¡MARILYN MANSON ASUSTADO DE ANGELINA JOLIE!

El tétrico y transgresor cantante Marilyn Manson se ha declarado atemorizado, por la bella, aunque cada vez menos, estando tan raquítica, actriz Angelina Jolie. El artista Marilyn Manson, el eterno transgresor, que se reinventa, de manera constante, y, así, consigue repugnar a unos y ser adorado por otros, ahora, tiene "miedo".

El motivo de que el intérprete Marilyn Manson esté tan asustado de la actriz Angelina Jolie es "comprensible". Veréis: resulta que, además de su música, la estrella Marilyn Manson es un hombre muy creativo, algo que, por lo demás, salta a la vista, y expresa todos sus sentimientos e ideas en cuadros. Sí, el músico Marilyn Manson, también, es pintor.

El vocalista Marilyn Mason dibuja, sólo, a personas que considera interesantes, según el mismo solista Marilyn Mason afirma. Pero, claro, la técnica de pintura del cantante Marilyn Manson es algo siniestra y distinta. Los cuadros del artista Marilyn Mason no son cuadros realistas, sino trazos expresionistas.

El caso es que el intérprete Marilyn Manson, siempre, pinta a la persona, a partir de una fotografía, nunca con el modelo en vivo ante el propio músico Marilyn Manson. Pues bien, se ve que la estrella Marilyn Manson considera a la actriz Angelina Jolie como una de esas personas interesantes y le mostró varios cuadros suyos, para que viera su arte.

La actriz Angelina Jolie se entusiasmó mucho con los cuadros del vocalista Marilyn Manson y le dijo que, por favor, la pintara a ella también, a la propia actriz Angelina Jolie, pero... ¡desnuda y en directo!... Es decir,... que si la actriz Angelina Jolie podía posar ante el solista Marilyn Manson, sin ropa y cara a cara, y, claro,... ¡El cantante Marilyn Manson se ha cagado vivo!.

Según ha declarado el artista Marilyn Manson, en la revista "Playboy", tiene miedo "por la forma en la que pinto; me preocupa que Angelina, a la que considero bella, se pueda sentir ofendida por mis trazos y la manera en la que deformo el cuerpo".

Además, el intérprete Marilyn Manson, ahora convertido a pintor, añade que, "siempre, pinto en medio de la noche, cuando todos están en silencio y puedo entrar en contacto conmigo mismo".

Y yo me pregunto: a la actriz Angelina Jolie, desnuda y cara a cara,... ¿también la pintaría el músico Marilyn Manson en medio de la noche?... ¿Al marido de la actriz Angelina Jolie, el actor Brad Pitt, le hará gracia esta "aventurita artística" de su mujer?... ¿Será la estrella Marilyn Manson el sueño morboso de la actriz Angelina Jolie, harta ya de tanto niño bueno y de tanta cara bonita?...

Realmente... ¡Ojalá!. El cantante Marilyn Manson y la actriz Angelina Jolie serían una pareja de lo más peculiar. A mí, me encantaría. ¡Apuesto, desde ya, por Mangelina!...

LINDSAY LOHAN LE DECLARA LA GUERRA A PÉREZ-HILTON

La amistad entre el bloguero más deslenguado, Pérez-Hilton, y la estrella más polémica de todo Hollywood, Lindsay Lohan, podría haber terminado, por culpa de un "post", en el que el bloguero cubano-americano Pérez-Hilton insinuaba que la artista Lindsay Lohan utilizaba su dinero para drogarse.

En la citada entrada en su blog, el bloguero Pérez-Hilton afirmaba que LiLo, tal y como se conoce familiarmente a la cantante y actriz Lindsay Lohan, habría recibido cuantiosas sumas económicas por acudir, como invitada, a diversos eventos, en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.). Respecto al uso que la estrella Lindsay Lohan habría hecho del dinero de esos cobros, el bloguero Pérez-Hilton lanzaba la siguiente frase: "Ummm… ¿Dinero para drogas?".

El experto en "celebrities", el bloguero cubano-americano Pérez-Hilton, no se conformó con lanzar esta grave acusación, dirigida a la artista Lindsay Lohan, sino que dijo algo más, muy de moda entre los seguidores de la propia actriz y cantante Lindsay Lohan, utilizando la expresión "pray4lindsay", que quiere decir "reza por Lindsay", en clara alusión a su delicado estado de salud.

La estrella Lindsay Lohan, que acudió, recientemente, a la fiesta que dió el bloguero cubano-americano Pérez-Hilton, con motivo de su trigésimosegundo cumpleaños, ha respondido, con fuerza, asegurando que estas acusaciones del bloguero Pérez-Hilton son "calumnias muy ofensivas".

Además, la intérprete Lindsay Lohan, de 23 años de edad, ha añadido que "estoy segura de que es él quien se droga. Nadie, en su sano juicio, puede ser tan malévolo, como para tener el deseo de dañar a la gente".

DAVID BECKHAM AGOTADO POR LAS EXIGENCIAS DE VICTORIA BECKHAM

Después de tres hijos varones, el matrimonio Beckham está deseando tener una niña. Pero las ansias de la diseñadora de modas Victoria Beckham, antigua miembro del grupo Spice Girls, son, quizá, excesivas para su marido, el futbolista David Beckham, quien está "agotado", por las ganas que su mujer, la ex cantante de la banda Spice Girls, Victoria Beckham le está echando al asunto.

Aprovechando que la ex integrante de la formación Spice Girls, Victoria Beckham, está de viaje, en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), su marido, el futbolista David Beckham, está descansando todo lo que puede, para estar recuperado cuando vuelva su mujer, la diseñadora de modas y ex componente de la agrupación Spice Girls, Victoria Beckham.

Y es que la ex miembro del grupo Spice Girls, Victoria Beckham, quiere tener una hija y quiere tenerla ya. La diseñadora de modas Victoria Beckham, antigua integrante de la banda Spice Girls, está deseando quedarse embarazada, de nuevo, y está exigiendo a su marido, el futbolista David Beckham, que le eche ganas al asunto, para concebir cuanto antes. Claro, y es que ha llegado un punto en que el futbolista David Beckham está "agotado".

Estos días, el futbolista David Beckham está en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), recuperándose de su lesión en el tendón de aquiles, y está aprovechando para descansar, mientras su mujer, la diseñadora de modas y ex componente de la formación Spice Girls, Victoria Beckham, pasa unos días, en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), por asuntos de trabajo.

"David está aliviado de tener un descanso. No es que se queje, pero bastante tiene con todas las vendas del pie, como para que le pidan hacer gimnasia en el dormitorio, cinco veces al día", han declarado fuentes de información anónimas, del diario británico "The Sun".

"Lo que David dice, básicamente, es que tiene que estar permanentemente disponible. Está agotado y sólo intenta recuperar la energía, para estar preparado cuando vuelva Victoria", continúa la misma fuente de información, consultada por el rotativo inglés "The Sun".

El matrimonio Beckham, formado por el futbolista David Beckham y por la diseñadora de modas y ex integrante de la agrupación Spice Girls, Victoria Beckham, tenía pensado empezar con sus planes para concebir, después del "Campeonato Mundial de Fútbol Sudáfrica 2.010", pero, con la lesión del futbolista David Beckham, su mujer, la ex componente del grupo Spice Girls, Victoria Beckham, ha decidido comenzar antes.

Y, desde luego, con el interés que le están poniendo el futbolista David Beckham y su mujer, la ex miembro de la banda Spice Girls, Victoria Beckham, parece que sus hijos, llamados Brooklyn, Romeo y Cruz, van a tener, muy pronto, una hermanita.

NATALIE IMBRUGLIA Y KATE MOSS INTERCAMBIAN SU ROPA EN EL BAÑO

La modelo Kate Moss y la cantante Natalie Imbruglia coincidieron, en un acto benéfico, en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), con el fin de recaudar fondos, para el hospital infantil Great Ormond Street.

Otros rostros conocidos asistentes al acto benéfico, organizado por el hospital infantil Great Ormond Street, fueron, por ejemplo, la actriz y diseñadora de modas Sadie Frost, la intérprete Sharleen Spiteri, antigua integrante del grupo Texas, y el actor Rhys Ifans. Pero el evento ha trascendido a la prensa, por el hecho de que la modelo Kate Moss y la artista Natalie Imbruglia se intercambiaron sus vestidos en el baño.
Según relatan los medios de comunicación, la modelo Kate Moss y la estrella Natalie Imbruglia lucían unos vestidos muy similares, pero, a la modelo Kate Moss, le encantó el diseño de Saro, que vestía la vocalista Natalie Imbruglia. La modelo Kate Moss, que no había oído hablar de ese diseñador de modas, le pidió a la solista Natalie Imbruglia que le dejara probárselo en el baño. Mientras tanto, la cantante Natalie Imbruglia se enfundó en el vestido de los diseñadores de moda Dolce & Gabbana, que vestía la modelo Kate Moss.
Ha sido una fuente de información la que ha comentado, a través de internet, a la publicación digital "Bang Showbiz", cómo acabo este intercambio de ropa, afirmando que la modelo "Kate estaba impresionada, con el vestido de Natalie, especialmente con la capa, y le pidió a la cantante que le dejase quedarse con él, durante la fiesta. Imbruglia rechazó la propuesta y volvieron a cambiarse los trajes".

DAMIEN LOTT DEBUTA CON UN ÁLBUM HOMÓNIMO

Si, para tí, el nombre del cantante Damien Lott es desconocido, pronto, dejará de serlo. En realidad, bajo este nombre, el nombre artístico del intérprete Damien Lott, se encuentra un "Juan Palomo" de origen valenciano, llamado Carlos Soler.
Tras pasar por la banda Dizzy Noise, el artista Damien Lott se metió en el "homestudio" que tiene en su ciudad, en la ciudad de Valencia (Comunidad Valenciana). Allí, el mismo músico Damien Lott ha grabado y producido su propio trabajo discográfico de debut, titulado, también, "Damien Lott".

Este primer disco del vocalista Damien Lott, titulado "Damien Lott", se elaboró con ciudado, con mimo y con sublimes detalles, durante dos largos años, en el período comprendido entre los años 2.007 y 2.009. Las cosas de palacio van despacio y el cantante Damien Lott se ha pasado los tres últimos años de su vida, en su burbuja musical.

El resultado es este primer gran álbum del artista Damien Lott, titulado "Damien Lott", un trabajo discográfico que es grande, pulcro y depurado. Arreglos de viento, de cuerda, melodías y coros impecables, que nos traen reminiscencias de otros grandes de la música, como el grupo The Beatles o la banda The Beach Boys. Y es que el intérprete Damien Lott se presenta, en este proyecto discográfico de debut, titulado "Damien Lott", combinando canciones en idioma inglés y en lengua castellana.
Basta con abrir el primer disco de la carrera musical de la joven estrella Damien Lott, titulado "Damien Lott", y escuchar el primer corte, un tema titulado "Erase and Fall", para darse cuenta de que tus oídos van a tener suerte y tus emociones también, ya que sus temas hablan de soledad y de todo aquéllo que preocupa al artista Damien Lott, coincidiendo, en gran medida, con nuestros propios miedos.

El primer disco de debut del intérprete Damien Lott, titulado "Damien Lott", es un viaje, con once escalas, en las que puedes contemplar distintos parajes y donde la enérgica llama de sus composiciones se expande, con temas como la canción titulada "Quién Soy", el sencillo llamado "Mesa Tormenta" o el corte denominado "Good Intentions (Go to Hell)".
Este primer álbum de debut, titulado "Damien Lott", de la joven estrella Damien Lott, se publicó el pasado día 1 de Marzo de 2.010 y el músico Damien Lott está preparado, ya, para ofrecernos y presentarnos, en directo, el contenido de su primer trabajo discográfico, titulado "Damien Lott", y para poner en marcha la máquina.
Estas son las fechas y lugares confirmados de la gira promocional del primer disco de debut, del vocalista Damien Lott, titulado "Damien Lott":
- Jueves, día 22 de Abril de 2.010: Sala Laboite, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid).
- Viernes, día 30 de Abril de 2.010: Sala El Loco, en la ciudad de Valencia (Comunidad Valenciana).
- Jueves, día 6 de Mayo de 2.010: Sala Sidecar, en la ciudad de Barcelona (Cataluña).
En los directos del cantante Damien Lott, como contaba en declaraciones realizadas a través de internet, en la página web http://www.losutimosromanticos.com/, "la base es una guitarra, bajo, batería, percusión y coros. Luego, llevamos algunos elementos imposibles grabados, como trombones o violines. Un portátil controla los efectos de mi pedalera; llevo muchos efectos en la guitarra y manejarlo, a la vez que cantaba, era, un poco, una esclavitud".

El grupo de músicos que acompaña al artista Damien Lott es de primer orden, con Borja Baixauli a la guitarra, Pablo Catalá al bajo y Jordi Ortolá a la batería y la percusión.
Una bella portada, desde luego, la de este primer disco, titulado "Damien Lott", del intérprete Damien Lott, que "esconde" un intenso y potente trabajo discográfico, el primero de los álbumes, que, intuimos, va a ser, y, de hecho, ya lo es, una importante figura de la música de nuestro país.

Así pues, el músico Damien Lott debuta, en el mundo de la música, con un trabajo discográfico homónimo, titulado "Damien Lott". Este primer disco de la carrera musical del vocalista Damien Lott, titulado "Damien Lott", se publicaba en el pasado mes de Marzo de 2.010. Con este primer gran álbum, titulado "Damien Lott", descubrimos a un gran artista, llamado Damien Lott, que, en este mes de Abril de 2.010, comienza su gira de directos por nuestra geografía española.

MUERE A LOS 64 AÑOS MALCOLM MCLAREN, EX "MÁNAGER" DE SEX PISTOLS

Malcom McLaren, ex "mánager" del emblemático grupo británico de música "punk" Sex Pistols, ha muerto, en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), a los 64 años de edad, según confirmó, ayer, Jueves, día 8 de Abril de 2.010, su portavoz, Les Molloy.
Al parecer, el antiguo representante de la banda Sex Pistols, Malcolm McLaren, que fue pareja de la diseñadora de modas Vivienne Westwood, fue diagnosticado con un cáncer, hace alrededor de un año.
Además de llevar a la conocida banda Sex Pistols, el empresario Malcolm McLaren abrió, en la década de los años 60, su propia tienda de ropa, con la diseñadora de modas Vivienne Westwood, denominada "Let It Rock", en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), y, posteriormente, se dedicó, también, al mundo de la canción.
La pareja, formada por el ex "mánager" de la formación Sex Pistols, Malcolm McLaren y la diseñadora de modas Vivienne Westwood, tuvo un hijo, llamado Joseph Corre, cofundador de la popular marca de lencería llamada "Agent Provocateur".
En declaraciones a la cadena televisiva británica B.B.C., el portavoz de Malcolm McLaren, ex representante de la agrupación Sex Pistols, Les Molloy, dijo que espera que el cuerpo del empresario Malcolm McLaren sea repatriado al Reino Unido.
Además de llevar la representación del grupo Sex Pistols, con cuyos componentes acabó distanciado, tras perder un juicio sobre derechos de autor, el ex "mánager" de la banda Sex Pistols, Malcolm McLaren, se ocupó de otros grupos musicales, como la formación New York Dolls y la agrupación Bow Wow Wow, antes de producir sus propios trabajos discográficos, contándose, entre sus propias producciones, temas tan versionados como la canción titulada "Double Dutch", extraída del álbum titulado "Duck Rock", publicado en el año 1.983.

BOAT BEAM LANZA UN E.P. Y PREPARA SU GIRA EN JAPÓN

Hace casi un año que el grupo Boat Beam nos sorprendió a todos, con un debut discográfico deslumbrante, con un álbum titulado "Puzzle Shapes": se trataba de una propuesta musical que demostró, como sólo la buena música consigue hacerlo, que la sencillez no está reñida con la eficacia y que, cuando se tiene mucho que decir, sobran los adornos y las bombas de humo.

Desde entonces, han pasado no pocas cosas: la confirmación de la crítica musical, la consolidación de las ventas del primer gran álbum de la banda Boat Beam, titulado "Puzzle Shapes", y el apoyo del público, a través de internet, en blogs de todas las partes del mundo, además de una minigira en Vietnam e, incluso, hasta una edición de su primer trabajo discográfico, titulado "Puzzle Shapes", en Japón, que se ha convertido, ya, en todo un éxito y que llevará a los componentes de la banda Boat Beam allí, hasta Japón, de gira promocional, durante el próximo mes de Mayo de 2.010.
Pues bien, la formación Boat Beam vuelve, ahora, con un nuevo E.P., un minidisco compuesto de cuatro canciones. La agrupación Boat Beam sigue manteniendo el eclecticismo que les caracteriza y se mueve, como ya hacía en su primer disco, titulado "Puzzle Shapes", en un terreno que hace difíciles de clasificar a las chicas del grupo Boat Beam, entre la música "folk" y la música "pop", entre la música "indie" y la música "mainstream".

En el estilo habitual de la formación Boat Beam, las letras de sus temas se mueven en un amplio abanico, que es un botón de muestra más de su talento: desde la crítica social, que aparece en la canción titulada "Commitment to the Company", hasta la fortuna de encontrar alguien a quien amar, en el tema llamado "Shadow Pool", la agrupación musical Boat Beam recorre, con solvencia y eficacia, todos los terrenos que le son propios.

Los temas del grupo Boat Beam son elegantes y ácidos a la vez, son líricos, pero sin cursilerías, son sociales, pero sin pose; este grupo internacional, la banda Boat Beam ha resultado ser una verdadera revelación.
Por si fuera poco, la formación Boat Beam y la compañía discográfica Origami Records renuncian a su beneficio económico, en un nuevo E.P., un minidisco compuesto de cuatro temas, que la agrupación Boat Beam acaba de publicar, donando todo lo que se recaude a la organización benéfica Intermón-Oxfam.

La edición física de este nuevo minidisco de la agrupación Boat Beam estará limitada a 200 unidades, para coleccionistas, y será un "digipack", hecho con materiales reciclados y firmado por las tres chicas componentes del grupo Boat Beam: Josephine, Alisha y Aurora. Este nuevo E.P. de la banda Boat Beam sólo se pondrá a la venta en los conciertos y a través de internet, en la página web oficial de la compañía discográfica Origami Records, en la dirección de internet www.origamirecords.com.

La edición digital de este minidisco de la formación Boat Beam, que incluirá la portada y un documento, en formato PDF, con las letras de las canciones, costará lo mismo que un café o que la aplicación más inutil del teléfono iPhone, es decir, sólo 2,00 euros, y, también, se venderá, exclusivamente, a través de internet, en la página web oficial de la empresa discográfica Origami Records, que se halla en la dirección de internet www.origamirecords.com.

Así pues, la agrupación Boat Beam lanza al mercado un nuevo E.P., un minidisco, mientras prepara ya su gira promocional por Japón. El sosiego, la originalidad, los instrumentos de cuerda y las melodías vocales hicieron especiales a este grupo, llamado Boat Beam, con su primer trabajo discográfico, titulado "Puzzle Shapes", publicado en el pasado año 2.009.

GERI HALLIWELL HABLA SOBRE VICTORIA BECKHAM Y AFIRMA QUE "O LA ADORAS O LA ODIAS"

La cantante Geri Halliwell, ex miembro del grupo Spice Girls, fue la primera de las integrantes de la banda Spice Girls que emprendió su carrera discográfica en solitario. Hace unos días, la estrella Geri Halliwell, ex integrante de la banda Spice Girls, concedía una entrevista, al programa de televisión presentado por Piers Morgan, en la que hacía balance de esa época.
Por ejemplo, la intérprete Geri Halliwell, ex componente de la formación Spice Girls, comparaba a su ex compañera en la agrupación Spice Girls, la artista Victoria Beckham, con el "Marmite", que es un producto inglés, muy famoso, cuyo "slogan" publicitario reza "Love It or Hate It", que significa, traducido, literalmente, al idioma castellano "Ámalo u Ódialo".

Dijo la vocalista Geri Halliwell, ex miembro del grupo Spice Girls, sobre su compañera en la banda Spice Girls, la artista Victoria Beckham, que "la verdad es que, siempre, se refieren a Victoria como una persona que provoca un sentimiento muy blanco o muy negro, es decir, la adoración absoluta o no. ¿Sabes?... se podría decir que ella es como el 'Marmite'".

El rotativo británico The Daily Mail reproduce la entrevista televisiva, en la que la cantante Geri Halliwell, ex integrante de la formación Spice Girls, añadió que, sin embargo, "yo la adoro totalmente. La chica que yo conozco no tiene, absolutamente, nada que ver con la que yo veo en algunos medios de comunicación".

Así pues, la cantante Geri Halliwell, ex integrante de la agrupación Spice Girls, ha dicho sobre la artista Victoria Beckham, una de sus antiguas compañeras, en la formación Spice Girls, que "o la adoras o la odias".
Sobre Emma Bunton, otra de las ex componentes del grupo Spice Girls, la cantante Geri Halliwell, antiguo miembro de la propia banda Spice Girls, aseguró que fue la más popular del grupo Spice Girls, declarando que "Emma no ofende nunca a nadie; es una persona que se comunica bien con la gente".

Después, según la intérprete Geri Halliwell, ex integrante de la formación Spice Girls, la más famosa de las chicas de la agrupación Spice Girls sería Mel C y, para afirmarlo, se basa en la venta de muñecas que tuvo lugar de cada una de las integrantes del grupo Spice Girls.

Además, la ex componente de la banda Spice Girls, Geri Halliwell ha comentado que la muerte de su padre fue decisiva para su entrada en el grupo Spice Girls, pues señaló que, "si no hubiera muerto mi padre, no me habría hecho famosa".
Y, mientras tanto, el rotativo británico "The Mirror" publicaba, este pasado Sábado, día 3 de Abril del 2.010, que la artista Geri Halliwell, ex miembro de la formación Spice Girls, ha vuelto al estudio de grabación y que está muy ocupada, seleccionando las canciones que conformarán su próximo trabajo discográfico en solitario.

La ex componente de la banda de las "Chicas Picantes", las Spice Girls, la artista Geri Halliwell, al parecer, estaría muy ilusionada con volver a la carretera, ahora, que los rumores de otra posible gira promocional de las chicas de la banda Spice Girls se han extinguido. Por tanto, parece que la estrella Geri Halliwell, ex miembro de la agrupación Spice Girls, se ha decidido a regresar al estudio de grabacion, para continuar con su carrera musical en solitario, según publicó el diario británico "The Mirror".

¿SE HA VUELTO LOCO MIGUEL RÍOS?

¿Será una broma?. ¿Habrá perdido la cabeza el cantante Miguel Ríos? Juzguen ustedes mismos. Hace unos días, a través de internet, en el portal YouTube, aparecieron unos vídeos, donde el veterano rockero Miguel Ríos perdía los papeles.

¡Con la clase que ha tenido siempre el artista Miguel Ríos!... En el primero de los vídeos, el intérprete Miguel Ríos tira un aparato de televisión desde la ventana de un hotel madrileño a la calle. En el segundo de los vídeos, el incombustible músico Miguel Ríos le lanza un puñetazo al, también, vocalista Loquillo.

Esto huele a campaña publicitaria, igual que pasó con el famoso tema titulado "Amo a Laura", del grupo Happiness. Tiene gracia ver al artista granadino Miguel Ríos, como si fuera la mismísima reencarnación del cantante Liam Gallagher.

BEBE YA ES MAMÁ

La cantante Bebe se suma a la lista de artistas, encabezada por el músico David Bisbal, que han sido padres primerizos, en este año 2.010. El pasado día 27 de Marzo de 2.010, la intérprete Bebe daba a luz a una niña, a la que ha llamado Candela, y, según leemos en la página web oficial de la vocalista Bebe, el parto no tuvo complicaciones y la artista Bebe se encuentra disfrutando de la experiencia de la maternidad.
Aunque la cantante Bebe no ha querido hacer oficial la identidad del padre de Candela, lleva cinco años de relación sentimental con un chico, llamado Álvaro. Entre las primeras felicitaciones dirigidas a la artista Bebe, encontramos la felicitación del músico David Summers, cantante del grupo Hombres G, quien, a través de internet, desde la red social Twitter, escribió que "mi amiga Bebe ha sido mamá... Enhorabuena, preciosa. Un besazo".

Así pues, la cantante Bebe ya es mamá, puesto que la artista extremeña Bebe ha dado a luz a una niña, llamada Candela.
Y, en cuanto a la promoción del nuevo trabajo discográfico de la artista Bebe, titulado, como aquel disco de la artista Joanna Newsom, "Y.", también, buenas noticias, puesto que se ha confirmado que la gira promocional de la intérprete Bebe comenzará la primera semana del próximo mes de Julio de 2.010 y se prolongará hasta el mes de Diciembre de 2.010.

Con este nuevo álbum, titulado "Y.", la estrella Bebe ya tiene ganado a gran parte del público español, puesto que su último disco, titulado "Y.", encabeza la lista de los lectores de EP3, en los mejores discos del pasado año 2.009, en la que le siguen el último trabajo discográfico, titulado "Absolutamente", de la formación Fangoria, y el último álbum, titulado "Chill Out", del artista Joe Crepúsculo.

EL DUETO INTERCONTINENTAL DE DAVID BISBAL Y MILEY CYRUS

Esto de los duetos y las colaboraciones musicales no sé bien cómo funciona. Teniendo en cuenta lo estrafalarias que son algunas de las colaboraciones musicales, dudo mucho, digan lo que digan, luego, sus protagonistas, en las entrevistas, que se les ocurran a las propias estrellas de la música.

Sinceramente, y sin ofender a nadie, me resulta difícil de creer que la artista Miley Cyrus haya seguido la carrera musical del cantante David Bisbal. Si la colaboración del intérprete David Bisbal con la estrella Rihanna ya me parecía exótica, la colaboración del músico David Bisbal, que representa la quintaesencia de lo latino, dado que eso es en lo que se ha convertido el vocalista David Bisbal, con una cantante que representa la esencia de la familia media estadounidense, nacida en la localidad de Nashville (Tenneessee, EE.UU.), que, siempre, sale con botas camperas y que vive en ranchos con su padre, Billy Ray Cyrus, que es el retrato prototípico de un cantante de música "country", me parece un pelín forzada.

Que no digo que el resultado musical de la colaboración entre el artista David Bisbal y la cantante Miley Cyrus no pueda ser excelente: sólo digo que, a mí, no se me habría ocurrido.

La canción que interpretan a dúo el cantante David Bisbal y la artista Miley Cyrus es una balada romántica de lo más resultona. Según la joven estrella Miley Cyrus, el tema que interpreta con la colaboración del músico David Bisbal, es una canción de amor, que, "también, habla sobre Dios y sobre la familia,... muchos de los temas que se tocan en la película".

¿Qué película?... ¡Ah!, sí... es que la canción interpretada por el vocalista David Bisbal y la estrella Miley Cyrus es parte del disco de la banda sonora original de la última película de cine, protagonizada por la superestrella norteamericana, la joven actriz y cantante Miley Cyrus, un filme titulado "The Last Song", basado en el último libro del escritor Nicholas Sparks.

Al parecer, la historia de la cinta, titulada "The Last Song", trata sobre un padre separado, interpretado por el actor Greg Kinnear, que se dispone a pasar el Verano con su malhumorada hija adolescente, interpretada por la actriz y cantante Miley Cyrus, en una pequeña ciudad costera del sur de los Estados Unidos de América, aunque ella, la hija, claro, prefería quedarse en la cosmopolita ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), de donde se han trasladado de vacaciones.

Sí, vale, la historia es bastante habitual en la factoría Disney, pero, en estas cosas, es mejor ir sobre seguro. Aunque la crítica cinematográfica parece que no ha quedado muy convencida de la actuación de la cantante y actriz Miley Cyrus.

En cuanto a la polémica sobre que el videoclip musical del tema interpretado, en dueto, por el cantante David Bisbal y la artista Miley Cyrus, está grabado por partes, significa que los artistas ni siquiera se han conocido personalmente, por lo que viene a confirmar, un poco, la teoría de que el "marketing" va lo primero.

Estas colaboraciones musicales no parecen surgir de una charla, después de cenar, en plan "deberíamos hacer algo juntos, sí, David, tengo una canción en mente, que me encantaría que cantaras tú". Esto, más bien, debe ser "Oye,... ¿Y si hacemos esto?... Tú, David, entras en el mercado estadounidense, con fuerza, y tú, Miley, arrasas el mercado latino, con más fuerza aún".

Y, entonces, no hay necesidad de coordinar agendas, lo que, seguro, es un caos y un incordio, porque esta gente, siempre, está muy ocupada y viajando por medio mundo, de forma que, para quedar en la ciudad de Miami (Florida, EE.UU.),... ¡buf! Menudo lío... y, total, si se pudo rodar la película de cine titulada "Avatar", cómo no se va a poder hacer un "corta y pega" coherente, con estos dos guaperas, el cantante David Bisbal y la artista Miley Cyrus, a la hora de rodar el videoclip musical del tema.

Que les pregunten, para eso, al cantante italiano Tiziano Ferro y a la artista española Amaia Montero, que, me da a mí, tampoco, volaron juntos a la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), precisamente.

¿QUIÉN ES CHERYL COLE?

Estás empezando a oir el nombre de la cantante Cheryl Cole por todas partes, pero no conoces mucho de la artista Cheryl Cole... estás empezando a escuchar la música de la intérprete Cheryl Cole y no sabes de dónde ha salido...

Y es que la vocalista Cheryl Cole es muy popular en el Reino Unido, pero es, justo, ahora, cuando la solista Cheryl Cole empieza a expandir su reinado en las listas musicales del resto de Europa. La estrella Cheryl Cole tiene 26 años de edad y ya, en el año 2.002, formó parte del quinteto británico Girls Aloud, un grupo musical que surgió a raíz de la edición inglesa del programa concurso televisivo, denominado "Popstars".

Ahora, la cantante Cheryl Cole disfruta de su fama, formando parte del jurado del "talent show", el programa concurso televisivo titulado "The X Factor", además de ser la cara de una marca de cosméticos importante y de aparecer en las portadas de las revistas femeninas más importantes.

Pero todo esto sólo es un complemento de la principal labor profesional de la artista Cheryl Cole: la música. Hace unos meses, la intérprete Cheryl Cole publicó su primer trabajo discográfico en solitario, titulado "3 Words", que consiguió vender 125.000 unidades en su primera semana de permanencia en las Listas Oficiales de Ventas en el Reino Unido, alcanzando el número uno en la Lista Oficial de Ventas de Discos de Larga Duración de su país.

En este primer disco en solitario de la joven estrella Cheryl Cole, titulado "3 Words", ha participado el músico Will.I.Am, líder del grupo The Black Eyed Peas, productor discográfico y co-escritor de la gran mayoría de las canciones del álbum de la vocalista Cheryl Cole.

El primer sencillo extraído del álbum, titulado "3 Words", de la solista Cheryl Cole, y, al mismo tiempo, el primer número uno, se llama "Fight for this Love", y ha sido el cuarto single más vendido del pasado año 2.009, en el Reino Unido, sólo por detrás del tema titulado "Poker Face", de la cantante Lady GaGa, incluído en su último trabajo discográfico, llamado "The Fame", que ocupó la tercera posición, detrás de la canción llamada "Just Dance", también de la artista Lady GaGa y también extraído de su último disco, titulado "The Fame", que ocupó la segunda plaza, y detrás del sencillo denominado "I Gotta Feeling", del grupo The Black Eyed Peas, extraído de su último álbum, llamado "The E.N.D. (The Energy Never Dies)".

El tema titulado "Fight for this Love", de la cantante Cheryl Cole, incluído en su primer disco de debut, llamado "3 Words", es una canción que ya estuvo nominada, en la categoría de "Mejor Single del Año 2.009", en la última edición de los Premios "Brit Awards 2.009".

EL TEMA "¡AY HAITÍ!" ENTRA EN EL TOP TEN DE LAS CANCIONES MÁS DESCARGADAS EN ESPAÑA

Primero, fue el concierto, celebrado a finales del pasado mes de Enero de 2.010, en la discoteca Pachá, de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), y, ahora, una ambiciosa idea, que el músico y productor discográfico Carlos Jean ha ido perfeccionando, en su lucha por Haití. Imagínate: una canción solidaria, con mucha fuerza, con la participación de un montón de artistas y que va a donar el 100,00% de su recaudación a la reconstrucción de Haití.

El tema titulado "¡Ay Haití!" es un ambicioso proyecto, al que se han querido unir muchos de los amigos del músico Carlos Jean. Ésta es la lista completa de todos los artistas que han participado en la canción, titulada "¡Ay Haití!": el cantautor Alejandro Sanz, la diva Shakira, el intérprete Juan de Juanes, la estrella Miguel Bosé, la cantante Bebe, el vocalista Enrique Iglesias, el grupo Hombres G, la banda La Oreja de Van Gogh, el dúo Estopa, la solista Najwa Nimri, el músico Macaco, la artista La Mala Rodríguez, la estrella Marta Sánchez, la cantante Belinda, el músico David Otero (miembro de la formación El Canto del Loco y, ahora, inmerso en su proyecto musical, denominado El Pescao), el cantaor José Mercé, la intérprete Zahara, la vocalista Annie B Sweet, el artista Aleks Syntek, la solista Sandra Carrasco, el grupo O.B.K., el DJ Wally López, el músico Daddy Jean y el propio músico y productor discográfico Carlos Jean.

El pasado fin de semana, en el programa radiofónico "¡Buenos Días, Cadena 100!", de la emisora Cadena 100, el locutor El Pulpo y la presentadora Esther Pérez estrenaron la canción, titulada "¡Ay Haití!", y ya puedes escuchar este maravilloso sencillo, titulado "¡Ay Haití!", en cualquier momento de la programación de la emisora radiofónica Cadena 100.

En menos de dos días, el tema titulado "¡Ay Haití!", se ha colocado en la décima posición, de la Lista Oficial de Descargas Digitales legales de Canciones de nuestro país. En su segunda semana a la venta, exclusivamente en formato digital, la canción, titulada "¡Ay Haití!", se ha situado en el puesto número cinco de la Lista Oficial de Descargas Digitales legales de Canciones en nuestro país, subiendo desde el puesto número diez.

Tú puedes descargar, a tu teléfono móvil, la canción completa, titulada "¡Ay Haití!", enviando la palabra "Haiti", al número 28011. El coste del mensaje de teléfono móvil es de 1,20 euros (Impuesto sobre el Valor Añadido, incluído) y el importe íntegro del sms se destinará a la reconstrucción de Haití. Así pues, tú también puedes colaborar, enviando, mediante mensaje de teléfono móvil, la palabra "Haiti", al número 28011.

Si tienes algún problema en la descarga del tema, titulado "¡Ay Haití!", puedes llamar al número de teléfono de atención al cliente de la compañía Jet Multimedia, que es el número de teléfono 902 01 02 01, o puedes enviar un email a la dirección de correo electrónico denominada info@jetmultimedia.es.

El próximo día 13 de Abril de 2.010, cuando se cumplan tres meses de la tragedia del terremoto de Haití, el tema titulado "¡Ay, Haití!", se pondrá a la venta en formato CD. El músico y productor discográfico Carlos Jean estuvo, hace unas semanas, en la emisora radiofónica Cadena 100, para contar los detalles del proyecto musical, del tema titulado "¡Ay Haití!".

Esta es la letra de la canción del tema titulado "¡Ay Haití":

Interpretado por David Summers, solista del grupo Hombres G:
"Hay alguien por ahí
Alguien que me pueda oír
Queda algo por decir
Un milagro que nos convierta en ti".
Interpretado por la cantante Najwa Nimri:
"Tengo muy pocos años desde hace mucho tiempo
Tengo muy pocos años desde hace mucho tiempo".
Interpretado por la artista Bebe:
"Ahí tienes lo que queda
Ahí tienes la tierra
Pa volver a arar, pa limpiar, plantar, construir
Ahí está vacía sin ná
Con to dispuesto a volverse a llenar".
Interpretado por el cantautor Alejandro Sanz:
"Ay amor, ay en ti, ay en mi voz, ay, ay Haití
Ay amor, ay en ti, ay en mi voz, ay, ay Haití".
Interpretado por la estrella Shakira:
"Ay amor, ay en ti, ay en mi voz, ay, ay Haití".
Interpretado por el artista Miguel Bosé y la vocalista Zahara:
"Ay amor, ay en ti y en mi voz".
Interpretado por el músico Carlos Jean:
"Hay tierras que no tienen sueños
Hay tierras que tiemblan de miedo".
Interpretado por el cantante Enrique Iglesias:
"Hay tierras que tienen paz
Haití sólo quiere ser uno más".
Interpretado por el cantautor Juan de Juanes:
"Aún hay tiempo de renacer,
de cabalgar sobre el hambre y el hierro.
Aún hay tiempo de dar amor,
borrar el miedo y la destrucción".
Interpretado por todos los músicos:
"Ay amor, ay en ti, y en mi voz, ay Haití
Ay amor, ay en ti, y en mi voz, ay Haití".
Interpretado por la cantante Marta Sánchez:
"Ay Haití, Ay Haití, hay un suspiro en tu voz
que despierta mi corazón".
Interpretado por la estrella Miguel Bosé:
"Una vida se detiene, a su espalda la desolación".
Interpretado por el artista Miguel Bosé y el vocalista Juan de Juanes:
"Es un niño de mirada perdida
que, desde el polvo, ilumina con su luz".
Interpretado por el grupo La Oreja de Van Gogh:
"Hay tierras que no tienen sueños,
hay tierras que tiemblan de miedo".
Interpretado por el dúo Estopa:
"Deja que este llanto desentierre nuestra fe
Enterrada en la misma tierra que los vio nacer".
Interpretado por todos los músicos:
"Ay amor, ay en ti y en mi voz, ay Haití,
Ay amor, ay en ti y en mi voz, ay Haití".
Interpretado por el músico Aleks Syntek:
"Ay Haití, Ay Haití, que no hay silencio, en mi voz,
que sea un ladrillo, en tu construcción".
Interpretado por el vocalista Macaco:

"Ay, ay, ay, ay Haití...
Hoy contigo quiero estar, junto a ti,
bombeando todos los corazones, hoy aquí".
Interpretado por la Mala Rodríguez:
"Nació de las cenizas barón samedi.

Te juro por mi gente, no deja de sentir.
Devuélveme a los hombres que se fueron a pelear.
Por su suerte, por su propia dignidad.
Hasta cuándo la deuda por ser negro, siendo rico.
No les basta el excedente pa llenar el hocico.
Escucha mi plegaria barón samedi.
Quiero resucitar pa volver a ver Haití".
Interpretado por la estrella Shakira:
"Hay que volver a nacer, perderse otra vez,
volver a creer, empezar otra vez...
Hay que volver a nacer".
Interpretado por la vocalista Bebe:
"Hay algo más que unos cuantos vivos
metidos dentro de sus cuerpos".
Interpretado por la cantante Shakira:
"Perderse otra vez,

volver a creer,
empezar otra vez...".
Interpretado por la cantautora Bebe y la solista Annie B. Sweet:
"Porque eso es lo que hay:
no hay más que hacerlo.
Eso es lo que hay:
Proceso de inversión, no queda más opción
que volver a construir todo lo que se derrumbó".
Interpretado por la artista Najwa Nimri y el músico Daddy Jean:
"Hay que volver a nacer, perderse otra vez,

Gin Haití,
volver a creer, empezar otra vez
Gin Haití,
Hay que volver a nacer,
en lanmou perderse otra vez,
Gin Haití,
volver a creer en lan vouau".
Interpretado por todos los músicos:
"Ay Haití,

Ay amor, ay en ti y en mi voz, ay Haití
Ay amor, ay en ti, y en mi voz, ay Haití".
Interpretado por el cantautor Alejandro Sanz:
"Ay amor, ay en ti, ay en mi voz, ay, ay Haití".
Interpretado por la estrella Shakira:
"Ay amor, ay en ti, ay en mi voz, ay, ay Haití".
Interpretado por el cantaor José Mercé:
"Ay amor, ay en ti, ay en mi voz, ay, ay Haití".
Interpretado por la cantante Sandra Carrasco:
"Se escuchan las campanas que redoblan".
Interpretado por la artista Marta Sánchez:
"Ay Haití".
Interpretado por todos los músicos:
"Y en mi voz, ay Haití".

LA OREJA DE VAN GOGH, NENA DACONTE, BEBE Y HOMBRES G, ENTRE OTROS, EN LO NUEVO DE MARTA SÁNCHEZ

La artista Marta Sánchez celebra sus veinticinco años de carrera musical, rodeada de todos sus amigos.

Las bodas de plata, sobre los escenarios, bien merecen una celebración a lo grande. Enorme y numerosa es la propuesta musical con la que la cantante Marta Sánchez quiere festejar su aniversario. La intérprete Marta Sánchez prepara un nuevo trabajo discográfico, lleno de nuevas versiones de sus propios temas, que cantará a dúo, con otros artistas.
Poco a poco, han ido trascendiendo los nombres de algunos de los artistas que interpretarán los temas, junto a la estrella Marta Sánchez: el grupo La Oreja De Van Gogh, la banda Hombres G, el dúo Nena Daconte, el cantante Sergio Dalma, la artista Bebe, la intérprete Belinda, la vocalista Vega y el cantaor José Mercé, entre otros, se han sumado, ahora, a este nuevo proyecto discográfico de la diva madrileña Marta Sánchez, para el que ya estaban confirmados la cantante Pasión Vega, la artista Rosario Flores, el intérprete Luis Fonsi y el músico Antonio Vega.
El nuevo trabajo discográfico de la vocalista Marta Sánchez será un epílogo a un cuarto de siglo de trayectoria musical, como la misma solista Marta Sánchez ha declarado, al afirmar que "este disco es para cerrar mis 25 años de carrera y empezar una nueva etapa, con otro disco inédito en 2.011. El primer 'single' saldrá en Mayo, el segundo en Julio y el disco estará a la venta en Septiembre".

Además, la cantante Marta Sánchez anuncia una nueva gira promocional, añadiendo que, "en verano, estaré de gira y será una gira larga, que durará el Invierno y el Verano siguiente".

TOKIO HOTEL Y "ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS" TE REGALARON ENTRADAS PARA SUS CONCIERTOS

Como sabeis, el grupo Tokio Hotel vino a España, en concierto, y tocaron el pasado día 5 de Abril de 2.010, en la ciudad de Barcelona (Cataluña) y al día siguiente, el día 6 de Abril de 2.010, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid). ¿Querías ir a ver a la banda Tokio Hotel en directo?... A través de internet, desde la página web oficial de la película de cine titulada "Alicia en el País de las Maravillas", te contamos cómo podías haber ido por la cara.

Como sabéis, artistas importantes, de la talla de la formación germana Tokio Hotel o de la artista canadiense Avril Lavigne, han grabado temas, para el disco de la banda sonora original de la nueva película de cine del director Tim Burton, titulada "Alicia en el País de las Maravillas".

El nuevo trabajo discográfico, que contiene el disco de la banda sonora original del filme titulado "Alicia en el País de las Maravilla", se llama "Almost Alice", y ya está a la venta, desde el pasado día 2 de Marzo de 2.010.
Pues bien, los productores de la cinta titulada "Alicia en el País de las Maravillas" quisieron invitar a diez de los "fans" de la cadena radiofónica "Los 40 Principales", a tan especial evento, lo que supone un total de veinte personas, dado que cada agraciado pudo llevar un acompañante.

Concretamente, la emisora radiofónica "Los 40 Principales" regaló hasta cinco entradas dobles, para el concierto del grupo Tokio Hotel, celebrado el pasado día 5 de Abril de 2.010, en la ciudad de Barcelona (Cataluña), y cinco entradas dobles, para el directo de la banda Tokio Hotel, celebrado el pasado día 6 de Abril de 2.010, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid).
Si querías ser tú el "fan" de la nueva película de cine del director Tim Burton, titulada "Alicia en el País de las Maravillas", oyente de la cadena radiofónica "Los 40 Principales", que disfrutara de la formación Tokio Hotel en directo, tan sólo tenías que acceder, a través de internet, a la página web oficial de la película de cine titulada "Alicia en el País de las Maravillas", ubicada en el seno de la red social Facebook, y, una vez allí, responder, de la forma más original, a la siguiente pregunta: ¿Qué canción incluirías en el disco, titulado "Almost Alice", de la banda sonora original de la película de cine titulada "Alicia en el País de las Maravillas" y por qué?...
Y mucha atención, porque el premio incluyó la entrada al concierto, pero no incluyía los gastos de desplazamiento, locomoción, manutención o alojamiento hasta las ciudades de Barcelona (Cataluña) o de Madrid (Comunidad de Madrid).

Así pues, la formación germana Tokio Hotel y los productores y distribuidores de la película de cine, titulada "Alicia en el País de las Maravillas", del director de cine Tim Burton, te regalaron entradas gratuítas, para sus conciertos, en la ciudad de Barcelona (Cataluña), el pasado día 5 de Abril del 2.010, y en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), el pasado día 6 de Abril de 2.010.

SE PRESENTA EL "TEAM ASPAR" CON DOS MOTOS DE "LOS 40 PRINCIPALES"

El piloto de motociclismo Héctor Barberá da el salto a la categoría reina del Campeonato Mundial de Motociclismo, la categoría de Moto G.P., y continúa con el logotipo de la cadena radiofónica "Los 40 Principales" en su moto, número que le dio suerte el pasado año 2.009, tras acabar subcampeón del mundo, en el Campeonato Mundial de Motociclismo, en la categoría de 250 centímetros cúbicos.

El piloto español de motociclismo Héctor Barberá tiene muy claros sus deseos para este año 2.010, de cara al Campeonato Mundial de Motociclismo de esta temporada, pues ha declarado que, "en las categorías inferiores, he sido subcampeón; el reto, ahora, es ser campeón".
El piloto de motociclismo Héctor Barberá, originario de la localidad de Dos Aguas (Valencia, Comunidad Valenciana), llevará una moto Ducati Desmosedici GP10, con la que intentará mantener el nivel de los últimos años, aunque, esta vez, entre los pilotos más grandes.

Para manejar la moto Ducati Desmosedici GP10, el piloto español de motociclismo Héctor Barberá ha tenido que prepararse, duramente, en la pretemporada, pues ha señalado que "ha sido un invierno muy intenso, en el que hemos tenido que trabajar mucho, para adaptarnos a la potencia de esta moto, y me gustaría, en algún futuro, luchar por ser campeón mundial de MotoGP".

El director deportivo del equipo de motociclismo "Team Aspar", patrocinado por la cadena radiofónica "Los 40 Principales", Jorge Martínez "Aspar", tiene plena confianza en las posibilidades del piloto español de motociclismo Héctor Barberá, en este Campeonato Mundial de Motociclismo 2.010, pues ha declarado que "los tiempos que está haciendo son espectaculares y creo que podemos hacer una temporada muy buena".
En la categoría de 125 centímetros cúbicos, del Campeonato Mundial de Motociclismo 2.010, el logotipo de la cadena radiofónica "Los 40 Principales" comandará la moto del, también, piloto español Nico Terol, que, tras ser uno de los grandes protagonistas del Campeonato Mundial de Motociclismo, durante el pasado año 2.009, en la categoría de 125 centímetros cúbicos, buscará consolidarse, en este año 2.010, entre los pilotos más grandes de la parrilla.
El equipo de motociclismo "Team Aspar", que dirige el ex piloto de motociclismo Jorge Martínez "Aspar", será el único equipo de motociclismo con participación en todas las categorías del Campeonato del Mundo de Motociclismo 2.010. Las motos del equipo de motociclismo "Team Aspar" se presentaron en la ciudad de Valencia (Comunidad Valenciana), dentro del acto de celebración de los treinta años de permanencia del ex piloto de motociclismo y director del equipo, Jorge Martínez "Aspar", en el mundo del motociclismo.
Durante toda la temporada, conoceremos, a través de internet, en la página web los40.com, los resultados de nuestros pilotos de motociclismo, durante este año 2.010, en el Campeonato Mundial de Motociclismo, en las diferentes categorías.

Así pues, se presenta, en la ciudad de Valencia (Comunidad Valenciana), el equipo "Team Aspar", con dos motos patrocinadas por la cadena radiofónica "Los 40 Principales". El piloto español Héctor Barberá, en la categoría de Moto GP, y el piloto español Nico Terol, en la categoría de 125 centímetros cúbicos, tendrán sus dos motos incluidas dentro del equipo "Team Aspar", con el gran campeón del mundo de motociclismo y ex piloto de motociclismo, Jorge Martínez "Aspar", como director y máximo responsable del equipo "Team Aspar".

ZOÉ, EN EL "FESTIVAL ROCK IN RÍO MADRID 2.010", NUEVO ÁLBUM Y GIRA POR ESPAÑA

Es imposible quedarse indiferente al sonido creado por León, Sergio, Ángel, Jesús y Rodrigo, los chicos integrantes del grupo Zoé. De hecho, con el anterior trabajo discográfico de la banda Zoé, titulado "Memo Rex Commander y el Corazón Atómico de la Vía Láctea", los chicos del grupo Zoé vendieron, en su país, en México, la friolera de 100.000 copias.

El quinteto Zoé, originarios de la ciudad de México (México), fue, en aquél entonces, pionero, liderando todas las listas musicales, con nominación incluida a los "Premios Grammy de la Música 2.010", en la categoría de "Mejor Álbum de Rock": ahí es nada. El anterior álbum de la formación Zoé, titulado "Memo Rex Commander y el Corazón Atómico de la Vía Láctea", fue aclamado por nombres importantes de la música, como Loof Oldman, ex "mánager" del grupo The Rolling Stones, o Alan McGee, director artístico de la agrupación Oasis.

Los chicos de la agrupación Zoé son diferentes, especiales, magnéticos y únicos. El sonido del grupo Zoé no es fácil de encontrar, sobre todo cantando en idioma español. Tras este anterior disco, titulado "Memo Rex Commander y el Corazón Atómico de la Vía Láctea", llegó el cuarto y, hasta el momento, último trabajo discográfico de la banda Zoé, titulado "Repilectric", contando, una vez más, con la producción de Phil Vinal, un productor discográfico que ya ha trabajado con músicos de la talla del grupo Radiohead o de la banda Placebo.

Con este último disco de la formación Zoé, titulado "Repilectric", cayeron más excelentes críticas, premios y reconocimientos. Por sólo poner un ejemplo, en el año 2.008, los componentes de la agrupación Zoé se llevaron el "Premio Latino Revelación", concedido por la Academia de las Artes y las Ciencias de la Música en España, y, así, un largo etcétera de premios y galardones, incluyendo el "Premio 40 Principales de la Música 2.009", en la categoría internacional de "Mejor Artista del Año 2.009 - México", por ese fantástico último álbum, titulado "Repilectric".

Desde luego, se nos llena la boca, al hablar de la banda Zoé, pudiendo dar noticias, como su incorporación al cartel del "Festival Rock in Rio Madrid 2.010" o como las fechas de la próxima gira de la formación Zoé, en la parte que discurre por la geografía española:

- Día 29 de Abril de 2.010: Plaza Odisea, en la ciudad de Barcelona (Cataluña).

- Día 8 de Mayo de 2.010: Kafe Antzokia, en la ciudad de Bilbao (Vizcaya, País Vasco).

- Día 13 de Mayo de 2.010: Sala Oasis, en la ciudad de Zaragoza (Aragón).

- Día 14 de Mayo de 2.010: Sala 3, en la ciudad de Valencia (Comunidad Valenciana).

- Día 15 de Mayo de 2.010: Auditorio Municipal, en la ciudad de Jaén (Andalucía).

- Día 4 de Junio de 2.010: Festival "Rock in Rio - Madrid 2.010", en la localidad de Arganda del Rey (Madrid, Comunidad de Madrid).

Antes, y durante este próximo mes de Abril de 2.010, la banda mexicana Zoé tiene pendiente su participación en el "Festival de Coachella 2.010", en los Estados Unidos de América, donde compartirá cartel con artistas como el rapero Jay-Z, el grupo Muse o la banda virtual Gorillaz.

También, en este mes de Abril de 2.010, y, en concreto, el día 20 de Abril de 2.010, la formación Zoé publica un nuevo trabajo discográfico recopilatorio, con sus mejores canciones y éxitos. No conocemos, todavía, el titulo de este nuevo disco recopilatorio de la agrupación Zoé, pero sí tenemos datos tan interesantes como la colaboración de grandes figuras de la música de nuestro país, como el músico Enrique Bunbury, el grupo Vetusta Morla y la banda Dorian.

La formación Zoé son admirados por estos artistas, que colaboran en su nuevo álbum recopilatorio de grandes éxitos, como son el músico Enrique Bunbury, el grupo Vetusta Morla o la banda Dorian, pero no sólo son admirados por ellos, sino por muchos más.

La agrupación Zoé incluirá, en este nuevo trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, algunos de los temas emblemáticos de su trayectoria. No pueden faltar temas como la canción titulada "Vía Láctea", el tema llamado "No Me Destruyas", el sencillo titulado "Paula", el single denominado "Nada", el éxito llamado "Repilectric", el corte denominado "Poli", la composición titulada "Dead", la canción llamada "Love", el tema denominado "Deja te Conecto", el corte titulado "Soñé" o el sencillo llamado "Veneno". No están todas las canciones que son, pero sí son todas las canciones que están, canciones llenas de riesgo y de emoción.

El respeto por los músicos y artistas mexicanos crece, día a día. Nos unimos a este respeto por la música mexicana y nos unimos a las ganas de escuchar el nuevo álbum, titulado "Repilectric", de la banda Zoé, así como, también, a las ganas de ver al grupo Zoé, en directo, actuando en nuestro país, en España.

Así pues, la formación mexicana Zoé hace pública su nueva gira, por toda España, y anuncia, dentro de dicha gira, su participación en el "Festival Rock in Rio - Madrid 2.010", presentando su nuevo trabajo discográfico, titulado "Repilectric".

CHRISTINA AGUILERA VUELVE MÁS ENDIABLADA QUE NUNCA

Cuatro largos años nos ha hecho esperar la cantante Christina Aguilera, para presentar su nuevo trabajo discográfico, titulado "Bionic". Por el camino, la artista y, ahora, actriz Christina Aguilera ha sido madre y ha producido una película de cine, titulada "Burlesque", en la que comparte protagonismo, en la gran pantalla con la, también, cantante y actriz Cher, con el actor y director de cine Stanley Tucci y con la actriz de cine, teatro y televisión Kristen Bell, filme que será lanzado durante este próximo Otoño de 2.010.

Tampoco, la intérprete Christina Aguilera se ha librado de las miradas de los más indiscretos, ya que, en el mes de Septiembre del año 2.007, la actriz y cantante Paris Hilton divulgó el embarazo de la estrella Christina Aguilera y, dos meses más tarde, la propia diva Christina Aguilera lo confirmó, ante los medios de comunicación. Además, y de acuerdo con la revista "Forbes Magazine", la vocalista Christina Aguilera recibió, por parte de la revista "People", más de un millón de dólares, por las fotografías de su hijo.

Pero, dejando a un lado los detalles más morbosos de la vida de la solista Christina Aguilera, en los últimos tiempos, lo cierto es que la cantante Christina Aguilera, también, ha estado ocupada, durante el último año 2.009, en la producción de su nuevo trabajo discográfico, titulado "Bionic", que, ahora, nos presenta.

"Bionic" es el título elegido para este nuevo álbum de la artista Christina Aguilera, que no se publicará hasta el próximo día 8 de Junio de 2.010, y, en la portada de este nuevo disco de la intérprete Christina Aguilera, titulado "Bionic", encontramos a una estrella Christina Aguilera robotizada.

El nuevo álbum de la vocalista Christina Aguilera, titulado "Bionic", incluye canciones co- escritas por la propia solista neoyorquina Christina Aguilera y por otros grandes artistas, compositores y productores discográficos de gran reconocimiento y prestigio, entre los que se encuentran la cantante australiana Sia Furler, el compositor y productor discográfico Tricky Stewart, el productor musical Polow Da Don, el grupo de música "electro-pop" Le Tigre, la formación musical Hill & Switch, la grafitera, artista y rapera M.I.A. o el grupo de música "synthpop" y de música "electroclash" Ladytron.

La cantante Christina Aguilera anota, a través de internet, en su página web, que, "trabajar en este álbum, con tan talentosos artistas y productores, a los que yo admiro, fue, realmente, una experiencia increíble. Los artistas que elegí, para el nuevo álbum, han añadido sus sonidos a la producción de 'Bionic'. Mi intención era dar un salto, hacia su mundo, y lo que ellos han hecho ha sido combinarse, con mi visión y mi sonido. Los resultados han sido mágicos".

Así, la artista neoyorquina Christina Aguilera describe el nuevo álbum, titulado "Bionic", como una mezcla única de diversos géneros y estilos de la música, afirmando que "tuve la oportunidad de explorar y crear una nueva y atractiva sensación, mezclando electrónica y sonidos orgánicos, que han dado unos resultados, que van desde lo lúdico y lo divertido a la introspección musical. Estoy muy emocionada, por que mis 'fans' escuchen el nuevo sonido. Es algo que yo no creo que nadie se espere".

Por suerte, para escuchar el primer single, llamado "Not Myself Tonight", de este nuevo disco de la intérprete Christina Aguilera, titulado "Bionic", no tendremos que esperar tanto. El nuevo temazo, titulado "Not Myself Tonight", de la estrella Christina Aguilera, es un himno ferozmente energético, producido por el productor discográfico Polow Da Don.

El nuevo gran éxito de la vocalista Christina Aguilera, titulado "Not Myself Tonight", extraído como adelanto de lo que será su nuevo trabajo discográfico, titulado "Bionic", podrá ser escuchado completo, en la red, a partir del próximo día 30 de Marzo de 2.010.

Hasta entonces, los medios de comunicación se están haciendo eco de la sugerente portada de este nuevo single, titulado "Not Myself Tonight", de la cantante Christina Aguilera, como tema de presentación de su nuevo disco, llamado "Bionic", en la que la artista Christina Aguilera aparece envuelta en látex de color negro y con cuernos y cola de diablesa. Y es que la diva Christina Aguilera vuelve,... y bien fuerte.

Por lo tanto, la intérprete Christina Aguilera vuelve más endiablada que nunca. En la portada del primer single, titulado "Not Myself Tonight", del nuevo álbum, llamado "Bionic", de la vocalista Christina Aguilera, la estrella Christina Aguilera aparece con un sugerente modelito de diablesa.

BLACK EYED PEAS CONFIRMA SU VISITA A ESPAÑA

Todavía, no se ha confirmado la fecha para el concierto del grupo The Black Eyed Peas en nuestro país. No obstante, lo que sí sabemos es que la banda The Black Eyed Peas actuará en el Estadio de Fútbol del Cornellà-El Prat, en la localidad de Cornellá de Llobregat (Barcelona, Cataluña), durante el próximo mes de Julio de 2.010, una vez que el equipo de fútbol del Real Club Deportivo Espanyol, propietario del Estadio de Fútbol del Cornellà-El Prat, finalice la temporada futbolística.

Está previsto que el acuerdo, entre la entidad blanquiazul, el Real Club Deportivo Espanyol, y la compañía productora de la formación The Black Eyed Peas, originaria de la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), se cerrara este pasado Lunes, día 29 de Marzo de 2.010. Lo que sí está claro, por tanto, es que el concierto que ofrecerá la banda The Black Eyed Peas, en España, tendrá lugar en la provincia de Barcelona (Cataluña), este próximo Verano de 2.010, y será la única parada de la formación The Black Eyed Peas en nuestro país y, por lo tanto, la única oportunidad de ver en directo a los chicos de la agrupación The Black Eyed Peas.

Con este concierto, el equipo de fútbol del Real Club Deportivo Espanyol hará efectiva, por primera vez, la iniciativa anunciada, en el pasado mes de Noviembre de 2.010, sobre la necesidad de rentabilizar, económicamente, el nuevo Estadio de Fútbol del Cornellà-El Prat, situado en la localidad de Cornellá de Llobregat (Barcelona, Cataluña), con otras actividades, además de la práctica deportiva y los partidos de fútbol del equipo.

La agrupación The Black Eyed Peas se encuentran inmersa en su gira promocional, denominada "The E.N.D. World Tour", en la que interpretan las canciones de su último trabajo discográfico, titulado "The E.N.D. (The Energy Never Dies)", que, en realidad, no anuncia el final de la banda The Black Eyed Peas, sino, más bien, todo lo contrario, dado que las siglas del título de su último disco, llamado "The E.N.D.", que significan, literalmente, "El Fín", corresponden a "The Energy Never Dies", que quiere decir, traducido literalmente, "La Energía Nunca Muere".

El último single del grupo The Black Eyed Peas, después del archibailado temazo titulado "I Gotta Feeling" y de su primer sencillo, llamado "Boom Boom Pow", es el nuevo "hit", titulado "Meet Me Halfway", y, también, está resultando un rotundo éxito de la formación The Black Eyed Peas, en nuestro país, puesto que, en el pasado mes de Enero de 2.010, el tema titulado "Meet Me Halfway", de la agrupación The Black Eyed Peas, tema, también, incluído en este último álbum, denominado "The E.N.D. (The Energy Never Dies)", se convirtió en la canción más vendida en España, a través de internet, en el portal iTunes.

BEYONCÉ DESMIENTE ESTAR EMBARAZADA

La diva Beyoncé Knowles no será madre, de momento. Después de circular el rumor de que la diva de la música "pop", Beyoncé Knowles, podría estar embarazada, a través de internet, según la página web Mediatakeout.com, dos publicaciones, de reconocido prestigio, han desmentido la noticia.

En primer lugar, un representante de la compañía discográfica Sony Music Entertainment, la compañía discográfica de la cantante Beyoncé Knowles, aseguró, a la revista "Rolling Stone", que la información del embarazo de la artista Beyoncé Knowles era falsa. Esta publicación, la revista "Rolling Stone", añade que la intérprete Beyoncé Knowles es muy reservada con su intimidad, pues ha mantenido su relación sentimental, con el rapero y productor discográfico Jay-Z, como algo muy privado.

Por otra parte, fuentes de información cercanas a la cantante Beyoncé Knowles se han encargado de corroborar lo anteriormente dicho, en la revista "People": y es que la estrella Beyoncé Knowles no está embarazada.

Cabe destacar que el rumor divulgado, a través de internet, por la página web Mediatakeout.com, durante la semana pasada, corrió, como la pólvora, entre los medios de comunicación estadounidenses, aunque trataron el tema con mucha cautela.

Dicha página web, Mediatakeout.com, aseguraba, a través de internet, que la noticia del supuesto embarazo de la vocalista Beyoncé Knowles venía de una fuente muy cercana al matrimonio, formado por la propia cantante Beyoncé Knowles y por el productor discográfico y rapero Jay-Z, y que la diva Beyoncé Knowles se encontraba "bien y descansando", aunque "tenía previsto seguir trabajando", en los meses de gestación.

Así pues, la artista Beyoncé Knowles desmiente estar embarazada, aunque no ha sido ella, la intérprete Beyoncé Knowles directamente, sino su compañía discográfica, Sony Music Entertainment, a través de los medios de comunicación norteamericanos y, en concreto, de dos reconocidas revistas de prestigio, como son la revista "Rolling Stone" y la publicación "People", la que ha rechazado, de plano, la información, aparecida hace unos días, sobre el supuesto embarazo de la estrella Beyoncé Knowles.

LA HIJA DE STING TRAS LOS PASOS DE SU PADRE

Se llama Eliot Pauline Summer, pero la llaman "Coco", y, en sus genes, lleva la música, ya que es hija del cantante Sting y de la actriz y productora Trudye Tyler. Pues bien, la hija del cantante Sting, Coco, tiene previsto irrumpir en este mundillo de la música, durante este mismo año 2.010, con su banda, llamada I Blame Coco, un grupo que forma la artista Coco, junto a tres componentes más, llamados Al Shux, Ben Jones y Emlyn Maillard.

Los integrantes del grupo I Blame Coco ya han publicado, a través de internet, su primer pelotazo musical, un tema titulado "Caesar", en el que colabora la artista sueca Robyn. Además, la banda I Blame Coco tiene previsto, a finales de este próximo mes de Abril de 2.010, telonear al dúo La Roux, en su última gira.

Dicen de este cuarteto musical, llamado I Blame Coco, que tiene influencia del grupo The Doors, del artista y compositor Cole Porter, del rapero y productor discográfico Dr. Dre, del cantante y trompetista Chet Baker y de la formación de música "rap" The Roots. Y dice de la agrupación I Blame Coco que su música combina la música "rock" y la música "punk", aunque lo más característico es la particular voz de su solista, la hija del cantante Sting, Coco Summer.

A través de internet, el portal "Hola.com" publica, sobre la hija del artista Sting, Coco, que ella misma, la propia voz solista del grupo I Blame Coco, Coco Summer, se define como una antiestrella, pues le gustan las noches tranquilas, lee a Friedrich Nietzsche y no frecuenta las alocadas fiestas.

"No estoy en esto por la fama o el dinero, sino porque amo hacer música. Hay una percepción de la fama, en este momento, en la que tienes que ir a fiestas y beber champán, con otros famosos, y eso es lo que te hace más conocido, pero no te hace ganar respeto. Es por lo que no voy a esas fiestas horribles. Espero poder evitar ese lado de la fama", afirma la hija del músico Sting, la cantante de la banda I Blame Coco, Eliot Pauline Summer, más conocida como Coco.

Así pues, la hija del artista Sting, la nueva estrella Coco, va tras los pasos de su padre, del legendario músico Sting. La banda que lidera la artista Coco, denominada I Blame Coco, acaba de publicar su primer gran sencillo, un tema titulado "Caesar".

CHERYL COLE, MIGUEL BOSÉ O MCFLY EN EL "FESTIVAL PRIMAVERA POP 2.010"

El próximo día 16 de Abril de 2.010, catorce artistas, de entre los músicos más importantes del panorama musical español e internacional, se darán cita en la localidad de Leganés (Madrid, Comunidad de Madrid), para celebrar el "Festival Primavera Pop 2.010". Un año más, en este año 2.010, y ya van cinco años seguidos, esta cita, en el "Festival Primavera Pop 2.010", se vuelve a convertir en ineludible, para los amantes de la buena música.

En esta edición, el "Festival Primavera Pop 2.010" reúne, como cabezas de cartel, a la cantante Cheryl Cole, a la estrella Miguel Bosé y al grupo McFly, pero, además, estarán presentes la banda Efecto Mariposa, la artista Maldita Nerea, la intérprete Georgina, la formación Zenttric, la vocalista Kate Ryan, que repite de la edición anterior, en el año 2.009, del "Festival Primavera Pop", y muchos artistas más.

Por cierto que el "Festival Primavera Pop 2.010" será la única oportunidad de ver, en directo, en España, a la cantante Cheryl Cole. También, podremos ver, en esta edición del "Festival Primavera Pop 2.010", al artista Diego Torres, que trae su nuevo trabajo discográfico bajo el brazo, titulado "Distinto", para presentarlo en directo.

A partir de las 20:00 horas, se abrirán las puertas de la Plaza Cubierta de la población de Leganés (Madrid, Comunidad de Madrid), en la que se concentrarán, además de los músicos y artistas ya señalados, desde el cantautor Manuel Carrasco a la agrupación musical Despistaos, pasando, por ejemplo, por la solista María Villalón, el grupo Taxi o la banda Pignoise.

En la edición anterior, celebrada durante el pasado año 2.008, en el "Festival Primavera Pop", fueron miles las personas que se emocionaron con las actuaciones del grupo Despistaos, de la artista Ilsa, de la estrella Lady GaGa y del cantante Lucas Masciano, éste último en una interpretación memorable, junto con la banda El Canto del Loco, además de la colaboración del dueto más famoso del año 2.009, del músico Carlos Baute y la estrella Marta Sánchez, entre otros muchos artistas, músicos y grupos.

En la provincia de Barcelona (Cataluña), se celebrará el "Festival Primavera Pop 2.010", un día más tarde, el próximo día 17 de Abril de 2.010, en La Fira 2 Gran Vía, de la localidad de L'Hospitalet de Llobregat (Barcelona, Cataluña).

Y, cómo no, unas 15.000 personas podrán disfrutar del "Festival Primavera Pop 2.010", un día más tarde, el próximo día 18 de Abril de 2.010, en la Avenida Josep Tarradellas, al lado del Centro Tecla Sala, de la localidad de L'Hospitalet de Llobregat (Barcelona, Cataluña).

En estos casos, en las sesiones del "Festival Primavera Pop 2.010" que tendrán lugar en la provincia de Barcelona (Cataluña), la música la pondrán el cantautor Manuel Carrasco, el grupo Pignoise, la intérprete María Villalón, la banda Despistaos, la formación Junts, la agrupación Zenttric, el grupo La Porta Dels Somnis, la solista Edurne, el artista Diego Martín, el vocalista Dani Flaco, la cantante Maldita Nerea, la estrella Kate Ryan, la banda Hotel La Paz, la artista Georgina, la formación Taxi, la agrupación Efecto Mariposa, el cantante Diego Torres, el grupo McFly y la participacion especial de las chicas de la banda Dreamcheers.

Las invitaciones de esta edición del "Festival Primavera Pop 2.010" se repartirán, a partir del próxmo Lunes, día 12 de Abril de 2.010, a las 10:00 horas de la mañana, en las taquillas de La Fira 2 Gran Vía, de la localidad de L'Hospitalet de Llobregat (Barcelona, Cataluña) y del Centro Cívico de la localidad de Leganés (Madrid, Comunidad de Madrid), de forma simultánea.

SONY PROHÍBE LOS VIDEOCLIPS MUSICALES DE BEYONCÉ

Hoy en día es, casi, impensable, para varias generaciones, vivir sin internet. La "Red de Redes" es el lugar de encuentro de muchos de nosotros y esta expansión tecnológica ayuda, muchísimo, a propagar la cultura musical o, al menos, eso pienso yo.

El portal de vídeos por excelencia, en el universo "on-line", es YouTube. Personalmente, creo que el portal de internet YouTube es un medio fantástico, para la promoción de artistas, tanto conocidos como nuevos.
El hecho de crear un canal oficial del cantante y de colgar, ahí, todos sus videoclips musicales ayuda a que mucha más gente los conozca, a que vean los videoclips musicales y a que, posteriormente, la gente pueda comprar la canción, también a travé de internet, en el portal iTunes, si es que el tema ha gustado al usuario.

La compañía discográfica Sony Music Entertainment fue una de las empresas discográficas pioneras en apoyar el uso del portal de internet YouTube y, de hecho, creó canales oficiales para muchos de sus artistas, creando, así, un "feedback" con sus "fans". Pues bien, ahora, la compañía discográfica Sony Music Entertainment ha decidido echarse atrás.
La empresa discográfica Sony Music Entertainment ha empezado a retirar videoclips musicales del portal de internet YouTube y la primera artista en "sufrir" la censura de la compañía discográfica Sony Music Entertainment ha sido la cantante Beyoncé Knowles.
Parece mentira que los directivos de la compañía discográfica Sony Music Entertainment retiren los videoclips musicales de la artista Beyoncé Knowles, sabiendo que el éxito del tema titulado "Single Ladies (Put a Ring on It)", incluído en el último trabajo discográfico de la diva Beyoncé Knowles, titulado "I Am... Sasha Fierce", vino, precisamente, de los millones de visitas que dicho videoclip musical recibió, a través de internet, en el portal YouTube.
Según parece, la compañía discográfica Sony Music Entertainment opina que el hecho de compartir, gratuitamente, el contenido de los trabajos audiovisuales de sus artistas con los "fans" virtuales es perjudicial para sus cuentas. ¿Alguien me lo explica?... ¿No es gratis la radio y suenan canciones?... ¿Y los canales musicales de la tele?... No lo entiendo.
Cuando parecía que, a través de internet, con el portal YouTube, con el portal iTunes y con el sistema Spotify, se estaba avanzando contra la piratería musical y en favor del intercambio cultural, van los directivos de la compañía discográfica Sony Music Entertainment y se echan atrás. La empresa discográfica Sony Music Entertainment ha retirado los videoclips musicales de la estrella Beyoncé Knowles, a la que, seguramente, seguirán otros músicos, alegando que incumplen los derechos de autor.
Si, ahora, vais al canal oficial de la intérprete Beyoncé Knowles o de algún otro artista de la compañía discográfica Sony Music Entertainment, cuando cliquéis en el videoclip musical os aparecerá el mensaje, que dice "este vídeo tiene contenido perteneciente a Sony Music Entertainment, que lo ha bloqueado en tu país, por motivos de 'copyright'". Muy fuerte. Es que lo veo absurdo,... no lo entiendo, de verdad.
Vería más lógico que prohibieran emitir los videoclips musicales a los usuarios, pero... ¿siendo el canal "oficial" del artista?... ¿De qué derechos de autor hablamos. si es la propia compañía discográfica quien ha subido el videoclip musical, a través de internet, al portal YouTube?... Conclusión: un paso atrás en la lucha "Música vs. Internet". ¡Y, luego, no quieren piratería musical!...

KITTY, DAISY Y LEWIS: EL SONIDO MÁS ACTUAL

La Sala Joy Eslava, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), estaba, el pasado Martes, día 30 de Marzo de 2.010, con un lleno "hasta la bandera", lo que implica "entradas agotadas", desde hace tiempo. Sombreritos y algún tupé, como mandan los cánones de las décadas de los años 40 y los años 50. Sobre el escenario, un "desparrame" de instrumentos y un público con el pie preparado, para no dejar de moverlo, durante la hora y media que duraría el "show".

Las artistas Kitty y Daisy abrían el concierto, con un "acapella", con el que empezó el viaje hacia la música "rock and roll", la música "country", la música "hillbilly", la música "ska", la música "blues", la música "boogie-woogie", la música "swing", la música "rockabilly"... El concierto era un "revival" de sonidos, de la mano de una peculiar familia.

El espíritu del músico Ray Charles, del rockero Elvis Presley, del cantante Johnny Cash, del artista Muddy Water o de la estrella Louis Armstrong sobrevolaron la Sala Joy Eslava, de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), con el buen hacer de estos tres hermanos, Kitty, Daisy y Lewis.

Jovencísimos ellos, los músicos de la formación Kitty, Daisy & Lewis, con una media de 18 años de edad, entre los tres, y en perfecta armonía con su progenitores, ofrecieron los temas de su, hasta el momento, único trabajo discográfico, titulado "Kitty, Daisy & Lewis", con el que están obteniendo el favor de la crítica, del publico o de otras bandas, como el grupo Coldplay, con quien compartieron gira, durante el pasado año 2.009.

La "matriarca" de la familia, Ingrid, a la derecha del escenario y descalza, haciendo sonar su contrabajo. Su padre, Graeme, a la izquierda del escenario, encargado de la guitarra rítmica. Mientras, la cantante Kitty se lució, cantando y tocando la armónica, mientras el músico Lewis se lució con la guitarra y la artista Daisy se lució a la batería y las percusiones.

Aún así, los chicos del grupo Kitty, Daisy & Lewis se repartieron los instrumentos e intercambiaron sus papeles: guitarras, piano, banjos, acordeón, ukelele, "lap steel" o trompeta son algunos de los instrumentos que desfilaron, por las manos de estos chicos londinenses, integrantes de la banda Kitty, Daisy & Lewis, con un sonido adulto, auténtico y creíble.

He de confesar que fue el movimiento y el ritmo de la artista Daisy, componente del trío Kitty, Daisy & Lewis, el que más me sedujo, con el contagioso movimiento de su pie, enfundado en unos taconazos.

Y es que, no sólo la música nos evoca una época pasada, sino que, también, el "look" de tupes y cinturas ceñidas de los miembros de la agrupación Kitty, Daisy & Lewis, combinando lo "retro" y lo "vintage" de su imagen, nos ayudan a imaginarnos, por momentos, el hecho de estar en un humeante "garito", de la ciudad de Memphis (Tenneessee, EE.UU.), con un "whiskie" Johnnie Walker, en mano.

Por la Sala Joy Eslava, de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), pasaron todos los temas del primer disco homónimo del grupo Kitty, Daisy & Lewis, titulado, precisamente, "Kitty, Daisy & Lewis", aderezado por alguna sorpresa más.

El único álbum de la banda Kitty, Daisy & Lewis, titulado "Kitty, Daisy & Lewis", es un disco que tiene la particularidad de haber sido grabado, totalmente, en analógico, utilizando formatos ya olvidados, y eso se nota al escuchar este trabajo discográfico, titulado "Kitty, Daisy & Lewis", haciéndolo irresistible.

Y así fue, en el concierto de la formación Kitty, Daisy & Lewis, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid): no había resistencia posible, ante ciertos temas, versiones de otros singles originales, del trío Kitty, Daisy & Lewis, como la canción titulada "Honolulu Rock-A-Roll", devolviéndonos, a nuestra memoria, a artistas, como el cantante Moon Mullican, o como el sencillo llamado "Swinging Hawaii" o el corte denominado "Mean Son of a Gun".

También, hemos de destacar los temas compuestos por los propios integrantes de la agrupación Kitty, Daisy & Lewis, como la canción titulada "Buggin' Blues" o el tema llamado "(Baby) Hold Me Tight", manteniendo, eso sí, la esencia de su estilo.

El pasado Martes, día 30 de Marzo de 2.010, en la Sala Joy Eslava, de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), sonaron todas las canciones de este primer trabajo discográfico, titulado "Kitty, Daisy & Lewis", del grupo Kitty, Daisy & Lewis, e hicieron que, una vez finalizado el concierto, el público saliese, con una sonrisa en la cara, del establecimiento.

Y es que, ya que no pudimos estar, "in situ", cuando el músico Louis Prima, el cantante Sam Cooke o el artista Louis Jordan eran los "rock and roll stars", es de agradecer que la nuevas generaciones y, en concreto, esta familia musical, nos acerque ese sonido, ofreciéndonos, a la par, su virtuosismo y su talento.

Así pues, los componentes de la agrupación Kitty, Daisy & Lewis nos ofrecen el sonido del pasado más actual. El grupo Kitty, Daisy & Lewis ha pasado ya por tres ciudades españolas, incluyendo la ciudad de Valencia (Comunidad Valenciana), la ciudad de Barcelona (Cataluña) y la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), con su excepcional directo, transportándonos a otras tierras, a otros tiempos.

Conocidos, gracias al boca a boca, los integrantes del trío Kitty, Daisy & Lewis llenaron las localidades, en sus tres citas de conciertos en directo, en nuestro país, dentro de la gira promocional de su primer gran disco, titulado, precisamente, "Kitty, Daisy & Lewis". "No conozco ninguna banda actual que suene así", le decía una chica a otra a mi espalda. Si tú, aún, no conoces al grupo Kitty, Daisy & Lewis, deberías hacerlo.

LA EX SPICE GIRL GERI HALLIWELL RELATA SUS MISERIAS

Las componentes del grupo Spice Girls marcaron un antes y un después, muy claro, en el mundo de la música "pop" internacional y en la forma de concebir a una artista femenina. Sensuales, guerreras, desenfadadas y muy estereotipadas, las chicas de la banda Spice Girls rompieron moldes en la década de los años 90.

Las "Chicas Picantes", como se conocía vulgarmente a las integrantes de la formación Spice Girls, cautivaron al mundo entero, desde América hasta Japón, pasando por todo el continente europeo, con sus letras explícitas, sus gritos de poder femenino y sus mensajes, "en contra" de los hombres.

La niña pija, la niña buena, la chica deportista, la chica guerrera y la chica picante, que componían la agrupación Spice Girls, eran un cóctel explosivo de hormonas, que nos dejaba con la boca abierta, tanto a hombres como a mujeres. Tras la separación del grupo Spice Girls, las cosas cambiaron.

Una de las miembros de la banda Spice Girls, Mel C, probó suerte, siguiendo con su carrera músical, y sí, de eso va viviendo.

Otra de las componentes de la formación Spice Girls, Emma, es superventas en el Reino Unido, pero poco se sabe de ella en el resto del planeta Tierra.

La otra de las integrantes de la agrupación Spice Girls, Mel B, triunfa en los espectáculos musicales de Broadway, en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.).

Otra más de los miembros del grupo Spice Girls, Victoria "Vicky" Adams, más conocida, posteriormente, como Victoria "Posh" Beckham, es diseñadora de ropa y una experta en "márketing", que vuelve oro todo lo que toca, especialmente desde su matrimonio con el futbolista David Beckham.

Y la última de las componentes de la banda Spice Girls, Geri... Geri Halliwell, sencillamente, sigue adelante.

Hace pocos días, la chica más atrevida de las integrantes de la formación Spice Girls, Geri Halliwell, hacía unas declaraciones impactantes. Cuenta la artista Geri Halliwell, ex componente de la agrupación Spice Girls, que se hizo famosa "gracias" a la muerte de su padre, ya que, para poder superar un palo tan duro, tuvo que buscar una especie de terapia, para poder canalizar el dolor, y esa terapia fue lo que la llevaría, posteriormente, al estrellato.

La cantante Geri Halliwell, miembro del grupo Spice Girls, debe su fama a la memoria de su padre y, así, lo relató, afirmando que, "seguramente, no me habría hecho famosa, si no hubiese muerto mi padre, ya que el dolor que me causó su fallecimiento fue muy grande. En el mundo occidental, somos muy formales y, cuando sucedió lo de mi padre, nadie supo consolarme y yo tampoco pude expresarme bien. De esta manera, transformé el dolor en 'bueno, vamos a hacer algo', y no fue, hasta que dejé la banda, cuando, realmente, sentí que lo echaba de menos".

Hombre... la frase "no fue, hasta que dejé la banda, cuando... sentí que lo echaba de menos", es un tanto desafortunada, ya que parece que, a la cantante Geri Halliwell, ex integrante del grupo Spice Girls, no le importara, mientras tenía éxito, pero que, a la que se vio sentada en el sofá de su casa, fue cuando dijo "oh, mi padre no está".

Por el contexto, se deduce que la ex componente de la banda Spice Girls, la vocalista Geri Halliwell, lo dijo de buena fe y lo que supongo que quiso expresar es que la soledad le hizo pensar más en su padre. Espero que, a eso, se refiere la ex miembro de la formación Spice Girls, la solista Geri Halliwell.

Por otra parte, la artista Geri Halliwell, ex miembro de la agrupación Spice Girls, afirmó que había sido bulímica y que sigue viva gracias a su ex novio y gran amigo, el cantante británico Robbie Williams. Éste, el músico Robbie Williams, parece, últimamente, "sor" Rob, porque, también, está ayudando al músico Mark Owen, integrante del grupo Take That, a dejar la bebida. Es lo que tiene ser buena persona, que, cuando te rehabilitas tú, ayudas a todo aquél que te rodea.

Según la publicación "Contact Music", la cantante Geri Halliwell, ex miembro del grupo Spice Girls padecía bulimia nerviosa, es decir, se hinchaba a comer y, después, vomitaba, de forma compulsiva. "Me preocupaba engordar. Comía muchísimo y me sentía gorda; empezaba a encontrarme mal,... era horrible", declaró la artista Geri Halliwell, ex integrante de la banda Spice Girls.

Sobre el cantante británico Robbie Williams, su ex compañero sentimental, la intérprete Geri Halliwell, ex componente de la formación Spice Girls, añade que "Robbie sabía lo de mi bulimia y me recomendó que buscara ayuda, que fuera a rehabilitación, y es posible que eso me salvara la vida. La bulimia habría ido a peor sin ello; siempre, le estaré agradecida, siempre".

Y la cantante Geri Halliwell, ex miembro de la agrupación Spice Girls, prosigue, afirmando que "Robbie y yo comenzamos una gran amistad, después de que dejara las Spice Girls. Me sentía sola, como si él fuera la única persona que pudiera entenderme, después de su experiencia con Take That".

Podeis observar un videoclip musical del tema titulado "Mi Chico Latino", de la cantante Geri Halliwell, ex integrante del grupo Spice Girls, en el que aparece, claramente, más delgada que durante su época, con las chicas de la banda Spice Girls.

MILEY CYRUS PAGÓ DINERO PARA SALIR CON SU NOVIO

La cantante y actriz Miley Cyrus lleva un mes de Marzo de 2.010 algo ajetreado. Después de anunciar que ya no soporta a su personaje protagonista, en la famosa serie televisiva, titulada "Hannah Montana", la artista Miley Cyrus sorprendió a su público, tras declarar que se retiraría de la música, durante una temporada, pues se siente "como una artista del montón".

Y es que, a los 17 años de edad, la intérprete Miley Cyrus es una de las chicas adolescentes más admiradas y deseadas en el mundo entero, aunque, para salir con un chico, tiene los problemas de una persona cualquiera: la timidez.

Hasta tal punto la timidez puede ser un problema que la actriz y cantante estadounidense Miley Cyrus pagó diez dólares a un compañero de rodaje, para averiguar si su actual compañero sentimental, el actor Liam Hemsworth, quería salir con la propia artista Miley Cyrus. De lo contrario, la joven estrella Miley Cyrus nunca se habría acercado a hablar con el actor australiano Liam Hemsworth.

El intermediario de la pareja, formada por la artista Miley Cyrus y por el actor Liam Hemsworth, se llama Bobby Coleman, quien trabajó con la actriz y cantante Miley Cyrus, en su última película de cine, titulada "The Last Song".

"Bobby haría cualquier cosa por cinco pavos. Le pagué diez, para que le preguntara a Liam si yo le gustaba. Le tuve de recadero, fue bastante divertido", confesó la actriz y cantante Miley Cyrus, intérprete del famoso tema titulado "Party in the U.S.A.", incluído en su último trabajo discográfico, llamado "The Time of Our Lives".

La artista Miley Cyrus, también, habló, a través de internet, en la página web Parade.com, perteneciente a otra publicación digital, acerca de sus sentimientos sobre el actor australiano Liam Hemsworth, respecto al cual, afirma que "él es mi primer novio en serio. Liam se ha convertido en mi mejor amigo en el mundo entero. Lo adoro". Bobby Coleman tiene mucho que ver.

Así pues, parece claro que la artista Miley Cyrus pagó dinero para salir con su actual novio, el joven actor Liam Hemsworth, pues ha confesado que es muy tímida.