LOS DOOBIE BROTHERS PUBLICARÁN, DESPUÉS DEL VERANO, SU PRIMER DISCO EN UNA DÉCADA

Después de este Verano del año 2.010, el grupo The Doobie Brothers publicará su primer gran trabajo discográfico, titulado "World Gone Crazy", después de una década de silencio.

Este nuevo disco de la banda The Doobie Brothers, llamado "World Gone Crazy", estará disponible, en las tiendas, a partir del próximo día 28 de Septiembre de 2.010.

La formación The Doobie Brothers, originaria del estado norteamericano de California, ha trabajado, durante los últimos tres años, con Ted Templeman, el productor discográfico de sus diez primeros álbumes.

También, se ha sabido que, en este nuevo lanzamiento discográfico, titulado "World Gone Crazy", del conjunto The Doobie Brothers, uno de los cortes, llamado "We Won", cuenta con la colaboración del cantante de música "country", Willie Nelson, como invitado.

La tarjeta de presentación de este nueva producción discográfica, titulada "World Gone Crazy", de la agrupación The Doobie Brothers, y, por lo tanto, el primer single de adelanto, es una nueva versión del tema original, llamado "Nobody", que fue una canción incluida en su primer gran trabajo discográfico de debut, denominado "Doobie Brothers", publicado en el año 1.971, siendo, además, el primer sencillo de la historia musical del grupo The Doobie Brothers.

La versión del tema original, titulado "Nobody", de la banda The Doobie Brothers, incluida en este nuevo disco, llamado "World Gone Crazy", es el único corte que no es nuevo. ¿Por qué volver a grabar, cuarenta años después, el tema titulado "Nobody", del conjunto The Doobie Brothers, incluido en su primera producción discográfica, llamada "Doobie Brothers", aunque en una versión especial?...

A ojos del productor de este nuevo lanzamiento discográfico, titulado "World Gone Crazy", de la formación The Doobie Brothers, Ted Templeman, que tiene una larga experiencia con artistas de prestigio, pues, también, trabajó con la agrupación Van Morrison y con el grupo Van Halen, en su día, el tema original titulado "Nobody", de la banda The Doobie Brothers, incluido en su trabajo discográfico de debut, llamado "Doobie Brothers", no quedó del todo bien, por lo que, ahora, corresponde realizar una nueva versión, titulada, también, "Nobody", que se incluirá en este nuevo disco, llamado "World Gone Crazy", de la formación The Doobie Brothers.

El nuevo videoclip musical de la versión del tema original, titulada "Nobody", del conjunto The Doobie Brothers, incluida, como primer sencillo, en este nuevo álbum, denominado "World Gone Crazy", que acompaña al lanzamiento promocional del propio sencillo, ya, ha sido filmado, y, cuando el grupo The Doobie Brothers finalice su gira actual, con la formación Chicago, grabará un segundo videoclip musical, previsiblemente, correspondiente al segundo single, que se lanzará al mercado, de este nueva producción discográfica, titulada "World Gone Crazy", de la banda The Doobie Brothers.

El cantante y guitarrista de la formación The Doobie Brothers, Tom Johnston, ha dicho que este nuevo lanzamiento discográfico, llamado "World Gone Crazy", es un álbum mucho más diverso que todo lo que han hecho, los chicos del conjunto The Doobie Brothers, en el pasado.

El tema principal de este nuevo trabajo discográfico, titulado "World Gone Crazy", de la agrupación The Doobie Brothers, es el sencillo que da título a todo el disco, pues se llama "World Gone Crazy", que hace referencia a la ciudad de Nueva Orleáns (Louisiana, EE.UU.), en su época "post-Katrina".

En estos momentos, los integrantes del grupo The Doobie Brothers, originarios del estado norteamericano de California, se encuentran de gira, por los Estados Unidos de América, con la banda Chicago. El solista y guitarrista de la banda The Doobie Brothers, Tom Johnston, ha contado que se siente como si estuviera empezando, de nuevo.

Los componentes de la formación The Doobie Brothers no han publicado un nuevo disco, con canciones inéditas, durante los últimos diez años, desde su anterior álbum de larga duración, con temas inéditos, titulado "Sibling Rivalry", con el que no les fue demasiado bien, a los chicos del conjunto The Doobie Brothers, pues el resto de sus producciones discográficas fueron de carácter recopilatorio de grandes éxitos, ya sea interpretados en versión de estudio o ya sea interpretados en directo, por lo que, ahora, la agrupación The Doobie Brothers tiene que adaptarse a los nuevos tiempos y a los modernos métodos de distribución discográfica y de venta musical, dado que las cosas han cambiado mucho.

El grupo The Doobie Brothers, que fuera una de las bandas de música "pop-rock" más populares, durante la década de los años setenta, consiguió hacerse con un buen puñado de éxitos, que sonaron, sin cesar, en las principales emisoras de radio, como, por ejemplo, el tema titulado "Long Train Running", incluido en su producción discográfica llamada "The Captain and Me", o la canción titulada "Listen To The Music", extraída de su lanzamiento discográfico denominado "Toulouse Street", así como su éxito titulado "Black Water", incluido en su trabajo discográfico denominado "Doobie Brothers", o su sencillo titulado "China Groove", extraído de su disco llamado "The Captain and Me".

No forma, ya, parte de la historia de la formación The Doobie Brothers, el cantante y teclista Michael McDonald, que empezó una exitosa carrera musical, en solitario, durante la década de los años ochenta. Sin embargo, a mediados de la década de los años noventa y, en concreto, en la gira del año 1.995, el artista Michael McDonald se unió, de nuevo, a los miembros del conjunto The Doobie Brothers, para grabar unas cuantas canciones, que formarían parte del nuevo álbum, titulado "Rockin' Down The Highway", de la agrupación The Doobie Brothers, que fue una producción discográfica con temas interpretados en directo.

JUAN ZELADA PRESENTA "STORY OF STUFF" EN MADRID

Una brillante idea, la idea del cantante Juan Zelada, que consistió en invitar, a través de internet, mediante su cuenta personal, en la red social "Twitter", a todos sus "fans" y a sus amigos, a abrir su corazón, sus miedos, sus ilusiones... en definitiva, sus "confesiones".

Así, el artista Juan Zelada creó la canción titulada "Yo Confieso", que es un tema, interpretado, esta vez, en idioma castellano, con el que está consiguiendo el reconocimiento que se merece, en nuestro país, siendo ya uno de los artistas mas queridos y aplaudidos, del circuito de directos en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido).
El intérprete Juan Zelada es de nacionalidad española, pero canta en lengua inglesa. La estrella Juan Zelada vive en una bonita casa, en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), y está labrándose una compacta y consolidada carrera, en el mundo de la música.

Ya era hora de que el músico Juan Zelada nos presentase su nuevo trabajo discográfico, titulado "Story of Stuff", que no es más que un anticipo de su próximo disco. Han sido seis meses de grabación, en tres míticos estudios: en primer lugar, los estudios de Abbey Road; en segundo lugar, los estudios Metrópolis; y, en tercer y último lugar, los estudios Rockfield.
El vocalista Juan Zelada ha estado rodeado, además, de los grandes de la música. El solista Juan Zelada ha coproducido este nuevo álbum, titulado "Story of Stuff", junto al productor discográfico Matt Lawrence, que, ya, ha trabajado con genios musicales, como el cantante Van Morrison o el artista Jamiroquai.

La mezcla final de este nuevo trabajo discográfico, titulado "Story of Stuff", del intérprete Juan Zelada, llega con el aval de la profesionalidad del ingeniero de sonido Danton Supple, que ha sido el mezclador, por ejemplo, del disco titulado "Rush of Blood to Head", del grupo Coldplay, y, también, del álbum llamado "X&Y", de la banda Coldplay. Un nombre más, entre los grandes de la música, Tony Cousins, ha masterizado las canciones de este nuevo trabajo discográfico, titulado "Story of Stuff", de la estrella Juan Zelada.
El músico español Juan Zelada es un vocalista envolvente, alegre, natural y entregado a su pasión por la música, completamente. El solista Juan Zelada es diplomado por el "Liverpool Institute for Performing Arts" y, en su "curriculum", destaca el premio que le entregó el legendario artista Paul McCartney, dándole la mano el "Sir", mientras le decía "Gran CD".

Ahora, es el propio cantante Juan Zelada, quien nos tiende su mano, a través de su música, capaz de hacerte evadirte, emocionarte y sonreír. He tenido la gran suerte de conocer, al artista Juan Zelada, como músico, de verle tocar, en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido) y de que sea un buen amigo.
Me uno a lo que dice, del cantautor español Juan Zelada, el ingeniero de sonido Danton Supple, que afirmó que "este tío escribe clásicos, para divertirse. Estas canciones perduraran más de veinte años". Lo mismo que ocurre con los artistas que el propio intérprete Juan Zelada adora y que respiran, también, en sus composiciones musicales.
Me dice la estrella Juan Zelada, de su propia boca y apasionándose, que le han influido varios artistas muchísimo, como el músico Ray Charles, la banda The Dave Matthew's Band, la formación The Foals, el vocalista John Mayer y el solista Ben Harper, a los que, quizás, habría que añadir el cantautor Stevie Wonder y el artista Van Morrison.
El intérprete Juan Zelada, madrileño de nacimiento, es paisano del mundo, pues ha residido en Galicia (España), en la ciudad de Honk Kong (República Popular de China), en la ciudad de Liverpool (Inglaterra, Reino Unido), en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido)...

Ahora, la estrella Juan Zelada volvió a "casa", cargado de bellas melodías, de dulzura, de talento y de carisma, que demostró, este pasado Jueves, día 8 de Julio de 2.010, a partir de las 21:00 horas, en la Sala "Moby Dick", de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid). Las entradas estuvieron a la venta, a través de internet, en la página web www.ticketmaster.es.
El músico español Juan Zelada es una flor, a la que, por fín, le vamos viendo los pétalos. Así pues, el vocalista Juan Zelada presentó, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), su nuevo trabajo discográfico, titulado "Story of Stuff". El solista Juan Zelada está triunfando, gracias a la iniciativa de componer una canción, basándose en las confesiones de los usuarios, realizadas a través de internet, mediante su cuenta personal, en la red social "Twitter".

HORA Y MEDIA CON DOS GIGANTES: COQUE MALLA Y BENJAMÍN PRADO

Palabras, muchas veces desgarradoras, que traducen sensaciones, por vías diferentes, pero no distintas. La música y la poesía estimulan las emociones. Y eso es lo que hicieron, el pasado Jueves, día 18 de Marzo del 2.010, una vez más, los músicos Benjamín Prado y Coque Malla.
En un auditorio, tan "curioso como interesante", como lo calificó el cantante Coque Malla, "La Fundación Canal+" acogió una nueva "puesta en escena", de un proyecto musical, que ya ha sido presentado en otras ocasiones. Y, por fín, lo vimos.
Ante unas 200 personas, los saxos, característicos de las composiciones del artista Coque Malla, y la luz del lugar, que empezaba a extenuarse, dieron paso a los versos del músico Benjamín Prado, acompañados por los acordes del intérprete Coque Malla, a la guitarra acústica, y del músico argentino Nico Nieto, a la guitarra eléctrica.
Tengo que admitir que, cada vez, me apasiona más la musicalización de la poesía y que, en este caso, estábamos ante un "rockero", capaz de hacer letras que son pura poesía, y ante un poeta, ensayista y articulista, discípulo del gran músico Bob Dylan y de los chicos del grupo The Rolling Stones, como dice la nota de prensa.
De ahí que los papeles se intercambiaran, en el trascurso de espectáculo. El poeta Benjamín Prado cantó, tocó la guitarra y sopló la armónica. El músico Coque Malla recitó, cosa que, también, hizo el músico argentino Nico Nieto.

Y todo esto, que podía haber sido un "batiburrillo", se convirtió en armonía, en una variada compenetración, donde las canciones del artista Coque Malla y las letras del poeta Benjamín Prado encajaban perfectamente. Ya lo decía el cantante Van Morrison, en su tema titulado "Perfect Fit".
Escuchamos varias canciones del último trabajo discográfico del músico Coque Malla, titulado "La Hora de los Gigantes". Por allí, pasaron el tema titulado "Hasta el Final", la canción llamada "Abróchate", el sencillo denominado "Quiero Volverte a Ver", la canción titulada "La Hora de los Gigantes", que da título a todo el disco, y el bellísimo tema, titulado "Berlín".

También, se recuperaron temas más "antiguos", como la canción titulada "El Final", extraída del álbum del cantante Coque Malla, llamado "Sueños", o, desde su disco titulado "Soy un Astronauta Más", uno de mis temas favoritos, llamado "Punto Cero". Este último sencillo, titulado "Punto Cero", fue intercalado con los versos de "Viento Negro", en los que se decía "...que el viento negro mueve, esparce y desordena...": sin duda, fue uno de los "momentazos" del "show".
Escuchadas de esa forma, las canciones y las letras del músico Coque Malla se trasformaron en la poesía y los poemas del poeta Benjamín Prado se transformaron en canciones.
Con el recuerdo al maravilloso poeta Rafael Alberti incluido, de quien el poeta Benjamín Prado fuese ayudante, y regalando sensibilidad, el propio escritor Benjamín Prado pareció disfrutar con cada segundo del "concierto". Al artista Coque Malla y al músico argentino Nico Nieto, pareció ocurrirles lo mismo. Al igual que al resto de los presentes, que aplaudieron a "rabiar".
El músico Coque Malla nos sorprendió, confesándonos sus miedos. Por una vez, el cantante Coque Malla no tenia preparadas las cosas al detalle y, dándose cuenta de que uno puede componer, en su casa, una canción y tocarla, al día siguiente, en un concierto, el propio artista Coque Malla nos regaló la evidencia de ello, con el tema titulado "El Barco". Un tema fantástico.
Para terminar, el músico Coque Malla subió el ritmo, tras "intentarlo, intentarlo, intentarlo", y consiguiendolo, hasta que, incluso, el propio poeta Benjamín Prado arrojó su libro por los aires.
Enhorabuena a esos dos "gigantes", el músico Coque Malla y el poeta Benjamín Prado, y nuestro agradecimiento, por dejarnos probar el traje, que han tejido a base de dos artes, la música y la poesía, entrelazadas por la rueca de las evocaciones.

Así pues, pasamos una hora y media de tiempo con dos gigantes, el músico Coque Malla y el poeta Benjamín Prado: "una noche de 'rock' y poesía", en una "frikada", como dijo el propio artista Coque Malla, que fue una auténtica delicia.

EMOTIVO Y EMOCIONANTE CONCIERTO DE LOVELY LUNA EN EL TEATRO LARA DE MADRID

Hicimos nuestro propio previo al concierto, en el bar de enfrente del Teatro Lara, de la ciudad de Madrid. El fútbol en la pantalla, las cañas y los bocatas recordaban a esas cantinas de pueblo, ante la actuación de la orquesta en la Plaza Mayor. En esta ocasión, la plaza era uno de los teatros más mágicos de la ciudad de Madrid, el Teatro Lara, y la gran orquesta, nada más y nada menos, que el grupo Lovely Luna.

Por el garito empezaron a dejarse caer los músicos de la actuación, como una buena pandilla de amigos que van a "tomarla" antes de currar: aparecieron los músicos Juan de Dios, María Toro, Julián Lopez y el propio Félix Arias. La taberna se fue vaciando y emprendimos camino a esa reunión tan especial, como esperada y única.

Para abrir boca, y suponemos que la estancia del artista Xoel en Argentina tuvo mucho que ver, el hielo lo rompía el argentino Pablo Dacal, que, con sus canciones, su amabilidad, su acento argentino y su cara de buena gente, y solo acompañado por su guitarra y silbidos, nos fue envolviendo en una atmósfera que acabaría "pesando" de emoción, el "colegueo" y la buena música que invadirían el lugar media hora más tarde.

Y así comenzaba la increíble historia de los hermanos de Siam, de "Chang y Eng", título éste del último trabajo discográfico de la formación Lovely Luna. La increíble historia del músico Xoel López y del artista Félix Arias, hermanados por la música, bajo el nombre del grupo Lovely Luna.

Y allí estaban, después de varios años sin juntarse y con un bellísimo nuevo disco, titulado "Chang y End", el músico Xoel López, el artista Félix Arias y su banda de músicos coruñeses, la banda Lovely Luna.

El músico Xoel López se fue a Argentina y nos dejó un tanto huérfanos musicalmente, así que tenía "morriña", ésa es la verdad.

El gran músico Juan de Dios, a los teclados, acompañado de otro gran músico, Alberto Villarroya, al bajo, y de otro gran artista, Fernando Lamas, a la batería, así como de la artista María Toro, a la flauta travesera, tomaron posiciones, para abrir el espectáculo con el tema que da título al tercer trabajo discográfico del grupo Lovely Luna, titulado "Chang y End".

A partir de ahí, el Teatro Lara se llenó de calor, amistad, admiración, de ecos de folk, de bonitas historias, sin olvidarnos del buen rock, a base de unas muy bien escogidas versiones, como la del tema "The Way You Lovers Do". "Un tema muy difícil de unos de los mejores discos de Van Morrison, si no el mejor Astral Weeks", nos decía el músico Xoel López, que ya nos avisaba de la complejidad del tema, que la banda Lovely Luna salvó bastante bien. Después llegarían artistas como el cantante Bob Dylan, con una versión de su gran temazo titulado "Love Minus Zero", y del gran grupo Blind Faith, y una versión de su canción "Can´t Find My Way Home".

Se desnudaron canciones, como el ya popular temazo titulado "Parando el Tráfico", la canción llamada "Rosa", el sencillo denominado "Usted", junto con algún tema antiguo, abrazados todos por un público concentrado y silencioso que respondía con sus aplausos, "cosa que se agradece", según dijo el cantante Xoel López, quien estuvo en todo momento cercano, divertido, como siempre, y disfrutando. El músico Félix Arias, el otro gran componente del grupo Lovely Luna, más tímido él, se fue soltando poco a poco. Se notaba el buen rollo sobre el escenario, puesto que son más de 13 años juntos, para el músico Félix Arias y el artista Xoel López, y el respeto ante estos grandes músicos, en las butacas de un teatro abarrotado.

Casi no hubo tiempo para probar sonido, de ahí que no todo fuese perfecto, pero el talento, el humor y el esfuerzo pudo con eso. ¿Quién quiere perfección habiendo talento?. "¿Quién no quiere el mundo entero? Pero no puedes tenerlo todo. Y es mejor así", reza una de las canciones del grupo Lovely Luna.

La cosa iba llegando a su fin, muy a pesar tanto de los que allí estábamos sentados y embobados como de la propia banda Lovely Luna. Los integrantes de la formación Lovely Luna no se querían ir. Así que los miembros del grupo Lovely Luna no se fueron, es más llegó el artista Julián López.

"Anda, el de La hora Chanante", dije en mi más absoluta ignorancia. Y es que el artista Julián López, aun no sé si primo del músico Xoel López o no, toca estupendamente la trompa e, incluso, tiene una banda de versiones, llamada Manchabrass. Grandes canciones tratadas con mucho humor. Otro cosa interesante que me llevé de ese día.

El músico Julián López apareció en el escenario, con su trompa, para acompañar al grupo Lovely Luna, en su tema titulado "Balada del Hombre Desesperado" y en su canción llamada "La Novia del Río". Confieso que los pelos se me pusieron de punta. La historia (más bien cuento), la voz del músico Xoel López, la flauta travesera de la artista María Toro, la trompa del músico Julián López... momento mágico.

A la celebración de ese reencuentro se unió el cumpleaños del músico Julián López y ese gran artista, Juan de Dios, a los teclados, magnífico donde los haya, apareció con una tarta de cumpleaños sobre el escenario y el consabido "Cumpleaños Feliz".

Y así, esa "cuadrilla" de colegas, músicos y artistas nos dejaban con un magnífico sabor de boca, un disco "precioso" y la partida de nuevo del músico Xoel López a Argentina.

Después de este concierto, preveo "morriña" de la banda Lovely Luna, y no tardando.