especializada "Rolling Stone", el músico John Lennon, antiguo integrante del conjunto The Beatles, afirmó que "lo que quieren es héroes muertos, como Sid Vicious y James Dean. Pero yo no tengo ningún interés en ser un jodido héroe muerto, así que... a olvidarlos, olvidarlos".

El periodista Jonathan Cott, de la revista musical especializada "Rolling Stone", declaró, sobre esta entrevista, realizada al vocalista John Lennon, ex componente de la legendaria agrupación The Beatles, comentó, en una entrevista, que "sus palabras eran, totalmente, alegres y vibrantes,... y esperanzadoras, y subversivas, y sin temor", agregando que "él no se andaba con rodeos".

Así, en esta última entrevista, concedida por el solista John Lennon, antiguo miembro del mítico cuarteto The Beatles, al periodista Jonathan Cott, de la revista musical especializada "Rolling Stone", dijo que la banda británica The Beatles debería salir, de nuevo, de gira, "pero, sin bombas de humo, pintalabios o flashes", declarando, además, que "tiene que ser algo cómodo, porque podríamos echarnos unas risas. Somos 'rockeros' renacidos y volvemos a empezar... Hay un montón de tiempo,... ¿Verdad?... Un montón de tiempo".

Tres días después, el cantante John Lennon, ex integrante del grupo The Beatles, fue asesinado. Alrededor de las 10:50 P.M. horas, del día 8 de Diciembre del año 1.980, poco después de que el propio artista John Lennon y su compañera sentimental, la intérprete Yoko Ono, volvieran al edificio "Dakota", en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), donde vivían, un hombre, llamado Mark David Chapman, disparó contra la estrella John Lennon, en la espalda, cuatro veces, en la misma entrada al edificio "Dakota".

Al parecer, a principios de esa misma tarde, el vocalista John Lennon, ex miembro de la formación The Beatles, había autografiado una copia del su último disco, titulado "Double Fantasy", a su asesino, Mark David Chapman. El solista John Lennon fue llevado a la sala de emergencias del cercano "Hospital Roosevelt", en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), y fue declarado muerto, a su llegada al "Hospital Roosevelt", a las 11:07 P.M. horas.

Al día siguiente del fallecimiento del cantante John Lennon, antiguo integrante del mítico conjunto The Beatles, su compañera sentimental, la artista Yoko Ono, emitió una declaración, afirmando que «no hay funeral, para John», concluyendo su declaración con unas palabras, en las que señaló que el intérprete John Lennon amaba y rezaba por la raza humana, por lo que, «por favor, oren por él mismo».

El cuerpo de la estrella John Lennon, ex componente de la agrupación The Beatles, fue incinerado en el "Cementerio Ferncliff", en el distrito de Hartsdale, en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.) y, posteriormente, su compañera sentimental, la vocalista Yoko Ono, esparció sus cenizas en "Central Park", en la misma ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), donde, más tarde, se crearía el "Strawberry Fields Memorial".

Por su parte, el asesino del músico John Lennon, antiguo miembro del cuarteto The Beatles, Mark David Chapman, se declaró culpable, por la comisión de un delito de asesinato, en segundo grado, y fue condenado a la pena de veinte años de prisión, de forma que, actualmente, aún, permanece en la cárcel, después de haberle sido negada, en repetidas ocasiones, la libertad condicional.

KYLIE MINOGUE ESTRENA EL VIDEOCLIP MUSICAL DE "SANTA BABY"

Nos ha tocado un atracón de la cantante australiana Kylie Minogue, durante estas pasadas fiestas navideñas.

El archiversionado tema, titulado "Santa Baby", incluido en el E.P., titulado "A Kylie Christmas / A Christmas Gift", volvió a estar de moda, durante estas pasadas Navidades, de la mano de la artista Kylie Minogue.

La canción, titulada "Santa Baby", es una canción de Navidad, escrita por Joan Javits, Philip Springer y Fred Ebb, que habla de una mujer, que quiere regalos extravagantes, tales como sables, yates y las decoraciones de Tiffany's, entre otros.

Este sencillo, titulado "Santa Baby", fue grabado, originalmente, por la actriz y cantante de "jazz" Eartha Kitt, con la colaboración del músico Henri René y su orquesta, en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), durante el día 6 de Octubre del año 1.953, habiendo sido lanzado, al mercado, por la compañía discográfica "R.C.A. Victor Records".

La intérprete Kylie Minogue, ya, había grabado este tema clásico navideño, titulado "Santa Baby", durante el año 2.000, en unos estudios de grabación, en la ciudad de Dublín (Irlanda), editándolo, ahora, como "Cara B", junto con su sencillo, llamado "Please Stay", que fue el cuarto single extraído de su séptimo trabajo discográfico de estudio, llamado "Light Years", publicado, también, en el año 2.000.

Más tarde, durante el mes de Diciembre del año 2.007, este tema, titulado "Santa Baby", versionado por la estrella Kylie Minogue, y extraido de este minidisco, llamado "A Kylie Christmas / A Christmas Gift", fue publicado en formato digital, para su venta "on-line", a través de internet, mediante descarga, en las principales plataformas digitales de venta de música, como el portal "iTunes Store", volviendo a alcanzar la lista "U.K. Singles Chart", es decir, la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en el Reino Unido, donde consiguió situarse en el puesto número 76.

Ahora, diez años después de la primera versión, realizada por la diva Kylie Minogue, llega el videoclip musical de este conocido villancico navideño, titulado "Santa Baby", interpretado por la vocalista australiana Kylie Minogue, procedente de su último E.P., denominado "A Kylie Christmas / A Christmas Gift", que cuenta con la solista Kylie Minogue, vestida de color rojo, descalza y con unos cuernos de renos, en la cabeza, además de un árbol de Navidad.

Podéis ver este videoclip musical oficial de la versión del tema, titulado "Santa Baby", realizada por la cantante Kylie Minogue, correspondiente a su último minidisco, denominado "A Kylie Christmas / A Christmas Gift", a través de internet, mediante el portal "YouTube", en la dirección http://www.youtube.com/watch?v=iVo0GQkdpXw&feature=player_embedded, en el que una sensual artista Kylie Minogue combina la interpretación de la canción, llamada "Santa Baby", con unos sugerentes bailes, frente a un árbol de Navidad. Así pues, la artista Kylie Minogue ha estrenado el videoclip musical de la canción navideña, titulada "Santa Baby", incluida en este último E.P., llamado "A Kylie Christmas / A Christmas Gift".

Esta versión del clásico sencillo navideño, titulado "Santa Baby", realizada por la intérprete Kylie Minogue, ha sido incluida, durante estas pasadas fiestas navideñas, en este E.P. o minidisco, apto como "regalo de Navidad", que ha sido publicado, exclusivamente, en formato digital, para su venta "on-line", a través de internet, mediante descarga, disponible en las principales plataformas digitales de venta de música, como en el portal "iTunes Store España".

Además, en este nuevo E.P. de la estrella Kylie Minogue, titulado "A Kylie Christmas / A Christmas Gift", se incluyen otros temas interesantes, como la canción llamada "Aphrodite" y el sencillo denominado "Can't Beat The Feeling", pertenecientes, también, a su último trabajo discográfico de larga duración, titulado "Aphrodite", publicado durante el presente año 2.010.

Hace, tan sólo, unas semanas, podíamos ver, a la diva Kylie Minogue, también, en el videoclip musical de otro tema clásico de las fiestas navideñas, además de ser un conocido villancico, que se titula "Let It Snow", incluido, también, en este minidisco, llamado "A Kylie Christmas / A Christmas Gift", pero, después de publicar el videoclip musical del tema navideño, titulado "Let It Snow", la vocalista australiana Kylie Minogue vuelve a sorprendernos, en estas fiestas navideñas, ahora, con el videoclip musical del famoso villancico, titulado "Santa Baby", también, extraido de este E.P., denominado "A Kylie Christmas / A Christmas Gift".

Por su parte, el tema titulado "Let it Snow!" es una canción escrita por el compositor Sammy Cahn y por Jule Styne, durante el mes de Julio del año 1.945, en Hollywood, en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), durante uno de los días más calurosos de la historia, siendo interpretada, por primera vez, por el cantante Vaughn Monroe, hasta el punto de convertirse en un éxito popular, que alcanzó el puesto número uno, en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en los Estados Unidos de América, consiguiendo, además, ser una de las canciones más vendidas de todos los tiempos.

Este tema, titulado "Let It Snow!", se ha versionado una infinidad de veces, pero, debido a sus letras de temporada, es, comúnmente, considerada como una canción de Navidad, aun cuando, sin embargo, en realidad, es una canción de amor, que nunca menciona la Navidad.

El videoclip musical oficial de la versión de este tema, titulado "Let It Snow!", realizada por la cantante Kylie Minogue, correspondiente a su E.P., llamado "A Kylie Christmas / A Christmas Gift", fue estrenado durante el pasado Viernes, día 10 de Diciembre del año 2.010, a través de internet, mediante el portal "YouTube", donde lo podéis observar, en la dirección de internet http://www.youtube.com/watch?v=cRwmoBdG0Pk, apareciendo la propia artista Kylie Minogue, con el mismo vestuario de la portada de su último álbum, denominado "Aphrodite", pero en color rojo y dentro de una bola navideña.

Este minidisco, titulado "A Kylie Christmas / A Christmas Girt", de la solista Kylie Minogue, ha sido publicado por la compañía discográfica "E.M.I. Music", a través de su filial, el sello discográfico "Parlophone", y consta, en realidad, de dos ediciones en formato sencillo, que, juntas, forman un E.P., pero que, en un principio, fueron lanzadas al mercado por separado, en formato digital, para su venta "on-line", a través de internet, mediante descarga, en la plataforma digital "iTunes Store".

Por un lado, dentro de este minidisco, llamado "A Kylie Christmas / A Christmas Gift", de la cantante Kylie Minogue, se publicó, un formato sencillo, titulado "A Kylie Christmas", durante el pasado Martes, día 30 de Noviembre del año 2.010, en los Estados Unidos de América y en el Reino Unido, y, más tarde, durante el pasado Domingo, día 12 de Diciembre del año 2.010, en otros países, como Australia y Nueva Zelanda, conteniendo dos canciones navideñas, es decir, el tema llamado "Santa Baby" y el sencillo denominado "Let It Snow".

Por otro lado, dentro de este E.P., llamado "A Kylie Christmas / A Christmas Gift", de la artista Kylie Minogue, se publicó, un formato sencillo, titulado "A Christmas Gift", durante el pasado Miércoles, día 21 de Diciembre del año 2.010, con tres canciones, entre las que se encuentran dos temas de su más reciente producción discográfica de larga duración, llamada "Aphrodite", que incluyen la canción denominada "Aphrodite" y el sencillo titulado "Can't Beat the Feeling", además del tema navideño llamado "Santa Baby", aunque, en este último caso, este formato sencillo, denominado "A Christmas Gift", ha sido lanzado en países específicos, como el Reino Unido y los Estados Unidos de América.

Lo cierto es que tanto el formato sencillo, titulado "A Kylie Christmas", como el formato sencillo, llamado "A Christmas Gift", se pueden adquirir, en formato digital, exclusivamente, mediante descarga, a través de internet, por venta "on-line", en la plataforma digital "iTunes Store", de forma conjunta, dentro de un E.P., titulado, genéricamente, "A Kylie Christmas / A Christmas Gift", de la intérprete Kylie Minogue, y, además, se lanza al mercado con fines solidarios, pues el producto de sus ventas será donado para causas benéficas, destinadas a ayudar a los niños ciegos.

Este lanzamiento discográfico de la estrella Kylie Minogue, en forma de minidisco, titulado "A Kylie Christmas / A Christmas Gift", presenta, por lo tanto, esencialmente, dos versiones de grandes temas navideños, que son la canción llamada "Santa Baby" y el sencillo denominado "Let It Snow", que fueron interpretadas, en directo, por la propia diva Kylie Minogue, como parte de la campaña de promoción, previa a su publicación, ante el gran árbol de Navidad del "Rockefeller Center", en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), acompañada de una escenografía navideña y de tres músicos tocando, además de la interpretación de otros vocalistas, como la solista Mariah Carey.

JUSTIN BIEBER AFIRMA QUE "MI MÚSICA NO TIENE GÉNERO"

El joven cantante canadiense Justin Bieber, que es el norteamericano más influyente, después del propio Presidente de los Estados Unidos de América, Barack Obama, según las encuestas, no desea ser etiquetado, ni asociado, a ningún género musical concreto.

En una reciente entrevista, el ídolo adolescente, el artista Justin Bieber, declaró que su principal interés es crear "buena música", para lo cual trata de mezclar diferentes estilos musicales, en busca de la fórmula perfecta.

El intérprete canadiense Justin Bieber afirmó, en esta reciente entrevista, que "lo que vais a escuchar será lo que salga de mi boca", añadiendo que "no puedo decir que mi música sea 'country', 'pop', o 'rhythym & blues'. Cuando escribo una canción, mi única preocupación es que sea buena".

Teniendo en cuenta que, durante este último año 2.010, la joven estrella Justin Bieber ha logrado colocar cuatro sencillos, en los primeros puestos de las listas musicales oficiales estadounidenses de ventas de canciones y sencillos, es decir, en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", podemos afirmar que la forma de enfocar la música, que posee el músico Justin Bieber, le está dando muchas alegrías.

En efecto, durante este pasado año 2.010, el solista Justin Bieber ha publicado su trabajo discográfico, titulado "My World 2.0", cuyo primer sencillo de presentación, llamado "Baby", interpretado junto al cantante Ludacris, alcanzó el puesto número cinco, en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", y cuyo segundo sencillo, denominado "Somebody to Love", se situó, también, en el puesto número 15, en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", al que siguió el tercer sencillo, titulado "U Smile", que consiguió el puesto número 27, en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", además de un cuarto sencillo, llamado "Eenie Meenie", interpretado con la colaboración del artista Sean Kingston, que alcanzó el puesto número 15, en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", y de un quinto sencillo, denominado "Never Let You Go", que se situó en el puesto número 21, en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart".

Además, durante este pasado año 2.010, el intérprete Justin Bieber publicó su disco, titulado "My Worlds Acoustic", cuyo primer sencillo de presentación, denominado "Never Say Never", interpretado con la colaboración de la joven estrella debutante Jaden Smith, alcanzó el puesto número 33, en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", y, también, editó su álbum, llamado "My Worlds: The Collection", cuyo primer sencillo de adelanto, titulado "Pray", aún, no había logrado entrar en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", al final del año 2.010.

Así pues, el vocalista Justin Bieber ha afirmado que "mi música no tiene género", añadiendo, además, que se atrevería con cualquier estilo musical.

Justin Drew Bieber, nacido el día 1 de Marzo del año 1.994, es un cantante canadiense, enmarcado en el género musical "pop", aunque con importantes influencias del estilo musical "rhythym & blues".
Durante el Verano del año 2.009, fue publicado el primer sencillo de debut del artista Justin Bieber, titulado «One Time», que se posicionó en el "Top 30", en las listas musicales oficiales de ventas de canciones y sencillos, en más de diez países diferentes, siendo seguido, posteriormente, por su primer trabajo discográfico de debut, titulado "My World", editado durante el día 17 de Noviembre del año 2.009, recibiendo críticas positivas, por parte de la crítica musical especializada, y, además, obteniendo un impresionante nivel de ventas, por parte del público, que lo condujo a la obtención de una certificación de "Disco de Platino", otorgada por la "Asociación de la Industria Americana de Grabación (R.I.A.A.)".

Este exitoso debut convirtió, al intérprete Justin Bieber, en el mayor debut de un nuevo artista, durante el año 2.009, además de que hizo, a la joven estrella Justin Bieber, conseguir ser el primer músico, en toda la historia de la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", en tener cuatro sencillos diferentes, de un mismo disco de debut, en el "Top 40" de la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", incluso antes del lanzamiento al mercado de su primer álbum de debut musical, titulado "My World".

No obstante, la primera gran producción discográfica de estudio completa, del vocalista Justin Bieber, fue su lanzamiento discográfico titulado "My World 2.0", que fue publicado durante el pasado Martes, día 23 de Marzo del año 2.010, siendo precedido por el éxito internacional del primer sencillo de presentación, titulado «Baby», interpretado junto al solista Ludacris, hasta que, durante el pasado Verano del año 2.010, el cantante Justin Bieber se embarcó en su primera gran gira mundial, denominada "My World World Tour 2.010".

KE$HA ESCANDALIZA A LOS TELEVIDENTES NORTEAMERICANOS

A pesar de que, durante este último año 2.010, la cantante Ke$ha ha pasado, de ser una mera aspirante, a convertirse en una estrella de la música "pop", en toda regla, lo cierto es que el nombre de la artista Ke$ha sigue asociado al escándalo y a la provocación.

La estrella Ke$ha ha sido destacada, por su imagen de chica fiestera. Sin embargo, la propia vocalista Ke$ha insiste en que los críticos deben mirar más allá de su imagen, llegando a afirmar que "he estado trabajando, para realizar este sueño: mi camino, mi misión, durante años. De verdad, he invertido una gran cantidad de pensamientos, tiempo y esfuerzos", añadiendo que "creo que es un fastidio, cuando las personas no la representan correctamente,... cuando me retratan como, puramente, unidimensional".

La última salida de tono de la intérprete Ke$ha sucedió dos minutos antes del final del pasado año 2.010 y fue vista por millones de espectadores norteamericanos, a través de la televisión.

Al parecer, la cadena de televisión "A.B.C." estaba emitiendo un programa especial de fin de año y, en su segmento final, el presentador del programa televisivo comenzó a preguntar, a los asistentes, con las "celebrities" incluidas, cuáles eran sus buenos propósitos, para el nuevo año 2.011.

Cuando le tocó el turno de responder, a la estrella Ke$ha, sobre sus nuevos propósitos, para este nuevo año 2.011, la vocalista Ke$ha, ni corta, ni perezosa, respondió que "mi propósito es no convertirme en una gilipollas", ante el asombro del presentador del programa de televisión especial de fin de año, emitido por la cadena de televisión norteamericana "A.B.C.", y ante la sorpresa de los cientos de espectadores estadounidenses, indignados, que inundaron de llamadas telefónicas y de mensajes de queja, la centralita telefónica de la famosa cadena de televisión norteamericana "A.B.C.".

Pero la cosa no queda aquí. Un par de horas antes, durante la actuación de la solista Ke$ha, en el programa especial de fin de año, de la cadena televisiva estadounidense "A.B.C.", la cantante Ke$ha sacó, al escenario, a un bailarín, disfrazado de Santa Claus, caminando a cuatro patas y atado, con una correa de perro, gritando al público que "¡Tenéis que convertir, al 2.011, en vuestra perra!".

Para un espectador televisivo español, la cosa no sería para tanto, pero tenemos que recordar que, en la puritana cadena televisiva norteamericana "A.B.C.", orientada al público familiar, está, terminantemente, prohibido, decir "palabrotas" en pantalla, hacer movimientos obscenos y, sobre todo, maltratar al pobre "Santa Claus".

Así pues, la artista Ke$ha escandalizó a los televidentes norteamericanos, durante el programa televisivo especial de fin de año, emitido por la cadena de televisión norteamericana "A.B.C.", en especial por el hecho de que la intérprete Ke$ha afirmó, en directo, que su propósito de año nuevo consistía, fundamentalmente, en "no convertirse en una gilipollas".

LA CANCIÓN DE "GREASE" CONSIDERADA COMO EL MEJOR DUETO DE TODOS LOS TIEMPOS

El cantante John Travolta y la artista Olivia Newton-John han formado un tándem perfecto. La canción titulada "You're The One That I Want", interpretada por la estrella John Travolta y por la vocalista Olivia Newton-John, incluida en el trabajo discográfico que contiene la banda sonora original de la famosa película de cine, llamada "Grease", publicado en el año 1.978, ha sido considerada como el mejor dueto de todos los tiempos, además de ser el dueto más vendido, en la historia de la música.

Esta pareja, formada por el solista John Travolta y por la cantante Olivia Newton-John, también, ha conseguido situar, en el "Top" de los mejores duetos de todos los tiempos, otro de los temas que formaba parte de aquel mítico disco, que contenía la banda sonora original del filme, denominado "Grease", que fue, en concreto, la canción titulada "Summer Nights", que ocupa la segunda plaza.

La emisora radiofónica británica "B.B.C. Radio 2" ha sido la cadena radiofónica encargada de elaborar este "ránking" de los mejores duetos de todos los tiempos, en el que figuran otros grandes duetos, como el dueto protagonizado por el artista Sir Elton John y la intérprete Kiki Dee, en la interpretación del tema titulado "Don't Go Breaking My Heart", ocupando el puesto número cinco, que, únicamente, se publicó en edición "single", durante el año 1.976, aunque, posteriormente, ha sido incluido en varios trabajos discográficos recopilatorios de grandes éxitos de la estrella Sir Elton John y en otros de varios artistas.

Entre los grandes temas, que figuran en este listado de los mejores duetos de todos los tiempos, elaborado por la cadena radiofónica británica "B.B.C. Radio 2", figura, también, el tema titulado "Dancing in the Street", interpretado por "El Duque Blanco", la estrella David Bowie, junto al músico Mick Jagger, líder del grupo The Rolling Stones, que figura en el puesto número nueve y que fue editado, en versión "single", durante el año 1.985, como parte del movimiento benéfico y solidario denominado "Live Aid", siendo una versión del tema original, titulado, también, "Dancing in the Street", del grupo Martha and the Vandellas, igualmente publicado en versión "single", exclusivamente, durante el año 1.964.

Igualmente, entre los grandes temas, que figuran en este "ránking" de los mejores duetos de todos los tiempos, elaborado por la emisora radiofónica británica "B.B.C. Radio 2", encontramos, también, en el puesto número cuatro, el tema titulado "Especially For You", interpretado por el vocalista australiano Jason Donovan y por la solista australiana Kylie Minogue, publicado en el año 1.988, e incluido en el primer disco de debut del cantante Jason Donovan, titulado "Ten Good Reasons", editado en el año 1.989, y en la versión estadounidense del segundo álbum de la artista Kylie Minogue, llamado "Enjoy Yourself", lanzado al mercado, también, en el año 1.989.

Por otra parte, entre los grandes temas, que figuran en este listado de los mejores duetos de todos los tiempos, elaborado por la emisora radiofónica británica "B.B.C. Radio 2", hallamos, igualmente, en el puesto número ocho, el tema titulado "Ebony and Ivory", interpretado por el cantautor Paul McCartney, antiguo componente de la legendaria banda The Beatles, y por el intérprete Stevie Wonder, incluido en la producción discográfica llamada "Tug of War", de la estrella Paul McCartney, publicada en el año 1.982.

Las diez canciones, que se incluyen en este "ránking" de los mejores duetos de todos los tiempos, elaborado por la cadena radiofónica británica "B.B.C. Radio 2", son muy reconocidas, destacando, en el puesto número tres, la canción, ganadora de un "Premio Grammy de la Música", titulada "I'll Be Missing You", interpretada por el vocalista Puff Daddy y por la solista Faith Evans, con la colaboración del cuarteto de "rhythym & blues" 112, que se incluyó, como tributo al gran músico Notorious B.I.G., asesinado en el año 1.997, en el lanzamiento discográfico, llamado "No Way Out", recopilatorio de grandes éxitos de la formación Puff Daddy and the Family, editado, también, en el mismo año 1.997, utilizando "samples" de melodías y algunas letras del famoso sencillo, titulado "Every Breath You Take", del conjunto The Police, extraido de su proyecto discográfico denominado "Synchronicity", que había sido editado, previamente, en el año 1.983.

Igualmente, podemos destacar, en este listado de los mejores duetos de todos los tiempos, elaborado por la emisora radiofónica británica "B.B.C. Radio 2", por ejemplo, en el puesto número seis, el tema titulado "Whispering Grass (Don't Tell the Trees)", interpretado por el cantante y actor Windsor Davies y por el artista y actor Don Estelle, cuando formaban parte del reparto de la exitosa comedia, llamada "It Ain't Half Hot Mum", que se editó, únicamente, en formato sencillo, en el año 1.975, siendo, en definitiva, una versión del tema original, llamado, también, "Whispering Grass (Don't Tell the Trees)", grabado, originariamente, por el conjunto Erskine Hawkins & His Orchestra, en el año 1.940.

Por otra parte, también, podemos destacar, en este "ránking" de los mejores duetos de todos los tiempos, elaborado por la cadena radiofónica británica "B.B.C. Radio 2", en el puesto número siete, el tema titulado "I Know Him So Well", interpretado por la estrella Elaine Paige y por la vocalista Bárbara Dickinson, que se incluyó en el trabajo discográfico, denominado "Love Hurts", de la solista Elaine Paige, publicado en el año 1.985, que es, a su vez, una versión del tema original, llamado, también, "I Know Him So Well", compuesto por los músicos Benny Andersson, Tim Rice y Björn Ulvaeus, para el espectáculo musical llamado "Chess", que se incluyó, después, en el proyecto discográfico conceptual que contenía la banda sonora original del espectáculo musical "Chess".

Igualmente, podemos destacar, en este listado de los mejores duetos de todos los tiempos, elaborado por la cadena radiofónica británica "B.B.C. Radio 2", en el puesto número diez, el tema titulado "Easy Lover", del cantante Phil Collins y del artista Philip Bailey, extraida del disco, llamado "Chinese Wall", del intérprete Philip Bailey, publicado en el año 1.984, además de en algunos álbumes recopilatorios de grandes éxitos, interpretados en directo y en versión de estudio, de la estrella Phil Collins, antiguo componente de la mítica formación Genesis.

Este listado de los los mejores duetos de todos los tiempos, elaborado por la emisora radiofónica británica "B.B.C. Radio 2", ha sido elaborado a partir de los ingresos, que han conseguido estos temas, y no han tenido en cuenta las colaboraciones realizadas por bandas o por agrupaciones musicales, sino, únicamente, las colaboraciones, en la interpretación de las canciones, realizadas por solistas o artistas individuales, dando, como resultado, este "Top Ten", de los mejores duetos de todos los tiempos:

01.- "You're The One That I Want" del cantante John Travolta y de la artista Olivia Newton-John (incluido en el trabajo discográfico que contiene la banda sonora original de la película de cine, llamada "Grease", publicado en el año 1.978).

02.- "Summer Nights" del intérprete John Travolta y de la estrella Olivia Newton-John (extraido del disco que contiene la banda sonora original del filme, denominado "Grease", editado en el año 1.978).

03.- "I'll Be Missing You" del músico Puff Daddy y de la vocalista Faith Evans (procedente del álbum, titulado "No Way Out", del grupo Puff Daddy & The Family, lanzado al mercado en el año 1.997).

04.- "Especially For You" del solista Jason Donovan y de la cantante Kylie Minogue (correspondiente a la producción discográfica, titulada "Ten Good Reasons", del artista Jason Donovan, publicada en el año 1.989, y al lanzamiento discográfico, llamado "Enjoy Yourself", de la intérprete Kylie Minogue, editada en el año 1.989).

05.- "Don't Go Breaking My Heart" del cantautor Sir Elton John y de la artista Kiki Dee (editado, en versión sencillo, únicamente, en el año 1.976).

06.- "Whispering Grass", del intérprete Windsor Davis y de la estrella Don Estelle (lanzado al mercado, en versión sencillo, únicamente, en el año 1.975).

07.- "I Know Him So Well", de la vocalista Elaine Paige y de la solista Barbara Dickson (perteneciente al proyecto discográfico, titulado "Love Hurts", de la cantante Elaine Paige, publicado en el año 1.985).

08.- "Ebony and Ivory", del cantautor Paul McCartney y del artista Stevie Wonder (incluido en el trabajo discográfico, titulado "Tug of War", del intérprete Paul McCartney, editado en el año 1.982).

09.- "Dancing In The Street", de la estrella David Bowie y del músico Mick Jagger (editado, en versión sencillo, exclusivamente, en el año 1.985).
10.- "Easy Lover", del vocalista Phil Collins y del solista Philip Bailey (extraido del disco, titulado "Chinese Wall", del cantante Philip Bailey, publicado en el año 1.984).

SELENA GÓMEZ AMENAZADA DE MUERTE POR LAS "FANS" DE JUSTIN BIEBER

El rumor, sobre el supuesto noviazgo, entre el cantante Justin Bieber y la artista Selena Gómez, lleva, ya, un tiempo circulando, a través de internet, pero la diferencia es que, ahora, han salido a la luz unas fotografías de la "parejita", formada por el intérprete canadiense Justin Bieber y la estrella de la factoría Disney Selena Gómez, muy acaramelados, en el mar Caribe, que parecen confirmar la relación sentimental.

Y, al parecer, las "fans" del ídolo juvenil, del joven músico Justin Bieber, no se lo han tomado demasiado bien. Las instantáneas publicadas, a través de internet, de la pareja, formada por el vocalista Justin Bieber y la solista Selena Gómez, pueden ser vistas, por ejemplo, en la dirección de internet http://www.fanpop.com/spots/justin-bieber/images/18134566/title/caribbean-with-selena-gomez-january-2nd-2011-photo.

Al poco de aparecer estas imágenes, en las que se puede ver a ambos adolescentes, tanto al cantante Justin Bieber como a la artista Selena Gómez, en bañador, besándose y abrazándose, la cuenta personal oficial, en la red social "Twitter", de la intérprete Selena Gómez, a través de internet, fue, prácticamente, inundada, por una multitud de mensajes hostiles, procedentes de las seguidoras de la joven estrella canadiense Justin Bieber, que tenían el corazón roto.

Entre los mensajes, que, a través de internet, llegaron a la cuenta personal oficial, en la red social "Twitter", de la vocalista Selena Gómez, se pueden leer todo tipo de insultos, como "aléjate de Justin, pederasta retrasada" o, incluso, amenazas de muerte, como "Selena, si le rompes el corazón a Justin, te mato" o como "si eres la novia de Justin, te mato. ¡Te odio!".

Desde luego, ninguno de los dos artistas, ni la solista Selena Gómez, ni el cantante Justin Bieber, han confirmado esta unión sentimental, pero, a la vista de estas imágenes, todo parece indicar que se trata de un "peligroso" romance, en toda regla...

En cualquier caso, lo que sí está claro es que la joven intérprete Selena Gómez ha sido amenazada de muerte, por las "fans" de la estrella Justin Bieber, cuyas seguidoras no se han tomado muy bien su supuesto romance con la joven vocalista Selena Gómez, de la factoría Disney.

La solista Selena Gómez ha sido relacionada, sentimentalmente, con el cantante y actor Nick Jonas, miembro del grupo The Jonas Brothers, con el que, según se rumoreó, había dejado y retomado su relación sentimental, en varias ocasiones, y, más tarde, con el actor estadounidense Taylor Lautner, además de con el intérprete David Henrie, su compañero de reparto, en la famosa serie televisiva, llamada "Wizards of Waverly Place", de la factoría Disney.

Y, ahora, más recientemente, desde finales del pasado año 2.010 y durante los inicios de este año 2.011, se comienza a relacionar, a la artista Selena Gómez, sentimentalmente, con el popular intérprete adolescente Justin Bieber, que es un año y siete meses y medio menor que la propia estrella Selena Gómez, tras las comprometodoras fotografías, publicadas, a través de internet, en las que el joven músico canadiense Justin Bieber y la vocalista estadounidense Selena Gómez están ataviados con traje de baño, mientras pasan unos días, en una casa de la playa de Santa Lucía, un pequeño estado independiente, ubicado al norte de San Vicente y de las Islas Granadinas y al sur de la Isla de la Martinica, en el Mar Caribe.

SE DESVELAN IMÁGENES DEL PRIMER VIDEOCLIP MUSICAL DE KIM KARDASHIAN

Parece que la "celebrity" Kim Kardashian, una de las más prominentes estrellas de la televisión norteamericana, no tiene bastante, con protagonizar su propio programa concurso televisivo, tipo "reality show", y con ser votada como la mujer con el mejor trasero del mundo, por el diario británico "The Sun". Ahora, la famosa presentadora Kim Kardashian prepara su incursión, en el mundo de la música "pop", de la mano del productor discográfico The-Dream y del productor discográfico Tricky Stewart.

Y es que, durante el pasado Viernes, día 31 de Diciembre del año 2.010, la cantante debutante Kim Kardashian presentó, en una interpretación en directo, su primer sencillo de presentación de su futuro primer trabajo discográfico, que fue un tema titulado "Turn It Up", durante una fiesta de fin de año, en la ciudad de Las Vegas (Nevada, EE.UU.).

Pues bien, ahora, han salido, a la luz, las primeras imágenes de su primer videoclip musical oficial, correspondiente a este tema, titulado "Turn It Up", que será incluido, como primer sencillo de adelanto, en su futuro primer disco de debut, presentado, así, un videoclip musical que ha sido dirigido por Hype Williams y en el que participa, también, el rapero Kanye West.

Aún, no hemos escuchado cantar, a la artista Kim Kardashian, pero, si nos atenemos a su espectacular "look", en las primeras fotografías publicadas, podemos pronosticar que, a la estrella Rihanna, a la diva Lady GaGa, a la intérprete Britney Spears o a la vocalista Ke$ha, les ha salido, ya, una nueva competidora: la solista debutante Kim Kardashian.

Así pues, se han desvelado las primeras imágenes del videoclip musical oficial del primer sencillo de debut, titulado "Turn It Up", de la cantante Kim Kardashian, que formará parte de su primera producción discográfica de estudio, que, ya, podéis ver, a través de internet, en la dirección http://www.dailymail.co.uk/tvshowbiz/article-1343188/Kim-Kardashian-teases-fans-sneak-peek-debut-music-video.html?ito=feeds-newsxml, de forma que la estrella televisiva Kim Kardashian, cuidadosamente, está preparando su debut en el mundo de la música.

Kimberly Noel "Kim" Kardashian, nacida en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), el día 21 de Octubre del año 1.980, es una famosa modelo, actriz, presentadora de televisión y "socialité" estadounidense.

EL NUEVO TEMA DE JUSTIN TIMBERLAKE ES FALSO

Si, hace, tan sólo, un par de días, comentábamos que se había filtrado, a través de internet, un nuevo tema, titulado "Take You Down", del cantante Justin Timberlake, producido por el dúo de producción discográfica The Neptunes, integrado por los músicos y productores discográficos Pharrell Williams y Chad Hugo, hoy, nos toca decepcionar a los "fans" del cantautor Justin Timberlake, ya que el propio artista Justin Timberlake, a través de su representante, acaba de negar su participación en dicha grabación.

En declaraciones realizadas a la publicación "Entertainment Weekly", un representante del intérprete Justin Timberlake ha declarado que, por lo visto, "muchos medios de comunicación se han apresurado a publicar que 'Take You Down' es un tema de Justin Timberlake. Esta información es falsa. En realidad, la canción pertenece a un artista danés, llamado Rasmus Thude. Dichos medios publicaron la noticia, sin, antes, contactar con los representantes de Justin, para comprobar la autenticidad de esta información".

Para concluir, el representante de la estrella Justin Timberlake, en estas declaraciones, ofrecidas a la revista "Entertainment Weekly", ha añadido que "Justin no ha tenido ninguna relación con el artista, ni con la canción, pero quiere asegurar, a sus 'fans', que, cuando vaya a editar nueva música, ellos serán los primeros en saberlo".

Así pues, parece evidente que el presunto nuevo sencillo, titulado "Take You Down", del solista Justin Timberlake, filtrado al público, a través de internet, durante estos últimos días, resulta ser falso, cosa que ha confirmado el propio vocalista Justin Timberlake, mediante uno de sus representantes.

Justin Randall Timberlake, nacido en la localidad de Memphis (Tennessee, EE.UU.), el día 31 de Enero del año 1.981, es un cantante, compositor, productor discográfico, bailarín, actor y empresario estadounidense, que adquirió fama, durante su niñez, al participar en el programa de televisión "The Mickey Mouse Club" y, luego, al ser el principal vocalista de la banda 'N Sync.

Durante el año 2.002, el cantautor Justin Timberlake lanzó, al mercado, su primer trabajo discográfico en solitario, titulado "Justified", del que se vendieron siete millones de copias, alrededor del mundo.

El segundo disco del artista Justin Timberlake, titulado "FutureSex / LoveSounds", fue editado durante el mes de Septiembre del año 2,006 y llegó a vender más de nueve millones de copias, en todo el mundo, llegando a posicionar tres sencillos en el primer lugar de las listas oficiales de popularidad, en los Estados Unidos de América, con su tema titulado «Sexyback», con su canción llamada «My Love» y con su sencillo denominado «What Goes Around... / ...Comes Around».

Gracias a su trabajo, en la música y en la televisión, el intérprete Justin Timberlake ha ganado, entre otros premios, seis "Premios Grammy de la Música" y dos premios "Emmy".

También, la estrella Justin Timberlake se ha incursionado en el área empresarial, pues, además, de ser el presidente y consejero delegado de su propio sello discográfico, denominado "Tennman Records", es copropietario del restaurante "Southern Hospitality" y de la marca de ropa "William Rast".

FLO RIDA GRABA UN TEMAZO PARA EL PRÓXIMO DISCO DE DAVID GUETTA

El cantante Flo Rida ha comentado que acaba de grabar un tema, para el futuro nuevo trabajo discográfico, que prepara el famoso DJ francés David Guetta. Así lo ha declarado, el artista Flo Rida, en una entrevista concedida al diario británico "The Daily Star", afirmando que “tengo un pedazo de éxito de 'club', para el nuevo álbum de David, pero no puedo hablar de ello, todavía”.

No es la primera vez que el intérprete Flo Rida y la estrella David Guetta trabajan juntos, pues, ya, colaboraron en el famoso último gran éxito del vocalista Flo Rida, que es el tema titulado "Club Can’t Handle Me", primer sencillo de presentación de su último disco, llamado "The Only One: Flo Part One", que, hasta el momento, ha sido la canción más destacada del solista Flo Rida, durante el pasado año 2.010, en la que, también, aparece el rapero Akon.

El propio cantante Flo Rida, en estas declaraciones, realizadas al periódico británico "The Daily Star", afirmó, en relación a su colaboración con el músico David Guetta y con el artista y productor discográfico Akon, que “es un honor trabajar con ellos. Akon acababa de lanzar, con Michael Jackson, y, luego, colaboró conmigo, así que me siento bendecido”.

Así pues, todo parece indicar que el intérprete Flo Rida acaba de grabar un gran temazo, que formará parte del futuro nuevo álbum de estudio del DJ y productor discográfico francés David Guetta, que, por lo tanto, al parecer, estaría, ya, preparando su nueva producción discográfica.

La estrella David Guetta, nacido en la ciudad de París (Francia), el día 7 de Noviembre del año 1.967, es un reconocido "disc jockey" de música electrónica y productor discográfico francés, especializado en música "house", iniciándose, como DJ, en las discotecas, durante las décadas de los años ochenta y noventa, fundando, posteriormente, su propia compañía discográfica, llamada "Gum Production", para publicar su primer lanzamiento discográfico de estudio, titulado "Just a Little More Love", durante el año 2.001.

Posteriormente, el músico francés David Guetta publicó su siguiente proyecto discográfico, titulado "Guetta Blaster", durante el año 2.004, al que siguió el trabajo discográfico, llamado "Pop Life", editado durante el año 2.007, hasta llegar a su último disco, denominado "One Love", lanzado al mercado durante el año 2.009, que incluyó tres grandes éxitos, que alcanzarón el puesto número uno, en la lista "U.K. Singles Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en el Reino Unido: en primer lugar, un sencillo, titulado «When Love Takes Over», interpretado con la colaboración de la cantante Kelly Rowland, antigua integrante del grupo Sugababes; en segundo lugar, un sencillo, llamado «Gettin' Over You», interpretado con la colaboración del vocalista Chris Willis, de la solista Fergie, integrante de la banda The Black Eyed Peas, y del grupo de DJs LMFAO; y, en tercer y último lugar, un single, denominado «Sexy Bitch», interpretado con la colaboración del rapero Akon, que, además, llegó al "top 5", en la lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en los Estados Unidos de América.
Durante el año 2.009, el DJ francés y productor discográfico David Guetta fue clasificado en el tercer puesto en la encuesta de la conocida publicación musical, especializada en música "dance" y "house", "DJmag", siendo, durante ese mismo año 2.009, el artista francés que vendió más copias de sus álbumes, en todo el mundo, hasta el punto de llegar a estimarse, que, en toda su carrera artística, la estrella David Guetta ha podido vender más de 7,2 millones de ejemplares de sus producciones discográficas, lo que, sin duda, es todo un "récord" para un DJ.

Actualmente, el músico y productor discográfico David Guetta es uno de los productores de música más cotizados, tras haber trabajado con una variedad de artistas de prestigio, en el panorama musical actual, del género musical "pop" y del estilo musical "hip hop", "rhythym & blues" y "rap", tales como la estrella Rihanna, el rapero Akon, el cantante Chris Willis, la diva Kelly Rowland, el artista Lil' Wayne, la vocalista Kylie Minogue, la solista Kelis, la estrella Madonna, el intérprete Kid Cudi, la vocalista Estelle, la solista Fergie, el cantante K'naan, el artista Will.I.Am, el grupo de DJs LMFAO, la estrella Soraya Arnelas, el músico Dane Bowers, el rapero Flo Rida y el intérprete Apl.de.Ap.

En el pasado año 2.010, el DJ David Guetta ha sido considerado como el segundo mejor DJ del mundo, por la revista musical, especializada en música "dance" y "house", "DJmag", y el tercer mejor DJ del mundo, en el listado, elaborado, a través de internet, por el portal "TheDjlist".

La última producción discográfica del músico David Guetta, titulada "One Love", publicada durante el año 2.009, así como su reedición especial, llamada "One More Love", editada durante el pasado año 2.010, han vendido más de 1,4 millones de copias, en todo el mundo, desde su lanzamiento, al mercado, según la revista musical especializada norteamericana "Billboard".

LADY GAGA AFIRMA QUE MIS "FANS" HAN ESCRITO "BORN THIS WAY"

La promoción del nuevo trabajo discográfico, titulado "Born This Way", de la estrella Lady GaGa, comenzó durante el pasado Miércoles, día 9 de Junio del año 2.010, cuando la diva Lady GaGa cantó, por primera vez, el tema llamado «You and I», en la serie de conciertos de "Today Show", que se ha confirmado como uno de los temas que formará parte de su nuevo disco, denominado "Born This Way", siendo, de hecho, el único corte confirmado, aparte de su primer sencillo de adelanto, titulado, también, "Born This Way".

Más tarde, durante el pasado Jueves, día 24 de Junio del año 2.010, en el evento "Elton John White Tie and Tiara Ball", la vocalista Lady GaGa cantó, nuevamente, el tema titulado «You and I», incluido en su futuro nuevo álbum, denominado "Born This Way", momento en el que aprovechó para comentar que «es una canción, con un tono de 'rock 'n' roll': un sonido que no se acostumbra a mis sencillos, así que supongo que está bien, para jugar esta noche».

Además, la solista Lady GaGa añadió esta canción, titulada "You and I", que se incluirá en su futura nueva producción discográfica, llamada "Born This Way", a la lista del repertorio de temas, para interpretar, en directo, en su última gira mundial, denominada "The Monster Ball World Tour 2.010", pero la cantante Lady GaGa aclaró que la instrumentación de esta canción, llamada "You and I", interpretada en el marco de su última gira mundial, denominada "The Monster Ball World Tour 2.010", no suena igual a la instrumentación de la versión de estudio, de este tema, titulado "You and I", que se incluye en su nuevo lanzamiento discográfico, llamado "Born This Way".

En una entrevista para la cadena televisiva musical especializada "M.T.V.", en el Reino Unido, la estrella Lady GaGa, durante el pasado mes de Agosto del año 2.010, declaró que había comenzado a trabajar en su tercera producción discográfica de estudio, titulada "Born This Way", afirmando que «ya, está escrito el núcleo del disco; sin duda, éste es mi mejor trabajo, hasta la fecha. El mensaje, las melodías, la dirección, el significado... Es una completa liberación».

Según RedOne, amigo personal y productor discográfico de la diva Lady GaGa, quien confirmó su presencia en el nuevo lanzamiento discográfico, titulado "Born This Way", de la vocalista Lady GaGa, dijo que «las canciones van en contra de lo que cualquier persona pueda esperar» y que el álbum, en general, será «chocante», añadiendo que «nunca quieres alejarte demasiado de tu marca de identidad: la gente te ama por alguna razón. Pero seguimos queriendo darles algo que sorprenda: algo que les haga decir "¡Oh, Dios mío!... No nos lo esperábamos!».

Gracias al apoyo del productor discográfico RedOne, la solista Lady GaGa trabajó con nuevos productores discográficos, de forma que el productor discográfico Nadir Khayat, que, también, ha colaborado con la cantante Lady GaGa, en este nuevo proyecto discográfico, titulado "Born This Way", declaró que «ese sonido sale de ella y eso lo hace más fácil, para otros productores. Su sonido es tan definido que no importa qué gente pueda seguirlo, porque le pertenece».

Más tarde, en una entrevista con el periódico "The Guardian", la cantante Lady GaGa dijo que este nuevo trabajo discográfico, titulado "Born This Way", sería un «himno para nuestra generación» y que, ya, había escrito el primer sencillo de este nuevo disco, llamado "Born This Way", añadiendo, también que «he estado trabajando, en él, durante meses, y se siente muy fuerte que, ya, lo esté terminando. Algunos artistas tardan años, en tener preparado un nuevo trabajo; yo escribo música todos los días».

Inicialmente, la artista Lady GaGa aseguró que daría a conocer el nombre de su nuevo álbum, titulado "Born This Way", al cumplirse el fín del año 2.010, pero esta decisión no llegó a concretarse, pues, durante el pasado Domingo, día 12 de Septiembre del año 2.010, en la ceremonia de entrega de los premios "M.T.V. Video Music Awards 2.010", después de aceptar el premio "M.T.V Video Music Awards 2.010", en la categoría de "Mejor Videoclip Musical del Año 2.010", por el videoclip musical oficial de su tema titulado "Bad Romance", incluido en la reedición especial de su último álbum, denominada "The Fame: Monster", la solista estadounidense Lady GaGa reveló que su tercer lanzamiento discográfico se llamará "Born This Way", que, traducido, literalmente, al idioma castellano, significa, "Nací de esta Manera", convirtiéndose, también, en su segundo disco de estudio.

Luego, durante el pasado Viernes, día 26 de Noviembre del año 2.010, durante un concierto de la cantante Lady GaGa, en el marco de su última gira mundial, denominada "The Monster Ball World Tour 2.010", en Polonia, la propia artista Lady GaGa anunció que su nueva producción discográfica, titulada "Born This Way", contendría veinte canciones y dijo, a sus fanáticos, que sería el mejor lanzamiento discográfico de toda la década.

En estas declaraciones, de la intérprete Lady GaGa, sobre su nuevo lanzamiento discográfico, titulado "Born This Way", realizadas durante un concierto, en Polonia, en el seno de su última gira mundial, llamada "The Monster Ball World Tour 2.010", durante el pasado Viernes, día 26 de Noviembre del año 2.010, añadió que «se lo prometo: nunca los defraudaré. Y no por nada: el álbum está terminado y está, realmente, muy bueno. Lo que sea, que sea esto,... lo que sea que ustedes hayan hecho, por nosotros... Me comprometo a darles el mejor disco de la década: sólo, para ustedes".

Pero, además, en estas declaraciones, de la estrella Lady GaGa, sobre este nuevo proyecto discográfico, titulado "Born This Way", realizadas durante un concierto, en Polonia, en el marco de su última gira mundial, denominada "The Monster Ball World Tour 2.010", durante el pasado Viernes, día 26 de Noviembre del año 2.010, la propia diva Lady GaGa añadió que "lo gracioso es que algunas personas han hecho, de la libertad, una marca. Ellos piensan que está de moda, ahora, ser libre. Piensan que está, de moda, sentirse emocionados, por nuestra identidad. Cuando, en verdad, no hay nada sobre esa tendencia, en 'Born This Way'. Esta conexión, que todos compartimos, es algo mucho más profundo que una peluca, o un lápiz labial, o un traje, o un maldito vestido de carne. 'Born This Way' es sobre lo que nos quita el sueño y lo que nos da miedo».

Hablando sobre la duración de su nuevo trabajo discográfico, titulado "Born This Way", la diva Lady GaGa dijo que «'Born This Way' estará repleto de canciones 'dance', pero, aún, estoy decidiendo,... El álbum podría ser más largo de lo que imaginé... No estoy segura (...) Merecen todas las canciones, así que, quién sabe,... Podría tener como veinte canciones».

La cantante Lady GaGa no dejará, jamás, de sorprendernos. La artista Lady GaGa ha confesado que sus seguidores han sido los verdaderos autores del tema, titulado "Born This Way", que es el primer sencillo de adelanto de su próximo trabajo discográfico, llamado, también, "Born This Way".

Según la interprete Lady GaGa, originaria del distrito de Manhattan, en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), ha podido crear la canción, titulada "Born This Way", incluida, como primer sencillo de presentación de su nuevo disco, llamado "Born This Way", gracias a las aportaciones de sus "fans" y, especialmente, al ver la respuesta de sus "pequeños monstruos", en sus directos.

La intérprete Lady GaGa afirmó, en unas recientes declaraciones, ofrecidas a la famosa cadena televisiva británica "M.T.V. News", que “creo que, líricamente, este álbum es más poético. Está, realmente, escrito por los 'fans': ellos lo han escrito, para mí, porque todas las noches me canalizan mucha energía en mí”. Así pues, de alguna forma, para la cantante Lady GaGa, "mis 'fans' han escrito 'Born This Way'".

Así, lo ha comentado la estrella Lady GaGa, en una entrevista concedida a "B.B.C. Newsbeat", añadiendo que, “así que lo he escrito para ellos. 'Born This Way' está basado en mis 'Little Monsters' y en mí, la 'Mother Monster'”.

También, la diva Lady GaGa ha avanzado, en una reciente entrevista, para la cadena televisiva "B.B.C. News", que su nuevo álbum, titulado "Born This Way", suena más innovador y lo describe como “un matrimonio de la música electrónica con otras melodías épicas: me atrevo a decir, incluso, el metal o el 'rock 'n' roll',... del 'pop' con los ritmos de la música 'dance', con las melodías bailables, bastante marcadas y pegajosas”.

Con su particular locuacidad, la vocalista Lady GaGa ha admitido, en estas recientes declaraciones, para la cadena telesiviva "B.B.C. News", que su nueva producción discográfica, titulada "Born This Way", está, casi, lista, pues señaló que “está terminado y todos estamos ajustando todo. Es algo así como en la etapa 'post-operatorio' del álbum. Ya, he hecho la cirugía, a corazón abierto. Ahora, sólo, estoy cosiendo, de nuevo”. Por lo tanto, la artista Lady GaGa ha sido clara, al afirmar que está ultimando su próximo proyecto discográfico, titulado "Born This Way".

En esta entrevista, con la famosa cadena televisiva británica "B.B.C. Newsbeat", la vocalista Lady GaGa confirmó que el primer sencillo de presentación, titulado "Born This Way", de su nuevo disco, llamado "Born This Way", se publicará, durante el mes de Febrero del año 2.011, y que el álbum, titulado, también, "Born This Way", llegará «poco después».

La intérprete Lady GaGa confirmó que su nuevo trabajo discográfico, titulado "Born This Way", saldrá, a la venta, a partir del próximo Lunes, día 23 de Mayo de este año 2.011, tanto en formato físico, en soporte CD, como en formato digital, para su venta "on-line", mediante descarga, a través de internet, en las principales plataformas digitales de venta de música, como el portal "iTunes Store", mientras que el primer sencillo de presentación, llamado, también, «Born This Way», estará disponible, para su venta, a partir del próximo Domingo, día 13 de Febrero del año 2.011.

YA ESTÁ A LA VENTA EL SEGUNDO DISCO DE CHERYL COLE

En el Reino Unido, ya, se disfrutaba del nuevo trabajo discográfico, titulado "Messy Little Raindrops", de la cantante Cheryl Cole, desde hace un mes, y, por fín, aterriza en nuestro país.

Después del debut musical de la artista Cheryl Cole, con su primer disco de estudio, llamado "3 Words", durante estas Navidades, nos llega el mejor regalo, que nos podría hacer la intérprete Cheryl Cole, en forma de un nuevo álbum, denominado "Messy Little Raindrops", que ha sido producido por los productores discográficos Shux, J.R. Rotem y Start Smith.

El primer sencillo de presentación de esta nueva producción discográfica, titulada "Messy Little Raindrops", de la estrella Cheryl Cole, es un tema llamado "Promise This", al que le seguirá un segundo single, denominado "The Flood", cuyo videoclip musical oficial acaba de estrenarse, en el Reino Unido, hace, apenas, sólo, unas semanas.

Así pues, ya, está a la venta el segundo lanzamiento discográfico de estudio, titulado "Messy Little Raindrops", de la diva Cheryl Cole, en el que han colaborado el rapero y productor discográfico Dizzee Rascal, el solista Travie McCoy, integrante de la banda Gym Class Heroes, el músico August Rigo y el intérprete y productor discográfico Will.I.Am, miembro del grupo The Black Eyed Peas.

Este nuevo proyecto discográfico, titulado "Messy Little Raindrops", de la vocalista Cheryl Cole, incluye doce nuevos temas, que se completan con sus tres primeros éxitos, extraídos de su anterior trabajo discográfico, llamado "3 Words", incluyendo la canción denominada "Fight For This Love", el tema titulado "3 Words", interpretado con la colaboración del cantante y productor discográfico Will.I.Am, componente de la formación The Black Eyed Peas, y el sencillo llamado "Parachute", hasta completar un nuevo disco, denominado "Messy Little Raindrops", con un total de quince cortes.

Si, aún, estás pensando en qué regalar, con cierto retraso, por el pasado "Día de Reyes", aquí, te dejamos un buen motivo, para llevarte, a la artista Cheryl Cole, a casa, con su nuevo álbum, titulado "Messy Little Raindrops", cuyo "track-list" oficial incluye los siguientes temas:

01.- "Promise This" (Primer sencillo de presentación).

02.- "Yeah Yeah" (Interpretado con la colaboración del vocalista Travie McCoy, miembro del conjunto Gym Class Heroes).

03.- "Live Tonight".

04.- "The Flood" (Segundo sencillo promocional).

05.- "Amnesia".

06.- "Everyone" (Interpretado con la colaboración del rapero y productor discográfico Dizzee Rascal).

07.- "Raindrops".

08.- "Hummingbird".

09.- "Better To Lie" (Interpretado con la colaboración del músico y compositor August Rigo).

10.- "Let’s Get Down" (Interpretado con la participación del cantante y productor discográfico Will.I.Am, integrante del cuarteto The Black Eyed Peas).

11.- "Happy Tears".

12.- "Waiting".

13.- "Fight For This Love" (Primer sencillo de presentación de su anterior producción discográfica, titulada "3 Words).

14.- "3 Words" (Interpretado con la colaboración del solista y productor discográfico Will.I.Am, componente de la agrupación The Black Eyed Peas) (Segundo sencillo promocional de su anterior lanzamiento discográfico, llamado "3 Words").

15.- "Parachute" (Tercer y último sencillo promocional de su anterior proyecto discográfico, denominado "3 Words").

Así pues, este trabajo discográfico, titulado "Messy Little Raindrops", es el segundo disco de estudio de la cantante británica Cheryl Cole, que fue grabado, durante el pasado Lunes, día 1 de Noviembre del año 2.010, bajo la compañía discográfica "Fascination Records", siendo el siguiente gran proyecto discográfico sucesor de su álbum multiplatino de debut, llamado "3 Words", editado durante el año 2.009, tras siete años de éxito, como miembro del grupo femenino Girls Aloud, y después de su divorcio con su, ya, ex marido, el futbolista Ashley Cole, y de haber entablado una dura batalla, por su vida, contra la malaria.

Esta nueva producción discográfica, titulada "Messy Little Raindrops", de la artista Cheryl Cole, ha sido grabada, a caballo, entre la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.) y la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), habiendo trabajado, la propia intérprete Cheryl Cole, con, principalmente, el productor discográfico Wayne Wilkins, quien, previamente, ya, había producido el sencillo titulado "Fight for this Love", que fue número uno, en todo el mundo, y el corte llamado "Rain On Me", ambos incluidos en su anterior lanzamiento discográfico, denominado "3 Words".

Sin embargo, para este nuevo proyecto discográfico, titulado "Messy Little Raindrops", la diva Cheryl Cole, también, contó con el músico y productor discográfico Will.I.Am, componente de la formación norteamericana The Black Eyed Peas, que, ya, previamente, había sido el productor ejecutivo de su anterior trabajo discográfico, denominado "3 Words", mientras que, por otro lado, el productor discográfico estadounidense J.R. Rotem contribuyó, igualmente, en el tema llamado "Better to Lie", interpretado con la colaboración del artista August Rigo.

Por otro lado, la vocalista Cheryl Cole, también, ha trabajado, por primera vez, para este nuevo disco, titulado "Messy Little Raindrops", con el músico británico Starsmith, especializado en música electrónica, y con el productor discográfico Al Shux, así como con el equipo Free School.

Este nuevo trabajo discográfico, titulado "Messy Little Raindrops", de la estrella Cheryl Cole, utiliza más música "dance pop" que su disco predecesor, llamado "3 Words", habiendo recibido, generalmente, críticas mixtas, por parte de los principales críticos musicales especializados.

El nuevo álbum, titulado "Messy Little Raindrops", de la diva Cheryl Cole, vino precedido de su primer sencillo de presentación, llamada "Promise This", que se convirtió en el tema con ventas más altas, en su primera semana de permanencia en la lista "U.K. Singles Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en el Reino Unido, de entre todos los sencillos no benéficos o solidarios, de este pasado año 2.010, alcanzando el puesto número uno, tanto en Irlanda como en el Reino Unido.

Por su parte, esta nueva producción discográfica, titulada "Messy Little Raindrops", de la solista Cheryl Cole, debutó, también, en el puesto número uno de la lista "U.K. Albums Chart", esto es, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración", en el Reino Unido, alcanzando el puesto número dos, en Irlanda.

La vocalista Cheryl Cole comenzó las sesiones de grabación de su segundo proyecto discográfico de estudio, titulado "Messy Little Raindrops", durante el mes de Febrero del pasado año 2.010, en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), y continuó en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), mientras se estaba recuperando de la enfermedad de la malaria.

La propia cantante Cheryl Cole describió, inicialmente, su nuevo lanzamiento discográfico, titulado "Messy Little Raindrops", como "más excitante, muy personal, muy mío...", combinando el género musical "pop" con los estilos musicales "rhythym & blues" y "dance".

El título de este nuevo trabajo discográfico de la artista Cheryl Cole, que se llama "Messy Little Raindrops", está inspirado en la letra del tema "Raindrops", en el que la propia intérprete Cheryl Cole dice que "when it rains, everything she's washed (...) it feels hopeful", que significa, traducido, literalmente, al idioma castellano, que "cuando llueve, lava todo... haciendo sentir esperanza".

La portada de este nuevo disco, titulado "Messy Little Raindrops", de la estrella Cheryl Cole, se hizo pública durante el pasado Jueves, día 14 de Octubre del año 2.010, en la que se muestra a la propia diva Cheryl Cole, vistiendo una indumentaria de colores rosa y naranja brillantes, conteniendo el título de este nuevo álbum, llamado "Messy Little Raindrops", y el nombre de la vocalista Cheryl Cole, en un texto, en color naranja, pero, especialmente, destaca el hecho de que el tatuaje de alambre de púas, localizado en su muslo derecho, fue retocado fuera de cámara, para que no se reflejara en la imagen final de la carátula de su nueva producción discográfica, denominada "Messy Little Raindrops".

El tema titulado "Promise This" se ha convertido en el primer sencillo de presentación de este nuevo lanzamiento discográfico, llamado "Messy Little Raindrops", de la solista Cheryl Cole, que sirve, además, como pista de apertura, habiendo sido producido por el productor discográfico Wayne Wilkins, que describió este tema como un corte "upbeat", de música "pop", con "mas de sentido 'dance' que en las previas publicaciones" de la cantante Cheryl Cole. También, se ha dicho de este tema, titulado "Promise This", de la artista Cheryl Cole, incluido en su nuevo proyecto discográfico, denominado "Messy Little Raindrops", que "encuentra la contemplación de la mortalidad, con un morbo alegre, pidiendo la oración, sobre un ritmo de marcha brutal". Los periódicos tabloides y sensacionalistas británicos llegaron a sugerir que la letra de este sencillo, titulado "Promise This", de la intérprete Cheryl Cole, extraído de su nuevo trabajo discográfico, llamado "Messy Little Raindrops", estaba basada en su divorcio de su actual ex-marido, el futbolista Ashley Cole, y trata, también, sobre cómo su amigo, el bailarín Derek Hough, cuidó de la artista Cheryl Cole, mientras sufría de la enfermedad de la malaria.

La canción titulada "Promise This", de este nuevo disco, llamado "Messy Little Raindrops", de la intérprete Cheryl Cole, es seguida de un corte titulado "Yeah, Yeah", que ha sido producido por el músico británico Starsmith, especializado en música electrónica, y que ha sido interpretado con la colaboración del rapero Travie McCoy, integrante del conjunto Gym Class Heroes, habiéndose calificado como "un gran sonido, un corte influenciado por el 'house'", hasta el punto de haber recibido comparaciones con la diva Madonna, en su etapa marcada por su famoso y exitoso álbum, denominado "Confessions on a Dance Floor".

El tercer corte de esta nueva producción discográfica, titulada "Messy Little Raindrops", de la estrella Cheryl Cole, es un tema titulado "Live Tonight", producido por el músico y productor discográfico Will.I.Am, miembro del cuarteto The Black Eyed Peas, del que se ha dicho que "evita el baile y tiende hacia U2 y Queen, lo que incluye una rotura con el estilo Beach Boys, completando el tirón de los sentimientos del colectivo de la música 'house'" y alcanzando "una feliz línea 'synth'".

El cuarto tema de este nuevo lanzamiento discográfico, titulado "Messy Little Raindrops", de la diva Cheryl Cole, es una canción titulada "The Flood", que, ya, ha sido lanzada como segundo sencillo promocional, siendo descrita por la revista musical especializada "X Magazine", como una "balada enorme" y una "obra sentimentaloide, fuertemente cargada, de forma masiva, por el espíritu navideño, que trata sobre los 'deshechos', la 'asfixia' y el 'desastre natural del amor'". Una vez más, este tema, titulado "The Flood", incluido en el nuevo proyecto discográfico, llamado "Messy Little Raindrops", de la vocalista Cheryl Cole, ha sido producida por el productor discográfico Wayne Wilkins, que la ha calificado como "una balada, a salto de viaje, con ganchos fuertes y cuerdas sintetizadas", habiendo, incluso, recibido comparaciones con el estilo de la cantante australiana Natalie Imbruglia.

En cuanto al quinto corte de este nuevo trabajo discográfico, titulado "Messy Little Raindrops", de la cantante Cheryl Cole, inicialmente, se rumoreó que era una versión de algún tema de la artista Britney Spears, pero, sin embargo, ha resultado ser una canción original de la intérprete Cheryl Cole, producida por el productor discográfico Wayne Wilkins, con la colaboración del productor discográfico Steve Kipner, habiéndose calificado como un tema "electro nervioso, clavado con tachuelas, con un sentido oriental" y, también, habiéndose descrito como una canción de estilo musical "bhangra-condimentado".

Por lo que respecta a la sexta pista de este nuevo disco, titulado "Messy Little Raindrops", de la artista Cheryl Cole, es un tema llamado "Everyone", producido por el productor discográfico Wayne Wilkins, que cuenta con la colaboración, en la interpretación vocal, del rapero británico Dizzee Rascal, ofreciendo una "seria elevación emotiva", hasta el punto de que la propia estrella Cheryl Cole ha citado la letra de este sencillo, denominado "Everyone", como su favorita, en este segundo álbum de estudio, titulado "Messy Little Raindrops".

En cuanto al séptimo corte de esta nueva producción discográfica, denominada "Messy Little Raindrops", de la intérprete Cheryl Cole, es una balada, titulada "Raindrops", producida por el equipo Free School, en la que las "guitarras suenan y tintinean tal y como Cheryl mira hacia el amor, desesperadamente".

Por otro lado, la octava pista de este nuevo lanzamiento discográfico, llamado "Messy Little Raindrops", de la diva Cheryl Cole, es el tema titulado "Hummingbird", que fue co-escrito y producido por el productor discográfico Al Shux, recordando "una versión subtitulada del 'Halo' de Beyoncé".

Asimismo, el noveno corte de este nuevo proyecto discográfico, titulado "Messy Little Raindrops", de la vocalista Cheryl Cole, es una canción llamada "Better to Lie", producida por el productor discográfico J.R. Rotem e interpretada con la colaboración del músico August Rigo, habiendo recibido comparaciones con el famoso tema, titulado "Knock You Down", de la solista Keri Hilson, incluido en su trabajo discográfico denominado "In a Perfect World", publicado en el año 2.009.

Por su parte, la novena pista de este nuevo disco, titulado "Messy Little Raindrops", de la solista Cheryl Cole, es un tema llamado "Let's Get Down", producido por el músico y productor discográfico Will.I.Am, integrante de la agrupación The Black Eyed Peas, que, también, participa y colabora, en la interpretación vocal, siendo, básicamente, "otro rápido y furioso número de baile" con un "estilo de ritmo electrónico de los ochenta", incluyendo un "sampleado" del famoso tema titulado "I.O.U.", del grupo Freeez, extraído de su álbum, llamado "I.O.U.", publicado en el año 1.983. De hecho, este sencillo, titulado "Let's Get Down", de la cantante Cheryl Cole, procedente de esta nueva producción discográfica, denominada "Messy Little Raindrops", ha sido calificado como "una mermelada festiva, apuntada, firmemente, hacia la noche del Viernes", así como una "muestra de helada 'eletro-stomper', que hace el sonido de Geordie, casi como un fresco sonido de Nueva York".

El décimo corte de este nuevo lanzamiento discográfico, titulado "Messy Little Raindrops", de la artista Cheryl Cole, es un tema titulado "Happy Tears", que consiste en una cancións "acústica de base 'pop,'", que, también, los principales periódicos tabloides y sensacionalistas británicos han sugerido, como referencia, hacia el divorcio de la intérprete Cheryl Cole, respecto a su, ya, ex-pareja, el futbolista Ashley Cole, habiendo sido producido, igualmente, por el productor discográfico Wayne Wilkins.

El duodécimo y último corte de este nuevo proyecto discográfico, titulado "Messy Little Raindrops", de la estrella Cheryl Cole, es una canción llamada "Waiting", que es un "corte de estilo disco, que samplea el piano de Vanessa Carlton, en 'A Thousand Miles'", habiendo sido co-escrito con el cantante nortemericano Kelis y producido por el equipo Free School.

DURAN DURAN LANZA SU NUEVO SINGLE GRATUITO "ALL YOU NEED IS NOW"

A punto de empezar este año 2.011, el grupo Duran Duran, formado por el vocalista Simon Le Bon, el teclista Nick Rhodes, el guitarrista y bajista John Taylor y el baterista Roger Taylor, es consciente de que sus dos últimos trabajos discográficos, tanto su disco titulado "Astronaut", publicado en el año 2.004, como su álbum, llamado "Red Carpet Massacre", editado en el año 2.007, no tuvieron muy buena acogida, ni para la crítica musical especializada, ni para el gran público, y, desde luego, para los propios miembros de la banda Duran Duran no fueron grandes producciones discográficas.

El músico John Taylor, guitarrista y bajista de la formación inglesa Duran Duran, encuadrada en en el género musical "rock", con influencias de los estilos musicales "dance rock", "synth pop", "new wave" y "new romantic", ha reconocido que los dos últimos lanzamientos discográficos del conjunto Duran Duran, incluyendo su proyecto discográfico, titulado "Astronaut", publicado en el año 2.004, y su trabajo discográfico, llamado "Red Carpet Massacre", editado en el año 2.007, han sido bastante mediocres.

Sin embargo, los chicos de la agrupación Duran Duran no se rinden y, ya, se han puesto en marcha, para lanzar un nuevo disco, titulado "All You Need Is Now", durante este próximo mes de Febrero del año 2.011, dándonos, antes, un pequeño aperitivo, con su primer sencillo de presentación, también, denominado "All You Need Is Now", que lleva el mismo título que el decimotercer álbum de estudio del cuarteto británico Duran Duran.

Ya, durante el pasado Jueves, día 11 de Noviembre de este año 2.010, los cuatro miembros originales de la agrupación Duran Duran, el guitarrista y bajista John Taylor, el baterista Roger Taylor, el teclista Nick Rhodes y el vocalista Simon Le Bon, anunciaron el lanzamiento mundial de su decimotercer album de estudio, bajo el nombre de "All You Need Is Now".

Esta nueva producción discográfica de estudio, titulada "All You Need Is Now", del grupo Duran Duran, está producido por el productor discográfico Mark Ronson, que, ya, ha trabajado con artistas de gran prestigio, como la cantante Amy Winehouse, la intérprete Adele, el grupo The Kaiser Chiefs o la estrella Lily Allen.

El productor discográfico Mark Ronson ha confesado, además, que el sonido de este nuevo lanzamiento discográfico de la banda Duran Duran, llamado "All You Need Is Now", pretende retornar al sonido inicial de la propia formación Duran Duran, que pudimos escuchar, durante la década de los años ochenta, haciendo famoso al cuarteto Duran Duran, en todo el mundo.

Por otra parte, este nuevo trabajo discográfico del conjunto Duran Duran, titulado "All You Need Is Now", ha sido mezclado por el ingeniero de sonido Spike Stent, que, también, tiene un "currículum" impresionante, pues ha trabajado con artistas de cierto prestigio, como la diva Madonna, la vocalista Björk, la banda No Doubt, la formación Radiohead o el conjunto Oasis.

El primer sencillo de adelanto de este nuevo proyecto discográfico del conjunto Duran Duran, titulado "All You Need Is Now", es un tema, también, llamado "All You Need Is Now", que, ya, está disponible, para su descarga gratuita, a través de internet, en las principales plataformas digitales de venta de música, como el portal "iTunes Store", desde el pasado Martes, día 14 de Diciembre del año 2.010.

Mientras tanto, desde el pasado Martes, día 21 de Diciembre del año 2.010, está disponible la edición digital de este nuevo disco, titulado "All You Need Is Love", del grupo Duran Duran, para su venta "on-line", a través de internet, mediante descarga, en las principales plataformas digitales de venta de música, como el portal "iTunes Store".

La edición, en soporte físico, de este último trabajo discográfico, titulado "All You Need Is Now", del cuarteto Duran Duran, no saldrán a la venta hasta este próximo mes de Febrero del año 2.011, publicándose en formato de CD y en formato de vinilo.

El líder de la agrupación Duran Duran, el cantante Simon Le Bon, declaró, sobre este nuevo disco, titulado "All You Need Is Now", que “una de las cosas que me gusta, de este disco, es que es, inconscientemente, 'pop'; es pegadizo, sin tratar de serlo. Para mí, suena como un álbum alternativo”.

El conjunto Duran Duran es una agrupación inglesa, perteneciente al género musical del "rock", que personificó el movimiento del "New Wave", durante la década de los años ochenta. La reputación del cuarteto Duran Duran se basó en sus videoclips musicales, en los que mostraban su estilo "glamouroso" y "fashion".

Los chicos del grupo Duran Duran fueron la banda musical con más éxito comercial del estilo musical "New Romantic", así como una formación líder, en la denominada «Segunda Invasión Británica» de los Estados Unidos de América, conducida por la famosa cadena televisiva musical "M.T.V.", hasta el punto de que son, todavía, identificados, a veces, como un conjunto musical, con aires de la década de los años ochenta, a pesar de seguir grabando música, treinta años después.

Famosos por su videoclips musicales oficiales y por ser escuderos del movimiento musical conocido como "New Wave", los chicos del grupo Duran Duran se convirtieron en una de las bandas musicales más exitosas, durante la década de los años ochenta, y llegó a consolidarse como la formación líder, de los nuevos movimientos musicales, en los Estados Unidos de América.

La agrupación Duran Duran ha vendido más de cien millones de copias de sus trabajos discográficos y ha tenido dieciocho sencillos, en la importante lista "U.S. Billboard Hot 100 Chart", es decir, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en los Estados Unidos de América, y hasta treinta singles, en el "Top 40" de Gran Bretaña, o sea, en la lista "U.K. Singles Chart", esto es, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones y Sencillos", en el Reino Unido.

Entre todos estos temas de gran éxito, del grupo Duran Duran, podemos encontrar, por ejemplo, el tema titulado "Planet Earth" o la canción llamada "Girls on Film", incluidas en su primer trabajo discográfico, titulado "Duran Duran", publicado en el año 1.981, así como el tema titulado "Rio", la canción llamada "Hungry Like the Wolf" o el sencillo denominado "Save a Prayer", todos ellos extraídos de su segundo disco, titulado "Rio", editado en el año 1.982, además del tema llamado "Is There Something I Should Know", procedente de su tercer álbum, denominado "Duran Duran", lanzado al mercado en el año 1.983.

Igualmente, entre todos los temas de éxito, de la banda Duran Duran, son destacables, por ejemplo, el tema titulado "The Reflex", incluido en su cuarta producción discográfica, llamada "Seven and the Ragged Tiger", publicada en el año 1.983, y la canción titulada "The Wild Boys", extraída de su quinto lanzamiento discográfico, denominado "Arena", recopilatorio de grandes éxitos, editado en el año 1.984, así como la canción titulada "A View to Kill", procedente del proyecto discográfico que contenía la banda sonora original de la película de cine, llamada "A View to Kill", perteneciente a la saga cinematográfica de "007 Agente: James Bond", lanzado al mercado en el año 1.985.

Éxitos posteriores de la formación Duran Duran, ya, a principios de la década de los años noventa, fueron, por ejemplo, el tema titulado "Serious", correspondiente a su trabajo discográfico, llamado "Liberty", publicado en el año 1.990, o la canción titulada "Ordinary World" y el sencillo llamado "Come Undone", incluidos en su disco, denominado "Duran Duran o The Wedding Album", editado en el año 1.993, así como el éxito titulado "White Lines", extraído de su álbum, llamado "Thank You", lanzado al mercado en el año 1.995.

Y, todavía, en la década de los años dos mil, el conjunto Duran Duran siguió destacando, con éxitos varios, como el tema titulado "(Reach Up for the) Sunrise" y la canción llamada "What Happens Tomorrow", ambos procedentes de su producción discográfica, denominada "Astronaut", publicada en el año 2.004.

Tomando el nombre del villano "Dr. Durand Durand", de una película de cine, titulada "Barbarella", del cineasta Roger Vadim, el cuarteto Duran Duran fue creado por los compañeros de colegio, con Nick Rhodes, a los teclados, y con John Taylor, a la guitarra, con sus amigos Simon Colley, encargado del bajo y del clarinete, y Stephen Duffy, a la voz solista, aunque estos últimos, después de un año, dejaron la agrupación Duran Duran, siendo reemplazados por el vocalista Andy Wickett y por el baterista Roger Taylor.

Tras grabar una "demo" o maqueta, el guitarrista John Taylor cambió de instrumento, para pasar a encargarse del bajo, y el guitarrista John Curtis se unió al grupo Duran Duran, que dejó, después de algunos meses, así que los demás componentes de la banda Duran Duran optaron por dejar un anuncio, en la revista musical especializada "Melody Maker", que llamó la atención del músico Andy Taylor, quien se convertiría, finalmente, en su guitarrista.

Sin embargo, la formación Duran Duran tuvo problemas para encontrar vocalista, luego de la ida de su última voz solista, Andy Wickett, durante el año 1.979, de forma que tuvieron que pasar por varios cantantes, antes de encontrar a su líder definitivo, el intérprete Simon Le Bon.

NE-YO QUIERE TRABAJAR JUNTO A CHERYL COLE

El cantante y actor Ne-Yo, famoso por haber sido el intérprete del conocido tema, titulado "Closer", incluido en su último trabajo discográfico, llamado "Year of the Gentleman", ha confesado, recientemente, para el periódico "The Daily Star", su intención de colaborar con la artista Cheryl Cole, a partir del próximo año 2.011, cuando la diva Cheryl Cole arranque su carrera musical, por los Estados Unidos de América.

El intérprete Ne-Yo, en esta entrevista, ofrecida al diario "The Daily Star", señaló que “Cheryl y yo hemos contemplado esa posibilidad, aunque, de momento, nuestras agendas están completas”, explicó el músico y actor Ne-Yo, añadiendo que “América es un mercado difícil, pero, con una buena materia prima, Cole llegará lejos”.

El artista Ne-Yo acaba de publicar su cuarta producción discográfica de estudio, titulada "Libra Scale", siendo su primer sencillo de presentación, un tema llamado "Beautiful Monster". La estrella Ne-Yo comenzará su gira de promoción de su nuevo lanzamiento discográfico, denominado "Libra Scale", por todo el Reino Unido, a partir del próximo mes de Febrero de este año 2.011. Así pues, es claro que el músico y actor Ne-Yo quiere trabajar con la cantante británica Cheryl Cole.

Además, el vocalista y actor Ne-Yo ha compuesto, ya, algunos temas para varias artistas de cierto prestigio, como la diva Beyoncé Knowles, la solista Leona Lewis, la estrella Rihanna y la cantante Whitney Houston, desde que, a finales del año 2.004, realizara su primera gran colaboración, co-escribiendo el tema titulado "Let Me Love You", del intérprete Mario, extraído de su disco, llamado "Turning Point", publicado en el año 2.004, que le proporcionó un gran éxito, nada más comenzar su carrera musical.

Por ejemplo, el cantante y actor Ne-Yo ha compuesto, para la diva Beyoncé Knowles, el tema titulado "Irreplaceable", incluido en su proyecto discográfico, llamado "B'Day", publicado en el año 2.006, y la canción titulada "Flaws and All", extraída de la reedición especial de su trabajo discográfica, denominada "B'Day (DeLuxe Edition)", editada en el año 2.007.

Por su parte, el artista Ne-Yo ha compuesto, para la estrella Rihanna, el tema titulado "Unfaithful", procedente de su disco, llamado "A Girl Like Me", publicado en el año 2.006, así como, también, la canción titulada "Hate That I Love You", el éxito llamado "Good Girl Gone Bad", el sencillo denominado "Question Existing" o el corte titulado "Take a Bow", perteneciente a su álbum, llamado "Good Girl Gone Bad", editado en el año 2.007.

Y no podemos olvidar el tema titulado "I'm You", de la vocalista Leona Lewis, correspondiente a su producción discográfica, llamada "Spirit", publicada en el año 2.007, también, compuesta por el propio intérprete Ne-Yo.

Durante este pasado año 2.010, han aparecido tres sencillos suyos, que forman parte de su último lanzamiento discográfico, titulado "Libra Scale", y que han sido un éxito, en su lanzamiento al mercado musical, comenzando por su primer sencillo de presentación, llamado "Beautiful Monster", continuando por su segundo single, denominado "One in a Million", y terminando por su tercer éxito, titulado "Champagne Life".

Además de publicar su nuevo proyecto discográfico, titulado "Libra Scale", el solista Ne-Yo ha estado muy ocupado, pues, también, ha compuesto el tema denominado "No More You", para el grupo Sugababes, incluido en su nuevo trabajo discográfico, llamado "Sweet 7", además de colaborar en la interpretación del éxito titulado "Russian Roulette", de la diva Rihanna, extraido de su anterior disco, llamado "Rated R.", y en la interpretación del sencillo titulado "Angels Cry", de la estrella Mariah Carey, procedente de su último álbum, denominado "Angels Advocated".

Por su parte, la vocalista Cheryl Cole, famosa por ser la intérprete del famoso tema, titulado "Fight For This Love", procedente de su álbum, llamado "3 Words", editado en el año 2.009, se unirá al productor televisivo Simon Cowell, directivo de la compañía discográfica "Sony Music Entertainment", formando parte del jurado de la versión norteamericana del famoso programa concurso televisivo, denominado "Factor X", a partir del próximo año 2.011.

CONOCE LOS DETALLES SOBRE LO NUEVO DE GREEN DAY

Después de su segunda "ópera punk", contenida en su anterior trabajo discográfico, titulado "21st Century Breakdown", publicado durante el año 2.009, el grupo Green Day tiene previsto sorprendernos, durante este año 2.011, con un nuevo proyecto discográfico, llamado "Awesome As Fuck".

Durante el pasado Viernes, día 17 de Diciembre del año 2.010, la banda Green Day anunció, a través de internet, mediante su página web oficial, el próximo lanzamiento al mercado de un nuevo proyecto discográfico, con temas interpretados en vivo, llamado "Awesome As Fuck", que estará disponible, durante el próximo mes de Marzo del año 2.011, en formato CD+DVD.

La banda Green Day, originaria del estado norteamericano de California, publicará, al parecer, un nuevo disco, titulado "Awesome As Fuck", durante este año 2.011, de modo que, ya, puedes empezar a conocer algunos detalles, sobre este nuevo álbum, llamado "Awesome As Fuck", de la formación Green Day.

En efecto, el conjunto Green Day, procedente de la ciudad de Berkeley, situada en el condado de Alameda (California, EE.UU.), lanzará al mercado una nueva producción discográfica, con temas interpretados en directo, titulado "Awesome As Fuck".

Ha sido, a través de internet, mediante la página web "Amazon.com", donde se ha desvelado que el nuevo lanzamiento discográfico de los chicos de la agrupación Green Day se titulará "Awesome As Fuck", siendo su fecha prevista, inicialmente, como fecha de lanzamiento al mercado, el próximo Martes, día 15 de Marzo de este año 2.011.

Al parecer, se ha sabido, a través de internet, mediante el portal "Amazon.com", que el nuevo proyecto discográfico del grupo Green Day, titulado "Awesome As Fuck", consistirá en un doble CD, que se publicará en formato CD+DVD, y, ya, se puede encargar, mediante el sistema de venta anticipada "on-line", a través de internet, mediante descarga, en la plataforma digital de venta de música de la página web "Amazon.com", a un precio por importe de 20,00 dólares.

El último trabajo discográfico, con temas interpretados en directo, de la banda Green Day, encuadrada dentro del género musical "punk rock", aunque con influencias de los estilos musicales "pop punk" y "rock alternativo", data del año 2.005, cuando los miembros de la formación Green Day publicaron un disco, llamado "Bullet in a Bible".

Al parecer, la formación Green Day planeaba tener su siguiente producción discográfica durante el próximo par de años, pero, inicialmente, no había fechas específicas, segun lo que habían declarado los miembros del conjunto Green Day, que, además, habían dicho que estaban escribiendo material musical nuevo.

Posteriormente, en una entrevista con la revista musical especializada "Kerrang", el cantante Billy Joe Armstrong, miembro de la agrupación Green Day, habló sobre el futuro nuevo lanzamiento discográfico, titulado "Awesome As Fuck", señalando que, durante su última gira mundial, "...hicimos algunas 'demos' en Berlín, algunas en Estocolmo, algunas en las afueras de Glasgow y algunas en Amsterdam; quería conseguir las canciones en algunas de las formas".

Los rumores comenzaron, a través de internet, desde la cuenta personal oficial de la red social "Twitter", de los componentes de la formación Green Day, donde comunicaron que habían estado grabando todos sus conciertos, desde los mismos inicios de la última gira mundial del conjunto Green Day, y que su próximo disco, que, ahora, sabemos que se llamará "Awesome As Fuck", posiblemente, podía ser un álbum, con temas interpretados en vivo y en directo.

Los chicos de la agrupación Green Day, a través de internet, mediante su cuenta personal oficial en la red social "Twitter", afirmaban, durante el pasado Martes, día 24 de Agosto del año 2.010, que había una posibilidad de lanzar, al mercado, un nuevo proyecto discográfico en vivo, del grupo Green Day, titulado "Awesome As Fuck", dado que “hemos estado grabando nuestros 'shows', en vivo, desde el comienzo de la gira: tenemos una tonelada de canciones posibles!... Estamos en Texas!...“.

Mas tarde, durante el pasado Sábado, día 28 de Agosto del año 2.010, la banda Green Day menciona que el nuevo disco, con temas interpretados en vivo, titulado "Awesome As Fuck", sería, al parecer, grabado en un concierto en la ciudad de Denver (Colorado, EE.UU.), donde el líder de la formación Green Day, el vocalista Billie Joe Armstrong, dijo, a la multitud, que, "oye, sólo, quiero decirles algo, ahora mismo. Estamos grabando un álbum en vivo, de mierda, en este momento", justo antes de tocar una nueva canción, titulada "Cigarettes and Valentines", que, en realidad, era, solamente, el título de un tema, que formaba parte de un álbum inédito, de ese mismo nombre, pues se llama "Cigarettes and Valentines", desde el año 2.003, que no llegó nunca a grabarse, pues todas las composiciones fueron robadas de los estudios de grabación.

Sin embargo, también, los miembros del conjunto Green Day dijeron que habían estado grabando una nueva producción discográfica, en vivo, titulada "Awesome As Fuck", durante todo el recorrido de su última gira mundial, y, en especial, en la última fecha del "tour", cuyo concierto de clausura se iba a celebrar en la localidad de Mountain View, en el condado de Santa Clara (California, EE.UU.), que, también, fue anunciado al público, antes de tocar la canción titulada "Cigarettes and Valentines", procedente del lanzamiento discográfico inédito, también, denominado "Cigarettes and Valentines", durante el año 2.003.

Durante el pasado mes de Octubre de este año 2.010, el músico Mike Dirnt, integrante del grupo Green Day, tuvo una entrevista con la emisora radiofónica "W Radio", donde indicó que los chicos de la banda Green Day habían completado el proceso de escritura de su futuro noveno trabajo discográfico de estudio, titulado "Awesome As Fuck", afirmando, además, que, "siempre, estamos trabajando en las canciones; cuando su tiempo y cuando la música está bien, entonces, terminamos".

En esta misma entrevista, ofrecida a la emisora radiofónica "W Radio", durante el pasado mes de Octubre de este año 2.010, el artista Mike Dirnt, componente de la banda Green Day, añadió que "me gusta pensar que tenemos material suficiente, en este momento, para sacar un gran disco, pero queremos volver a casa y asegurarnos de que es perfecto, para todo el mundo, antes de acabarlo", mencionando, también, que el nuevo proyecto discográfico, con temas interpretados en vivo, titulado "Awesome As Fuck", "muy probablemente", se incluirá como una película en vivo.

Poco después de esa entrevista, ofrecida, durante el pasado mes de Octubre de este año 2.010, para la cadena radiofónica "W Radio", por el intérprete Mike Dirnt, miembro de la formación Green Day, hubo una emisión "stream", en vivo, con el conjunto Green Day, en el que anuncian que, ya, han escrito treinta canciones, para el nuevo álbum de sesiones, titulado "Awesome As Fuck", y, además, que han registrado todos los espectáculos, de audio y de vídeo, para su nuevo trabajo discográfico, con temas interpretados en vivo, denominado "Awesome As Fuck".

Actualmente, la fecha de lanzamiento de este nuevo disco, con temas interpretados en vivo, titulado "Awesome As Fuck", de la agrupación Green Day, se desconoce, pero se rumorea que será lanzado, durante este año 2.011, entre la estación de la Primavera y la estación del Verano.

Por otra parte, durante el pasado Domingo, día 5 de Diciembre del año 2.010, el grupo Green Day presentó un proyecto musical, paralelo a la propia banda Green Day, con la participación del músico Jesse Malin, creando una nueva formación, denominada Rodeo Queens, cuyo primer sencillo de presentación es un tema, llamado "Depression Times".

LA CASA DE MILEY CYRUS A LA VENTA

Todo comenzaba durante el pasado Martes, día 26 de Octubre del año 2.010, menos de un mes antes de que la cantante y actriz Miley Cyrus cumpliera los dieciocho años de edad, momento en el que su padre, el músico Billy Ray Cyrus, solicitó el divorcio de su madre, Leticia "Tish" Finley, en el estado norteamericano de Tennessee.

En el escrito de demanda, presentado por el abogado del padre de artista Miley Cyrus, el cantautor Billy Ray Cyrus, se citan diferencias irreconciliables, por un supuesto engaño de su madre, Leticia "Tish" Finley, con Bret Michaels, antiguo solista del grupo Poison y cantante de música "country", "hard rock" y "glam rock".

En una declaración, hecha a la gente, al día siguiente de anunciar la separación, la pareja, formada por el músico Billy Ray Cyrus y Leticia "Tish" Finley, declaró, conjuntamente, que, "como se pueden imaginar, éste es un momento muy difícil, para nuestra familia,... Estamos tratando de resolver algunos asuntos personales. Gracias por sus pensamientos y oraciones".

El divorcio de los padres de la joven cantante y actriz Miley Cyrus, el músico Billy Ray Cyrus y su, ya, ex esposa Leticia "Tish" Finley, ha supuesto un duro golpe para la artista Miley Cyrus.

Según la opinión de diversos psicólogos, los recientes escándalos, en torno a la persona de la intérprete Miley Cyrus, que han incluido posibles coqueteos con las drogas y algunos desnudos, así como ciertas borracheras, podrían catalogarse como una llamada de atención desesperada, por parte de la joven estrella Miley Cyrus, dirigida hacia sus propios padres, el cantautor Billy Ray Cyrus y Leticia "Tish" Finley.

Ahora, acaba de conocerse que los padres de la vocalista y actriz Miley Cyrus, tanto el músico Billy Ray Cyrus como Leticia "Tish" Finley, han puesto a la venta la casa familiar, situada en el distrito de Toluca Lake, en el Valle de San Fernando, que es una región de la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), situada a doce millas, es decir, diecinueve kilómetros, del centro urbano.

Por lo tanto, la casa familiar de la joven intérprete Miley Cyrus está, oficialmente, a la venta. Parece que los padres de la estrella Miley Cyrus, el cantautor Billy Ray Cyrus y Leticia "Tish" Finley, han decidido vender la casa, en la que vivieron, junto a sus hijos.

Para los interesados, la casa familiar de los padres de la solista y actriz Miley Cyrus, el cantautor Billy Ray Cyrus y Leticia "Tish" Finley, ha salido a la venta, al módico precio de siete millones de dólares, es decir, por un importe total de, casi, cinco millones y medio de euros.

De momento, la madre de la joven cantante y actriz Miley Cyrus, Leticia "Tish" Finley, ya, está buscando un nuevo hogar, por la zona del distrito de Encino, en el sur del Valle de San Fernando, también, en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.). Por el contrario, de momento, no se sabe dónde se mudará el padre de la artista Miley Cyrus, el músico Billy Ray Cyrus.

La ex pareja, formada por el cantautor de música "country" Billy Ray Cyrus y Leticia "Tish" Cyrus, que se llamaba, de soltera, Leticia "Tish" Finley, compartió diecisiete años de vida en común, durante los que trajeron al mundo, además de a la hija mayor, la estrella Miley Cyrus, también, a dos hijos más pequeños, llamados Noah Cyrus y Braison Cyrus.

Además, la intérprete Miley Cyrus tiene otros tres hermanos, fruto de relaciones sentimentales anteriores de sus padres, el músico Billy Ray Cyrus y Leticia "Tish" Finley, con otras parejas. El matrimonio, formado por el cantautor Billy Ray Cyrus y Leticia "Tish" Finley, dió a la joven vocalista y actriz Miley Cyrus tres medio hermanos: por un lado, están Trace Cyrus y Brandi Cyrus, hijos de una antigua relación sentimental, con otro hombre, de su madre, Leticia "Tish" Finley, que fueron adoptados, posteriormente, por su padre, el músico Billy Ray Cyrus, por lo que llevan sus apellidos, oficialmente; y, por otro lado, Cody Cristóbal Cyrus, hijo del cantautor Billy Ray Cyrus, fruto de una relación sentimental anterior con otra mujer.

Y nosotros nos preguntamos cómo reaccionará la chica, la solista y actriz Miley Cyrus, al enterarse de que la casa familiar, en la que vivió, junto a su familia unida, ha sido puesta a la venta... Si las suposiciones de los expertos y psicólogos son ciertas,... ¿Se volverá la cantante y actriz Miley Cyrus, aún, más polémica?... ¿Intentará la artista Miley Cyrus, deliberadamente o no, llamar la atención de sus padres, el músico Billy Ray Cyrus y Leticia "Tish" Finley, una vez más?...