NIÑO Y PISTOLA: "MALDITA SEA, ESTO SUENA A NIÑO Y PISTOLA"

Disfrazados del "Arthur and the Writers", los chicos gallegos del grupo Niño y Pistola volvían, recientemente, al panorama musical patrio, a la escena musical española, para regalarnos una joyita de ésas que sólo los integrantes de la banda Niño y Pistola saben hacer: música "pop" cálida, que entreteje las raíces norteamericanas y británicas, en las que se basa la música que más les gusta.

Nos cuentan, los componentes de la formación Niño y Pistola, a las claras, en qué han cambiado y por qué han hecho lo que han hecho. También, los miembros de la agrupación musical Niño y Pistola nos cuentan que se sienten afortunados y contentos con su tercer trabajo discográfico de estudio, titulado "Niño y Pistola as Arthur and the Writers".

Nuevo sello discográfico, nueva banda musical y nuevo disco, llamado "Niño y Pistola as Arthur and the Writers". El grupo Niño y Pistola anda de estreno, pero... ¿Dónde están los cambios?. Así pues, la banda Niño y Pistola responde a nuestras preguntas.
P.- "Vuestro tercer álbum de estudio y muchas diferencias con discos anteriores, pero, a grandes rasgos,... ¿Qué resaltaríais de 'Niño y Pistola as Arthur and The Writers'?".
R.- "Éste es un disco mucho más americano, más denso y más serio que los anteriores. Además, hemos intentado construír, a su alrededor, una historia un poco más allá de la música, una especie de mitología: todas las canciones están enlazadas, entre sí, y, juntas, forman una historia mayor, como si, cada una, fuese un capítulo de esa narración.

También, nos hemos inventado a la banda ficticia "Arthur & the Writers", basándonos en el 'Sgt. Peppers' de los Beatles o en el 'Ziggy Stardust' de Bowie, donde, también, se inventaron sus bandas paralelas...

Pero, bueno, lo que se puede encontrar, que es lo más importante, son las diez mejores canciones que hemos sido capaces de hacer y que, ahora mismo, nos encantan".
P.- "¿Qué podéis contarnos de la gestación y grabación de este trabajo?".
R.- "Pues todo empezó con un cambio grande, en cuanto al concepto de la banda: cambiamos la instrumentación, la formación, cambiamos de estudio, cambiamos la forma de hacer las canciones e, incluso, el sonido o el estilo de los temas...

Lo gracioso fue que pensábamos que íbamos a dar un cambio muy grande, con respecto a los discos anteriores, pero, cuando llegamos a casa y escuchamos el 'máster', pensamos 'maldita sea, esto suena a Niño y Pistola'.

Al principio, nos dimos un pequeño chasco, porque lo que buscábamos era un cambio, pero, después, nos dimos cuenta de que es muy positivo tener un sonido característico y propio".
P.- "¿Cómo surge la idea de transformaros en 'Arthur and the Writers'?".
R.- "Con tantos cambios, nos llegamos a plantear un cambio de nombre, pero, después, pensamos que era una tontería hacerlo, porque seguíamos siendo, en esencia, los mismos y seguíamos haciendo una música muy parecida... además, por qué dar la espalda a todo lo que hemos hecho hasta ahora, de lo que estamos muy orgullosos, por cierto...

Así que, revisando la historia de la música contemporánea, surgió la idea de crear una banda ficticia, como hicieron los Beatles en el 'Sgt. Peppers', y, ayudados por nuestro amigo, el escritor Arturo Enríquez, incluso, nos inventamos unas biografías falsas de cada uno de los componentes. Es muy divertido, la verdad".
P.- "¿Volveréis a ser Niño y Pistola algún día?".
R.- "Nunca hemos dejado de ser Niño y Pistola. Simplemente, somos Niño y Pistola disfrazados de la banda que nos gustaría ser... ¡Jojojojo!,... ¡Vaya lío!. Niño y Pistola siempre están bromeando y siempre utilizan el sentido del humor; en este caso, lo estamos llevando al extremo, metiéndonos, incluso, con nosotros mismos".
P.- "Vuestra experiencia con 'Astro' no fue demasiado placentera. ¿Mejor en Ernie Records?".
R.- "Muchísimo mejor. Formar parte de 'Astro' fue un error tremendo, pero, bueno, hicimos un gran disco, que siempre estará ahí. Eso sí, que nadie lo compre hasta dentro de tres años, que perderán los derechos sobre él,... ¡Jojojojo!.

'Ernie Records' es el sello de un gran amigo, que ha estado con nosotros, desde el principio, y supervisa y controla todo lo referente a la banda o al disco. De esta forma, si falla algo, podemos saber dónde está el error y podemos tomar la decisión que sea, para arreglarlo. ¡¡¡Larga vida a 'Ernie Records'!!!".
P.- "Un disco más, volvéis al inglés. ¿Alguna vez os atreveréis con el castellano o el gallego?".
R.- "Seguramente, acabaremos pasándonos al castellano algún día, pero, por ahora, estamos muy cómodos en inglés. Supongo que esto es porque el 95% de la música que escuchamos es en ese idioma, y no en castellano, y nosotros, al fín y al cabo, sólo jugamos a imitar a nuestro ídolos".
P.- "¿Habéis percibido alguna diferencia, en vuestras influencias musicales, para este disco?".
R.- "La verdad es que, si el estilo del disco ha cambiado, es porque nosotros estamos cambiando de gustos. Últimamente, estamos escuchando más música de sonido americano, aunque, a la vez, nos encante Phoenix o Arcade Fire.

Supongo que eso, y la idea de hacer un disco coherente, musicalmente, nos ha llevado a hacer este disco, de sonido clásico, con ese poso clásico de campo americano, lleno de cosechadoras con conductores, que llevan sombreros de paja... de hecho, hemos descartado canciones, que no terminaban de encajar en este estilo tan americano.

Si tenemos que decir a alguien, podríamos hablar de cualquiera de los proyectos de Neil Young, de la Creedence o del Dylan eléctrico".
P.- ¿Con qué grupos os han comparado, en este disco, que os fastidien?... ¿Alguno con el que habéis quedado encantados con la comparación?...
R.- La verdad es que, a veces, nos comparan con grupos que no conocemos y no es que nos parezca mal, pero, cuando te lo dicen en persona, tienes que poner una cara de 'póker', que no es nada fácil...

La gente tiende a hablar de los Beatles (supongo que por el tratamiento de las voces, segundas voces y coros, que tenemos) y, en este disco, nos han mencionado a Neil Young, Ben Harper, Kula Shaker, la Creedence, los Jayhawks, Wilco... no sé; para nosotros, todo esto es un halago. Nos encantan todos estos grupos.

De las mejores cosas que nos han pasado es que hay gente que se cree, que, realmente, somos americanos e, incluso,... ¡nos han preguntado si las entrevistas tienen que ser en inglés!. Eso es que colamos por norteamericanos, y allí es donde se hace la mejor música del mundo".
P.- "¿Cómo llevaréis al directo las canciones de 'Arthur and The Writers'?".
R.- "Lo intentaremos llevar lo más parecido posible al disco, que, de hecho, lo grabamos, prácticamente, en directo. Supongo que no conseguiremos que suene tan cristalino o no haremos todos los juegos de voces, que se oyen en la grabación, pero, a cambio, habrá algo más de intensidad y de ganas, ya que, en directo, siempre, hay 'algo más'".
P.- "Estáis teniendo bastantes conciertos de presentación, pero... ¿Os veremos en algún festival o tenéis planeada una extensa gira?".
R.- "Estamos cerrando algunos festivales, pero, aún, no podemos decir nada. La idea es tocar todo lo que podamos, antes de la temporada de festivales, y, después, ya veremos lo que va pasando...".
P.- "¿Algún otro plan de futuro que debamos conocer?".
R.- "Pues, acabamos de hacer un videoclip; haremos otro, que tenemos a medias; haremos todo el ruido que podamos; y haremos una edición, en vinilo, con un tema 'extra'. Es la leche tener tu disco en vinilo...".

LOS POSADOS MÁS SENSUALES DE CARLA BRUNI SALEN A SUBASTA

La primera dama francesa, la cantante Carla Bruni, sigue en el ojo del huracán, aunque se empeñe en esconderse. A la polémica, por los rumores de infidelidades mutuas, entre su esposo, el Presidente francés Nicolás Sarkozy, y ella, la propia artista Carla Bruni, ahora, hay que sumarle la publicación de dos controvertidas instantáneas, que la intérprete Carla Bruni realizó en su juventud, cuando se dedicaba al mundo de las pasarelas, y donde enseña mucho más de lo que insinúa, según informa el diario británico "The Daily Mail".

La casa de subastas Phillips de Pury subastó una de estas imágenes de la cantante Carla Bruni, el pasado Viernes, día 19 de Marzo de 2.010, en su sede de la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), por un valor inicial de 2.400,00 libras esterlinas.

Se trata de una imagen, que fue captada por el fallecido fotógrafo alemán Helmut Newton, tomada en el año 1.992, cuando la artista Carla Bruni tenía 25 años de edad. En la misma fotografía, se observa a la intérprete franco-italiana Carla Bruni, de espaldas y recostada sobre un mueble, con un cortísimo vestido, en tonos de color azul, que deja, al descubierto, tanto sus esculturales piernas, como sus nalgas.

La fotografía subastada de la vocalista Carla Bruni forma parte de una colección de otras 221 imágenes, titulada "Sex", que se publicaron, por primera vez, en la revista "Vanity Fair". Estas instantáneas se presentaron, con el objetivo, tal y como rezaba el texto que acompañaba a las propias imágenes, de "avanzar en la conversación con el arte contemporáneo, la sexualidad y la interacción entre los presentes trabajos, que retan nuestros conceptos de atractivo, género y la forma en la que consumimos material gráfico de carácter sexual".

La otra reproducción, en colores blanco y negro, retrata a una cantante Carla Bruni más joven, aunque, también, menos ingenua. Esta otra instantánea se realizó en el año 1.987, cuando la actual mujer del Presidente francés Nicolás Sarkozy, la artista Carla Bruni, tenía tan sólo 20 primaveras y es obra de la fotógrafa Pamela Hanson.

En esta otra fotografía, se puede apreciar a la bella intérprete Carla Bruni, fumando un cigarrillo, con una minúscula camiseta y un tanga, que permite ver su espectacular anatomía, en este caso de frente. La casa de subastas Phillips de Pury, también, ha sacado a subasta esta imagen, por un coste inicial de 900,00 libras esterlinas.

Pero no es la primera vez que se puja por unas fotografías de la cantante Carla Bruni. En el año 2.008, se vendió una fotografía de la artista Carla Bruni, realizada quince años antes, por el fotógrafo suizo Michel Comte, en la que la ex maniquí, la intérprete Carla Bruni, posaba desnuda, tapando, únicamente, su pubis. La imagen se adquirió por 91.000,00 dólares, en una subasta realizada en la afamada casa de subastas Christie´s, en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.).

ANTONIO OROZCO Y COTI ABARROTARON VIVEROS EN LAS FALLAS DE VALENCIA CON CADENA 100

Estos días, la ciudad de Valencia (Comunidad Valenciana) ha estado de celebración y, como cada año, la emisora radiofónica Cadena 100 ha sido la encargada de poner música a las noches valencianas.
Los Jardínes de Viveros, en la ciudad de Valencia (Comunidad Valenciana), estuvieron abarrotados, el Viernes, día 12 de Marzo de 2.010, y el Sábado, día 13 de Marzo de 2.010, para disfrutar, intensamente, de los únicos conciertos de las Fiestas de las Fallas.
El pasado Viernes, día 12 de Marzo de 2.010, el cantautor Antonio Orozco se subió al escenario, para recordar sus números uno y presentarnos las canciones de su último trabajo discográfico, titulado "Renovatio".

Y, asimismo, el pasado Sábado, día 13 de Marzo de 2.010, fue el artista Coti Sorokin el cantante que encendió la mecha de los Jardínes de Viveros, en la ciudad de Valencia (Comunidad Valenciana), con su último disco, titulado "Malditas Canciones", repasando, además, todos sus números uno.

KYLIE MINOGUE VUELVE EN VERANO

El año 2.007 fue el año en que la cantante Kylie Minogue publicó su último trabajo discográfico, titulado "X", y, desde entonces, no hemos vuelto a escuchar nuevo material inédito de la artista Kylie Minogue; pero, parece ser que el nombre de la intérprete Kylie Minogue vuelve a sonar con fuerza. Ha sido el productor discográfico RedOne el que ha desvelado los futuros planes de la estrella australiana Kylie Minogue.
Este hombre, el productor musical RedOne, al que conocemos por estar detrás del exitoso inicio de la carrera musical de la diva Lady GaGa o detrás de la realización de varias remezclas de números uno de artistas, de la talla de la cantante Shakira o de la artista Christina Aguilera, está trabajando con la vocalista Kylie Minogue, en su futuro álbum.

El productor discográfico y cantante RedOne, que ha trabajado ya con el rapero Akon y con el grupo Sugababes y que está detrás del éxito de la camaleónica artista Lady GaGa, asegura que ha regalado a la intérprete Kylie Minogue tres temas.

El productor musical RedOne, de origen sueco-marroquí, trabajó en el brillante disco de debut de la cantante Lady GaGa, titulado "The Fame", y, ahora, ha compuesto tres de los cortes de lo que será el undécimo álbum de estudio de la estrella australiana Kylie Minogue.

"El proyecto de Kylie es increíble. Creo que estamos haciendo algunas canciones rompedoras, llegando al nivel de los más grandes", dijo el productor discográfico RedOne, que, además, añadió que "hicimos tres canciones en dos días y fue mágico. Creo que esas canciones están en su punto", según se recoge en internet, a través de la página web www.digitalspy.co.uk.
De momento, sólo se han creado tres canciones, pero el productor discográfico RedOne asegura que son tres bombazos. Para comprobarlo, tendremos que esperar hasta este próximo Verano del año 2.010, fecha estimada en la que se publicará este nuevo trabajo discográfico, aún sin nombre oficial, de la artista Kylie Minogue, y que, en palabras del propio productor discográfico RedOne, "será increíble".

Así pues, el productor discográfico RedOne ha revelado que el futuro nuevo trabajo discográfico de la cantante australiana Kylie Minogue suena "increíble".

Son muchos los artista colaboradores que están trabajando con la cantante australiana Kylie Minogue y, pronto, tendremos más detalles, así que, desde aquí, te mantendremos al tanto.

Y es que la vocalista australiana Kylie Minogue lleva ya más de un año encerrada en el estudio de grabación, componiendo, probando y produciendo. El nuevo trabajo discográfico de la artista Kylie Minogue promete ser una de las grandes producciones musicales de este año 2.010, teniendo en cuenta la larga lista de productores discográficos y de compositores musicales con los que está colaborando.

Algunos de los productores y compositores con los que está trabajando la cantante Kylie Minogue son Stuart Price, Calvin Harris, Jake Shears, BabyDaddy, Xenomania, Greg Kurstin, Biffco, Taio Cruz, Diane Warren, Andy Chaterley, Fraser T. Smith y Tim Rice-Oxley, entre otros.

"El álbum ya está en camino. Juro que no es, para nada, cobarde. Hemos dado una vuelta de página y esperamos que se lance en Verano", revelaba, hace unas semanas, la cantante Kylie Minogue sobre su próximo trabajo discográfico, del que, todavía, no sabemos nombre, ni el "track-list", ni fecha de salida concreta, sino, sólo, que saldrá en este próximo Verano de 2.010.

MILEY CYRUS SE RETIRA DE LA MÚSICA

Después de siete años de actividad ininterrumpida, en la pantalla de televisión y sobre los escenarios, la actriz y cantante Miley Cyrus ha anunciado su decisión de retirarse temporalmente de la música, después del lanzamiento de su próximo trabajo discográfico, previsto para finales de este año 2.010.
La artista Miley Cyrus, que se hizo célebre, gracias a su papel protagonista en la famosa serie televisiva norteamericana, titulada "Hannah Montana", ha admitido, a la revista "American's Teen Vogue", no sentirse cómoda con el rumbo que está tomando su carrera musical, motivo por el cual se tomará un tiempo, para buscar un nuevo enfoque en su carrera discográfica.

"Cuando hago música que no me inspira de verdad, siento que soy una artista del montón. Así que, después de este próximo álbum, me tomaré algo de tiempo libre", declaró la artista Miley Cyrus.
Puede que, detrás de este retiro de la actriz y cantante Miley Cyrus, se encuentre el deseo de centrarse en el campo del cine, un ámbito en el que la artista Miley Cyrus está abriéndose camino.

De momento, la actriz y cantante Miley Cyrus tiene, en cartera, el estreno de su primera película de cine, titulada "The Last Song", compartiendo papel protagonista junto a su actual pareja sentimental, el actor australiano Liam Hemsworth, y, cómo no, el estreno cinematográfico de la segunda parte del filme titulado "Sexo en Nueva York".

Así pues, parece que la artista Miley Cyrus ha decidido retirarse, temporalmente, de la música, pues la actriz y cantante Miley Cyrus ha declarado que "me siento como una artista del montón".

LA BIEN QUERIDA Y JOE CREPÚSCULO CONQUISTAN AL PÚBLICO MADRILEÑO CON FOLCLORE Y BAKALAO

¡Qué bonita estaba la cantante La Bien Querida, con su falda de flamenca!. Ana Fernández, que ése es su nombre real, se subía, como la artista La Bien Querida, en la noche del pasado Viernes, día 12 de Marzo de 2.010, al escenario de la Sala Heineken, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), no sin buena compañía, pues, a su derecha, estaba el gran músico David Rodríguez, líder de la banda Beef.

Y la intérprete La Bien Querida se subía al escenario, además, para demostrar, de nuevo, que su fama no es fortuita. Con su brillante debut, la vocalista La Bien Querida ya nos dijo muchas cosas, pero es que, llevando las canciones de su primer gran trabajo discográfico, titulado "Romancero", al directo, no podemos más que rendirnos a sus pies, con zapatos de gitana.
Esperábamos que la cantante La Bien Querida se puliera entero su primer disco de debut, titulado "Romancero", pero el "timing" mandaba y nos tuvimos que conformar con algunas joyas de su repertorio musical, como el tema titulado "Ya No", la canción llamada "Siete Medidas de Seguridad", el sencillo denominado "Golpe de Estados" o el corte bautizado como "Corpus Christi", además de con alguna perlita, de nueva cosecha, que sonaba mucho más al estilo de la música "pop", a la par que innovadora.

Muy bien por las nuevas coplas al amor, de la cantante La Bien Querida, y muy bien por los bises, a los que la artista madrileña La Bien Querida esperó, para interpretar su último single, un tema titulado "9.6", sin música "electropop".
Y, así, transcurrió la noche, hasta que la verbena sucumbió al "bakalao". Ver a una Sala Heineken, en plena ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), repleta, cantando y bailando las mamarracheces que se le ocurren al cantante Joe Crepúsculo, no tiene precio.

Al artista Joe Crepúsculo sólo le falta "rapear", porque zebrear, ya zebrea. El músico barcelonés Joe Crepúsculo se clavó, sobre el escenario de la Sala Heineken, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), regalando, o, quizás, martirizando, con todas sus canciones, en clave de máquina, incluidas las baladas, incluida la dulce canción, titulada "Gabriela", e incluído su tema de cierre: el sencillo denominado "Al Alba de Aute". Sí, has leído bien.
El pasado Verano del año 2.009, el intérprete Joe Crepúsculo ofrecía, en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), también junto al músico Sergio Thelemático, un concierto mucho más cuidado y agradecido. Lo de anoche fue bastante "guay", aunque a muchos no les hiciera ni puta gracia.

Porque, en realidad, la esencia del artista Joe Crepúsculo es hacer canciones bonitas y pegarles una patada, cuando las interpreta en directo. Otras veces, el músico Joe Crepúsculo ha disfrazado sus propios temas de música "rock", aunque, casi siempre, los disfraza de música "pop", y, durante la noche del pasado Viernes, día 12 de Marzo de 2.010, le tocó el turno al disfraz de la música "bakalao". Está claro que el intérprete Joe Crepúsculo quería hacernos danzar y quería volvernos locos.
Así, el cantante Joe Crepúsculo dio un concierto, más bien, centrado en temas míticos: echamos en falta alguna canción más de su disco nuevo, pero nos conformamos con que abriera el "show" con su canción más absurda. el tema titulado "Escuela de Zebras", que tocó una de las primeras.

Después, el artista Joe Crepúsculo nos regaló el tema titulado "Ama y Haz lo que Quieras", la canción llamada "Suena Brillante", el sencillo denominado "La Amistad", el single titulado "El Día de las Medusas" o el laureado corte llamado "Baraja de Cuchillos".

Del trabajo discográfico del artista Joe Crepúsculo, titulado "Chill Out", oímos grandes piezas: el tema titulado "Diririri Dirarara", la canción llamada "Una Paloma Atraviesa el Fuego" y algún sencillo más que no consigo recordar. Eso sí, retumbar, retumbaban todas las canciones, y eso ya es menos "guay".

Así pues, la cantante La Bien Querida y el artista Joe Crepúsculo conquistaron al público madrileño, el pasado Viernes, día 12 de Marzo de 2.010, por la noche, en la Sala Heineken, de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), con "folclore" y "bakalao". La intérprete bilbaína La Bien Querida y el músico catalán Joe Crepúsculo estuvieron presentando sus últimos trabajos discográficos, dentro de la programación del "Festival Heineken Music Selector", celebrado en la Sala Heineken, de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid).

ALEJANDRO SANZ COMPLETA EL CARTEL DE "LA NOCHE DE CADENA 100 POR HAITÍ"

El próximo Sábado, día 24 de Abril de 2.010, en el Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), se celebrará la sexta edición de "La Noche de Cadena 100", que contará con los más importantes artistas y músicos, nacionales e internacionales, que actuarán, desinteresadamente, a beneficio de las víctimas del terremoto de Haití.
El cantautor Alejandro Sanz, también, ha querido sumarse a la iniciativa de la emisora radiofónica Cadena 100, siendo el artista que completa el cartel definitivo.

El músico Nacho Cano, ex integrante del grupo Mecano, la banda La Oreja de Van Gogh, la formación El Sueño de Morfeo, el cantante Milow, la agrupación Efecto Mariposa, el artista Coti Sorokin y el cantautor Alejandro Sanz son los artistas que se han sumado a la iniciativa de la emisora radiofónica Cadena 100, confirmando su asistencia, a falta de poco más de mes y medio para la celebración del evento, que se denominará "La Noche de Cadena 100 por Haití".

La emisora radiofónica Cadena 100 donará la recaudación de las entradas a la organización Manos Unidas, que lleva 30 años trabajando en el país más pobre de América, en Haití. Desde el pasado día 12 de Enero de 2.010, día en que se produjo el terremoto, la organización Manos Unidas ha destinado, al país de Haití, más de un millón de euros.
En la edición anterior de "La Noche de Cadena 100", y gracias a las aportaciones de los oyentes de la emisora radiofónica Cadena 100, la organización Manos Unidas construyó una escuela, en Burkina Faso, que este mes de Marzo de 2.010, visitará parte del equipo del programa radiofónico "¡Buenos Días, Javi Nieves!".

Las entradas para el evento "La Noche de Cadena 100" ya están a la venta, físicamente, en todos los centros de El Corte Inglés, pero, también, mediante internet, a través de la página web oficial de la empresa El Corte Inglés, y mediante el teléfono, llamando al número 902 400 222, al precio de 20,00 euros, 25,00 euros y 30,00 euros.

Aunque, si no vas a poder asistir, y atendiendo a las muchísimas peticiones que hemos recibido por parte de los oyentes de la emisora radiofónica Cadena 100, vía correo electrónico, por teléfono, y a través de internet, mediante la cuenta de la emisora radiofónica Cadena 100, en la red social Facebook, la organización del evento "La Noche de Cadena 100 por Haití" ha habilitado una "Fila Cero", para que, también, puedas realizar tu aportación.
Número de cuenta del Banco Santander Central Hispano, S.A. (B.S.C.H.): 0049 1892 62 2310554645. Muchísimas gracias, de antemano, por vuestra generosidad.

DINERO CIERRA LA PRIMERA PARTE DE SU GIRA CON UN CONCIERTO MUY ESPECIAL EN LA SALA SOL DE MADRID

Con un nombre de lo más llamativo, dados los tiempos que corren, la banda Dinero debutaba, con un primer trabajo discográfico homónimo, titulado, igualmente, "Dinero". El disco "Dinero", primero del grupo Dinero, fue publicado en el "momento perfecto", como reza el título del primer gran temazo de ese disco, llamado "Dinero", al que le siguió la puesta en escena de su sonido, los viajes, las radios, las entrevistas y la vorágine típica, que acompaña a las bandas de música "rock".

Y es que ellos, los chicos del grupo Dinero, son eso, pura música "rock". Con una guitarra, un bajo y una batería, los integrantes de la banda Dinero han recorrido la geografía de nuestro país, España, con un potente sonido, que combina desde la música "rock" más clásica, a la música "grunge", los sonidos "noventeros" y hasta con un pelín de música bailable. Una mezcla perfecta, con la que los componentes del grupo Dinero han hecho bailar y disfrutar a quienes les han seguido en sus conciertos.
Los chicos de la formación Dinero han hecho vibrar a sus "fans", con enérgicos temas, como el sencillo titulado "Trastorno Bipolar" o como la canción llamada "En Invierno", y con algunos cortes más "tranquilos", como el sencillo titulado "Ahora" o el single llamado "Saboreal".

Pero, eso sí, la tranquilidad justa, para y de quienes disfrutan de la noche, de la música "rock", de la música, en general, y cómo no... de las chicas. El amor y el desamor, temas por antonomasia, por supuesto, están en las canciones del grupo Dinero. La banda Dinero exhíbe música "rock", interpretada en idioma castellano y muy bien hecha.
Nos lo demostraron los integrantes del grupo Dinero, una vez más, y la "última", por ahora, este pasado Viernes, día 12 de Marzo del 2.010, en la Sala El Sol, de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid). Y decimos la "última", en cuanto a la presentación de este primer gran trabajo discográfico de debut de la banda Dinero, titulado, precisamente, "Dinero".

Leíamos, en una entrevista concedida, por la formación Dinero, al periodista Alex Cabot, para la publicación, mediante internet, de la página web digital laislatuerta.org, que "es la apuesta musical de nuestra vida y no pensamos frenar el derroche creativo. El disco es el plato principal y los postres van a ser infinitos: hasta la salida del siguiente disco".

La guinda del postre llegó este pasado Viernes, día 12 de Marzo de 2.010, a la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), en la Sala El Sol, con hambre de más y más "menús". El grupo Dinero volvió a la Sala El Sol, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), para cerrar parte de su gira de presentación, de su primer gran álbum homónimo, titulado "Dinero", este pasado Viernes, día 12 de Marzo de 2.010.

Así pues, el grupo Dinero cerró la primera parte de su gira, con un concierto muy especial en la Sala El Sol, de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid). Desde el pasado mes de Noviembre del año 2.009, la banda Dinero ha dado 24 conciertos, de forma que, con este último directo, en la madrileña Sala El Sol, cumplieron "las bodas de plata" de su primer trabajo discográfico de debut, titulado "Dinero".

KEVIN JONAS ANUNCIA VIAGRA

Hoy, Lunes, día 22 de Marzo del 2.010, en la redacción, haciendo el clásico repaso matutino de medios de comunicación internacionales, casi me ha dado un soponcio, al ver un anuncio de viagra, protagonizado por el mismísimo artista... ¡Kevin Jonas!. La verdad es que el último hombre que puede transmitir poder sexual es, precisamente, el músico Kevin Jonas, miembro de la banda The Jonas Brothers, más que nada por todo eso del anillo de la pureza.

Ahora, el cantante Kevin Jonas, integrante del grupo The Jonas Brothers, ya no lleva ese anillo, puesto que se ha casado, recientemente. Lo cual quiere decir que el artista Kevin Jonas, componente de la formación The Jonas Brothers, ya puede disfrutar de los placeres del sexo, junto a su mujer Danielle.

Está claro que, al menos, en un principio, el músico Kevin Jonas, integrante de la agrupación musical The Jonas Brothers, no necesita "Viagra", a sus 22 añitos de edad. Además,... ¿creéis que la factoría Disney o los propios chicos del grupo The Jonas Brothers se prestarían, como imagen, de un producto así?... Imposible.

Total que, tras ver el anuncio publicitario en el que aparece el músico Kevin Jonas, miembro del grupo The Jonas Brothers, y su mujer, Danielle, besándose, apasionadamente, junto a un texto, sobre las pastillas afrodisíacas, me he puesto a investigar.

"Aquí hay gato encerrado", me he dicho. Y, obviamente, así ha sido. La empresa de las pastillas ha tenido el morro de coger, sin permiso, una fotografía del músico Kevin Jonas, integrante de la banda The Jonas Brothers, y de su esposa, Danielle, besándose, sólo con fines publicitarios.

Lo que no entiendo es cómo se puede ser tan corto, como empresa, para robar una fotografía de... ¡nada menos que uno de los integrantes de la banda The Jonas Brothers!... En este caso, del músico Kevin Jonas. Evidentemente, el fraude se iba a descubrir.

Los chicos de la formación The Jonas Brothers son famosos, mundialmente, y ese anuncio publicitario llegaría, tarde o temprano, a manos del músico Kevin Jonas, componente de la agrupación musical The Jonas Brothers.

Lo que pienso es que, a la empresa en cuestión, quizás le sale a cuenta que el artista Kevin Jonas, miembro del grupo The Jonas Brothers, sea su imagen, "dure lo que dure" la publicidad ilegal, y, por eso, se han arriesgado a que los pillen, con este fraude legal.

La reacción del artista Kevin Jonas, componente de la banda The Jonas Brothers no se ha hecho esperar y ha declarado que "este anuncio no está, en ningún caso, autorizado. Es una falsificación y un uso ilegal de nuestra imagen. Ahora mismo, lo estamos investigando y está en manos de nuestros abogados, para ver qué acción legal es la más apropiada, en este caso".

Es que, realmente, el asunto es muy serio. Se tiene que tener mucha cara dura, para usar una imagen personal, ya sea la de un personaje famoso o no, con fines publicitarios y empresariales. Supongo que la sanción económica hacia la empresa de las pastillas no se hará esperar, ya que el uso indebido e ilícito de una fotografía implica, también, un atentado contra los derechos a la imagen, contra el honor y contra la intimidad, personal y familiar, del músico Kevin Jonas, miembro de la formación The Jonas Brothers. Veremos cómo acaba la historia...

DAVID BISBAL AMPLÍA SU GIRA

Recién aterrizado en nuestro país, y tras participar en varios de los conciertos "Trofitour", presentando la canción oficial del próximo "Campeonato Mundial de Fútbol Sudáfrica 2.010", titulada "Waving Flags", junto al artista somalí K'Naan, el cantante almeriense David Bisbal se confesaba, en el programa "Tal Cual", de la cadena radiofónica Cadena Dial, aunque no nos pudo confirmar su asistencia a la Gala de Inauguración del próximo "Campeonato Mundial de Fútbol Sudáfrica 2.010".

"A mí me encantaría estar; se lo he pedido a la gente de Coca-Cola y están trabajando para conseguirlo", confesó el artista David Bisbal.
El regreso a España del intérprete David Bisbal es por doble motivo. Esa misma noche, la estrella David Bisbal tenía un concierto, en la ciudad de Cáceres (Extremadura), y el próximo Martes, día 23 de Marzo de 2.010, el vocalista David Bisbal presentará, oficialmente, la parte de la gira española, dentro de su "Tour" denominado "Sin Mirar Atrás".

Nosotros estaremos allí, pero queríamos conocer, de primera mano y en primicia, algunos detalles de este gran "tour" del músico David Bisbal, que estará lleno de sorpresas, según el propio cantante David Bisbal.

"Será una gira mucho más amplia, más longeva que las anteriores. Además, estoy trabajando, junto a David Palau, en una gran producción, porque queremos cambiar el concepto de los anteriores conciertos, tanto los de la anterior gira de teatros, como los últimos en Latinoamérica", apuntó el artista David Bisbal.
Tan sólo hay una cosa que no cambia nunca y que, para el intérprete David Bisbal, es como un ritual: algo inmodificable. El pistoletazo de salida de la parte española de su gira, llamada "Sin Mirar Atrás", será, una vez más, en la localidad de Roquetas de Mar (Almería, Andalucía). "Y es que comenzar en tu tierra, rodeado de tu gente, te da fuerzas y energías, para enfrentarte a todo".
Agradecimiento sincero, el que mostró la estrella David Bisbal a su "Club de Fans", que le está ayudando a confeccionar el repertorio de estos conciertos en directo, recabando la opinión de sus seguidores y de su público. "Hombre, no sé si podrán estar todas, pero sí la mayoría. Yo, también, tengo mis preferencias y hay canciones que deben estar", aclaró el músico David Bisbal.
Una de las canciones que, seguramente, estará presente en la parte española de su gira, bautizada "Sin Mirar Atrás", es el tema titulado "Sin Mirar Atrás", es decir, la canción que da título al último disco del vocalista David Bisbal, llamado, precisamente, "Sin Mirar Atrás", y que ya se anunció que será el siguiente sencillo, el tercero, de este último trabajo discográfico del cantante David Bisbal, denominado "Sin Mirar Atrás".

Y, en este punto, intentamos que el artista David Bisbal nos desvele el nombre de la cantante con la que ha interpretado un dueto, que, según asegura el intérprete David Bisbal, "nos dejará a todos boquiabiertos".

Con nuevo "look", con el pelo un poco más cortito, se presentaba la estrella David Bisbal, esa misma noche, en su concierto, previsto en la ciudad de Cáceres (Extremadura), en un directo programado fuera de la parte española de la gira del músico David Bisbal, titulada "Sin Mirar Atrás", y que sirve de antesala a la presentación oficial de la parte española del "tour" "Sin Mirar Atrás", del vocalista David Bisbal.

En España, el solista David Bisbal tendrá un reencuentro con su público, que le hace especial ilusión, a pesar de que ha dejado, en la ciudad de Miami (Florida, EE.UU.), a su pequeña hija recién nacida, Ella Bisbal Tablada. "Alejarme de mi hija, me produce un dolor enorme, muy grande, no lo puedo explicar. Pero mi amor a la música, me sirve de motivación y aliento", aseguró el vocalista David Bisbal.

Así pues, el cantante David Bisbal amplía su gira, denominada "Sin Mirar Atrás", mientras su propio "Club de Fans" está ayudando a confeccionar el repertorio de sus conciertos y directos.

EL "FESTIVAL ROCK IN RIO MADRID 2.010" DESVELA EL CARTEL DE SU NUEVO ESCENARIO "SUNSET ROCK IN RIO"

En la mañana del pasado Miércoles, día 17 de Marzo de 2.010, en el Conservatorio Montserrat Caballé, de la localidad de Arganda del Rey (Madrid, Comunidad de Madrid), la organización del "Festival Rock in Rio Madrid 2.010" ha anunciado el concepto y la programación del nuevo "Escenario Sunset Rock in Rio", que abrirá las actuaciones de la "Ciudad del Rock", situada en la localidad de Arganda del Rey (Madrid, Comunidad de Madrid), el próximo mes de Junio de 2.010.

Roberto Medina, fundador del "Festival Rock in Rio Madrid 2.010", ha estado acompañado de Pablo José Rodríguez Sardinero, alcalde de la localidad de Arganda del Rey (Madrid, Comunidad de Madrid), y de Zé Ricardo, artista brasileño, que ha dado forma a este espacio, denominado "Escenario Sunset Rock in Rio".
En este nuevo espacio, denominado "Escenario Sunset Rock in Rio", los artistas nacionales e internacionales invitarán a sus amigos, a compartir una hora de concierto, compuesto de creatividad y de improvisación, lo que dará, a las actuaciones, el carácter de únicas, puesto que las bandas y artistas sólo se unirán, para actuar juntas, en el "Festival Rock in Rio Madrid 2.010".
El plantel de músicos que pasarán por el "Escenario Sunset Rock in Rio" queda conformado, por el momento, por los siguientes artistas:

01. El cantante Macaco y sus invitados.

02. El grupo El Sueño de Morfeo.

03. La cantante Zoé y la artista Anni B. Sweet.

04. La banda Los Gerundinos, que es la nueva aventura musical del artista Raimundo Amador.

05. El grupo Draco.

06. La formación The Monomes.

07. La banda Electronic Recicle y el artista Stomp.

08. El grupo Dinero.

09. La banda O'Funkillo y la agrupación Los Rumbers.

10. El grupo Hail.

11. La banda Barón Rojo y la formación Marillion.
Durante la rueda de prensa, donde también se ha repasado el cartel general de todo el evento, de la totalidad del "Festival Rock in Rio Madrid 2.010", han actuado los músicos Pepe Bao, Anye Bao y Ricardo Marín, componentes del grupo Los Gerundinos, mientras que la banda O'Funkillo ha ofrecido un pequeño aperitivo de lo que se podrá ver y sentir, en la localidad de Arganda del Rey (Madrid, Comunidad de Madrid), sobre el "Escenario Sunset Rock in Rio".

El cantante Dani Macaco, la intérprete Anni B. Sweet, el músico Armando de Castro, como integrante que es de la banda Barón Rojo, los artistas Juan Luis Suárez y David Feito, como componentes del grupo El Sueño de Morfeo, o la formación Dinero, son otros de los artistas que han estado presentes en el acto de presentación del nuevo cartel del "Escenario Sunset Rock in Rio".
A lo largo de las próximas semanas, irán descubriéndose las novedades de la "Ciudad del Rock", del "Festival Rock in Rio Madrid 2.010", en la localidad de Arganda del Rey (Madrid, Comunidad de Madrid), una urbe que nace por y para el público y en la que la mejor música ya está asegurada.

Así pues, los organizadores del evento del "Festival Rock in Rio Madrid 2.010" han desvelado ya el cartel de su nuevo "Escenario Rock in Rio", un nuevo escenario musical, que abrirá los conciertos de esta edición del "Festival Rock in Rio Madrid".

EL NUEVO VIDEOCLIP MUSICAL DE LADY GAGA AGITA AL PARLAMENTO

Hay que ser mayor de edad, para ver el anticipadísimo nuevo videoclip musical de la cantante Lady GaGa, correspondiente al tema titulado "Telephone", que cuenta, como sabemos, con la colaboración de la diva Beyoncé Knowles. Mayor de edad a lo internet, eso es cierto, donde siempre puedes decir que tienes más de 18 años de edad y que quieres continuar, por mucho que, en tu Documento Nacional de Identidad (D.N.I.) ponga que no has cumplido los 13 años de edad.

El videoclip musical del tema de la cantante Lady GaGa, titulado "Telephone", que ha sido extraído de la reedición especial del último trabajo discográfico de la camaleónica artista Lady GaGa, titulada "The Fame: Monster", dura más de nueve minutos y es de esos videoclips musicales con diálogos propios, con introducción, con nudo y con desenlace.

El videoclip musical del tema titulado "Telephone", de la intérprete Lady GaGa, está dirigido por el director sueco Jonas Åkerlund, el mismo director de videoclips musicales que nos trajo ese compendio de sutilidad, que es el videoclip musical del tema titulado "Smack My Bitch Up", del grupo The Prodigy.

A mi, personalmente, me ha encantado, dicha sea la verdad, este nuevo videoclip musical del tema titulado "Telephone", de la estrella Lady GaGa, con los impagables pixelados de zonas comprometidas, con esas gafas, hechas de cigarrillos humeantes, y con la diva Beyoncé Knowles, vestida a lo Betty Page. Pero no todo el mundo piensa lo mismo. Normal.

Y es que, si aquí se debaten los toros, en el Parlamento de Nueva Gales del Sur (Australia), se ha debatido el polémico videoclip musical y las letras del éxito titulado "Telephone", de la vocalista Lady GaGa. Un parlamentario laborista, Greg Donnelly, aprovechó su intervención en el Parlamento de Nueva Gales del Sur (Australia), para criticar a la solista Lady GaGa, como culpable de la sexualización de las chicas australianas en fase pre-adolescente.

En un discurso bastante explícito, el parlamentario australiano, Greg Donnelly, criticó que actitudes, como la actitud de la cantante Lady GaGa y de la estrella Beyoncé Knowles, "estaban deformando las relaciones entre sexos y convirtiendo a las mujeres en voluntarias presas fáciles de los deseos más retorcidos de los hombres".

Después, el parlamentario Greg Donnelly, desde el Parlamento de Nueva Gales del Sur (Australia), describió, paseando por el peligroso terreno de la leyenda urbana, algunas conductas y comportamientos sexuales que se presuponen a los jóvenes australianos y en los que la herencia de la artista Lady GaGa justificaría los comportamientos machistas, ya que, después de todo, "ellas se lo habrían buscado".

La respuesta no se hizo esperar y, así, se puede leer, en esta transcripción del acta de sesiones del Parlamento de Nueva Gales del Sur (Australia), donde los parlamentarios más liberales criticaron la percepción machista de las relaciones sexuales del parlamentario conservador australiano Greg Donnelly, mientras que los miembros más conservadores del Parlamento de Nueva Gales del Sur (Australia) criticaron el lenguaje "grá-fi-co", usado en el "speech" de la intérprete Lady GaGa.

No es la primera vez que se demoniza la música "pop", ni mucho menos la primera vez en la que NO está inmiscuido el bueno del rockero Marilyn Manson. Hace ya 44 años del famoso “más grandes que Jesucristo”, del músico John Lennon, y aquí no ha pasado nada.

Los vestidos de la estrella Lady GaGa, hoy, hacen ensombrecer el sujetador cónico y el "dirty talk" de la diva Madonna, procedentes de principios de la década de los años 90, como lo hará, pongamos, la joven artista Miley Cyrus de dentro de 20 años, al "vestido de cinta de escena del crimen", que utiliza la propia cantante Lady GaGa, en este año 2.010, y que ya puedes comprar para "Second Life". No nos engañemos, todo pasa y aquí nadie ha ardido en el infierno. Al menos, todavía.

EL "FESTIVAL S.O.S. 4.8 2.010" PONE A LA VENTA MÁS ENTRADAS Y HABILITA UNA ZONA DE ACAMPADA

La masiva respuesta del público, en la edición 2.010 del "Festival S.O.S. 4.8", ha provocado que, a falta de mes y medio para la celebración de este "Festival S.O.S. 4.8 2.010", las expectativas de asistencia se hayan visto, absolutamente, superadas y, con el deseo de que nadie se quede sin disfrutar del cartel de la tercera edición del "Festival S.O.S. 4.8", la organización del evento ha decidido ampliar el aforo del "Festival S.O.S. 4.8 2.010" y habilitar una zona de acampada.
Es necesario, eso sí, recordar que el acceso a la zona de acampada solo se podrá comprar de forma anticipada y que aún quedan disponibles plazas hoteleras y apartamentos en la región. Para más detalles, es necesario consultar, a través de internet, la página web oficial del "Festival S.O.S. 4.8 2.010", en la dirección de internet http://www.sos48.com/
Respecto a la zona de acampada, los "tickets", que dan acceso a todo el área de "camping", estarán a la venta a partir del próximo Viernes, día 12 de Marzo de 2.010, en exclusiva, a través de internet, en la página web de atrapalo.com, con un precio de 29,99 euros por persona, impuesto sobre el valor añadido incluido y gastos de gestión aparte.

Sólo podrán adquirir el derecho a zona de acampada aquéllos que dispongan de entrada para el "Festival S.O.S. 4.8 2.010", ya sea en compra aparte o conjunta con el "ticket" de acceso. La zona de acampada estará vallada y contará con todos los servicios, para que, los que decidan hacer uso de este nuevo espacio, puesto a disposición de los usuarios, por la organización del "Festival SOS4.8 2.010", lo hagan con total seguridad y comodidad.
La zona de acampada del "Festival S.O.S. 4.8 2.010" se encuentra a sólo diez minutos del recinto del propio "Festival S.O.S. 4.8 2.010" y contará con "parking" propio y con un servicio de autobuses lanzaderas, ininterrumpidos, hacia la F.I.C.A., durante el horario en el que el evento musical permanece abierto al público.

La zona de acampada del "Festival S.O.S. 4.8 2.010" tiene una capacidad de 2.700 personas y contará con vigilancia y asistencia sanitaria las 24 horas al día, así como puestos de bares y de restauración, tanto de comida como de bebida, también, durante 24 horas al día.
Para mayor comodidad de los usuarios de la zona de acampada del "Festival S.O.S. 4.8 2.010", el horario del "camping" será desde las 09:00 horas A.M.. del próximo Viernes, día 30 de Abril de 2.010, hasta las 06:00 horas P.M. del próximo Domingo, día 2 de Mayo de 2.010, y la zona de acampada del "Festival S.O.S. 4.8 2.010" contará con duchas individuales, con agua caliente, abundantes W.C., consigna vigilada y tienda para venta de artículos de primera necesidad.
La organización del "Festival S.O.S. 4.8 2.010" quiere agradecer, de forma muy especial, la colaboración de la Universidad de Murcia y, en concreto, la participación del Vicerrectorado de la Universidad de Murcia, por la inmensa ayuda prestada, para habilitar la zona de acampada del "Festival S.O.S. 4.8 2.010", una muestra más de la estrecha colaboración que existe entre la Universidad de Murcia y la organización del "Festival S.O.S 4.8 2.010", continuada desde la misma creación de este "Festival S.O.S. 4.8". Gracias: sois fantásticos.
Recuerda que, en esta edición, del "Festival S.O.S. 4.8 2.010", estarán presentes artistas importantes, como el grupo Franz Ferdinand, la banda Madness, la formación The Horrors, la agrupación Los Planetas, la cantante La Bien Querida o la intérprete Anni B. Sweet, entre otros muchos.

Así pues, el "Festival S.O.S. 4.8 2.010" pone a la venta más entradas y habilita una zona de acampada. Al parecer, el "Festival S.O.S. 4.8 2.010", que celebra, ya, su segunda edición, en este año 2.010, agotó las entradas disponibles, a las pocas semanas de ponerlas a la venta.

El festival musical murciano, conocido como "Festival S.O.S. 4.8 2.010", que celebra, este año 2.010, su segunda edición, durante el día 30 de Abril de 2.010 y el día 1 de Mayo de 2.010, traerá, también, a artistas como el cantante Fatboy Slim, el grupo Orbital y muchos más, por un módico precio, que oscila entre los 29,99 euros a los 39,99 euros. De lujo.

Además, el "Festival S.O.S. 4.8 2.010" es el primer festival musical, en nuestro país, que aúna música, propuestas transgresoras de arte contemporáneo y voces, que se dejarán oír en el espacio para la reflexión, donde los artistas y los intelectuales se sumergirán en el concepto de sostenibilidad.

FESTIMAD 2M CELEBRARÁ SU DECIMOSÉPTIMA EDICIÓN

Bajo el lema "Fiesta de la Independencia y la Biodiversidad Musical", la programación de este próximo "Festival Festimad 2M 2.010" se desarrollará desde el próximo día 23 de Abril de 2.010 hasta el día 9 de Mayo de 2.010.

Se trata de una cita indispensable, que nos acompaña desde el año 1.994 y que, en unas 30 salas musicales de la capital, de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), nos acerca a un amplio abanico de propuestas musicales de todos los estilos. Durante esos días, con el Salón de Actos de la Escuela C.E.V., como sede central, lo más interesante de la escena musical independiente madrileña, nacional e internacional, pasará ante nosotros.
Dice el "dossier" de prensa que la pretensión de esta decimoséptima edición del "Festival Festimad 2M 2.010" es "abrir escaparates a las propuestas contemporáneas de futuro, menos masivas, de momento, pero más variadas, y, por tanto, más interesantes para los paladares, capaces de saborear nuevas experiencias sonoras".

Dentro de la programación oficial, ya que el certámen del "Festival Festimad 2M 2.010" cuenta, también, con el "Concurso Festi MADTASTE", con los "Premios C.E.V." y con la "Factoría Joven Comunidad de Madrid", la música "pop" y "rock", la música "hip hop", la música "jazz", la música flamenca, la música "raíz" y "fusión", la canción, en general,... estarán representados, por artistas como el cantautor Juan Perro, el músico Javier Álvarez o el cantante Shuarma, entre otros muchos.
Por los distintos escenarios pasarán, por ejemplo, la música "folk", desde Alemania, del grupo 17 Hippies, que será en la Sala Galileo Galilei, el día 7 de Mayo de 2.010.

Los gallegos del grupo Cornelius 1.960, nos presentarán su nuevo trabajo discográfico, titulado "1.960", en la Sala Moby Dick, el próximo día 5 de Mayo de 2.010.

El cantante El Niño de la Hipoteca llegará, desde la ciudad condal, desde la ciudad de Barcelona (Cataluña), hasta la Sala Libertad 8, el día 2 de Mayo de 2.010.

La Sala El Sol acogerá, entre otros, el directo del grupo Hola a Todo el Mundo, el día 5 de Mayo de 2.010.

Otra sala madrileña de las "clásicas", la Sala Caracol, será el lugar donde, desde la ciudad de Granada (Andalucía), el grupo The Elastic Band nos invada, con su ritmo, el día 29 de Abril de 2.010.

Y, como "platos fuertes", esta edición del "Festival Festimad 2M 2.010" contará con la presencia del músico Javier Álvarez, que, tras recibir el "Premio de la Música 2.009", en la categoría de "Mejor Álbum de Música Pop Alternativo del Año 2.009", con su último trabajo discográfico, en colaboración con el artista Pablo Guerrero, nos deleitará, una vez más, en la Sala El Sol, el próximo día 27 de Abril de 2.010.
Los chicos asturianos del grupo Los Ilegales "desembracarán" en la Sala Heineken, el próximo día 23 de Abril de 2.010.

Otro grande, el cantante Shuarma, más reflexivo que nunca, con su último disco, titulado "El Poder de lo Frágil", desplegará el halo de sus canciones, el día 6 de Mayo de 2.010, en la Sala El Sol.

Y, en la Sala Penélope, será donde el cantautor Juan Perro, con su nuevo álbum, nos deslumbre a todos, como siempre hace, el próximo día 1 de Mayo de 2.010.
Más información a través de internet, en la página web oficial del "Festival Festimad 2M 2.010", en la dirección de internet http://www.festimad.es/. Así pues, el "Festival Festimad 2M" celebrará su decimoséptima edición, definitivamente.

WHITNEY HOUSTON CRITICA A LOS CANTANTES MÁS JÓVENES

La resurgida cantante Whitney Houston ha opinado, en una reciente entrevista, acerca de la excentricidad con la que los nuevos ídolos de la música "pop" abordan sus carreras musicales.
Para la artista Whitney Houston es una lástima que jóvenes talentosos se escondan, detrás de una máscara, para cantar y sean más un espectáculo visual, que una voz en el escenario. "Hay muchos jóvenes talentos, mujeres y hombres, ahí fuera, que no tienen, realmente, por qué ponerse disfraces de Halloween: sólo tienen que ser ellos mismos. Un poco de extravagancia o un poco de sensualidad está bien, pero algunos de ellos son muy oscuros... Para mí, no son formas", dijo la estrella Whitney Houston.

¿Se referirá, acaso, la vocalista Whitney Houston a la diva Lady GaGa, que tiene una fascinación por colocarse unos vestidos tan extravagantes, que hace que uno olvide cuál es su verdadera cara y se concentre en otras partes de su cuerpo?...
El comentario lo soltó la solista Whitney Houston, en una reciente entrevista, donde hablaba de su vuelta a los escenarios y de su criticada gira musical, para promocionar su último trabajo discográfico de estudio, titulado "I Look to You", un disco que no ha tenido la bienvenida que la cantante Whitney Houston se esperaba.
Según los periódicos australianos, en el concierto que la artista Whitney Houston realizó, en aquel país, en Australia, se notó que la propia intérprete Whitney Houston hizo "playback" y, además, en varias ocasiones, lo que decepcionó mucho al público, que esperaba más de la cantante Whitney Houston, famosa intérprete del éxito titulado "I Will Always Love You", incluído en el disco de la banda sonora original del filme titulado "The Bodyguard (El Guardaespaldas)".

Sin embargo, la misma estrella Whitney Houston ha dicho que se siente muy satisfecha con los resultados de la gira y cree que está tomando forma. "Whitney tiene una salud muy buena y se está divirtiendo mucho, con el 'tour' y con sus 'fans'. Los seguidores cantaron y bailaron con ella y Whitney aprecia el apoyo de todos ellos", comunicó el agente de prensa de la vocalista Whitney Houston, a través del diario británico "The Daily Telegraph", para quitarle hierro al asunto.
En el portal de internet YouTube se puede ver una parte del concierto de la cantante Whitney Houston en la localidad de Brisbane (Australia), así como una entrevista posterior a varias personas asistentes al concierto, que decían estar completamente decepcionadas con el "show", con el pobre espectáculo ofrecido por la artista Whitney Houston.

OCEAN COLOUR SCENE REGRESA A ESPAÑA CON UN NUEVO DISCO "PARA TOCAR EN VIVO"

Referente de la música "brit-pop", de la década de los años 90, la banda inglesa Ocean Colour Scene regresa, la próxima semana, a España, para presentar su último trabajo discográfico, titulado "Saturday", "un disco para tocar en vivo", según ha explicado, a la Agencia Efe, la voz y guitarra acústica del grupo Ocean Colour Scene, Simon Fowler.

Los chicos del grupo Ocean Colour Scene, originarios de la ciudad de Birmingham (Inglaterra, Reino Unido), ofrecerán sendos conciertos, en los establecimientos Hard Rock Café: por un lado, estarán en el Hard Rock Café de la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), mañana, Lunes, día 22 de Marzo de 2.010; y, por otro lado, estarán en el Hard Rock Café, de la ciudad de Barcelona (Cataluña), al día siguiente, Martes, día 23 de Marzo de 2.010.

Ambos conciertos del grupo Ocean Colour Scene, en España, tendrán una recaudación que irá destinada a la O.N.G. "The Bombay Teen Challenge", que trabaja con personas desfavorecidas y con drogadictos, que viven en las calles del barrio rojo de esa metrópolis india, la ciudad de Bombay (India).

A punto de cumplir 21 años, con nuevo trabajo discográfico a sus espaldas, las cifras del grupo Ocean Colour Scene impresionan, en el mundo volátil de la música "pop-rock". "Aún seguimos vivos, lo hemos conseguido", sonríe Simon Fowler, líder del grupo Ocean Colour Scene, mientras la mayoría de bandas de su generación, con la formación Oasis a la cabeza, se han separado.

El nuevo trabajo discográfico del grupo Ocean Colour Scene, titulado "Saturday", contiene catorce nuevas canciones, con su música de siempre. Simon Fowler, solista de la banda Ocean Colour Scene, junto con Steve Cradock y compañía, los restantes integrantes del grupo Ocean Colour Scene, fusionan, de nuevo, la música "folk" y la música "rock".

Y todo eso, lo hacen los miembros del grupo Ocean Colour Scene sin miedo a quienes los tachan de poco modernos. "Quizá tengan razón, somos una banda tradicional. No estamos interesados en ser modernos", afirma el líder de la formación Ocean Colour Scene, Simon Fowler.

Uno de los nuevos temas que forman parte del último trabajo discográfico, titulado "Satuday", del grupo Ocean Colour Scene, es un tema titulado "Mrs. Maylie", que sintetiza su estilo, un estilo que la crítica ha llamado "folk'n'rock".

En una transición, que recuerda a los chicos escoceses del grupo Franz Ferdinand, los miembros de la banda Ocean Colour Scene, procedentes de la localidad de Birmingham (Inglaterra, Reino Unido), pasan de la música "rock" más directa a una melodía más propia del dúo Simon & Garfunkel o del grupo The Beatles.

Y es que el vocalista del grupo Ocean Colour Scene, Simon Fowler, se nutre de sus propias contradicciones, al afirmar que "soy un guitarrista acústico y un cantante de 'folk', en una banda de 'rock'", reflexiona el músico Simon Fowler, líder de la banda Ocean Colour Scene, para quien "la multitud", el público que asiste a sus conciertos, es lo que más motiva a la formación Ocean Colour Scene.

La ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid) y la ciudad de Barcelona (Cataluña) son las próximas etapas de la gira "March on Stage", de la banda Ocean Colour Scene, que los ha llevado este mes de Marzo de 2.010, a la ciudad de París (Francia), a la ciudad de Amsterdam (Holanda), a la ciudad de Berlín (Alemania) y a la ciudad de Munich (Alemania),

"Nos verán a nosotros, tocando, en eléctrico, nuevas canciones de nuestro álbum y otras, que recordarán de cuando estuvimos en España, hace unos años", dijo el cantante de la formación Ocean Colour Scene, Simon Fowler.

Luego, les espera la India al grupo Ocean Colour Scene, a cuya vuelta, en el próximo mes de Junio de este año 2.010, actuarán en el multitudinario "Festival de la Isla de Wight 2.010", en el sur de Inglaterra (Reino Unido), el mismo día que actúa uno de los músicos que más han influido en el estilo de la banda Ocean Colour Scene, el ex integrante del legendario grupo The Beatles, el artista Paul McCartney.

El próximo día 12 de Octubre de 2.010, el "Royal Albert Hall", de la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), será el escenario donde los integrantes del grupo Ocean Colour Scene celebrarán su vigésimoprimer aniversario, como formación musical, con un único objetivo: seguir tocando buena música. "Somos demasiado viejos para estar a la moda", se sonríe el líder de la banda Ocean Colour Scene, el músico Simon Fowler.

ANAHÍ, CANTANTE, ACTRIZ Y, AHORA, DISEÑADORA

La música y la moda tienen mucho en común. Los que se dedican a lo primero, a la música, no sólo son admirados por su voz o por sus dotes para bailar, sino, también, por su aspecto físico. Y, ahí, es donde entra la moda.
La música y la moda son dos sectores que requieren de creatividad, de imaginación y de pasión, justo lo que tiene la actriz y cantante mexicana Anahí, que, tras publicar su quinto álbum de estudio en solitario, titulado "Mi Delirio", quiere alcanzar otro sueño: el sueño de ser diseñadora de moda. "Ahora, quiero incursionar en la alta costura, ya que todos los 'outfits' de mis 'shows' son diseñados por mí", comentó la artista Anahí a la revista mexicana "OK! Magazine".
Y es que la ex integrante del grupo R.B.D., la intérprete Anahí, está sobrada de creatividad y afirma que, "a veces, me dicen que mis cosas están fumadas (expresión ésta que, en México, significa "fuera de control"), pero no todo tiene que ser tan serio; hay que dejar que la imaginación vuele", explica la estrella Anahí.
Pero ser cantante y diseñadora de moda, también, implica estar expuesta a las críticas, aunque la vocalista Anahí lo tiene claro, que afirma que "he aprendido a canalizar todo, a quedarme con lo bueno y a desechar lo malo que se diga o escriba de mí". Así, la cantante mexicana Anahí concluye que "no empecé de la nada y mi éxito tampoco surgió de la nada, tengo toda una trayectoria".

Así pues, la actriz y cantante Anahí es, ahora, también, diseñadora de modas, puesto que los vestidos y ropas de sus "shows" son diseñados por ella misma, por la artista Anahí.

BRITNEY SPEARS SE RAPÓ LA CABEZA PARA EXPRESAR SU INDEPENDENCIA Y SU LIBERTAD

En el mes de Diciembre del pasado año 2.009, la cantante Britney Spears celebró su 28 cumpleaños y, también, una década en el mundo de la música. Recordando viejos tiempos, podemos decir que la artista Britney Spears, con su primer trabajo discográfico, titulado "Baby, One More Time", consiguió catorce Discos de Platino, convirtiéndose en el disco más vendido por una adolescente en toda la historia de la música.

Los discos posteriores confirmaron a la intérprete Britney Spears como la "Princesa del Pop"... hasta que llegó el año 2.007. Aquel año, el año 2.007, fue el peor año artístico y personal para la estrella Britney Spears. Destacan las adicciones de la diva Britney Spears a las drogas y al alcohol, así como el divorcio de su actual ex marido, Kevin Federline, la pérdida de la custodia de sus hijos, diversos escándalos... en definitiva, la vocalista Britney Spears defraudó a su público y todos los que la rodeaban.
Además, la solista Britney Spears, intérprete del famoso tema titulado "Womanizer", incluído en uno de sus más recientes álbumes, titulado "Circus", se rapó, completamente, la cabeza, en lo que pareció un gesto de desesperación, aunque Sam Lufti, ex "mánager" de la cantante Britney Spears no lo ve así y ha declarado que "Britney Spears sólo estaba expresando su independencia y su libertad. Con un poco de suerte, tendrá la oportunidad de volverlo a hacer. No hay nada malo con Britney, ella es impresionante" confesó el ex "mánager" de la artista Britney Spears, Sam Lufti, a la publicación digital "TMZ. com".
Asimismo, el ex "mánager" de la intérprete Britney Spears, Sam Lufti, asegura estar en deuda con la artista Britney Spears, de forma que, para compensar el tiempo en el que fue el "mánager" de la estrella Britney Spears, tiene prohibido contactar con la propia diva Britney Spears, debido a una orden judicial de alejamiento.
Tres años más tarde de aquel "annus horribilis", el año 2.007, y, entre otras cosas, la vocalista Britney Spears ha sido nombrada como "Mejor Madre Famosa del Año 2.009", como la "Mujer Más 'Sexy' del Género 'Pop' del Año 2.009", para la revista Billboard, y, por si fuera poco, la cantante Britney Spears tiene previsto lanzar su próximo trabajo discográfico, en la Primavera de este año 2.010. Parece que la mala etapa de la vida de la artista Britney Spears ya ha pasado.

Así pues, parece que la intérprete Britney Spears se rapó la cabeza, en su día, para "expresar su independencia y su libertad", en palabras del ex "mánager" de la estrella Britney Spears, Sam Lufti.

UN CONCIERTO DE CONCHITA INAUGURA HOY LA SALA MAGIC BOX DE CASTELLÓN

La cantante Conchita actuará hoy, Domingo, día 21 de Marzo de 2.010, en la nueva Sala Màgic Box, de la ciudad de Castellón de la Plana (Comunidad Valenciana), en un concierto que supone la inauguración de esta nueva sala de conciertos, la Sala Màgic Box, en la ciudad de Castellón de la Plana (Comunidad Valenciana), según informaron los responsables del recinto en un comunicado de prensa.
La cantautora Conchita, a punto de reeditar su segundo álbum de estudio, titulado "4.000 Palabras", estrenará, en la nueva Sala Màgic Box, de la ciudad de Castellón de la Plana (Comunidad Valenciana), su nuevo single, un tema titulado "Tocando Madera", extraído de este último trabajo discográfico, llamado "4.000 Palabras", y actuará acompañada de un pianista y de un contrabajo.
En este concierto, la artista Conchita, también, interpretará los temas de sus dos discos anteriores, el primer trabajo discográfico, titulado "Nada Más", y el segundo álbum, llamado "4.000 Palabras", que, según los organizadores del evento, han consagrado a la intérprete Conchita, como "un referente en la música de autor española".

LADY GAGA QUIERE LANZAR A SU HERMANA COMO CANTANTE

La famosa reina del "freak show", la cantante Lady GaGa, está preparando a su hermana menor, para que invada los escenarios, bajo el nombre de Baby GaGa.

La futura estrella de la música se llama Natali y tiene 17 años de edad, de forma que asiste a la escuela, como cualquier adolescente normal, pero, una vez finaliza sus estudios, acude a clases de canto, que le permitan seguir la estela de su hermana, la artista Lady GaGa.

Precisamente, la intérprete Lady GaGa se ha puesto en contacto con la mejor escuela de canto de la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), para que comiencen a trabajar con su nuevo proyecto musical. Además, la hermana pequeña de la estrella Lady GaGa, Natalie Germanotta, la ha acompañado en algunas giras y aparece en el último videoclip musical, titulado "Telephone", en el que la vocalista Lady GaGa hace un dúo con la diva Beyoncé Knowles.

El diario británico "The Sun" se ha hecho eco de unas declaraciones, que ha dado un allegado a la familia Germanotta, que insisten en que "Natali idolatra a su hermana y, por supuesto, quiere seguir sus pasos. Ella pasó algún tiempo con Lady GaGa, durante las grabaciones, y se le pegó el virus".

Por otra parte, acaba de saltar la noticia de que la cantante Lady GaGa ha sido demandada por su antiguo productor discográfico, Rob Fusari, un ex productor musical, con el que la artista Lady GaGa mantuvo una relación sentimental. El antiguo productor discográfico de la intérprete Lady GaGa, Rob Fusari, ha dicho que él fue una pieza vital, en la transformación de la persona, llamada Stefani Germanotta, a la estrella que es, hoy en día, como la cantante Lady GaGa.

Es más, el ex productor musical de la estrella Lady GaGa, Rob Fusari, se siente participe en la creación del nombre artístico, Lady GaGa, y argumenta que, una vez finalizada su relación sentimental con la joven diva Lady GaGa, le sacaron del negocio, sin recibir ningún tipo de compensación económica.

El escrito de demanda, interpuesto por el ex productor discográfico de la vocalista Lady GaGa, Rob Fusari, el pasado Martes, día 16 de Marzo de 2.010, en los Juzgados del distrito de Manhattan, en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), alcanza los treinta millones de dólares.

"Todos los negocios son personales. Cuando las relaciones personales pasan a ser románticas, cualquier relación similar de negocios sigue, de modo parecido, ese rumbo, así que, cuando una colapsa, todas terminan. Eso ha pasado aquí", ha declarado el ex productor musical de la cantante Lady GaGa, Rob Fusari.

Según se ha adelantado, el acuerdo que tenía el ex productor discográfico de la artista Lady GaGa, Rob Fusari, con la empresa Mermaid Music LLC y con la compañía Interscope, era que se le otorgara, en el año 2.007, el 20% de las ganancias y una parte de los productos derivados de la imagen de la intérprete Lady GaGa.

Además, el ex productor musical de la estrella Lady GaGa, Rob Fusari, reclama derechos de autor y de productor discográfico, que, según él, todavía se le deben.