LOS POSADOS MÁS SENSUALES DE CARLA BRUNI SALEN A SUBASTA

La primera dama francesa, la cantante Carla Bruni, sigue en el ojo del huracán, aunque se empeñe en esconderse. A la polémica, por los rumores de infidelidades mutuas, entre su esposo, el Presidente francés Nicolás Sarkozy, y ella, la propia artista Carla Bruni, ahora, hay que sumarle la publicación de dos controvertidas instantáneas, que la intérprete Carla Bruni realizó en su juventud, cuando se dedicaba al mundo de las pasarelas, y donde enseña mucho más de lo que insinúa, según informa el diario británico "The Daily Mail".

La casa de subastas Phillips de Pury subastó una de estas imágenes de la cantante Carla Bruni, el pasado Viernes, día 19 de Marzo de 2.010, en su sede de la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), por un valor inicial de 2.400,00 libras esterlinas.

Se trata de una imagen, que fue captada por el fallecido fotógrafo alemán Helmut Newton, tomada en el año 1.992, cuando la artista Carla Bruni tenía 25 años de edad. En la misma fotografía, se observa a la intérprete franco-italiana Carla Bruni, de espaldas y recostada sobre un mueble, con un cortísimo vestido, en tonos de color azul, que deja, al descubierto, tanto sus esculturales piernas, como sus nalgas.

La fotografía subastada de la vocalista Carla Bruni forma parte de una colección de otras 221 imágenes, titulada "Sex", que se publicaron, por primera vez, en la revista "Vanity Fair". Estas instantáneas se presentaron, con el objetivo, tal y como rezaba el texto que acompañaba a las propias imágenes, de "avanzar en la conversación con el arte contemporáneo, la sexualidad y la interacción entre los presentes trabajos, que retan nuestros conceptos de atractivo, género y la forma en la que consumimos material gráfico de carácter sexual".

La otra reproducción, en colores blanco y negro, retrata a una cantante Carla Bruni más joven, aunque, también, menos ingenua. Esta otra instantánea se realizó en el año 1.987, cuando la actual mujer del Presidente francés Nicolás Sarkozy, la artista Carla Bruni, tenía tan sólo 20 primaveras y es obra de la fotógrafa Pamela Hanson.

En esta otra fotografía, se puede apreciar a la bella intérprete Carla Bruni, fumando un cigarrillo, con una minúscula camiseta y un tanga, que permite ver su espectacular anatomía, en este caso de frente. La casa de subastas Phillips de Pury, también, ha sacado a subasta esta imagen, por un coste inicial de 900,00 libras esterlinas.

Pero no es la primera vez que se puja por unas fotografías de la cantante Carla Bruni. En el año 2.008, se vendió una fotografía de la artista Carla Bruni, realizada quince años antes, por el fotógrafo suizo Michel Comte, en la que la ex maniquí, la intérprete Carla Bruni, posaba desnuda, tapando, únicamente, su pubis. La imagen se adquirió por 91.000,00 dólares, en una subasta realizada en la afamada casa de subastas Christie´s, en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.).

ANTONIO OROZCO Y COTI ABARROTARON VIVEROS EN LAS FALLAS DE VALENCIA CON CADENA 100

Estos días, la ciudad de Valencia (Comunidad Valenciana) ha estado de celebración y, como cada año, la emisora radiofónica Cadena 100 ha sido la encargada de poner música a las noches valencianas.
Los Jardínes de Viveros, en la ciudad de Valencia (Comunidad Valenciana), estuvieron abarrotados, el Viernes, día 12 de Marzo de 2.010, y el Sábado, día 13 de Marzo de 2.010, para disfrutar, intensamente, de los únicos conciertos de las Fiestas de las Fallas.
El pasado Viernes, día 12 de Marzo de 2.010, el cantautor Antonio Orozco se subió al escenario, para recordar sus números uno y presentarnos las canciones de su último trabajo discográfico, titulado "Renovatio".

Y, asimismo, el pasado Sábado, día 13 de Marzo de 2.010, fue el artista Coti Sorokin el cantante que encendió la mecha de los Jardínes de Viveros, en la ciudad de Valencia (Comunidad Valenciana), con su último disco, titulado "Malditas Canciones", repasando, además, todos sus números uno.

KYLIE MINOGUE VUELVE EN VERANO

El año 2.007 fue el año en que la cantante Kylie Minogue publicó su último trabajo discográfico, titulado "X", y, desde entonces, no hemos vuelto a escuchar nuevo material inédito de la artista Kylie Minogue; pero, parece ser que el nombre de la intérprete Kylie Minogue vuelve a sonar con fuerza. Ha sido el productor discográfico RedOne el que ha desvelado los futuros planes de la estrella australiana Kylie Minogue.
Este hombre, el productor musical RedOne, al que conocemos por estar detrás del exitoso inicio de la carrera musical de la diva Lady GaGa o detrás de la realización de varias remezclas de números uno de artistas, de la talla de la cantante Shakira o de la artista Christina Aguilera, está trabajando con la vocalista Kylie Minogue, en su futuro álbum.

El productor discográfico y cantante RedOne, que ha trabajado ya con el rapero Akon y con el grupo Sugababes y que está detrás del éxito de la camaleónica artista Lady GaGa, asegura que ha regalado a la intérprete Kylie Minogue tres temas.

El productor musical RedOne, de origen sueco-marroquí, trabajó en el brillante disco de debut de la cantante Lady GaGa, titulado "The Fame", y, ahora, ha compuesto tres de los cortes de lo que será el undécimo álbum de estudio de la estrella australiana Kylie Minogue.

"El proyecto de Kylie es increíble. Creo que estamos haciendo algunas canciones rompedoras, llegando al nivel de los más grandes", dijo el productor discográfico RedOne, que, además, añadió que "hicimos tres canciones en dos días y fue mágico. Creo que esas canciones están en su punto", según se recoge en internet, a través de la página web www.digitalspy.co.uk.
De momento, sólo se han creado tres canciones, pero el productor discográfico RedOne asegura que son tres bombazos. Para comprobarlo, tendremos que esperar hasta este próximo Verano del año 2.010, fecha estimada en la que se publicará este nuevo trabajo discográfico, aún sin nombre oficial, de la artista Kylie Minogue, y que, en palabras del propio productor discográfico RedOne, "será increíble".

Así pues, el productor discográfico RedOne ha revelado que el futuro nuevo trabajo discográfico de la cantante australiana Kylie Minogue suena "increíble".

Son muchos los artista colaboradores que están trabajando con la cantante australiana Kylie Minogue y, pronto, tendremos más detalles, así que, desde aquí, te mantendremos al tanto.

Y es que la vocalista australiana Kylie Minogue lleva ya más de un año encerrada en el estudio de grabación, componiendo, probando y produciendo. El nuevo trabajo discográfico de la artista Kylie Minogue promete ser una de las grandes producciones musicales de este año 2.010, teniendo en cuenta la larga lista de productores discográficos y de compositores musicales con los que está colaborando.

Algunos de los productores y compositores con los que está trabajando la cantante Kylie Minogue son Stuart Price, Calvin Harris, Jake Shears, BabyDaddy, Xenomania, Greg Kurstin, Biffco, Taio Cruz, Diane Warren, Andy Chaterley, Fraser T. Smith y Tim Rice-Oxley, entre otros.

"El álbum ya está en camino. Juro que no es, para nada, cobarde. Hemos dado una vuelta de página y esperamos que se lance en Verano", revelaba, hace unas semanas, la cantante Kylie Minogue sobre su próximo trabajo discográfico, del que, todavía, no sabemos nombre, ni el "track-list", ni fecha de salida concreta, sino, sólo, que saldrá en este próximo Verano de 2.010.

MILEY CYRUS SE RETIRA DE LA MÚSICA

Después de siete años de actividad ininterrumpida, en la pantalla de televisión y sobre los escenarios, la actriz y cantante Miley Cyrus ha anunciado su decisión de retirarse temporalmente de la música, después del lanzamiento de su próximo trabajo discográfico, previsto para finales de este año 2.010.
La artista Miley Cyrus, que se hizo célebre, gracias a su papel protagonista en la famosa serie televisiva norteamericana, titulada "Hannah Montana", ha admitido, a la revista "American's Teen Vogue", no sentirse cómoda con el rumbo que está tomando su carrera musical, motivo por el cual se tomará un tiempo, para buscar un nuevo enfoque en su carrera discográfica.

"Cuando hago música que no me inspira de verdad, siento que soy una artista del montón. Así que, después de este próximo álbum, me tomaré algo de tiempo libre", declaró la artista Miley Cyrus.
Puede que, detrás de este retiro de la actriz y cantante Miley Cyrus, se encuentre el deseo de centrarse en el campo del cine, un ámbito en el que la artista Miley Cyrus está abriéndose camino.

De momento, la actriz y cantante Miley Cyrus tiene, en cartera, el estreno de su primera película de cine, titulada "The Last Song", compartiendo papel protagonista junto a su actual pareja sentimental, el actor australiano Liam Hemsworth, y, cómo no, el estreno cinematográfico de la segunda parte del filme titulado "Sexo en Nueva York".

Así pues, parece que la artista Miley Cyrus ha decidido retirarse, temporalmente, de la música, pues la actriz y cantante Miley Cyrus ha declarado que "me siento como una artista del montón".

LA BIEN QUERIDA Y JOE CREPÚSCULO CONQUISTAN AL PÚBLICO MADRILEÑO CON FOLCLORE Y BAKALAO

¡Qué bonita estaba la cantante La Bien Querida, con su falda de flamenca!. Ana Fernández, que ése es su nombre real, se subía, como la artista La Bien Querida, en la noche del pasado Viernes, día 12 de Marzo de 2.010, al escenario de la Sala Heineken, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), no sin buena compañía, pues, a su derecha, estaba el gran músico David Rodríguez, líder de la banda Beef.

Y la intérprete La Bien Querida se subía al escenario, además, para demostrar, de nuevo, que su fama no es fortuita. Con su brillante debut, la vocalista La Bien Querida ya nos dijo muchas cosas, pero es que, llevando las canciones de su primer gran trabajo discográfico, titulado "Romancero", al directo, no podemos más que rendirnos a sus pies, con zapatos de gitana.
Esperábamos que la cantante La Bien Querida se puliera entero su primer disco de debut, titulado "Romancero", pero el "timing" mandaba y nos tuvimos que conformar con algunas joyas de su repertorio musical, como el tema titulado "Ya No", la canción llamada "Siete Medidas de Seguridad", el sencillo denominado "Golpe de Estados" o el corte bautizado como "Corpus Christi", además de con alguna perlita, de nueva cosecha, que sonaba mucho más al estilo de la música "pop", a la par que innovadora.

Muy bien por las nuevas coplas al amor, de la cantante La Bien Querida, y muy bien por los bises, a los que la artista madrileña La Bien Querida esperó, para interpretar su último single, un tema titulado "9.6", sin música "electropop".
Y, así, transcurrió la noche, hasta que la verbena sucumbió al "bakalao". Ver a una Sala Heineken, en plena ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), repleta, cantando y bailando las mamarracheces que se le ocurren al cantante Joe Crepúsculo, no tiene precio.

Al artista Joe Crepúsculo sólo le falta "rapear", porque zebrear, ya zebrea. El músico barcelonés Joe Crepúsculo se clavó, sobre el escenario de la Sala Heineken, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), regalando, o, quizás, martirizando, con todas sus canciones, en clave de máquina, incluidas las baladas, incluida la dulce canción, titulada "Gabriela", e incluído su tema de cierre: el sencillo denominado "Al Alba de Aute". Sí, has leído bien.
El pasado Verano del año 2.009, el intérprete Joe Crepúsculo ofrecía, en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), también junto al músico Sergio Thelemático, un concierto mucho más cuidado y agradecido. Lo de anoche fue bastante "guay", aunque a muchos no les hiciera ni puta gracia.

Porque, en realidad, la esencia del artista Joe Crepúsculo es hacer canciones bonitas y pegarles una patada, cuando las interpreta en directo. Otras veces, el músico Joe Crepúsculo ha disfrazado sus propios temas de música "rock", aunque, casi siempre, los disfraza de música "pop", y, durante la noche del pasado Viernes, día 12 de Marzo de 2.010, le tocó el turno al disfraz de la música "bakalao". Está claro que el intérprete Joe Crepúsculo quería hacernos danzar y quería volvernos locos.
Así, el cantante Joe Crepúsculo dio un concierto, más bien, centrado en temas míticos: echamos en falta alguna canción más de su disco nuevo, pero nos conformamos con que abriera el "show" con su canción más absurda. el tema titulado "Escuela de Zebras", que tocó una de las primeras.

Después, el artista Joe Crepúsculo nos regaló el tema titulado "Ama y Haz lo que Quieras", la canción llamada "Suena Brillante", el sencillo denominado "La Amistad", el single titulado "El Día de las Medusas" o el laureado corte llamado "Baraja de Cuchillos".

Del trabajo discográfico del artista Joe Crepúsculo, titulado "Chill Out", oímos grandes piezas: el tema titulado "Diririri Dirarara", la canción llamada "Una Paloma Atraviesa el Fuego" y algún sencillo más que no consigo recordar. Eso sí, retumbar, retumbaban todas las canciones, y eso ya es menos "guay".

Así pues, la cantante La Bien Querida y el artista Joe Crepúsculo conquistaron al público madrileño, el pasado Viernes, día 12 de Marzo de 2.010, por la noche, en la Sala Heineken, de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), con "folclore" y "bakalao". La intérprete bilbaína La Bien Querida y el músico catalán Joe Crepúsculo estuvieron presentando sus últimos trabajos discográficos, dentro de la programación del "Festival Heineken Music Selector", celebrado en la Sala Heineken, de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid).

ALEJANDRO SANZ COMPLETA EL CARTEL DE "LA NOCHE DE CADENA 100 POR HAITÍ"

El próximo Sábado, día 24 de Abril de 2.010, en el Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), se celebrará la sexta edición de "La Noche de Cadena 100", que contará con los más importantes artistas y músicos, nacionales e internacionales, que actuarán, desinteresadamente, a beneficio de las víctimas del terremoto de Haití.
El cantautor Alejandro Sanz, también, ha querido sumarse a la iniciativa de la emisora radiofónica Cadena 100, siendo el artista que completa el cartel definitivo.

El músico Nacho Cano, ex integrante del grupo Mecano, la banda La Oreja de Van Gogh, la formación El Sueño de Morfeo, el cantante Milow, la agrupación Efecto Mariposa, el artista Coti Sorokin y el cantautor Alejandro Sanz son los artistas que se han sumado a la iniciativa de la emisora radiofónica Cadena 100, confirmando su asistencia, a falta de poco más de mes y medio para la celebración del evento, que se denominará "La Noche de Cadena 100 por Haití".

La emisora radiofónica Cadena 100 donará la recaudación de las entradas a la organización Manos Unidas, que lleva 30 años trabajando en el país más pobre de América, en Haití. Desde el pasado día 12 de Enero de 2.010, día en que se produjo el terremoto, la organización Manos Unidas ha destinado, al país de Haití, más de un millón de euros.
En la edición anterior de "La Noche de Cadena 100", y gracias a las aportaciones de los oyentes de la emisora radiofónica Cadena 100, la organización Manos Unidas construyó una escuela, en Burkina Faso, que este mes de Marzo de 2.010, visitará parte del equipo del programa radiofónico "¡Buenos Días, Javi Nieves!".

Las entradas para el evento "La Noche de Cadena 100" ya están a la venta, físicamente, en todos los centros de El Corte Inglés, pero, también, mediante internet, a través de la página web oficial de la empresa El Corte Inglés, y mediante el teléfono, llamando al número 902 400 222, al precio de 20,00 euros, 25,00 euros y 30,00 euros.

Aunque, si no vas a poder asistir, y atendiendo a las muchísimas peticiones que hemos recibido por parte de los oyentes de la emisora radiofónica Cadena 100, vía correo electrónico, por teléfono, y a través de internet, mediante la cuenta de la emisora radiofónica Cadena 100, en la red social Facebook, la organización del evento "La Noche de Cadena 100 por Haití" ha habilitado una "Fila Cero", para que, también, puedas realizar tu aportación.
Número de cuenta del Banco Santander Central Hispano, S.A. (B.S.C.H.): 0049 1892 62 2310554645. Muchísimas gracias, de antemano, por vuestra generosidad.

DINERO CIERRA LA PRIMERA PARTE DE SU GIRA CON UN CONCIERTO MUY ESPECIAL EN LA SALA SOL DE MADRID

Con un nombre de lo más llamativo, dados los tiempos que corren, la banda Dinero debutaba, con un primer trabajo discográfico homónimo, titulado, igualmente, "Dinero". El disco "Dinero", primero del grupo Dinero, fue publicado en el "momento perfecto", como reza el título del primer gran temazo de ese disco, llamado "Dinero", al que le siguió la puesta en escena de su sonido, los viajes, las radios, las entrevistas y la vorágine típica, que acompaña a las bandas de música "rock".

Y es que ellos, los chicos del grupo Dinero, son eso, pura música "rock". Con una guitarra, un bajo y una batería, los integrantes de la banda Dinero han recorrido la geografía de nuestro país, España, con un potente sonido, que combina desde la música "rock" más clásica, a la música "grunge", los sonidos "noventeros" y hasta con un pelín de música bailable. Una mezcla perfecta, con la que los componentes del grupo Dinero han hecho bailar y disfrutar a quienes les han seguido en sus conciertos.
Los chicos de la formación Dinero han hecho vibrar a sus "fans", con enérgicos temas, como el sencillo titulado "Trastorno Bipolar" o como la canción llamada "En Invierno", y con algunos cortes más "tranquilos", como el sencillo titulado "Ahora" o el single llamado "Saboreal".

Pero, eso sí, la tranquilidad justa, para y de quienes disfrutan de la noche, de la música "rock", de la música, en general, y cómo no... de las chicas. El amor y el desamor, temas por antonomasia, por supuesto, están en las canciones del grupo Dinero. La banda Dinero exhíbe música "rock", interpretada en idioma castellano y muy bien hecha.
Nos lo demostraron los integrantes del grupo Dinero, una vez más, y la "última", por ahora, este pasado Viernes, día 12 de Marzo del 2.010, en la Sala El Sol, de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid). Y decimos la "última", en cuanto a la presentación de este primer gran trabajo discográfico de debut de la banda Dinero, titulado, precisamente, "Dinero".

Leíamos, en una entrevista concedida, por la formación Dinero, al periodista Alex Cabot, para la publicación, mediante internet, de la página web digital laislatuerta.org, que "es la apuesta musical de nuestra vida y no pensamos frenar el derroche creativo. El disco es el plato principal y los postres van a ser infinitos: hasta la salida del siguiente disco".

La guinda del postre llegó este pasado Viernes, día 12 de Marzo de 2.010, a la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), en la Sala El Sol, con hambre de más y más "menús". El grupo Dinero volvió a la Sala El Sol, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), para cerrar parte de su gira de presentación, de su primer gran álbum homónimo, titulado "Dinero", este pasado Viernes, día 12 de Marzo de 2.010.

Así pues, el grupo Dinero cerró la primera parte de su gira, con un concierto muy especial en la Sala El Sol, de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid). Desde el pasado mes de Noviembre del año 2.009, la banda Dinero ha dado 24 conciertos, de forma que, con este último directo, en la madrileña Sala El Sol, cumplieron "las bodas de plata" de su primer trabajo discográfico de debut, titulado "Dinero".

KEVIN JONAS ANUNCIA VIAGRA

Hoy, Lunes, día 22 de Marzo del 2.010, en la redacción, haciendo el clásico repaso matutino de medios de comunicación internacionales, casi me ha dado un soponcio, al ver un anuncio de viagra, protagonizado por el mismísimo artista... ¡Kevin Jonas!. La verdad es que el último hombre que puede transmitir poder sexual es, precisamente, el músico Kevin Jonas, miembro de la banda The Jonas Brothers, más que nada por todo eso del anillo de la pureza.

Ahora, el cantante Kevin Jonas, integrante del grupo The Jonas Brothers, ya no lleva ese anillo, puesto que se ha casado, recientemente. Lo cual quiere decir que el artista Kevin Jonas, componente de la formación The Jonas Brothers, ya puede disfrutar de los placeres del sexo, junto a su mujer Danielle.

Está claro que, al menos, en un principio, el músico Kevin Jonas, integrante de la agrupación musical The Jonas Brothers, no necesita "Viagra", a sus 22 añitos de edad. Además,... ¿creéis que la factoría Disney o los propios chicos del grupo The Jonas Brothers se prestarían, como imagen, de un producto así?... Imposible.

Total que, tras ver el anuncio publicitario en el que aparece el músico Kevin Jonas, miembro del grupo The Jonas Brothers, y su mujer, Danielle, besándose, apasionadamente, junto a un texto, sobre las pastillas afrodisíacas, me he puesto a investigar.

"Aquí hay gato encerrado", me he dicho. Y, obviamente, así ha sido. La empresa de las pastillas ha tenido el morro de coger, sin permiso, una fotografía del músico Kevin Jonas, integrante de la banda The Jonas Brothers, y de su esposa, Danielle, besándose, sólo con fines publicitarios.

Lo que no entiendo es cómo se puede ser tan corto, como empresa, para robar una fotografía de... ¡nada menos que uno de los integrantes de la banda The Jonas Brothers!... En este caso, del músico Kevin Jonas. Evidentemente, el fraude se iba a descubrir.

Los chicos de la formación The Jonas Brothers son famosos, mundialmente, y ese anuncio publicitario llegaría, tarde o temprano, a manos del músico Kevin Jonas, componente de la agrupación musical The Jonas Brothers.

Lo que pienso es que, a la empresa en cuestión, quizás le sale a cuenta que el artista Kevin Jonas, miembro del grupo The Jonas Brothers, sea su imagen, "dure lo que dure" la publicidad ilegal, y, por eso, se han arriesgado a que los pillen, con este fraude legal.

La reacción del artista Kevin Jonas, componente de la banda The Jonas Brothers no se ha hecho esperar y ha declarado que "este anuncio no está, en ningún caso, autorizado. Es una falsificación y un uso ilegal de nuestra imagen. Ahora mismo, lo estamos investigando y está en manos de nuestros abogados, para ver qué acción legal es la más apropiada, en este caso".

Es que, realmente, el asunto es muy serio. Se tiene que tener mucha cara dura, para usar una imagen personal, ya sea la de un personaje famoso o no, con fines publicitarios y empresariales. Supongo que la sanción económica hacia la empresa de las pastillas no se hará esperar, ya que el uso indebido e ilícito de una fotografía implica, también, un atentado contra los derechos a la imagen, contra el honor y contra la intimidad, personal y familiar, del músico Kevin Jonas, miembro de la formación The Jonas Brothers. Veremos cómo acaba la historia...

DAVID BISBAL AMPLÍA SU GIRA

Recién aterrizado en nuestro país, y tras participar en varios de los conciertos "Trofitour", presentando la canción oficial del próximo "Campeonato Mundial de Fútbol Sudáfrica 2.010", titulada "Waving Flags", junto al artista somalí K'Naan, el cantante almeriense David Bisbal se confesaba, en el programa "Tal Cual", de la cadena radiofónica Cadena Dial, aunque no nos pudo confirmar su asistencia a la Gala de Inauguración del próximo "Campeonato Mundial de Fútbol Sudáfrica 2.010".

"A mí me encantaría estar; se lo he pedido a la gente de Coca-Cola y están trabajando para conseguirlo", confesó el artista David Bisbal.
El regreso a España del intérprete David Bisbal es por doble motivo. Esa misma noche, la estrella David Bisbal tenía un concierto, en la ciudad de Cáceres (Extremadura), y el próximo Martes, día 23 de Marzo de 2.010, el vocalista David Bisbal presentará, oficialmente, la parte de la gira española, dentro de su "Tour" denominado "Sin Mirar Atrás".

Nosotros estaremos allí, pero queríamos conocer, de primera mano y en primicia, algunos detalles de este gran "tour" del músico David Bisbal, que estará lleno de sorpresas, según el propio cantante David Bisbal.

"Será una gira mucho más amplia, más longeva que las anteriores. Además, estoy trabajando, junto a David Palau, en una gran producción, porque queremos cambiar el concepto de los anteriores conciertos, tanto los de la anterior gira de teatros, como los últimos en Latinoamérica", apuntó el artista David Bisbal.
Tan sólo hay una cosa que no cambia nunca y que, para el intérprete David Bisbal, es como un ritual: algo inmodificable. El pistoletazo de salida de la parte española de su gira, llamada "Sin Mirar Atrás", será, una vez más, en la localidad de Roquetas de Mar (Almería, Andalucía). "Y es que comenzar en tu tierra, rodeado de tu gente, te da fuerzas y energías, para enfrentarte a todo".
Agradecimiento sincero, el que mostró la estrella David Bisbal a su "Club de Fans", que le está ayudando a confeccionar el repertorio de estos conciertos en directo, recabando la opinión de sus seguidores y de su público. "Hombre, no sé si podrán estar todas, pero sí la mayoría. Yo, también, tengo mis preferencias y hay canciones que deben estar", aclaró el músico David Bisbal.
Una de las canciones que, seguramente, estará presente en la parte española de su gira, bautizada "Sin Mirar Atrás", es el tema titulado "Sin Mirar Atrás", es decir, la canción que da título al último disco del vocalista David Bisbal, llamado, precisamente, "Sin Mirar Atrás", y que ya se anunció que será el siguiente sencillo, el tercero, de este último trabajo discográfico del cantante David Bisbal, denominado "Sin Mirar Atrás".

Y, en este punto, intentamos que el artista David Bisbal nos desvele el nombre de la cantante con la que ha interpretado un dueto, que, según asegura el intérprete David Bisbal, "nos dejará a todos boquiabiertos".

Con nuevo "look", con el pelo un poco más cortito, se presentaba la estrella David Bisbal, esa misma noche, en su concierto, previsto en la ciudad de Cáceres (Extremadura), en un directo programado fuera de la parte española de la gira del músico David Bisbal, titulada "Sin Mirar Atrás", y que sirve de antesala a la presentación oficial de la parte española del "tour" "Sin Mirar Atrás", del vocalista David Bisbal.

En España, el solista David Bisbal tendrá un reencuentro con su público, que le hace especial ilusión, a pesar de que ha dejado, en la ciudad de Miami (Florida, EE.UU.), a su pequeña hija recién nacida, Ella Bisbal Tablada. "Alejarme de mi hija, me produce un dolor enorme, muy grande, no lo puedo explicar. Pero mi amor a la música, me sirve de motivación y aliento", aseguró el vocalista David Bisbal.

Así pues, el cantante David Bisbal amplía su gira, denominada "Sin Mirar Atrás", mientras su propio "Club de Fans" está ayudando a confeccionar el repertorio de sus conciertos y directos.

EL "FESTIVAL ROCK IN RIO MADRID 2.010" DESVELA EL CARTEL DE SU NUEVO ESCENARIO "SUNSET ROCK IN RIO"

En la mañana del pasado Miércoles, día 17 de Marzo de 2.010, en el Conservatorio Montserrat Caballé, de la localidad de Arganda del Rey (Madrid, Comunidad de Madrid), la organización del "Festival Rock in Rio Madrid 2.010" ha anunciado el concepto y la programación del nuevo "Escenario Sunset Rock in Rio", que abrirá las actuaciones de la "Ciudad del Rock", situada en la localidad de Arganda del Rey (Madrid, Comunidad de Madrid), el próximo mes de Junio de 2.010.

Roberto Medina, fundador del "Festival Rock in Rio Madrid 2.010", ha estado acompañado de Pablo José Rodríguez Sardinero, alcalde de la localidad de Arganda del Rey (Madrid, Comunidad de Madrid), y de Zé Ricardo, artista brasileño, que ha dado forma a este espacio, denominado "Escenario Sunset Rock in Rio".
En este nuevo espacio, denominado "Escenario Sunset Rock in Rio", los artistas nacionales e internacionales invitarán a sus amigos, a compartir una hora de concierto, compuesto de creatividad y de improvisación, lo que dará, a las actuaciones, el carácter de únicas, puesto que las bandas y artistas sólo se unirán, para actuar juntas, en el "Festival Rock in Rio Madrid 2.010".
El plantel de músicos que pasarán por el "Escenario Sunset Rock in Rio" queda conformado, por el momento, por los siguientes artistas:

01. El cantante Macaco y sus invitados.

02. El grupo El Sueño de Morfeo.

03. La cantante Zoé y la artista Anni B. Sweet.

04. La banda Los Gerundinos, que es la nueva aventura musical del artista Raimundo Amador.

05. El grupo Draco.

06. La formación The Monomes.

07. La banda Electronic Recicle y el artista Stomp.

08. El grupo Dinero.

09. La banda O'Funkillo y la agrupación Los Rumbers.

10. El grupo Hail.

11. La banda Barón Rojo y la formación Marillion.
Durante la rueda de prensa, donde también se ha repasado el cartel general de todo el evento, de la totalidad del "Festival Rock in Rio Madrid 2.010", han actuado los músicos Pepe Bao, Anye Bao y Ricardo Marín, componentes del grupo Los Gerundinos, mientras que la banda O'Funkillo ha ofrecido un pequeño aperitivo de lo que se podrá ver y sentir, en la localidad de Arganda del Rey (Madrid, Comunidad de Madrid), sobre el "Escenario Sunset Rock in Rio".

El cantante Dani Macaco, la intérprete Anni B. Sweet, el músico Armando de Castro, como integrante que es de la banda Barón Rojo, los artistas Juan Luis Suárez y David Feito, como componentes del grupo El Sueño de Morfeo, o la formación Dinero, son otros de los artistas que han estado presentes en el acto de presentación del nuevo cartel del "Escenario Sunset Rock in Rio".
A lo largo de las próximas semanas, irán descubriéndose las novedades de la "Ciudad del Rock", del "Festival Rock in Rio Madrid 2.010", en la localidad de Arganda del Rey (Madrid, Comunidad de Madrid), una urbe que nace por y para el público y en la que la mejor música ya está asegurada.

Así pues, los organizadores del evento del "Festival Rock in Rio Madrid 2.010" han desvelado ya el cartel de su nuevo "Escenario Rock in Rio", un nuevo escenario musical, que abrirá los conciertos de esta edición del "Festival Rock in Rio Madrid".

EL NUEVO VIDEOCLIP MUSICAL DE LADY GAGA AGITA AL PARLAMENTO

Hay que ser mayor de edad, para ver el anticipadísimo nuevo videoclip musical de la cantante Lady GaGa, correspondiente al tema titulado "Telephone", que cuenta, como sabemos, con la colaboración de la diva Beyoncé Knowles. Mayor de edad a lo internet, eso es cierto, donde siempre puedes decir que tienes más de 18 años de edad y que quieres continuar, por mucho que, en tu Documento Nacional de Identidad (D.N.I.) ponga que no has cumplido los 13 años de edad.

El videoclip musical del tema de la cantante Lady GaGa, titulado "Telephone", que ha sido extraído de la reedición especial del último trabajo discográfico de la camaleónica artista Lady GaGa, titulada "The Fame: Monster", dura más de nueve minutos y es de esos videoclips musicales con diálogos propios, con introducción, con nudo y con desenlace.

El videoclip musical del tema titulado "Telephone", de la intérprete Lady GaGa, está dirigido por el director sueco Jonas Åkerlund, el mismo director de videoclips musicales que nos trajo ese compendio de sutilidad, que es el videoclip musical del tema titulado "Smack My Bitch Up", del grupo The Prodigy.

A mi, personalmente, me ha encantado, dicha sea la verdad, este nuevo videoclip musical del tema titulado "Telephone", de la estrella Lady GaGa, con los impagables pixelados de zonas comprometidas, con esas gafas, hechas de cigarrillos humeantes, y con la diva Beyoncé Knowles, vestida a lo Betty Page. Pero no todo el mundo piensa lo mismo. Normal.

Y es que, si aquí se debaten los toros, en el Parlamento de Nueva Gales del Sur (Australia), se ha debatido el polémico videoclip musical y las letras del éxito titulado "Telephone", de la vocalista Lady GaGa. Un parlamentario laborista, Greg Donnelly, aprovechó su intervención en el Parlamento de Nueva Gales del Sur (Australia), para criticar a la solista Lady GaGa, como culpable de la sexualización de las chicas australianas en fase pre-adolescente.

En un discurso bastante explícito, el parlamentario australiano, Greg Donnelly, criticó que actitudes, como la actitud de la cantante Lady GaGa y de la estrella Beyoncé Knowles, "estaban deformando las relaciones entre sexos y convirtiendo a las mujeres en voluntarias presas fáciles de los deseos más retorcidos de los hombres".

Después, el parlamentario Greg Donnelly, desde el Parlamento de Nueva Gales del Sur (Australia), describió, paseando por el peligroso terreno de la leyenda urbana, algunas conductas y comportamientos sexuales que se presuponen a los jóvenes australianos y en los que la herencia de la artista Lady GaGa justificaría los comportamientos machistas, ya que, después de todo, "ellas se lo habrían buscado".

La respuesta no se hizo esperar y, así, se puede leer, en esta transcripción del acta de sesiones del Parlamento de Nueva Gales del Sur (Australia), donde los parlamentarios más liberales criticaron la percepción machista de las relaciones sexuales del parlamentario conservador australiano Greg Donnelly, mientras que los miembros más conservadores del Parlamento de Nueva Gales del Sur (Australia) criticaron el lenguaje "grá-fi-co", usado en el "speech" de la intérprete Lady GaGa.

No es la primera vez que se demoniza la música "pop", ni mucho menos la primera vez en la que NO está inmiscuido el bueno del rockero Marilyn Manson. Hace ya 44 años del famoso “más grandes que Jesucristo”, del músico John Lennon, y aquí no ha pasado nada.

Los vestidos de la estrella Lady GaGa, hoy, hacen ensombrecer el sujetador cónico y el "dirty talk" de la diva Madonna, procedentes de principios de la década de los años 90, como lo hará, pongamos, la joven artista Miley Cyrus de dentro de 20 años, al "vestido de cinta de escena del crimen", que utiliza la propia cantante Lady GaGa, en este año 2.010, y que ya puedes comprar para "Second Life". No nos engañemos, todo pasa y aquí nadie ha ardido en el infierno. Al menos, todavía.

EL "FESTIVAL S.O.S. 4.8 2.010" PONE A LA VENTA MÁS ENTRADAS Y HABILITA UNA ZONA DE ACAMPADA

La masiva respuesta del público, en la edición 2.010 del "Festival S.O.S. 4.8", ha provocado que, a falta de mes y medio para la celebración de este "Festival S.O.S. 4.8 2.010", las expectativas de asistencia se hayan visto, absolutamente, superadas y, con el deseo de que nadie se quede sin disfrutar del cartel de la tercera edición del "Festival S.O.S. 4.8", la organización del evento ha decidido ampliar el aforo del "Festival S.O.S. 4.8 2.010" y habilitar una zona de acampada.
Es necesario, eso sí, recordar que el acceso a la zona de acampada solo se podrá comprar de forma anticipada y que aún quedan disponibles plazas hoteleras y apartamentos en la región. Para más detalles, es necesario consultar, a través de internet, la página web oficial del "Festival S.O.S. 4.8 2.010", en la dirección de internet http://www.sos48.com/
Respecto a la zona de acampada, los "tickets", que dan acceso a todo el área de "camping", estarán a la venta a partir del próximo Viernes, día 12 de Marzo de 2.010, en exclusiva, a través de internet, en la página web de atrapalo.com, con un precio de 29,99 euros por persona, impuesto sobre el valor añadido incluido y gastos de gestión aparte.

Sólo podrán adquirir el derecho a zona de acampada aquéllos que dispongan de entrada para el "Festival S.O.S. 4.8 2.010", ya sea en compra aparte o conjunta con el "ticket" de acceso. La zona de acampada estará vallada y contará con todos los servicios, para que, los que decidan hacer uso de este nuevo espacio, puesto a disposición de los usuarios, por la organización del "Festival SOS4.8 2.010", lo hagan con total seguridad y comodidad.
La zona de acampada del "Festival S.O.S. 4.8 2.010" se encuentra a sólo diez minutos del recinto del propio "Festival S.O.S. 4.8 2.010" y contará con "parking" propio y con un servicio de autobuses lanzaderas, ininterrumpidos, hacia la F.I.C.A., durante el horario en el que el evento musical permanece abierto al público.

La zona de acampada del "Festival S.O.S. 4.8 2.010" tiene una capacidad de 2.700 personas y contará con vigilancia y asistencia sanitaria las 24 horas al día, así como puestos de bares y de restauración, tanto de comida como de bebida, también, durante 24 horas al día.
Para mayor comodidad de los usuarios de la zona de acampada del "Festival S.O.S. 4.8 2.010", el horario del "camping" será desde las 09:00 horas A.M.. del próximo Viernes, día 30 de Abril de 2.010, hasta las 06:00 horas P.M. del próximo Domingo, día 2 de Mayo de 2.010, y la zona de acampada del "Festival S.O.S. 4.8 2.010" contará con duchas individuales, con agua caliente, abundantes W.C., consigna vigilada y tienda para venta de artículos de primera necesidad.
La organización del "Festival S.O.S. 4.8 2.010" quiere agradecer, de forma muy especial, la colaboración de la Universidad de Murcia y, en concreto, la participación del Vicerrectorado de la Universidad de Murcia, por la inmensa ayuda prestada, para habilitar la zona de acampada del "Festival S.O.S. 4.8 2.010", una muestra más de la estrecha colaboración que existe entre la Universidad de Murcia y la organización del "Festival S.O.S 4.8 2.010", continuada desde la misma creación de este "Festival S.O.S. 4.8". Gracias: sois fantásticos.
Recuerda que, en esta edición, del "Festival S.O.S. 4.8 2.010", estarán presentes artistas importantes, como el grupo Franz Ferdinand, la banda Madness, la formación The Horrors, la agrupación Los Planetas, la cantante La Bien Querida o la intérprete Anni B. Sweet, entre otros muchos.

Así pues, el "Festival S.O.S. 4.8 2.010" pone a la venta más entradas y habilita una zona de acampada. Al parecer, el "Festival S.O.S. 4.8 2.010", que celebra, ya, su segunda edición, en este año 2.010, agotó las entradas disponibles, a las pocas semanas de ponerlas a la venta.

El festival musical murciano, conocido como "Festival S.O.S. 4.8 2.010", que celebra, este año 2.010, su segunda edición, durante el día 30 de Abril de 2.010 y el día 1 de Mayo de 2.010, traerá, también, a artistas como el cantante Fatboy Slim, el grupo Orbital y muchos más, por un módico precio, que oscila entre los 29,99 euros a los 39,99 euros. De lujo.

Además, el "Festival S.O.S. 4.8 2.010" es el primer festival musical, en nuestro país, que aúna música, propuestas transgresoras de arte contemporáneo y voces, que se dejarán oír en el espacio para la reflexión, donde los artistas y los intelectuales se sumergirán en el concepto de sostenibilidad.

FESTIMAD 2M CELEBRARÁ SU DECIMOSÉPTIMA EDICIÓN

Bajo el lema "Fiesta de la Independencia y la Biodiversidad Musical", la programación de este próximo "Festival Festimad 2M 2.010" se desarrollará desde el próximo día 23 de Abril de 2.010 hasta el día 9 de Mayo de 2.010.

Se trata de una cita indispensable, que nos acompaña desde el año 1.994 y que, en unas 30 salas musicales de la capital, de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), nos acerca a un amplio abanico de propuestas musicales de todos los estilos. Durante esos días, con el Salón de Actos de la Escuela C.E.V., como sede central, lo más interesante de la escena musical independiente madrileña, nacional e internacional, pasará ante nosotros.
Dice el "dossier" de prensa que la pretensión de esta decimoséptima edición del "Festival Festimad 2M 2.010" es "abrir escaparates a las propuestas contemporáneas de futuro, menos masivas, de momento, pero más variadas, y, por tanto, más interesantes para los paladares, capaces de saborear nuevas experiencias sonoras".

Dentro de la programación oficial, ya que el certámen del "Festival Festimad 2M 2.010" cuenta, también, con el "Concurso Festi MADTASTE", con los "Premios C.E.V." y con la "Factoría Joven Comunidad de Madrid", la música "pop" y "rock", la música "hip hop", la música "jazz", la música flamenca, la música "raíz" y "fusión", la canción, en general,... estarán representados, por artistas como el cantautor Juan Perro, el músico Javier Álvarez o el cantante Shuarma, entre otros muchos.
Por los distintos escenarios pasarán, por ejemplo, la música "folk", desde Alemania, del grupo 17 Hippies, que será en la Sala Galileo Galilei, el día 7 de Mayo de 2.010.

Los gallegos del grupo Cornelius 1.960, nos presentarán su nuevo trabajo discográfico, titulado "1.960", en la Sala Moby Dick, el próximo día 5 de Mayo de 2.010.

El cantante El Niño de la Hipoteca llegará, desde la ciudad condal, desde la ciudad de Barcelona (Cataluña), hasta la Sala Libertad 8, el día 2 de Mayo de 2.010.

La Sala El Sol acogerá, entre otros, el directo del grupo Hola a Todo el Mundo, el día 5 de Mayo de 2.010.

Otra sala madrileña de las "clásicas", la Sala Caracol, será el lugar donde, desde la ciudad de Granada (Andalucía), el grupo The Elastic Band nos invada, con su ritmo, el día 29 de Abril de 2.010.

Y, como "platos fuertes", esta edición del "Festival Festimad 2M 2.010" contará con la presencia del músico Javier Álvarez, que, tras recibir el "Premio de la Música 2.009", en la categoría de "Mejor Álbum de Música Pop Alternativo del Año 2.009", con su último trabajo discográfico, en colaboración con el artista Pablo Guerrero, nos deleitará, una vez más, en la Sala El Sol, el próximo día 27 de Abril de 2.010.
Los chicos asturianos del grupo Los Ilegales "desembracarán" en la Sala Heineken, el próximo día 23 de Abril de 2.010.

Otro grande, el cantante Shuarma, más reflexivo que nunca, con su último disco, titulado "El Poder de lo Frágil", desplegará el halo de sus canciones, el día 6 de Mayo de 2.010, en la Sala El Sol.

Y, en la Sala Penélope, será donde el cantautor Juan Perro, con su nuevo álbum, nos deslumbre a todos, como siempre hace, el próximo día 1 de Mayo de 2.010.
Más información a través de internet, en la página web oficial del "Festival Festimad 2M 2.010", en la dirección de internet http://www.festimad.es/. Así pues, el "Festival Festimad 2M" celebrará su decimoséptima edición, definitivamente.

WHITNEY HOUSTON CRITICA A LOS CANTANTES MÁS JÓVENES

La resurgida cantante Whitney Houston ha opinado, en una reciente entrevista, acerca de la excentricidad con la que los nuevos ídolos de la música "pop" abordan sus carreras musicales.
Para la artista Whitney Houston es una lástima que jóvenes talentosos se escondan, detrás de una máscara, para cantar y sean más un espectáculo visual, que una voz en el escenario. "Hay muchos jóvenes talentos, mujeres y hombres, ahí fuera, que no tienen, realmente, por qué ponerse disfraces de Halloween: sólo tienen que ser ellos mismos. Un poco de extravagancia o un poco de sensualidad está bien, pero algunos de ellos son muy oscuros... Para mí, no son formas", dijo la estrella Whitney Houston.

¿Se referirá, acaso, la vocalista Whitney Houston a la diva Lady GaGa, que tiene una fascinación por colocarse unos vestidos tan extravagantes, que hace que uno olvide cuál es su verdadera cara y se concentre en otras partes de su cuerpo?...
El comentario lo soltó la solista Whitney Houston, en una reciente entrevista, donde hablaba de su vuelta a los escenarios y de su criticada gira musical, para promocionar su último trabajo discográfico de estudio, titulado "I Look to You", un disco que no ha tenido la bienvenida que la cantante Whitney Houston se esperaba.
Según los periódicos australianos, en el concierto que la artista Whitney Houston realizó, en aquel país, en Australia, se notó que la propia intérprete Whitney Houston hizo "playback" y, además, en varias ocasiones, lo que decepcionó mucho al público, que esperaba más de la cantante Whitney Houston, famosa intérprete del éxito titulado "I Will Always Love You", incluído en el disco de la banda sonora original del filme titulado "The Bodyguard (El Guardaespaldas)".

Sin embargo, la misma estrella Whitney Houston ha dicho que se siente muy satisfecha con los resultados de la gira y cree que está tomando forma. "Whitney tiene una salud muy buena y se está divirtiendo mucho, con el 'tour' y con sus 'fans'. Los seguidores cantaron y bailaron con ella y Whitney aprecia el apoyo de todos ellos", comunicó el agente de prensa de la vocalista Whitney Houston, a través del diario británico "The Daily Telegraph", para quitarle hierro al asunto.
En el portal de internet YouTube se puede ver una parte del concierto de la cantante Whitney Houston en la localidad de Brisbane (Australia), así como una entrevista posterior a varias personas asistentes al concierto, que decían estar completamente decepcionadas con el "show", con el pobre espectáculo ofrecido por la artista Whitney Houston.

OCEAN COLOUR SCENE REGRESA A ESPAÑA CON UN NUEVO DISCO "PARA TOCAR EN VIVO"

Referente de la música "brit-pop", de la década de los años 90, la banda inglesa Ocean Colour Scene regresa, la próxima semana, a España, para presentar su último trabajo discográfico, titulado "Saturday", "un disco para tocar en vivo", según ha explicado, a la Agencia Efe, la voz y guitarra acústica del grupo Ocean Colour Scene, Simon Fowler.

Los chicos del grupo Ocean Colour Scene, originarios de la ciudad de Birmingham (Inglaterra, Reino Unido), ofrecerán sendos conciertos, en los establecimientos Hard Rock Café: por un lado, estarán en el Hard Rock Café de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), mañana, Lunes, día 22 de Marzo de 2.010; y, por otro lado, estarán en el Hard Rock Café, de la ciudad de Barcelona (Cataluña), al día siguiente, Martes, día 23 de Marzo de 2.010.

Ambos conciertos del grupo Ocean Colour Scene, en España, tendrán una recaudación que irá destinada a la O.N.G. "The Bombay Teen Challenge", que trabaja con personas desfavorecidas y con drogadictos, que viven en las calles del barrio rojo de esa metrópolis india, la ciudad de Bombay (India).

A punto de cumplir 21 años, con nuevo trabajo discográfico a sus espaldas, las cifras del grupo Ocean Colour Scene impresionan, en el mundo volátil de la música "pop-rock". "Aún seguimos vivos, lo hemos conseguido", sonríe Simon Fowler, líder del grupo Ocean Colour Scene, mientras la mayoría de bandas de su generación, con la formación Oasis a la cabeza, se han separado.

El nuevo trabajo discográfico del grupo Ocean Colour Scene, titulado "Saturday", contiene catorce nuevas canciones, con su música de siempre. Simon Fowler, solista de la banda Ocean Colour Scene, junto con Steve Cradock y compañía, los restantes integrantes del grupo Ocean Colour Scene, fusionan, de nuevo, la música "folk" y la música "rock".

Y todo eso, lo hacen los miembros del grupo Ocean Colour Scene sin miedo a quienes los tachan de poco modernos. "Quizá tengan razón, somos una banda tradicional. No estamos interesados en ser modernos", afirma el líder de la formación Ocean Colour Scene, Simon Fowler.

Uno de los nuevos temas que forman parte del último trabajo discográfico, titulado "Satuday", del grupo Ocean Colour Scene, es un tema titulado "Mrs. Maylie", que sintetiza su estilo, un estilo que la crítica ha llamado "folk'n'rock".

En una transición, que recuerda a los chicos escoceses del grupo Franz Ferdinand, los miembros de la banda Ocean Colour Scene, procedentes de la localidad de Birmingham (Inglaterra, Reino Unido), pasan de la música "rock" más directa a una melodía más propia del dúo Simon & Garfunkel o del grupo The Beatles.

Y es que el vocalista del grupo Ocean Colour Scene, Simon Fowler, se nutre de sus propias contradicciones, al afirmar que "soy un guitarrista acústico y un cantante de 'folk', en una banda de 'rock'", reflexiona el músico Simon Fowler, líder de la banda Ocean Colour Scene, para quien "la multitud", el público que asiste a sus conciertos, es lo que más motiva a la formación Ocean Colour Scene.

La ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid) y la ciudad de Barcelona (Cataluña) son las próximas etapas de la gira "March on Stage", de la banda Ocean Colour Scene, que los ha llevado este mes de Marzo de 2.010, a la ciudad de París (Francia), a la ciudad de Amsterdam (Holanda), a la ciudad de Berlín (Alemania) y a la ciudad de Munich (Alemania),

"Nos verán a nosotros, tocando, en eléctrico, nuevas canciones de nuestro álbum y otras, que recordarán de cuando estuvimos en España, hace unos años", dijo el cantante de la formación Ocean Colour Scene, Simon Fowler.

Luego, les espera la India al grupo Ocean Colour Scene, a cuya vuelta, en el próximo mes de Junio de este año 2.010, actuarán en el multitudinario "Festival de la Isla de Wight 2.010", en el sur de Inglaterra (Reino Unido), el mismo día que actúa uno de los músicos que más han influido en el estilo de la banda Ocean Colour Scene, el ex integrante del legendario grupo The Beatles, el artista Paul McCartney.

El próximo día 12 de Octubre de 2.010, el "Royal Albert Hall", de la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), será el escenario donde los integrantes del grupo Ocean Colour Scene celebrarán su vigésimoprimer aniversario, como formación musical, con un único objetivo: seguir tocando buena música. "Somos demasiado viejos para estar a la moda", se sonríe el líder de la banda Ocean Colour Scene, el músico Simon Fowler.

ANAHÍ, CANTANTE, ACTRIZ Y, AHORA, DISEÑADORA

La música y la moda tienen mucho en común. Los que se dedican a lo primero, a la música, no sólo son admirados por su voz o por sus dotes para bailar, sino, también, por su aspecto físico. Y, ahí, es donde entra la moda.
La música y la moda son dos sectores que requieren de creatividad, de imaginación y de pasión, justo lo que tiene la actriz y cantante mexicana Anahí, que, tras publicar su quinto álbum de estudio en solitario, titulado "Mi Delirio", quiere alcanzar otro sueño: el sueño de ser diseñadora de moda. "Ahora, quiero incursionar en la alta costura, ya que todos los 'outfits' de mis 'shows' son diseñados por mí", comentó la artista Anahí a la revista mexicana "OK! Magazine".
Y es que la ex integrante del grupo R.B.D., la intérprete Anahí, está sobrada de creatividad y afirma que, "a veces, me dicen que mis cosas están fumadas (expresión ésta que, en México, significa "fuera de control"), pero no todo tiene que ser tan serio; hay que dejar que la imaginación vuele", explica la estrella Anahí.
Pero ser cantante y diseñadora de moda, también, implica estar expuesta a las críticas, aunque la vocalista Anahí lo tiene claro, que afirma que "he aprendido a canalizar todo, a quedarme con lo bueno y a desechar lo malo que se diga o escriba de mí". Así, la cantante mexicana Anahí concluye que "no empecé de la nada y mi éxito tampoco surgió de la nada, tengo toda una trayectoria".

Así pues, la actriz y cantante Anahí es, ahora, también, diseñadora de modas, puesto que los vestidos y ropas de sus "shows" son diseñados por ella misma, por la artista Anahí.

BRITNEY SPEARS SE RAPÓ LA CABEZA PARA EXPRESAR SU INDEPENDENCIA Y SU LIBERTAD

En el mes de Diciembre del pasado año 2.009, la cantante Britney Spears celebró su 28 cumpleaños y, también, una década en el mundo de la música. Recordando viejos tiempos, podemos decir que la artista Britney Spears, con su primer trabajo discográfico, titulado "Baby, One More Time", consiguió catorce Discos de Platino, convirtiéndose en el disco más vendido por una adolescente en toda la historia de la música.

Los discos posteriores confirmaron a la intérprete Britney Spears como la "Princesa del Pop"... hasta que llegó el año 2.007. Aquel año, el año 2.007, fue el peor año artístico y personal para la estrella Britney Spears. Destacan las adicciones de la diva Britney Spears a las drogas y al alcohol, así como el divorcio de su actual ex marido, Kevin Federline, la pérdida de la custodia de sus hijos, diversos escándalos... en definitiva, la vocalista Britney Spears defraudó a su público y todos los que la rodeaban.
Además, la solista Britney Spears, intérprete del famoso tema titulado "Womanizer", incluído en uno de sus más recientes álbumes, titulado "Circus", se rapó, completamente, la cabeza, en lo que pareció un gesto de desesperación, aunque Sam Lufti, ex "mánager" de la cantante Britney Spears no lo ve así y ha declarado que "Britney Spears sólo estaba expresando su independencia y su libertad. Con un poco de suerte, tendrá la oportunidad de volverlo a hacer. No hay nada malo con Britney, ella es impresionante" confesó el ex "mánager" de la artista Britney Spears, Sam Lufti, a la publicación digital "TMZ. com".
Asimismo, el ex "mánager" de la intérprete Britney Spears, Sam Lufti, asegura estar en deuda con la artista Britney Spears, de forma que, para compensar el tiempo en el que fue el "mánager" de la estrella Britney Spears, tiene prohibido contactar con la propia diva Britney Spears, debido a una orden judicial de alejamiento.
Tres años más tarde de aquel "annus horribilis", el año 2.007, y, entre otras cosas, la vocalista Britney Spears ha sido nombrada como "Mejor Madre Famosa del Año 2.009", como la "Mujer Más 'Sexy' del Género 'Pop' del Año 2.009", para la revista Billboard, y, por si fuera poco, la cantante Britney Spears tiene previsto lanzar su próximo trabajo discográfico, en la Primavera de este año 2.010. Parece que la mala etapa de la vida de la artista Britney Spears ya ha pasado.

Así pues, parece que la intérprete Britney Spears se rapó la cabeza, en su día, para "expresar su independencia y su libertad", en palabras del ex "mánager" de la estrella Britney Spears, Sam Lufti.

UN CONCIERTO DE CONCHITA INAUGURA HOY LA SALA MAGIC BOX DE CASTELLÓN

La cantante Conchita actuará hoy, Domingo, día 21 de Marzo de 2.010, en la nueva Sala Màgic Box, de la ciudad de Castellón de la Plana (Comunidad Valenciana), en un concierto que supone la inauguración de esta nueva sala de conciertos, la Sala Màgic Box, en la ciudad de Castellón de la Plana (Comunidad Valenciana), según informaron los responsables del recinto en un comunicado de prensa.
La cantautora Conchita, a punto de reeditar su segundo álbum de estudio, titulado "4.000 Palabras", estrenará, en la nueva Sala Màgic Box, de la ciudad de Castellón de la Plana (Comunidad Valenciana), su nuevo single, un tema titulado "Tocando Madera", extraído de este último trabajo discográfico, llamado "4.000 Palabras", y actuará acompañada de un pianista y de un contrabajo.
En este concierto, la artista Conchita, también, interpretará los temas de sus dos discos anteriores, el primer trabajo discográfico, titulado "Nada Más", y el segundo álbum, llamado "4.000 Palabras", que, según los organizadores del evento, han consagrado a la intérprete Conchita, como "un referente en la música de autor española".

LADY GAGA QUIERE LANZAR A SU HERMANA COMO CANTANTE

La famosa reina del "freak show", la cantante Lady GaGa, está preparando a su hermana menor, para que invada los escenarios, bajo el nombre de Baby GaGa.

La futura estrella de la música se llama Natali y tiene 17 años de edad, de forma que asiste a la escuela, como cualquier adolescente normal, pero, una vez finaliza sus estudios, acude a clases de canto, que le permitan seguir la estela de su hermana, la artista Lady GaGa.

Precisamente, la intérprete Lady GaGa se ha puesto en contacto con la mejor escuela de canto de la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), para que comiencen a trabajar con su nuevo proyecto musical. Además, la hermana pequeña de la estrella Lady GaGa, Natalie Germanotta, la ha acompañado en algunas giras y aparece en el último videoclip musical, titulado "Telephone", en el que la vocalista Lady GaGa hace un dúo con la diva Beyoncé Knowles.

El diario británico "The Sun" se ha hecho eco de unas declaraciones, que ha dado un allegado a la familia Germanotta, que insisten en que "Natali idolatra a su hermana y, por supuesto, quiere seguir sus pasos. Ella pasó algún tiempo con Lady GaGa, durante las grabaciones, y se le pegó el virus".

Por otra parte, acaba de saltar la noticia de que la cantante Lady GaGa ha sido demandada por su antiguo productor discográfico, Rob Fusari, un ex productor musical, con el que la artista Lady GaGa mantuvo una relación sentimental. El antiguo productor discográfico de la intérprete Lady GaGa, Rob Fusari, ha dicho que él fue una pieza vital, en la transformación de la persona, llamada Stefani Germanotta, a la estrella que es, hoy en día, como la cantante Lady GaGa.

Es más, el ex productor musical de la estrella Lady GaGa, Rob Fusari, se siente participe en la creación del nombre artístico, Lady GaGa, y argumenta que, una vez finalizada su relación sentimental con la joven diva Lady GaGa, le sacaron del negocio, sin recibir ningún tipo de compensación económica.

El escrito de demanda, interpuesto por el ex productor discográfico de la vocalista Lady GaGa, Rob Fusari, el pasado Martes, día 16 de Marzo de 2.010, en los Juzgados del distrito de Manhattan, en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), alcanza los treinta millones de dólares.

"Todos los negocios son personales. Cuando las relaciones personales pasan a ser románticas, cualquier relación similar de negocios sigue, de modo parecido, ese rumbo, así que, cuando una colapsa, todas terminan. Eso ha pasado aquí", ha declarado el ex productor musical de la cantante Lady GaGa, Rob Fusari.

Según se ha adelantado, el acuerdo que tenía el ex productor discográfico de la artista Lady GaGa, Rob Fusari, con la empresa Mermaid Music LLC y con la compañía Interscope, era que se le otorgara, en el año 2.007, el 20% de las ganancias y una parte de los productos derivados de la imagen de la intérprete Lady GaGa.

Además, el ex productor musical de la estrella Lady GaGa, Rob Fusari, reclama derechos de autor y de productor discográfico, que, según él, todavía se le deben.

JUAN DE JUANES ESTÁ PREPARANDO NUEVO DISCO

Desde el año 2.007, no tenemos la oportunidad de escuchar nuevo material discográfico inédito del cantante colombiano Juan de Juanes, pero ya nos estamos frotando las manos, sabiendo que se ha metido en el estudio de grabación, para comenzar a perfilar su nuevo trabajo discográfico.

Gracias a internet, mediante la cuenta personal del cantante Juan de Juanes, en la red social Twitter, sabemos que el pasado Miércoles, día 17 de Marzo de 2.010, comenzó la grabación de lo que será el nuevo trabajo discográfico del artista Juan de Juanes, pues afirmó que "aquí, desayunando y listo pa comenzar mi viaje al nuevo disco!... finalmente, voy para el estudio mañana. Les trataré de montar vídeos".

Ya sabíamos que el artista colombiano Juan de Juanes estaba preparando nuevo material discográfico, ya que, desde finales del pasado año 2.009, había mostrado vídeos, ensayando los nuevos temas con su banda.
Se comenta que el nuevo disco del artista Juan de Juanes podría estar listo, de cara a las próximas navidades de este año 2.010, y que, tras un álbum, como el último disco, titulado "La Vida... Es Un Ratico", va a cambiar de productor discográfico, para quedarse con Stephen Lipson, que ha trabajado ya con artistas de la talla de la cantante Annie Lennox, el músico Will Young o el artista Ronan Keating.

Al parecer, el cantante colombiano Juan de Juanes piensa que el nuevo productor musical, Stephen Lipson, le dará otro aire al sonido, al que el artista Juan de Juanes nos tiene acostumbrados, para, así, convertirlo en algo más internacional, aunque la idea es seguir cantando en idioma español.

Por ahora, sólo sabemos, de este nuevo proyecto discográfico del cantante Juan de Juanes, lo que el mismo artista Juan de Juanes ha avanzado: que será diferente a todo lo que ha hecho hasta ahora, pero que seguirá siendo interpretado en idioma español. El intérprete Juan de Juanes regresa al estudio de grabación, después de dos años y medio transcurridos desde su último álbum, titulado "La Vida... Es Un Ratico", publicado en el año 2.007.
Ya se habla de colaboraciones en el nuevo trabajo discográfico del cantante colombiano Juan de Juanes y, cómo no, el nombre de artista dominicano Juan Luis Guerra suena con mucha fuerza. Así que estaremos atentos a todas las noticias que se produzcan, sobre este esperadísimo nuevo lanzamiento musical, el futuro nuevo trabajo discográfico del artista Juan de Juanes.

Además, el próximo día 18 de Abril de 2.010, el músico Juan de Juanes acudirá a la llamada realizada por el artista dominicano Juan Luis Guerra y estará en el Estadio Olímpico, de la ciudad de Santo Domingo (República Dominicana), junto al cantautor español Alejandro Sanz, el artista Miguel Bosé, el intérprete Luis Fonsi, el músico Milly Quezada, la cantante Maridalia Hernández y el artista Johnny Ventura, para recaudar fondos, para los damnificados del terremoto de Haití.

Así pues, el cantante colombiano Juan de Juanes ha iniciado, este pasado Miércoles, día 17 de Marzo de 2.010, la grabación de lo que será su nuevo trabajo discográfico, pues el propio artista Juan de Juanes lo ha anunciado, a través de internet, mediante su perfil, en la red social Twitter.

HORA Y MEDIA CON DOS GIGANTES: COQUE MALLA Y BENJAMÍN PRADO

Palabras, muchas veces desgarradoras, que traducen sensaciones, por vías diferentes, pero no distintas. La música y la poesía estimulan las emociones. Y eso es lo que hicieron, el pasado Jueves, día 18 de Marzo del 2.010, una vez más, los músicos Benjamín Prado y Coque Malla.
En un auditorio, tan "curioso como interesante", como lo calificó el cantante Coque Malla, "La Fundación Canal+" acogió una nueva "puesta en escena", de un proyecto musical, que ya ha sido presentado en otras ocasiones. Y, por fín, lo vimos.
Ante unas 200 personas, los saxos, característicos de las composiciones del artista Coque Malla, y la luz del lugar, que empezaba a extenuarse, dieron paso a los versos del músico Benjamín Prado, acompañados por los acordes del intérprete Coque Malla, a la guitarra acústica, y del músico argentino Nico Nieto, a la guitarra eléctrica.
Tengo que admitir que, cada vez, me apasiona más la musicalización de la poesía y que, en este caso, estábamos ante un "rockero", capaz de hacer letras que son pura poesía, y ante un poeta, ensayista y articulista, discípulo del gran músico Bob Dylan y de los chicos del grupo The Rolling Stones, como dice la nota de prensa.
De ahí que los papeles se intercambiaran, en el trascurso de espectáculo. El poeta Benjamín Prado cantó, tocó la guitarra y sopló la armónica. El músico Coque Malla recitó, cosa que, también, hizo el músico argentino Nico Nieto.

Y todo esto, que podía haber sido un "batiburrillo", se convirtió en armonía, en una variada compenetración, donde las canciones del artista Coque Malla y las letras del poeta Benjamín Prado encajaban perfectamente. Ya lo decía el cantante Van Morrison, en su tema titulado "Perfect Fit".
Escuchamos varias canciones del último trabajo discográfico del músico Coque Malla, titulado "La Hora de los Gigantes". Por allí, pasaron el tema titulado "Hasta el Final", la canción llamada "Abróchate", el sencillo denominado "Quiero Volverte a Ver", la canción titulada "La Hora de los Gigantes", que da título a todo el disco, y el bellísimo tema, titulado "Berlín".

También, se recuperaron temas más "antiguos", como la canción titulada "El Final", extraída del álbum del cantante Coque Malla, llamado "Sueños", o, desde su disco titulado "Soy un Astronauta Más", uno de mis temas favoritos, llamado "Punto Cero". Este último sencillo, titulado "Punto Cero", fue intercalado con los versos de "Viento Negro", en los que se decía "...que el viento negro mueve, esparce y desordena...": sin duda, fue uno de los "momentazos" del "show".
Escuchadas de esa forma, las canciones y las letras del músico Coque Malla se trasformaron en la poesía y los poemas del poeta Benjamín Prado se transformaron en canciones.
Con el recuerdo al maravilloso poeta Rafael Alberti incluido, de quien el poeta Benjamín Prado fuese ayudante, y regalando sensibilidad, el propio escritor Benjamín Prado pareció disfrutar con cada segundo del "concierto". Al artista Coque Malla y al músico argentino Nico Nieto, pareció ocurrirles lo mismo. Al igual que al resto de los presentes, que aplaudieron a "rabiar".
El músico Coque Malla nos sorprendió, confesándonos sus miedos. Por una vez, el cantante Coque Malla no tenia preparadas las cosas al detalle y, dándose cuenta de que uno puede componer, en su casa, una canción y tocarla, al día siguiente, en un concierto, el propio artista Coque Malla nos regaló la evidencia de ello, con el tema titulado "El Barco". Un tema fantástico.
Para terminar, el músico Coque Malla subió el ritmo, tras "intentarlo, intentarlo, intentarlo", y consiguiendolo, hasta que, incluso, el propio poeta Benjamín Prado arrojó su libro por los aires.
Enhorabuena a esos dos "gigantes", el músico Coque Malla y el poeta Benjamín Prado, y nuestro agradecimiento, por dejarnos probar el traje, que han tejido a base de dos artes, la música y la poesía, entrelazadas por la rueca de las evocaciones.

Así pues, pasamos una hora y media de tiempo con dos gigantes, el músico Coque Malla y el poeta Benjamín Prado: "una noche de 'rock' y poesía", en una "frikada", como dijo el propio artista Coque Malla, que fue una auténtica delicia.

LADY GAGA Y BEYONCÉ KNOWLES SON AMANTES EN "TELEPHONE"

Ha sido retraso tras retraso, pero, por fín, ha llegado el esperadísimo videoclip musical del nuevo gran éxito de la cantante Lady GaGa, titulado "Telephone", el futuro número uno, que reúne a dos de las divas de la música "pop" del momento, la artista Lady GaGa y la estrella Beyoncé Knowles.

Se trata de un videoclip musical, del tema titulado "Telephone", de la artista Lady GaGa, con la colaboración de la diva Beyoncé Knowles, que aparece en forma de cortometraje, con una duración aproximada de casi diez minutos y que es realmente espectacular.

Acabo de ver el nuevo y esperado videoclip musical de la cantante Lady GaGa y me he quedado sin habla. ¡Qué pasada!. Esta artista, Lady GaGa, que arrasa, musicalmente, en la esfera de la música "pop", ahora, rompe moldes, también, en el mundo del videoclip musical. Con tan sólo 24 añitos de edad recién cumplidos, la creatividad y el estilo transgresor y único, al vestir, de la intérprete Lady GaGa la han encumbrado a lo más alto.

Como asesinas de lo más "glamourosas" aparecen la diva Beyoncé Knowles y la cantante Lady GaGa, en el videoclip musical del tema titulado "Telephone", de la artista Lady GaGa. Un derroche de vestidos, de maquillajes, de plataformas, de tacones, de sensualidad, de baile, de provocación e, incluso, de intriga, en este videoclip musical, de la canción llamada "Telephone", de la intérprete Lady GaGa, de nueve minutos y medio de duración, que va camino de convertirse en el videoclip musical más visto de la historia.

Ahora, la intérprete Lady GaGa disfruta de los privilegios de la fama, gracias a su manera de ver la vida, un tanto extraña y excéntrica, pero que conecta, totalmente, con el gran público, que ya está harto de ver siempre "más de lo mismo" en otros artistas. La estrella Lady GaGa es única: sólo hay una y es inimitable, eso está claro,... ¡sólo hay que ver de qué guisa va la vocalista Lady GaGa!.

El pasado Viernes, día 12 de Marzo de 2.010, tras varios retrasos, se ha estrenado el videoclip musical del tema titulado "Telephone", incluído en la reedición especial del último trabajo discográfico de la cantante Lady GaGa, titulada "The Fame: Monster" e interpretado junto a la, también diva, Beyoncé Knowles.

El tema titulado "Telephone" fue incluído en la reedición especial del álbum, llamado "The Fame", de la cantante Lady GaGa, convirtiéndolo en un nuevo trabajo discográfico, bautizado como "The Fame: Monster", tan sólo quince meses después del lanzamiento del disco original, titulado "The Fame".

Este videoclip musical, correspondiente al tema titulado "Telephone", de la intérprete Lady GaGa, que, más bien, parece un cortometraje, propio de un festival de música independiente, dura diez minutos y narra la historia de cómo dos mujeres se cargan a todo un restaurante y huyen de la Justicia, para no volver y, finalmente, vivir su amor mutuo.

El videoclip musical del tema titulado "Telephone", de la cantante Lady GaGa, con la participación de la artista Beyoncé Knowles, ha sido dirigido por el director sueco Jonas Akerlund y por la propia intérprete Lady GaGa, contando la historia de una prisión de mujeres, donde es recluida la vocalista Lady GaGa. Se trata de una cárcel femenina, con sus consiguientes "malvadas" reclusas. Malas, malísimas y "bailonas" presas.

El videoclip musical del tema titulado "Telephone", de la vocalista Lady GaGa empieza en la cárcel. La solista Lady GaGa es metida en su celda y, en el primer minuto, ya protagoniza un desnudo integral, aunque, eso sí, pixelado. Las compañeras de celda de la cantante Lady GaGa son tan llamativas como ella: mujeres maduras, llenas de botox y muy cachas.

A la hora del patio, cuando la artista Lady GaGa hace su aparición triunfal, vestida con cadenas y con unas gafas hechas de cigarrillos, se lía con una de las reclusas y, a medio "lote", la llaman por megafonía: "Lady GaGa, tiene una llamada".

Ahí empieza, verdaderamente, la canción, titulada "Telephone", de la intérprete Lady GaGa. La cantante Lady GaGa descuelga el teléfono, con un peinado algo especial, hecho a base de latas de refrescos, y... ¡oh, sorpresa!: a la artista Lady GaGa la llama, por teléfono, la diva Beyoncé Knowles.

Antes de abandonar la cárcel, gracias a la llamada telefónica de su amiga, la vocalista Beyoncé Knowles, la estrella Lady GaGa aparece envuelta, en la cinta de color amarillo de "Crime Scene", que utiliza el Departamento de Policía norteamericano: éste es uno de los mejores momentos del videoclip musical de la canción titulada "Telephone", de la vocalista Lady GaGa.

Al salir de prisión, es la diva Beyoncé Knowles quien espera a la solista Lady GaGa dentro del coche. Al ver a la cantante Lady GaGa, la artista Beyoncé Knowles le mete un "bollycao" en la boca y le dice que "has sido una chica muy mala, GaGa, muy, muy mala". Es, al salir de prisión de mujeres, cuando la cantante Lady GaGa se reúne con la diva Beyoncé Knowles y, ambas, acaban asesinando, de nuevo.

La estrella Beyoncé Knowles empieza a cantar y llega a un bar de carretera, vestida con una pamela y un traje, con escotazo de color amarillo canario. Allí, la intérprete Beyoncé Knowles pone, literalmente, los pechos encima de la mesa, para llamar la atención de un hombre, que, se supone, es su pareja... Y, mientras el supuesto novio de la vocalista Beyoncé Knowles, corre a la barra, a pedir algo para tomar, la solista Beyoncé Knowles, le mete veneno en el café... y lo mata.

Mientras, en la cocina, sucede una de las escenas más divertidas: la estrella Lady GaGa se convierte en cocinera "asesina" y, ambas, la propia artista Lady GaGa y la diva Beyoncé Knowles, consiguen envenenar a sus víctimas.

La cantante Lady GaGa prepara un "sándwich", unos "gofres", etc..., con todo tipo de veneno, de matarratas y demás polvitos de color blanco. Rodeada de cocineros "chulazos", la artista Lady GaGa se dispone a servir la comida por todo el local. ¿Conclusión?... Todos muertos en el restaurante.

Tras matar a todos los comensales, las dos divas, la artista Lady GaGa y la estrella Beyoncé Knowles aparecen enfundadas en "bodies", con la bandera de los Estados Unidos de América. Cabe destacar que la diva Beyoncé Knowles es muchísimo más versátil de lo que me esperaba. La intérprete Beyoncé Knowles se adapta a los estilismos más "kitsch" y no la ves rara, ni fuera de lugar, para nada.

Con este videoclip musical del tema titulado "Telephone", de la cantante Lady GaGa, la estrella Beyoncé Knowles demuestra que está a la altura de cualquier situación y que es tan camaleónica como puede serlo la propia artista Lady GaGa.

Acto seguido, la diva Beyoncé Knowles y la intérprete Lady GaGa salen corriendo del bar y cogen el coche, a toda pastilla, por la carretera. Hay que fijarse en el llavero de la furgoneta, que llevan la estrella Beyoncé Knowles y la vocalista Lady GaGa... los "fans" del director de cine Quentin Tarantino lo reconocerán enseguida... ¡no digo más!.

Rápidamente, la Policía persigue, por el asfalto, a la cantante Beyoncé Knowles y a la solista Lady GaGa, y ellas, divas donde las haya, van charlando, con toda su calma, dentro del vehículo perseguido; concretamente, la cantante Beyoncé Knowles y la artista Lady GaGa dicen lo siguiente:

- Lady GaGa dice: "Lo hicimos, cariño... Ahora, vámonos muy, muy lejos de aquí".

- Beyoncé Knowles pregunta: "¿Prometes que nunca volveremos?".

- Lady GaGa contesta: "Lo prometo".

Y, posteriormente, un sencillo "To Be Continued". Este final da a entender que ambas mujeres, la diva Beyoncé Knowles y la intérprete Lady GaGa son pareja y que la vocalista Lady GaGa estaba en la cárcel, tras matar a su ex compañero sentimental, de forma que, ahora, se han deshecho, también, de la ex pareja de la estrella Beyoncé Knowles.

Por todo lo cual, la cantante Beyoncé Knowles y la solista Lady GaGa podrán ser felices juntas, a partir de ese momento. Y, así, finaliza uno de los mejores videoclips musicales de los últimos veinte años de música, correspondiente, en este caso, al tema titulado "Telephone", de la cantante Lady GaGa.

El videoclip musical del tema titulado "Telephone", de la cantante Lady GaGa, es todo un "peliculón", cargado de color y de una excelente fotografía, que ya ha sido calificado, por el diario británico "The Guardian", como el próximo "Thriller", hasta ahora, considerado el mejor videoclip musical de la historia, correspondiente al legendario tema, llamado "Thriller", del "Rey del Pop", el fallecido cantante Michael Jackson.

Dicho periódico, el diario británico "The Guardian", compara el videoclip musical del tema titulado "Telephone", de la cantante Lady GaGa, con la participacion de la estrella Beyoncé Knowles, con las películas de cine dirigidas por el director de cine Quentin Tarantino, añadiendo un final, que, según el rotativo británico "The Guardian", recuerda a la famosa película de cine titulada "Thelma y Louise"... y, desde luego, no hay más que ver este videoclip musical, del sencillo titulado "Telephone", de la vocalista Lady GaGa, para sacar estas conclusiones.

Y eso es lo que han hecho más de quince millones de personas: ver este impactante nuevo videoclip musical, del tema titulado "Telephone", con las dos divas, la cantante Lady GaGa y la estrella Beyoncé Knowles, no pasa desapercibido, convirtiendo, una vez más, a la intérprete Lady GaGa, en portada de revistas y de "magazines".

Así pues, este nuevo videoclip musical del tema titulado "Telephone", de la cantante Lady GaGa, con la participación de la artista Beyoncé Knowles, bate todos los "récords". Más de quince millones de visitas en cuatro días. Desde el estreno del videoclip musical de la canción llamada "Telephone", de la artista Lady GaGa, esta "minipelícula", de la estrella Lady GaGa y de la diva Beyoncé Knowles, como actrices protagonistas, se ha convertido en la cinta más "taquillera" de la red.

Si el videoclip musical de la canción llamada "Bad Romance", también de la artista Lady GaGa, primer single extraído de la reedición especial de su último trabajo discográfico, titulada "The Fame: Monster", recibió unas críticas inmejorables, este nuevo videoclip musical, relativo al tema titulado "Telephone", segundo sencillo, se va a llevar elogios, por todas partes, alrededor del planeta Tierra... de eso, estamos seguros.

La cantante Lady GaGa es la estrella del momento y, con este nuevo videoclip musical del tema titulado "Telephone", no ha hecho nada más que reafirmarlo. La diva Beyoncé Knowles le ha devuelto, además, la mejor forma de colaboración, que ya le brindó la estrella Lady GaGa, en su anterior gran éxito, titulado "Videophone". Sexo, violencia, "looks" que te dejarán boquiabierto, humor negro, homenajes a grandes películas de cine... no le falta de nada. ¡No te lo pierdas!...

Una vez más, la espera ha merecido la pena y la artista Lady GaGa ha dejado al mundo con la boca abierta, aunque, eso sí, con la colaboración de la diva Beyoncé Knowles, que, a mí, personalmente, me ha sorprendido muy gratamente. Definitivamente, hay un antes y un después del videoclip musical del tema titulado "Telephone", de la intérprete neoyorquina Lady GaGa. ¿Te lo vas a perder?...

Ahora, vas a comprobar si la espera y la expectación que se ha creado, en torno al videoclip musical del tema titulado "Telephone", de la cantante Lady GaGa, con la participación de la diva Beyoncé Knowles, ha merecido la pena. Juzga por tí mismo, dado que el videoclip musical del tema titulado "Telephone", de la artista Lady GaGa, ya viaja por internet.

EL SECRETO DE JULIETA VENEGAS

La cantante mexicana Julieta Venegas vive pendiente de su último trabajo discográfico, titulado "Otra Cosa". Nos referimos a su nuevo y esperado último disco, llamado "Otra Cosa", pero, también, al niño, que dará a luz en el próximo mes de Agosto de 2.010.

Sabemos cómo serán las nuevas canciones del nuevo álbum, titulado "Otra Cosa", de la artista mexicana Julieta Venegas: canciones "tristes y reflexivas, pero envueltas en música alegre. No soy dramática, ni me gustan los finales de telenovela", dijo la intérprete Julieta Venegas.

Aun así, la paternidad del bebé de la estrella Julieta Venegas está rodeada de un misterio, típico de culebrón. Un diario peruano afirma que el padre de la criatura, que espera la vocalista Julieta Venegas, podría ser un psicólogo argentino o, quizás, el ex cantante de la formación Bacilos, Jorge Villamizar.

La solista mexicana Julieta Venegas lo tiene claro. La cantante Julieta Venegas piensa proteger su intimidad y ha declarado que "esto es algo que he decidido mantener en secreto. Lo que quiero compartir, ahora, es que estoy muy feliz por mi embarazo; es increíble,... es emocionante”. Esto es lo que declaró la cantante Julieta Venegas, de 39 años de edad, que, siempre, se ha caracterizado por ser muy reservada.

Al futuro niño, la artista Julieta Venegas le ha puesto el apodo cariñoso de "Morro", que, esperemos, no sea una referencia al padre ausente. Durante los próximos meses, la intérprete Julieta Venegas no podrá tocar el acordeón, pero seguro que los "fans" de la estrella Julieta Venegas le esperarán todo el tiempo que haga falta.

YA A LA VENTA EN LOS40.COM LAS CANCIONES DE LA LISTA DE 40 PRINCIPALES Y OTRAS NOVEDADES DISCOGRÁFICAS

Desde hace unos días, en la página web los40.com, mediante internet, es posible hacerse con las canciones y álbumes de la lista musical de la cadena radiofónica Los 40 Principales, así como las novedades discográficas destacadas por la redacción.

La compra de música se podrá hacer a través de las dos plataformas de venta más extendidas en España: iTunes y Pixbox. De este modo, los usuarios de la página web los40.com podrán disponer de sus canciones favoritas, en su reproductor portátil, para escucharlas donde y cuando quieran.
La plataforma de la compañía norteamericana Apple, iTunes, permite la descarga de las canciones, sin D.R.M., a un precio muy competitivo. Por su parte, la opción de la plataforma Pixbox, propiedad de la compañía Telefónica de España, además de la compra por canciones, ofrece un servicio más amplio, basado en la descarga ilimitada de canciones, bajo suscripción.
Con esta nueva oferta de contenidos descargables, la página web los40.com abre una ventana a la comercialización digital de contenidos musicales, tras haber cerrado sendos acuerdos con la compañía Telefónica de España y con la empresa Apple. El objetivo fundamental de la puesta en marcha del servicio se basa en la promoción de la venta de música, en la red de descargas legales y seguras, para el usuario final.

Así pues, ya está a la venta, en la página web los40.com, las canciones de la lista de 40 Principales y las principales novedades discográficas de la semana. Puedes realizar tu compra a través de las dos plataformas de venta de música, a través de internet, más extendidas en España: iTunes y Pixbox.

SE PONEN A LA VENTA MÁS ENTRADAS PARA VER A MIKA EN MADRID

Debido al buen ritmo de venta de las entradas del próximo concierto del cantante Mika, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid) y, en respuesta a la demanda de peticiones de compra recibidas, la organización promotora del concierto del artista Mika ha decidido ampliar, en 1.150 asientos, el aforo de la gradería del Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid.
Así pues, las nuevas entradas para ver el próximo concierto del intérprete Mika, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), ya están disponibles, a partir del pasado Jueves, día 18 de Marzo del 2.010, a través de internet, en la página web www.ticketmaster.es y en la página web www.entradas.com.
La estrella Mika, el chico que se la sabe larga, es una de esas raras y maravillosas sorpresas, que parecían desterradas ya de la industria de la música "pop". El vocalista Mika es un jovencísimo artista, de 24 años de edad, que irrumpe en escena y, en dos años, ha vendido cinco millones de copias en todo el mundo, de su primer trabajo discográfico, titulado "Life in Cartoon Motion".

Ése es Michael Holbrook Penniman, el cantante Mika, pues así es conocido, por su nombre artístico, y su primer disco, titulado "Life in Cartoon Motion", está repleto de "hits", como el tema titulado "Grace Kelly", la canción llamada "Love Today" o el sencillo denominado "Relax (Take It Easy)", éxitos para todos los públicos, y no, precisamente, los más abiertamente "mainstream" únicamente.

El efecto del artista Mika nos ha cogido a todos desprevenidos... El intérprete Mika es una especie de reencarnación del músico Elton John, en su versión más festiva y teatral, propia de la década de los años setenta, cruzado con dos partes del grupo The Scissors Sisters, una parte del cantautor Rufus Wainwright y otra parte propia de los primeros tiempos de la legendaria banda The Bee Gees.

El músico Mika bien podría incluir sus espectáculos en cualquier espectáculo musical de Broadway (Nueva York, EE.UU.). Lejos de espantarse, con la explosión de éxito inesperado que le ha caído encima, el vocalista Mika se ha centrado en lo que mejor sabe hacer, sus canciones.

Y, así, el reciente segundo trabajo discográfico de la estrella Mika, titulado "The Boy Who Knew Too Much", incluye unas cuantas canciones, que demuestran, a todas luces, que el cantante Mika no está aquí para instalarse, cómodamente, en el éxito, sino para sorprendernos, de nuevo.

Y, sin duda, el cantante Mika lo ha vuelto a hacer, ha vuelto a sorprendernos, con temas como la canción titulada "We Are Golden", el tema llamado "Rain" o el sencillo denominado "Blame It On The Girls", que son sólo el principio de un último disco, titulado "The Boy Who Knew Too Much", sin desperdicio alguno.
Recuerda que el artista Mika hará parada en la ciudad de Barcelona (Cataluña), el próximo día 18 de Abril de 2.010, en el Palau Sant Jordi, y, un día más tarde, el día 19 de Abril de 2.010, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), en el Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid.

El joven intérprete británico Mika pasará, por lo tanto, por España, en este próximo mes de Abril de 2.010, para presentar, en directo, su segundo trabajo discográfico, titulado "The Boy Who Knew Too Much", en dos conciertos únicos, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid) y en la ciudad de Barcelona (Cataluña), ambos conciertos recomendados por la cadena radiofónica Los 40 Principales.

¿CUÁNTAS PINTURAS RECONOCES EN ESTE VIDEOCLIP?

Treinta años después de su explosión comercial, se está haciendo, cada vez, más difícil, innovar en el arte del videoclip musical. A pesar de todo, hay gente que no se rinde, como el septeto internacional del grupo Hold Your Horses!. Los chicos de la banda Hold Your Horses! se han trabajado, a fondo, el videoclip musical de su nuevo sencillo, un tema titulado "70 million", donde recrean grandes pinturas de la historia del Arte.

Más que un homenaje, parece una gamberrada propia de fraternidad universitaria yanqui o, quizá, la idea que hubiera tenido Borja Thyssen, de haberse metido a tuno, acompañado de guitarra eléctrica.

Guste o asuste, esta aberración visual puede servir de entretenido test cultural: ¿Cuántas de estas pinturas conocéis?... ¿Sale tu pintura favorita?... ¿Qué gran cuadro echas de menos?... El grupo se llama Hold Your Horses!, que significa, literalmente, "atrapa a tus caballos" o "ata tus monturas", pero que, en realidad, como expresión compleja, significa algo así como "quieto parao".

Sin embargo, parece que esta banda, el grupo Hold Your Horses! no se detiene ante ninguna barrera, a la hora de llamar la atención.

La biografía promocional del grupo Hold Your Horses! dice que "usan el alcohol como muleta", sueñan en idioma "frenglish", que es una mezcla de lengua inglesa y francesa, y que son seguidores y admiradores de artistas inusuales, como el grupo Architecture in Helsinki, la banda Wolf Parade, la formación The Arcade Fire y la agrupación Debussy, entre otros.

Parece que ya han nacido los chicos del grupo No Me Pises que Llevo Chanclas, propios de la nueva generación del "interrail".

JULIETA VENEGAS, PRINCIPAL NOVEDAD DISCOGRÁFICA DE LA SEMANA

En efecto, ya está aquí el nuevo disco, titulado "Otra Cosa", de la cantante Julieta Venegas, principal novedad discográfica de la semana. Pero, además, esta semana viene cargada de novedades musicales, pues tendremos, en las tiendas de discos, lo nuevo del grupo Sugababes, lo nuevo de la banda The White Stripes, el regreso del cantante senegalés Youssou N'Dour, lo nuevo del cantante Fito Páez y lo nuevo del cantautor Jorge Drexler.

JULIETA VENEGAS.

Tras haber escuchado y visto el videoclip musical del primer single, titulado "Bien y Mal", del nuevo trabajo discográfico de la cantante Julieta Venegas, llamado "Otra Cosa", por fín, podemos ir a la tienda de discos a conseguir nuestra copia de este último disco de la artista mexicana Julieta Venegas, titulado "Otra Cosa".

Después de la espera de doce meses, en los que la artista Julieta Venegas se ha dedicado, exclusivamente, a componer los nuevos temas, vuelve, ahora, con doce canciones, que suenan a guitarras acústicas y eléctricas, con distintos instrumentos de percusión, "cavaquinhos", pianos sutiles y, cómo no, que suenan al inseparable acordeón de la cantante Julieta Venegas.

JORGE DREXLER.
El cantautor Jorge Drexler, también, está de estreno, con su último trabajo discográfico, titulado "Amar la Trama". Se trata de una docena de temas, en los que el artista Jorge Drexler nos adentra, en primer lugar, a las profundidades marinas, para, posteriormente, y en segundo lugar, llevarnos al mundo interior de las personas.

Y todo lo pretende conseguir el cantante Jorge Drexler con ausencia de música electrónica y con tres colaboraciones especiales: en primer lugar, la colaboración del artista Ben Sidran, en el tema titulado "I Don't Worry About a Thing"; en segundo lugar, la colaboración del músico Josemi Carmona y de su guitarra española, en la canción titulada "Las Transeúntes"; y, en tercer y último lugar, un dueto, junto a la voz solista del grupo Marlango, Leonor Watling, en el sencillo llamado "Toque de Queda".

SUGABABES.

Por otro lado, las chicas del grupo Sugababes regresan, con su séptimo trabajo discográfico en el bolsillo, que lleva, por título, "Sweet 7" y que tiene singles como la canción llamada "Get Sexy" o el tema titulado "About a Girl", éste último un tema de música "electro pop", para el que han contado con la colaboración de Dr. Luke.

FITO PÁEZ.
"Confía" es el título del nuevo álbum que el artista Fito Páez grabó, entre los meses de Julio y Diciembre del pasado año 2.009, en distintos lugares, elegidos por el propio músico argentino Fito Páez, para lograr el ambiente musical perfecto.

Así, los temas que componen el nuevo trabajo discográfico, titulado "Confía", del cantante Fito Páez, han sido grabados entre la localidad de Córdoba (Argentina), la ciudad de Buenos Aires (Argentina), la localidad de San Salvador de Bahía (Brasil) y la ciudad de Río de Janeiro (Brasil). El primer single que lanza al mercado el intéprete Fito Páez, como adelanto de este nuevo disco, titulado Confía", es un tema llamado "Tiempo al Tiempo", una canción muy positiva y optimista.

THE WHITE STRIPES.

Los hermanos White, Jack y Meg, o, lo que es lo mismo, el grupo The White Stripes, la banda garagera procedente de la ciudad de Detroit (Michigan, EE.UU.), también saca, a la luz, material discográfico inédito, aunque, en este caso, no es nuevo.

El nuevo álbum de la formación The White Stripes, titulado "Under Great White Northern Lights", son 16 temas, basados en un documental de la banda The White Stripes, centrado en una gira por Canadá. En la caja de este nuevo disco del grupo The White Stripes, titulado "Under Great White Northern Lights", además de los correspondientes DVDs, encontraremos un libro y algunas serigrafías.
YOUSSOU N'DOUR.

Otro esperado regreso es la vuelta del artista senegalés Youssou N'Dour. Cantante, compositor y todo un icono mundial de la música, por su compromiso en asuntos sociales y culturales, el músico Youssou N'Dour publica su nuevo disco, titulado "Dakar-Kingston".

El nuevo trabajo discográfico del cantante Youssou N'Dour, titulado "Dakar-Kingston", es un álbum homenaje al legendario artista Bob Marley, en el que el músico africano Youssou N'Dour reconstruye los temas clásicos del líder rastafari de la música, el músico Bob Marley.

GLEE.

Y, en otra onda, os presentamos la serie televisiva revelación de la temporada, en los Estados Unidos de América, titulada "Glee", que es una comedia, basada en la música, que lleva, como carta de presentación, una banda sonora original, que está arrasando en las Listas Oficiales de Ventas de todo el mundo.

Ahora, llega a España la banda sonora origina de la serie televisiva "Glee", conincidiendo con su emisión en televisión y con el lanzamiento de su primer gran álbum, titulado "Glee: The Music Volume 1", con canciones compuestas, exclusivamente, para la serie televisiva "Glee" y con los grandes éxitos de la historia de la música, eso sí, interpretados por los artistas de la propia serie televisiva "Glee".

LA AVARICIA DE LADY GAGA

Hace un par de fines de semana, los "fans" británicos de la artista Lady GaGa anduvieron un tanto revolucionados. Cuando los seguidores de la cantante Lady GaGa fueron a sacar las entradas, para ver a su ídolo, se encontraron con que la intérprete Lady GaGa había doblado los precios de sus "tickets" para el "Tour Monster Ball".

Hace pocos meses, la estrella Lady GaGa cobraba 25,00 libras esterlinas por una entrada y, ahora, la entrada más barata cuesta 50,00 libras esterlinas, llegando la entrada más cara a costar unas 75,00 libras esterlinas. ¿Es verdad, como se dice, que la fama se le ha subido a la cabeza, a la diva Lady GaGa, nublando su visión de la realidad?... ¿Acaso sufre, la vocalista Lady GaGa, un caso agudo de divismo?...

La compañía promotora de la gira de la cantante Lady GaGa, el "Tour Monster Ball", se defiende, diciendo que el "show" ha cambiado, por completo, y afirmando que "hemos pasado de un concierto de debutante a otro de primera división del 'pop' de estadio". Los seguidores de la artista Lady GaGa, en cualquier caso, tendrán que gastarse el dinero, confiando en que esto sea verdad y que recibirán algo, realmente, distinto de lo que ya han visto.

Parece que la estrella Lady GaGa, la famosa intérprete del tema titulado "Just Dance", incluído en su último trabajo discográfico, llamado "The Fame", tiene prisa por llegar al "estatus" de la diva Madonna, la "Reina del Pop", sin paciencia para subir la escalera, peldaño a peldaño. ¿Os gastariáis 50,00 euros en ir a ver a la vocalista Lady GaGa?... ¿Será, la cantante Lady GaGa, una de esas artistas, tipo la rockera Pink o la cantante Avril Lavigne, que arrasan con el primer disco y, después, se despeñan con el segundo álbum?...

COURTNEY LOVE CONTRA LILY ALLEN... ¿QUIÉN ACABÓ LLORANDO?

La cantante británica Lily Allen salió, envuelta en lágrimas, de la última ceremonia de entrega de los premios del semanario musical británico "New Musical Express" (N.M.E.). El novio de la artista Lily Allen la consoló, en la limusina, tras un choque verbal, ocurrido en el "backstage", con la intérprete Courtney Love. De momento, no se saben las lindezas que intercambiaron la cantante Lily Allen y la artista Courtney Love, pero la tensión, entre ambas divas, es evidente.

La viuda del "grunge", la intérprete Courtney Love, afirma que la cantante británica Lily Allen prohibió a la casa "Chanel" prestarle un vestido, para la gala de entrega de los premios de la publicación musical "New Musical Express" (N.M.E.).

La cantante británica Lily Allen, por su parte, desmintió este hecho, a través de internet, vía su cuenta personal en la red social Twitter, unas horas después del encontronazo con la vocalista Courtney Love, afirmando que "tengo la regla de no pelearme con viejas locas".

Más tarde, cuando alguien le preguntó por el incidente, la artista británica Lily Allen respondió que "las casas de moda no aceptan que alguien les prohíba prestar vestidos, pero es el tipo de práctica que se puede imaginar una drogadicta paranoica".

A pesar de sus contundentes palabras, fue la cantante británica Lily Allen la que salió llorando de la gala de entrega de los premios de la publicación "New Musical Express" (N.M.E.). ¿Qué le diría la intérprete Courtney Love a la artista Lily Allen, para dejarla en ese estado?.

Ningún testigo se ha atrevido a revelar las palabras que le dirigió la vocalista Courtney Love a la cantante Lily Allen, aunque está claro que, a ambas artistas, no les une ninguna simpatía.

De hecho, la solista Courtney Love explicó que, "por lo menos, yo sólo me peleo con gente que se mete con mi hija o intenta quitarme dinero. Ella tiene un historial de empezar enfrentamientos absurdos, cada semana, por culpa de su inseguridad y su carácter celoso". ¿De qué lado estáis?...

HÉROES DEL SILENCIO YA TIENE SU PROPIA CALLE

No sabemos lo que hubiese pensando el Comandante Santa Pau, al enterarse de que le sería retirada su calle, en la ciudad de Zaragoza (Aragón), en sustitución, por el nombre de un grupo de música "rock", la banda Héroes del Silencio. Lo cierto es que no muchos saben quién fue ese personaje, el Comandante Santa Pau, pero quién no conoce a la formación musical Héroes del Silencio.
Este cambio, la sustitución del nombre de la calle Comandante Santa Pau por la calle Héroes del Silencio, es resultado de la famosa Ley de la Memoria Histórica, que está llevando a cabo la ciudad de Zaragoza (Aragón) y la calle elegida es, precisamente, donde estaba ubicada la Sala "En Bruto".

Aquélla sala, la Sala "En Bruto", fue el punto de partida de la gran banda Héroes del Silencio y el lugar de paso de los mejores artistas de nuestro país, gracias a la figura de Nacho Royo, propietario del "garito", la Sala "En Bruto", en aquéllos momentos, y actual "mánager" del artista Enrique Bunbury.
La calle de la famosa banda de música "rock" Héroes del Silencio está situada en el centro estratégico de la "movida" zaragozana. La calle Héroes del Silencio es un lugar donde el silencio suele brillar por su ausencia, lo que ha dado lugar a cierta polémica. Defensores y detractores, a favor y en contra de que los recuerdos franquistas sean sustituidos por una banda de música "rock", como es el grupo Héroes del Silencio, que proclama otro tipo de ideales.
Pero, no hay duda: la banda Héroes del Silencio tienen millones de seguidores en todo el mundo, puesto que ganaron, en el año 2.008, cuatro premios, en la novena edición de los "Premios de la Música Aragonesa", en los "Premios Ondas 2.008" y en un largo etcétera, además de ser el grupo que más publico ha congregado, en España, en un sólo concierto, hecho que ocurrió en la ciudad de Valencia (Comunidad Valenciana), en el año 2.007, con más de 80.000 personas.

Argumentos le sobran a la banda Héroes del Silencio, para tener su propia calle, tras llevar el nombre de su ciudad, la ciudad de Zaragoza (Aragón), por varios países, como Alemania, Bélgica, Portugal, Italia, Suiza, Francia y, cómo no, por toda América...
Esperamos que no ocurra como con la placa del grupo AC/DC, en la localidad de Leganés (Madrid, Comunidad de Madrid), donde, en tres días, desaparecieron tres placas. Y, si los australianos de la banda AC/DC tienen su propia calle, en nuestro país, en la localidad de Leganés (Madrid, Comunidad de Madrid), el grupo Camela quiere una calle en Australia, para equiparar esto.

Y, si el cantante Raphael, admirado por el propio artista Enrique Bunbury, tiene su propia calle, en la localidad de Estepona (Málaga, Andalucía), ahora el músico Enrique Bunbury y los suyos, el grupo Héroes del Silencio, añaden, a su historia musical, otro logro más.
Hacía ya unos años que el Ayuntamiento había aprobado el nuevo nombre para una de las calles de la ciudad de Zaragoza (Aragón). Sólo faltaba asignarle una calle, que los músicos ya tienen: la nueva calle Héroes del Silencio.

Así pues, el grupo Héroes del Silencio ya tiene su propia calle, en la ciudad de Zaragoza (Aragón). La ciudad de Zaragoza (Aragón) concede ese merecido honor a la banda Héroes del Silencio, al ser el grupo musical aragonés más internacional, por llevar el nombre de su localidad natal, la ciudad de Zaragoza (Aragón), por todo el mundo.