LADY GAGA, CON DOS METRALLETAS POR ESCOTE

Con dos metralletas por escote, viento en popa, a toda vela, no corta el mar, sino vuela,... ¡La cantante Lady GaGa!... Una vez más, camaleónica donde las haya, la artista neoyorquina Lady GaGa volvió a sorprender, en la nueva portada de la revista "Rolling Stone".

De esta guisa, con una metralleta en cada pecho y con un minúsculo tanguilla, la intérprete Lady GaGa se atrevió a dejarse fotografiar, consolidándose como la artista más transgresora del panorama de la música "pop". Quizás, el sujetador-metralleta de la estrella Lady GaGa os parezca familiar, ya que lo luce, también, en su último videoclip musical, correspondiente al tema titulado "Alejandro", que es el último sencillo extraído de la reedición especial de su último trabajo discográfico, llamada "The Fame: Monster".

Por eso, cuando la diva Katy Perry lanzó, hace pocos días, su "sujetador-dispensador-de-nata", en el videoclip musical del tema titulado "California Gurls", incluido, como primer sencillo, en su futuro disco, llamado "Teenage Dream", los "fans" de la vocalista Lady GaGa se le tiraron, a la yugular, acusando, a la solista Katy Perry, de plagio descarado. Que digo yo... Una cosa es una metralleta y otra cosa, muy diferente, es un bote de nata... Pero, bueno, por algo los "fans" son los "fans",... ¿No?...

Además de la sesión fotográfica, la cantante Lady GaGa ofrece una entrevista, a la publicación "Rolling Stone", en la que habla bastante de sus inicios y de su "Verdadero Yo", es decir, de la persona real, que se esconde detrá del nombre artístico "Lady GaGa", llamada Stefani Joanne Angelina Germanotta.

Sobre esto, la artista Lady GaGa comenta que, "cuando me levanto, por la mañana, me siento como cualquier chica insegura, de 24 años,... pero, luego, me digo, 'Perra, eres Lady Gaga; así que levántate y demuéstralo'".

La intérprete Lady GaGa, también, afirma, en sus declaraciones a la revista "Rolling Stone", que su relación con sus "Pequeños Monstruos", como la propia estrella Lady GaGa, llama a sus "fans", cariñosamente, es maravillosa, pero dice que jamás les dejaría ver a la auténtica persona que se esconde detrás de la diva Lady GaGa, llamada Stefani Joanne Angelina Germanotta, sino que prefiere que vean a la guerrera vocalista Lady GaGa.

Y la cantante Lady GaGa es esa solista, que, según relata la propia artista Lady GaGa, tiene pánico a los bebés,... pero no a todos, sino, sólo, a los bebés que fueran suyos. La intérprete Lady GaGa se ve muy joven y poco preparada para dar a luz.

Respecto a su próximo álbum, la estrella Lady GaGa desveló que "creo que me voy a tatuar el nombre del disco y a publicar la fotografía, la medianoche del día de Año Nuevo. Llevo trabajando, en él, varios meses; vino tan deprisa... Algunos artistas tardan años, pero yo no. Yo escribo música, cada día" concluyó la diva Lady GaGa.

DEMI MOORE Y MILEY CYRUS PARECEN HERMANAS

La actriz Demi Moore y la cantante Miley Cyrus están rodando, juntas, una película de cine, en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.). En las fotografías del rodaje, que la intérprete Demi Moore ha colgado, a través de internet, en su cuenta personal de la red social "Twitter", parece que ambas, tanto la estrella Demi Moore como la vocalista Miley Cyrus, son hermanas. Nadie diría que la diferencia de edad, entre la estrella Demi Moore y la solista Miley Cyrus, es de treinta años.

Supongo que será por el empeño que la cantante Miley Cyrus, protagonista de la famosa serie televisiva titulada "Hannah Montana", de la factoría Disney, tiene, en parecer más mayor. Ya sabéis que la vocalista Miley Cyrus se ha desprendido o, al menos, ha intentado desprenderse, completamente, de su imagen de adolescente dulce, para convertirse en toda una mujer "sexy".

Si esto lo mezclamos con la obsesión, de la artista Demi Moore, de parecer mucho más joven, de lo que, en realidad, es, la mezcla del empeño de las dos, tanto de la estrella Demi Moore como de la solista Miley Cyrus, por aparentar una edad, que no es la suya, nos lleva al absurdo de que ambas, tanto la diva Demi Moore como la intérprete Miley Cyrus, parezcan hermanas.

¿Quién diría que la artista Demi Moore tiene, nada más y nada menos, que 47 privameras?... Aunque, he de decir que, aunque la intérprete Demi Moore está espléndida, si te fijas mucho, de cerca, se le ven muchas arrugas en el cuello.

Lo de la vocalista Miley Cyrus es más comprensible. Es más, me parece normal que la solista Miley Cyrus quiera evolucionar y crecer. Pero, lo de la actriz Demi Moore es, ya, un poco preocupante. Ahora, a la estrella Demi Moore, le ha dado por hacer una dieta, con su compañero sentimental, el actor Aston Kutcher, a base de beber limonada con miel y de comer pimienta de cayena, que, al parecer, ayuda a liberar toxinas y a mantener la juventud.

Según ha comentado la diva Demi Moore, actriz protagonista de la famosa película de cine titulada "Ghost", a través de internet, en su perfil de la red social "Twitter", ya, se encuentra en la última semana de este extraño régimen dietético y, por ahora, la dieta le está haciendo sentir, a la artista Demi Moore, llena de energía, para el rodaje de su nuevo filme.

Y, digo yo,... ¿Cómo te puedes enfrentar a una jornada de trabajo, llena de energía, sin, apenas, haber comido?... Será que las "celebrities" están hechas de otra pasta...

SE ESTRENA EL DÚO DE ANTONIO OROZCO Y LUIS FONSI

En efecto, la emisora radiofónica "Cadena Dial" ha estrenado el dueto entre el cantautor Antonio Orozco y el cantante Luis Fonsi, que es un tema titulado "Ya Lo Sabes", incluido en la reedición especial del último trabajo discográfico del artista Antonio Orozco, titulado "Renovatio".
El locutor Rafa Cano, de la emisora radiofónica "Cadena Dial", estrenó, en exclusiva, para toda España, un tema, titulado "Ya Lo Sabes", interpretado con un dúo de estrellas de autentico lujo: el intérprete Antonio Orozco junto con el músico Luis Fonsi.
De hecho, el tema titulado "Ya Lo Sabes", del vocalista Antonio Orozco, interpretado con la colaboración del solista Luis Fonsi, es una de las sorpresas que contiene la reedición especial del último disco del cantautor Antonio Orozco, llamada "Renovatio".
Si te perdiste este estreno, ahora, puedes escucharlo, de nuevo, a través de internet, en la página web oficial de la emisora radiofónica "Cadena Dial", en la dirección de internet "cadenadial.com".

AMY ADAMS INTERPRETARÁ A JANIS JOPLIN EN EL CINE

El cineasta brasileño Fernando Meirelles dirigirá una película de cine, titulada “Janis Joplin: Get It While You Can”, que significa, traducida, literalmente, al idioma castellano "Janis Joplin: Alcánzalo Mientras Puedas".

La particular voz de la cantante Janis Joplin, así como su espíritu rebelde, nos llevaron a disfrutar de esta famosa intérprete de música "Rock'n Roll" y de música "Blues", que se convirtió en la primera mujer, considerada como una gran estrella, en su género, aunque perdió la vida, prematuramente, a la edad de 27 años, a causa de una sobredósis de heroína.

Ahora, el productor cinematográfico Wyck Godfrey, conocido por ser el productor de la saga cinematográfica “Crepúsculo (Twilight)”, ha declarado que su empresa, la compañía productora cinematográfica "Temple Hill Entertainment" tiene previsto rodar un “biopic”, es decir, un filme biográfico sobre un personaje relevante, y ha desvelado que el personaje relevante es la artista Janis Joplin, además de que, ya, cuenta con actriz protagonista y con director.

La actriz Amy Adams, más conocida por sus papeles en cintas, como la película de cine titulada “La Duda” o el filme llamado “Julie & Julia”, coprotagonizada junto a la gran actriz Meryl Streep, así como la cinta denominada “Encantada: La Historia de Giselle” o la película de cine titulada “Noche en el Museo 2”, es la intérprete elegida, para dar vida a la vocalista Janis Japlin, aunque se barajaron otras varias candidatas, como la intérprete Renée Zellweger y la estrella Zooey Deschanel.

Aún no hay fecha prevista, para iniciar el rodaje del filme, titulado "Janis Joplin: Get It While You Can", pero el cineasta Fernando Meirelles tomará el mando.
No es la primera vez que se intenta llevar, a la gran pantalla de cine, la corta y polémica vida de la solista Janis Joplin y han sido muchas las actrices que se han hecho con el papel. Sin embargo, en ninguna ocasión, se alcanzó el éxito esperado.

La película de cine titulada "La Rosa", estrenada en el año 1.979, está inspirada en la vida real de la artista Janis Joplin, que fue encarnada por la actriz Bette Midler.

En el año 1.994, se realizó un documental, titulado "Janis Joplin Slept Here (Janis Joplin Durmió Aquí)", que trataba de investigar los mitos y leyendas en torno a la figura de la intérprete Janis Joplin.

Por otra parte, en el año 2.003, se estrenó la película de cine titulada "Janis y John", en la que el personaje protagonista tenía que hacer creer, a su primo, que sus ídolos de la década de los años sesenta, que eran la estrella Janis Joplin y el músico John Lennon, habían venido a visitarle.

Como vemos el proyecto cinematográfico de rodar un "biopic" sobre la vida y milagros de la vocalista Janis Joplin no es nuevo. Desde finales de la década de los años noventa, se ha estado considerando la idea de realizar una película de cine, de tipo "biopic", sobre la solista Janis Joplin, con la cantante Melissa Etheridge, como actriz protagonista.

Ya, en el año 2.006, se acordó producir una película de cine sobre la vida de la cantante Janis Joplin, llamada "Gospel According to Janis", protagonizada por la actriz y vocalista Zooey Deschanel.

Posteriormente, sólo encontramos homenajes puntuales, como, por ejemplo, en el espectáculo musical denominado "Beatle: A Través Del Universo", estrenado en el año 2.007, en que el personaje de "Sadie" es un notable tributo a la intérprete Janis Joplin.
Mientras tanto, la actriz Amy Adams, de 35 años de edad, nominada en dos ocasiones, a los "Premios Óscar de la Academia de Cine de Hollywood", estrenará, a partir del próximo Viernes, día 10 de Diciembre de 2.010, su nueva cinta, titulada “The Fighter”, junto al actor Christian Bale y junto al intérprete Mark Wahlberg.

La cantante Janis Joplin nació el día 19 de Enero del año 1.943 y murió el día 4 de Octubre del año 1.970. La artista Janis Joplin fue una intérprete de música "Rock'n Roll" y del género "Blues" caracterizada por su voz y por su espíritu rebelde.

El nombre completo de la estrella Janis Joplin es Janis Lyn Joplin y fue un símbolo femenino de la contracultura de la década de los años sesenta, además de ser la primera mujer en ser considerada como una gran estrella de la música "Rock'n Roll".

En el año 1.995, la vocalista Janis Joplin ingresó en el "Salón de la Fama del Rock". En el año 2.004, la revista "Rolling Stone" colocó a la solista Janis Joplin en el lugar número 46 de entre los cien mejores artistas, más grandes de todos los tiempos. Más tarde, en el año 2.008, la misma publicación "Rolling Stone", colocó, a la cantante Janis Joplin, en el puesto número 28, de entre los cien mejores cantantes de todos los tiempos.

EL MUSICAL DE "SPIDERMAN" CON SABOR A U2

A partir del próximo Miércoles, día 18 de Agosto de 2.010, se estrenará el espectáculo musical titulado "Spiderman: Turn Off the Dark", en Broadway, en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.).

Así, el famoso personaje de animación "Spiderman" da el salto, desde la gran pantalla de cine hasta el teatro. El "Hombre Araña" de la editorial de cómics "Marvel" tendrá su propio espectáculo musical y algunos miembros del grupo irlandés U2, en concreto su voz cantante, Bono, y su guitarrista, The Edge, se encargarán de ponerle letra y música al espectáculo musical, denominado "Spiderman: Turn Off the Dark".

"Estamos muy orgullosos de cómo ha quedado", declaraba Bono, solista de la banda U2, que, además, añadía que "nuestro Peter Parker es el típico chico tímido, con un mayor parecido a Kurt Cobain que a Tobey Maguire, el actor que da vida a 'Spiderman', en el cine".
Por su parte, el guitarrista, teclista y corista The Edge, integrante de la conocida formación irlandesa U2, realizó algunas declaraciones, para la cadena televisiva británica "B.B.C.", dando algunos detalles más, sobre esa banda sonora del espectáculo musical, llamado "Spiderman: Turn Off the Dark".

"Tiene toques de 'ópera' y de 'rock'n roll'. Las canciones terminan sonando más a 'ópera-rock' que al clásico musical, propio de Broadway. Los 'cómics', siempre, han tenido mucha relación con el 'rock' y eso fue lo que nos animó a decidirnos", explicó The Edge, guitarrista del conjunto U2, que, asimismo, añadió que, "siempre, nos ha gustado Peter Parker, porque no viene de otro planeta. Es un chico normal, que, seguro, iría a nuestros conciertos, cuando estaba en el instituto, e intentaría tocar la guitarra".

Mientras, el cantante Bono, líder de la agrupación U2, bromeaba, diciendo que "yo soy, más, como el 'Duende Verde'; 'The Edge' es el chico normal...", afirmó, refiriéndose al "Duende Verde", que es el personaje villano de la saga de cómics "Spiderman".

Con un presupuesto de 50 millones de dólares y con más de un problema, relacionado con la financiación y con los "castings", parece que, finalmente, el héroe "Spiderman", mitad humano y mitad arácnido, llegará a la Avenida Broadway, a la "Gran Manzana" de la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), en menos de un mes.
La Avenida Broadway es una de las calles más famosas del barrio de Manhattan, en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.), atravesando el parque de "Times Square".

Espectáculos musicales, como el espectáculo musical titulado "The Beauty and The Beast (La Bella y La Bestia)", el espectáculo musical llamado "Mamma Mia!", el espectáculo musical denominado "The Lion King (El Rey León)", el espectáculo musical titulado"Chicago" o el espectáculo musical llamado "The Phantom of the Ópera (El Fantasma de la Ópera)", ya son un clásico, entre los muchos espectáculos musicales que obtuvieron la gloria, en la Avenida Broadway, en el barrio de Manhattan de la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.).

Artistas, como el actor Charlton Heston, el intérprete Robert Redford, la actriz Katherine Hepburn, la estrella James Dean, el artista Burt Lancaster, la vocalista Barbra Streisand, la actriz Grace Kelly o el intérprete Marlon Brando, han actuado y desfilado por los numerosos espectáculos musicales estrenados en la Avenida Broadway, en el barrio de Manhattan de la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.).

CHENOA, SU MORREO LÉSBICO Y DEMÁS QUEHACERES

¡Madre mía!... ¡Cómo está el panorama de la música "pop"!... No sé qué les está pasando a los artistas, pero me refiero tanto a los actores y actrices como a los cantantes, que se suman al carro de la ambigüedad sexual, usada en sus videoclips musicales y en sus apariciones públicas.

¡Que si un desnudo por aquí, que si miles de amantes tocándose por allá, que si, ahora, me visto de monja y sodomizo a unos chulazos, que si me beso con todos los hombres y mujeres, que salen en mis videoclips musicales...! ¡Buuf!... ¡Qué calor!...

Y parece que esta "moda" erótico-visual traspasa fronteras y, ya, ha llegado a España. ¿De la mano de quién?... De la cantante Chenoa,... ¡Claro!... Hace un tiempo, la artista mallorquina Chenoa estrenó su videoclip musical del tema titulado "Duele", incluido en su último trabajo discográfico, llamado "Desafiando la Gravedad", en el que añora ese amor que le falta.

A todos nos ha pasado, alguna vez, esto de estar solteros y no parar de ver parejitas felices, por la calle... ¡Que envidia!... Pero la intérprete Chenoa no se pica, sino que, al contrario, fantasea con que es la propia estrella Chenoa la que besa a los distintos chicos, que va viendo pasar por la calle...

Pero... ¿Qué pasa cuando la diva Chenoa se encuentra con una pareja de dos chicas?... ¡Pues lo mismo!... Lo que ocurre en el videoclip musical de la canción titulada "Duele", incluida en el último disco, denominado "Desafiando la Gravedad", de la vocalista Chenoa, es, básicamente, que la propia solista Chenoa se morrea, que da gusto, con una de las chicas lesbianas que ve pasar.

Esta escena, que, ya, podéis ver, pues circula, a través de internet, fue eliminada de la primera versión del videoclip musical del tema titulado "Duele", de la cantante Chenoa, procedente de su último álbum, denominado "Desafiando la Gravedad", por lo que el single, llamado "Duele", se ha vuelto a relanzar, bajo el título "Duele II". Pasen, vean y no se escandalicen...

"LILO" USÓ UNA DOBLE DE CUERPO PARA UN ANUNCIO

Recién salida de la cárcel, la actriz y cantante Lindsay Lohan tiene que enfrentarse a una nueva polémica. En esta ocasión, se ha descubierto que la "falta" de la artista Lindsay Lohan fue dejar o permitir que una doble suplantara su cuerpo, como imagen de la "Campaña Otoño 2.010 (Cut & Sew Line)", de la marca del diseñador de modas Marc Ecko.

El propio diseñador de modas Marc Ecko había calificado a la intérprete Lindsay Lohan como su "musa digital" y, sin embargo, no ha querido utilizar su figura, para promocionar su propia ropa. ¿Qué razones movieron al diseñador de modas Marc Ecko para tomar esta decisión?...

A través de internet, el portal "celebuzz.com" se ha hecho eco del hecho de que la estrella Lindsay Lohan no fue, realmente, quien salía, en unas instantáneas, en las que una chica, con el rostro tapado, aparecía sentada, en un banco, con unas tijeras y una máscara, o, también, quitándose la blusa, para mostrar parte de sus senos.

Al parecer, todo ha sido un engaño, que, quizás, el empresario de la moda Marc Ecko ha desvelado, con la finalidad de dar mayor publicidad a su marca de ropa, justo cuando la diva Lindsay Lohan acapara las portadas de todos los medios de comunicación, debido a su reciente salida de la prisión.

"Hice la fantasía de una mujer, que es peligrosa y que, si existiera en el mundo real, me mataría. Elegí a Lindsay, porque la gente está fascinada con ella. Pueden sentir cosas buenas o malas, hacia ella, pero están experimentando algún tipo de emoción" con estas imágenes, afirmó el propio diseñador de modas Marc Ecko, en el lanzamiento de la "Campaña Otoño 2.010 (Cut & Sew Line)".

El famoso modisto Marc Ecko calificó, a la actriz y vocalista Lindsay Lohan, protagonista de la película de cine titulada "Chicas Malas (Bad Girls)", como "un icono de la cultura 'pop'". Probablemente, si el artista Andy Warhol levantara la cabeza, volvería a bajarla, ante semejante afirmación del diseñador de modas Marc Ecko, que no deja de resultar irónica, si se tiene en cuenta que la actriz y solista Lindsay Lohan no es, precisamente, una experta en arte y, dudosamente, puede ser consciente de que tiene carácter de referente.

Lo más curioso es que el cuerpo de la doble de la actriz y cantante Lindsay Lohan fue retocado, también, con "photoshop". Después de que muchos colegas del empresario de la moda, Marc Ecko, hayan tenido que admitir que habían echado mano del retoque digital, para adelgazar a sus modelos, el propio modisto Marc Ecko ha caído en la tentación del retoque con "photoshop", aunque no se sabe si intencionadamente o no.

La actriz y cantante Lindsay Lohan no es la primera actriz de "Hollywood" a la que "prestan" un cuerpo. La actriz Demi Moore, que está considerada como una de las intérpretes cuarentonas más atractivas de la "Meca del Cine", es decir, de todo "Hollywood", fue, duramente, criticada, cuando se supo, hace unos meses, que la anatomía que lucía, en la portada de la revista "W", era, en realidad, la anatomía de la modelo polaca Anja Rubik.

ROGER HODGSON RECIBE EN MADRID A UN GRUPO DE OYENTES DE "M80 RADIO"

El cantautor Roger Hodgson, antiguo líder del grupo británico Supertramp, recibió, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), a un grupo de oyentes de la cadena radiofónica "M80 Radio", que vinieron desde diferentes puntos de España, para conocer, en persona, al artista Roger Hodgson, antiguo miembro de la banda Supertramp, durante el día que actuaba, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid).

Dos parejas de oyentes de la emisora radiofónica "M80 Radio", incluso, se trajeron a sus hijos y enseñaron fotografías de algunos conciertos del cantante británico Roger Hodgson, antiguo integrante de la formación Supertramp, a los que, también, se llevaron a los niños. Hacía mucho calor, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), pero mereció la pena acercarse, para conocer, en persona, al cantante Roger Hodgson, antiguo componente del conjunto Supertramp.

El intérprete Roger Hodgson, ex líder de la agrupación Supertramp, fue el creador de grandes temas clásicos de la música, como la canción titulada "Give A Little Bit", el sencillo denominado "Dreamer", el single llamado "It's Raining Again", el tema titulado "Breakfast In America", el éxito llamado "Take The Long Way Home", la canción titulada "Fool's Overture" o el tema llamado "The Logical Song", todos ellos interpretados en el seno del grupo Supertramp.

La estrella Roger Hodgson, ex miembro de la banda Supertramp, atendió, amablemente, a los oyentes visitantes de la emisora radiofónica "M80 Radio", durante la prueba de sonido, que tuvo lugar el pasado Jueves, día 29 de Julio de 2.010, por la tarde, en el "Escenario Puerta del Ángel", en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), de cara al directo ofrecido, en el marco del "Festival Veranos de la Villa 2.010".

Por la noche, los presentadores de la emisora radiofónica "M80 Radio" vieron el concierto del músico Roger Hodgson, ex integrante de la formación Supertramp, y pudieron charlar con él. Es una conexión muy especial, la conexión que el genial compositor y vocalista Roger Hodgson, antiguo componente del conjunto Supertramp, tiene con su público, pues, en cada cita, dedica mucho tiempo a sus "fans" y, también, entre bambalinas, después de la actuación.

El solista Roger Hodgson, ex líder de la agrupación Supertramp, abandonó el recinto del "Escenario Puerta del Ángel", en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid), una vez pasada la una de la madrugada, de lo que los locutores de la cadena radiofónica "M80 Radio" pudieron ser testigos.

PIXIE LOTT ADELANTA SU NUEVA CANCIÓN

La cantante Pixie Lott ha ofrecido un adelanto de un nuevo tema, titulado "Broken Arrow", que, presumiblemente, formará parte de la futura reedición especial de su trabajo discográfico de debut, llamado "Turn It Up".

La nueva canción, titulada "Broken Arrow", de la artista Pixie Lott, incluida en la futura reedición especial de su primer disco, llamado "Turn It Up", es una balada, que ha sido presentada, en directo, por la intérprete Pixie Lott, en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), vestida con un atuendo de leopardo, durante una actuación, en el "iTunes Music Festival 2.010".
La intérprete Pixie Lott está regrabando su primer álbum de debut, denominado "Turn It Up", para lanzarlo, al mercado, en los Estados Unidos de América, en una reedición especial, cuyo lanzamiento está previsto para finales de este año 2.010.
Además, el músico Jason Derülo ha confirmado que el tema titulado "Coming Home", interpretado a dúo, junto a la joven estrella Pixie Lott, será su próximo single, que lanzará en el Reino Unido.

Así pues, la vocalista Pixie Lott presenta su nueva canción, titulada "Broken Arrow", como adelanto de la reedición especial de su primera producción discográfica de debut, llamada "Turn It Up", en la que se incluirá este nuevo tema, llamado "Broken Arrow".

ÁLEX UBAGO MONTA UN TRÍO

La banda Álex, Jorge y Lena es un nuevo grupo, formado por el cantante Álex Ubago, por el músico Jorge Villamizar, antiguo miembro de la banda Bacilos, y por la artista Lena, cuyo primer trabajo discográfico de debut, de título homónimo, llamado "Álex, Jorge y Lena", verá la luz, el próximo Martes, día 10 de Agosto de 2.010.

Así pues, el cantante Álex Ubago, el artista Jorge Villamízar y la intérprete Lena son cantautores para un trío de lujo. Este nuevo proyecto musical será lanzado, a nivel internacional, a partir del próximo Martes, día 21 de Septiembre de 2.010.

La relación de amistad, entre el compositor donostiarra Álex Ubago y el músico Jorge Villamizar, antiguo integrante de la formación Bacilos, data del año 2.004, cuando se conocieron, en el seno del "Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar", en Chile.

Dos años más tarde, en el año 2.006, en una visita de promoción del cantautor Álex Ubago, a la ciudad de Miami (Florida, EE.UU.), fue presentado a la intérprete Lena, que, a su vez, ya conocía a la estrella Jorge Villamizar, ex miembro del conjunto Bacilos.
De ese triple encuentro, en espacios temporales distintos, entre el vocalista Álex Ubago, el artista Jorge Villamizar, antiguo integrante del conjunto Bacilos, y la solista Lena, surge, ahora, este ternario, denominado Álex, Jorge y Lena.

En el pasado año 2.009, el músico Jorge Villamizar, antiguo componente de la agrupación Bacilos, y la cantante Lena empezaron a reunirse, para trabajar juntos, pero haciendo algo distinto a un dueto, y fue, entonces, cuando ambos, tanto el artista Jorge Villamizar, ex miembro del grupo Bacilos, como la intérprete Lena, pensaron en invitar al cantautor Álex Ubago, a formar parte de su formación, dado que ambos, el músico Jorge Villamizar, antiguo componente de la banda Bacilos, y la artista Lena, admiraban, profesionalmente, al cantante Álex Ubago, con quien tenían, ya, una amistad.

Así pues, el artista Jorge Villamizar, antiguo miembro del conjunto Bacilos, la estrella Lena y el vocalista Álex Ubago decidieron dar el siguiente paso y presentaron la idea a la compañía discográfica "Warner", que acogió el nuevo proyecto musical, con gran entusiasmo.
Tras varios meses de composición, a finales de este pasado mes de Febrero del año 2.010, el trío Álex, Jorge y Lena viajó a la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), para reunirse con el productor discográfico Áureo Baqueiro, en su estudio de grabación, con el fin de dar los toques finales, a los temas que compondrían su primer disco de debut, titulado "Álex, Jorge y Lena", y de aportar ideas complementarias, para este álbum de larga duración del trío Álex, Jorge y Lena, llamado, también, "Álex, Jorge y Lena".

Las colaboraciones, en el mundo de la música, son, siempre, un reto. No basta esa química, que debe darse entre los artistas involucrados, ni las buenas intenciones o el talento que tengan los músicos participantes. Los resultados de las colaboraciones, en el mundo musical, son, siempre, una sorpresa, generalmente buena, cuando las cosas surgen, más por una chispa de magia, que por alguna otra fórmula, dictada por la lógica.

La creatividad arriesgada del músico Jorge Villamízar, la perfección vocal e instrumental de la cantante Lena, y la vena melódica y voz dulce del cantautor Álex Ubago han tomado una sola forma. Se trata de tres personalidades, tres talentos distintos y tres geografías distantes, que han encontrado puntos de coincidencia; es, ahí, donde empieza esta historia de un trío, llamado Álex, Jorge & Lena.

Así pues, el trío Álex, Jorge & Lena lanzarán, a partir del próximo Martes, día 21 de Septiembre de este año 2.010, su primer trabajo discográfico, en conjunto, titulado, precisamente, "Álex, Jorge & Lena", que está producido por el reconocido productor discográfico Áureo Baqueiro y que contendrá doce temas, de la autoria de estos tres talentosos cantautores, el vocalista Álex Ubago, la estrella Jorge Villamízar, antiguo componente del grupo Bacilos, y la solista Lena.
Así pues, el cantautor Álex Ubago ha montado un trío. El próximo día 10 de Agosto de este año 2.010, conoceremos el resultado de este intercambio artístico, entre el vocalista Álex Ubago, la solista Lena y el músico Jorge Villamizar, antiguo integrante del grupo Bacilos, que será este primer trabajo discográfico, titulado "Álex, Jorge y Lena".

El tema titulado "Estar Contigo" será la carta de presentación de esta original propuesta, este proyecto discográfico, titulado "Álex, Jorge & Lena", que nace de la amistad entre varios músicos: el vocalista Álex Ubago, la estrella Jorge Villamízar y la solista Lena.

De momento, podemos disfrutar del primer sencillo, titulado "Estar Contigo", que sirve de adelanto al primer gran trabajo discográfico, llamado "Álex, Jorge y Lena", de la banda Álex, Jorge y Lena.

El tema titulado “Estar Contigo” será el primer sencillo, que servirá como carta de presentación de este nuevo proyecto discográfico, titulado "Álex, Jorge & Lena", de la banda Álex, Jorge & Lena, que es una canción de amor, compuesta por el cantautor Álex Ubago e interpretada, magistralmente, por la formación Álex, Jorge & Lena.

El tema titulado "Estar Contigo", del conjunto Álex, Jorge & Lena, extraída de su futura nueva producción discográfica de debut, llamada "Álex, Jorge & Lena", ha sido lanzada, en las principales emisoras de radio, a nivel internacional, desde el pasado Lunes, día 26 de Julio de este año 2.010.

Por lo tanto, en su nuevo proyecto discográfico, titulado "Álex, Jorge y Lena", el cantante Álex Ubago, originario de la ciudad de San Sebastián (Guipúzcoa, País Vasco), no estará sólo. Junto a la estrella Álex Ubago, estarán presentes el artista Jorge Villamizar, antiguo miembro de la formación Bacilos, y la intérprete Lena.

Por lo pronto, la carta de presentación de este conjunto Álex, Jorge y Lena es el primer sencillo, titulado "Estar Contigo", que sirve de presentación para su primer disco de debut, llamado, también, "Álex, Jorge y Lena".

No cabe duda de que, aunque los estilos musicales de los tres artistas de la agrupación Álex, Jorge & Lena, es decir, del cantante Álex Ubago, del artista Jorge Villamízar, antiguo integrante del grupo Bacilos, y de la intérprete Lena, son muy diversos entre sí, tienen, también, un común denominador, pues las tres estrellas han llevado sus respectivas carreras musicales, hacia un estilo de música "pop" inteligente, con credibilidad.

Definitivamente, este lanzamiento discográfico, titulado "Álex, Jorge & Lena", del, recién estrenado, trío Álex, Jorge & Lena, dará mucho de que hablar...

GEORGE MICHAEL REEDITA "FAITH"

El próximo Lunes, día 27 de Septiembre de este año 2.010, la compañía discográfica "Sony Music Entertainment" reedita, ya remasterizado, el emblemático trabajo discográfico del cantante George Michael, titulado "Faith". Esta reedición especial del disco, llamado "Faith", del artista George Michael, estará disponible, también, en varios formatos especiales, para coleccionistas.

El trabajo discográfico, titulado "Faith", fue el primer disco de la carrera musical, en solitario, del cantautor George Michael, habiendo sido lanzado, al mercado, en el año 1.987, con la compañía discográfica "Columbia-Epic", y alcanzando el puesto número uno, en la "Lista Billboard Hot 200 de Discos", por lo que llegó a convertirse en el álbum más vendido en los Estados Unidos de América.

El intérprete George Michael empezó su carrera musical, en solitario, en el año 1.987, con la publicación de este álbum, denominado "Faith". Y es que la estrella George Michael necesitaba demostrar que era un músico serio, tanto a los ojos del público como a oídos de la crítica, así que, durante un tiempo, el músico George Michael se alejó de la vida pública, para distanciarse de la imagen de su anterior proyecto musical, que fue el grupo Wham, con el fín de ir posicionándose, como artista, en solitario.

Así pues, durante el Otoño del año 1.987, y, más concretamente, el día 27 de Octubre del año 1.987, el cantante George Michael publicó su primer trabajo discográfico en solitario, titulado "Faith". Además de tocar un gran número de instrumentos, en este disco, llamado "Faith", el cantautor George Michael escribió y produjo todas las canciones de la grabación, a excepción de una, que co-escribió, que fue el tema titulado "Look at Your Hands", interpretado a dúo con el músico David Austin.

El vocalista George Michael, no solamente escribió todas las canciones de aquella producción discográfica, titulada "Faith", sino que, también, produjo e hizo los arreglos de la totalidad de este lanzamiento discográfico, llamado "Faith", interpretando la mayoría de los temas vocales y tocando muchos de los instrumentos musicales, hasta el punto de que, incluso, el solista George Michael participó en la confección de la portada de este trabajo discográfico, denominado "Faith". que tenía una duración total de 49 minutos y 37 segundos, en versión LP, y una duración total de 58 minutos y 4 segundos, en formato CD.

Los cortes iniciales del lanzamiento discográfico, titulado "Faith", del artista George Michael, fueron los siguientes:

01. "Faith".

02. "Father Figure".

03. "I Want Your Sex (Parts I y II)". En el instructivo, este tema se titula "I Want Your Sex (Monogamy Mix)", con una primera parte, llamada "Rythm 1 Lust", y una segunda parte, denominada "Rythm 2 Brass In Love".

04. "One More Try".

05. "Hard Day".

06. "Hand to Mouth".

07. "Look at Your Hands" (featuring David Austin).

08. "Monkey".

09. "Kissing a Fool".

Posteriormente, en la versión CD, de este álbum, titulado "Faith", del intérprete George Michael, se incluyó, como "bonus track", el tema titulado "Hard Day (Shep Pettibone Remix)" y el single llamado "A Last Request (I Want Your Sex - Part III)".
El primer sencillo de presentación de este disco, titulado "Faith", del cantante George Michael, fue un tema llamado "I Want Your Sex", que venía acompañado de un polémico videoclip musical promocional, polémica que provocó que la canción, denominada "I Want Your Sex", acabase siendo censurada, en muchas emisoras de radio, lo que, a la postre, facilitó la promoción de este álbum, titulado "Faith", proporcionando, inmediatamente, al artista George Michael, una buena porción de éxito.

Y es que, en efecto, el primer sencillo de este lanzamiento discográfico, titulado "Faith", del músico George Michael fue el tema llamado "I Want Your Sex", que se lanzó, al mercado, durante el Verano del año 1.987. A pesar de la censura y de los problemas derivados de no poder escucharse en las principales emisoras radiofónicas, el tema denominado "I Want Your Sex", del vocalista George Michael, incluido en su trabajo discográfico titulado "Faith", llegó al puesto número dos, en la "Lista Billboard Hot 100 de Singles", durante la semana del día 8 de Agosto del año 1.987, acompañado de un polémico videoclip musical promocional, en el que el solista George Michael proponía, según sus propias palabras, «explorar la monogamia».

Este videoclip musical del tema titulado "I Want Your Sex", del cantante George Michael, extraído de su disco, llamado "Faith", fue prohibido por varias cadenas de televisión, mientras que, en las principales cadenas radiofónicas, fue prohibida su difusión, tanto en los Estados Unidos de América como en el Reino Unido.

Debido a la letra, sexualmente sugestiva, de la canción, titulada "I Want Your Sex", del artista George Michael, como primer sencillo de presentación extraído de su producción discográfica, llamada "Faith", la cadena televisiva "M.T.V." transmitió su videoclip musical, con la celebridad Kathy Jeung, en un vasco y tirantes, pero, sólo, en horario nocturno, aunque esto no impidió que la canción del intérprete George Michael, denominada "I Want Your Sex", incluida en su primer lanzamiento discográfico en solitario, titulado "Faith", llegase hasta lo más alto de los principales "charts" o listas musicales.

El intérprete George Michael salió en defensa de su sencillo, llamado "I Want Your Sex", incluido en su trabajo discográfico, denominado "Faith", sosteniendo que el acto sexual era hermoso, si el sexo era monógamo y, de hecho, la propia estrella George Michael llegó a grabar un breve prólogo, para el vídeoclip musical de esta canción, titulada "I Want Your Sex", extraída de su disco denominado "Faith", en el que dijo que "esta canción no trata sobre sexo casual".

Una de las escenas más subidas de tono, en este videoclip musical del sencillo titulado "I Want Your Sex", del músico George Michael, incluido en su álbum, denominado "Faith", es una famosa escena en la que participa el propio vocalista George Michael, en la que escribe las palabras "explora la monogamia", en la espalda de su compañera, con el lápiz labial.

Algunas emisoras de radio interpretaron una versión moderada, titulada "I Want Your Love", de la canción original, llamada "I Want Your Sex", incluida en esta primera producción discográfica de debut, en solitario, del solista George Michael, que consistió, principalmente, en cambiar la palabra "sexo" por el término "amor".

Cuando la melodía del tema titulado "I Want Your Sex", del cantautor George Michael, incluida en su lanzamiento discográfico, denominado "Faith", llegó a las listas de ventas en los Estados Unidos de América, el ránking "American Top 40" presentó el tema, con el locutor radiofónico Casey Kasem, que se negó a decir la canción del título, llamada "I Want Your Sex", del cantante George Michael, procedente de su proyecto discográfico, llamado "Faith", refiriéndose al tema, simplemente, como "el nuevo sencillo de George Michael".

En los Estados Unidos de América, la canción original, titulada "I Want Your Sex", del artista George Michael, incluida en su trabajo discográfico, llamado "Faith", fue, también, a veces, mancionada como "I Want Your Sex (from Beverly Hills Cop II)", ya que la canción, denominada "I Want Your Sex", del intérprete George Michael, fue incluida, también, en el disco que contenía la banda sonora original de la famosa película de cine titulada "Beverly Hills Cop II", cuyo título es más conocido, en España, como el filme llamado "Superdetective en Hollywood 2".

Por otra parte, el sencillo, titulado "I Want Your Sex", de la estrella George Michael, incluido en su producción discográfica, titulada "Faith", se mantuvo en el "Top 10", durante seis semanas, y en el "Top 40", por un total de catorce semanas, en la "Lista Billboard Hot 100 de Singles", en los Estados Unidos de América, además de haber llegado al puesto número tres, en la "Lista U.K. de Sencillo", en Gran Bretaña.

En el año 2.002, varios años después de la gran controversia suscitada, sobre el lanzamiento, al mercado, de esta canción, titulada "I Want Your Sex", del músico George Michael, extraída de su lanzamiento discográfico, denominado "Faith", su videoclip musical llegó al puesto número tres, en la cuenta regresiva de la cadena televisiva "M.T.V." que reunía los videoclips musicales más polémicos, en toda la historia del famoso canal televisivo musical "M.T.V.".

El segundo sencillo lanzado, al mercado, de este trabajo discográfico, llamado "Faith", de la estrella George Michael, fue un tema titulado "Hard Day", que se lanzó durante el año 1.987, aun cuando sólo se lanzó, como single, para los Estados Unidos de América.

El tercer single extraído del proyecto discográfico, titulado "Faith", del vocalista George Michael, fue el tema central, que daba título a todo el disco, pues la canción se llamaba "Faith", habiéndose lanzado, al mercado, durante el mes de Octubre del año 1.987, tan sólo unas semanas antes del lanzamiento, al mercado, del propio trabajo discográfico, denominado "Faith".

La canción titulada "Faith", del solista George Michael, incluida en su producción discográfica, llamada "Faith", pasaría a convertirse en una de sus canciones más populares, pues era un tema con ligeros toques de música "rockabilly", que alcanzó, esta vez sí, el puesto número uno, en la "Lista Billboard Hot 100 de Singles", en los Estados Unidos de América, el día 12 de Diciembre del año 1.987, manteniéndose, en esa posición, durante cuatro semanas consecutivas, y el puesto número dos, en la "Lista U.K. Singles Chart", en el Reino Unido, durante el mes de Febrero del año 1.988.

El famoso videoclip musical del tema titulado "Faith", incluido en el lanzamiento discográfico, llamado "Faith", del cantautor George Michael, proporciona algunas imágenes definitivas de la industria de la música, que se hallaba en proceso de evolución, durante la década de los años ochenta, mostrando al cantante George Michael en matices, con chaqueta de cuero, con botas de vaquero, con pendientes y con pantalones "jeans" de la marca "Levi's", tocando una guitarra, que se hallaba cerca de un clásico diseño de estilo "rockola".

Aquella producción discográfica, llamada "Faith", del intérprete George Michael, fue número uno en ventas, tanto en la "Lista U.K. de Ventas de Discos de Larga Duración", en el Reino Unido, como en la "Lista Billboard Hot 200 de Ventas de Discos de Larga Duración", en los Estados Unidos de América.

El álbum, denominado "Faith", del artista George Michael se convirtió en un éxito de ventas, en ambos lados del Océano Atlántico, tanto en las principales listas de ventas del Reino Unido como en las listas de ventas más importantes de los Estados Unidos de América. Parte del éxito de esta primera producción discográfica de debut, en solitario, del intérprete George Michael, titulada "Faith", se debió a un hábil cambio de imagen: la estrella George Michael optó por un "look" más agresivo, con barba de varios días, con pendientes, con gafas de sol y con pantalones prietos.

El lanzamiento discográfico, denominado "Faith", de la estrella George Michael, vendió más de veinte millones de ejemplares, siendo el disco más vendido, en los Estados Unidos de América, durante el año 1.988.

De esta forma, el músico británico George Michael se convirtió en el primer vocalista de raza blanca en alcanzar la "Lista Billboard de Ventas de Discos de Larga Duración de Música Rhythm & Blues", en los Estados Unidos de América, con este trabajo discográfico, titulado "Faith", donde, además, consiguió el puesto número uno.

El álbum titulado "Faith", del artista George Michael, alcanzó el puesto número uno, en la "Lista U.K. Álbum Charts", en el Reino Unido, y, también, fue número uno en ventas de discos de larga duración, en varios mercados en todo el mundo.

En los Estados Unidos de América, la producción discográfica, titulada "Faith", del intérprete George Michael, contaba con 51 semanas de permanencia, no consecutivas. en la "Lista Billboard Hot 200 de Discos", dentro del "Top 10", es decir, casi un año de permanencia entre los diez álbumes más vendidos, en los Estados Unidos de América, incluyendo doce semanas de permanencia en el puesto número uno de la "Lista Billboard Hot 200 de Discos", es decir, casi tres meses como el disco más vendido, en los Estados Unidos de América.

Este trabajo discográfico, llamado "Faith", del músico George Michael, tuvó muchos éxitos más, cuatro de los cuales, alcanzaron el puesto número uno, en la "Lista Billboard Hot 100 de Singles", en los Estados Unidos de América, y, en concreto, el tema titulado "Father Figure", lanzado el día 2 de Enero del año 1.988, y la canción llamada "One More Try", lanzado el día 11 de Abril del año 1.988, así como el sencillo titulado "Monkey", publicado el día 3 de Julio del año 1.988.

De aquel gran trabajo discográfico, titulado "Faith", del cantante George Michael, que disponía de nueve cortes iniciales, se lanzaron al mercado, nada más y nada menos, que siete sencillos, que habían comenzado con el tema titulado "I Want Your Sex", continuaron con la canción llamada "Hard Day" y siguieron con el sencillo denominado "Faith", en el año 1.987, a los que siguieron, en el año 1.988, la balada titulada "Father Figure", el tema llamado "One More Try", la canción titulada "Monkey" y el sencillo denominado "Kissing a Fool".

El último single extraído de este disco, titulado "Faith", del vocalista George Michael, fue el tema llamado "Kissing a Fool", que se publicó el día 21 de Noviembre del año 1.988 y que llegó al puesto número cinco, en la "Lista Billboard Hot 100 de Singles", en los Estados Unidos de América.

La producción discográfica, titulada "Faith", del cantante George Michael, alcanzó el puesto número 79, en una encuesta realizada por el canal de televisión británico "Channel 4", para determinar los cien mejores álbumes de la historia, y, también, alcanzó el puesto número 481, en la lista de los quinientos mejores álbumes de la historia musical, según la revista musical especializada "Rolling Stone".

Hasta la fecha, el solista George Michael ha vendido más de cien millones de copias de sus discos, en todo el mundo. Con el tiempo, esta producción discográfica, titulada "Faith", de la estrella George Michael, obtuvo la "Certificación Diamante", por la R.I.A.A., es decir, por la Asociación de la Industria Musical norteamericana, por las ventas de más de diez millones de copias, en los Estados Unidos de América.

En Canadá, también, el lanzamiento discográfico, titulado "Faith", del músico George Michael, consiguió la "Certificación Diamante", por más de un millón de copias vendidas, mientras que, en el Reino Unido consiguió el quíntuple "Disco de Platino", por más de un millón y medio de unidades vendidas, y en Australia consiguió el quíntuple "Disco de Platino", por más de 350.000 ejemplares vendidos.

Hasta la fecha, las ventas globales de este lanzamiento discográfico, titulado "Faith", del vocalista George Michael, ascienden a más de veinte millones de unidades.
La última noticia que recibimos del cantante George Michael nos llegó, hace, tan sólo, unas semanas. El artista británico George Michael fue detenido, por la policía británica, debido a la presunta comisión de un delito de conducción en estado de ebriedad, después de empotrar su coche contra el escaparate de una tienda, cuando regresaba de celebrar las fiestas del "Día del Orgullo Gay", en la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido).

CALLE 13 LANZARÁ DISCO EN OTOÑO Y ACTUARÁ EN OCTUBRE EN ESPAÑA

Los integrantes del grupo Calle 13, originarios de Puerto Rico, tras su paso por nuestro país, en el concierto ofrecido, gracias al "Festival Rock in Río Madrid 2.010", tenían previsto volver a pasar, por España, en este mes de Julio del año 2.010, compartiendo escenario con la cantautora La Mala Rodríguez.

Sin embargo, los chicos del dúo Calle 13 se han visto obligados a posponer estas citas, en España, hasta el próximo mes de Octubre de este año 2.010, con el fín de realizar la visita, a nuestro país, coincidiendo con el lanzamiento de su cuarto trabajo discográfico, titulado "Detonación C-13". No obstante, aún no se han hecho públicas las fechas y ciudades concretas, de esta parte española de la nueva gira de la banda Calle 13.
El cantante René Pérez, más conocido como "Residente", y su hermanastro, el artista Eduardo Cabra, comúnmente conocido como "Visitante", ambos miembros de la formación Calle 13, están centrados en concluir su nuevo álbum, que será, ya, el cuarto disco de su carrera discográfica, y que tendrá, por título, "Detonación C-13".

El sencillo de adelanto de esta nueva producción discográfica, titulada "Detonación C-13", será un tema llamado "Calma, Pueblo", que, ya, se puede descargar, a través de internet, en la página web oficial del conjunto Calle 13, en la dirección de internet http://www.lacalle13.com/, donde está disponible de forma gratuíta.

El nuevo sencillo, titulado "Calma, Pueblo", de la agrupación Calle 13, single de presentación de su nuevo lanzamiento discográfico, llamado "Detonación C-13", es una canción que no va a dejar indiferentes a sus seguidores, gracias a una letra muy crítica con el gobierno de Puerto Rico, con las compañías discográficas o con el Estado Vaticano.
El grupo Calle 13 es el referente de la música urbana, pues, ya, han ganado diez "Premios Grammy Latinos de la Música" y dos "Premios Grammy de la Música".

Los chicos boricuas del dúo Calle 13 son esperados, por todos los "fans", para este próximo mes de Octubre del año 2.010, momento en el que se entrenará, en directo, el nuevo sencillo de adelanto del nuevo trabajo discográfico de la banda Calle 13, titulado "Detonación C-13", que será un sencillo titulado "Calma, Pueblo", y digo sencillo por decir, ya que será un extraordinario disco, en donde, de nuevo, los integrantes puertorriqueños de la formación Calle 13 sacarán temas de relevancia y con mucha polémica prometida.

Hasta ahora, sólo se conoce la primera canción de este nuevo proyecto discográfico del conjunto Calle 13, titulado "Detonación C-13", que es un tema llamado "Calma, Pueblo", que se puede descargar, a través de internet, en la pagina web oficial de la agrupación Calle 13, en la dirección de internet "lacalle13.com".

El grupo boricua Calle 13, siempre, se ha caracterizado por ofrecer la posibilidad de descargar sus canciones, a través de internet, para que todos los "fans" del mundo entero bajen sus temas, y no estén obligados a comprar sus álbumes.

Así pues, el dúo Calle 13 lanzará una nueva producción discográfica, titulada "Detonación C-13", durante este Otoño del año 2.010 y actuarán, en nuestro país, durante este próximo mes de Noviembre del año 2.010. La banda Calle 13, por ahora, está centrada en ultimar su nuevo lanzamiento discográfico, que se llamará "Detonación C-13".

MOTÖRHEAD OFRECERÁ CUATRO CONCIERTOS EN ESPAÑA

Los "fans" del grupo Motörhead quedaron con ganas de más. Tras el paso de la banda Motörhead, por el pasado "Festival Rock in Río Madrid 2.010", los miembros británicos de la formación Motörhead, liderados por el cantante, bajista y compositor Lemmy Kilmister, ofrecerán cuatro directos más, en nuestro país, repartidos entre este mes de Agosto del año 2.010 y el próximo mes de Diciembre de este año 2.010.
Las fechas confirmadas y lugares cerrados de los conciertos, en España, del conjunto Motörhead, son los siguientes:
- Martes, día 3 de Agosto de 2.010: Pabellón de as Travesas, en la ciudad de Vigo (Pontevedra, Galicia).
- Jueves, día 16 de Diciembre de 2.010: Feria de Muestras, de la localidad de Durango (Vizcaya, País Vasco).
- Viernes, día 17 de Diciembre de 2.010: Sant Jordi Club, en la ciudad de Barcelona (Cataluña).
- Domingo, día 19 de Diciembre de 2.010: Sala La Riviera, en la ciudad de Madrid (Comunidad de Madrid).
La agrupación Motörhead es el grupo británico, de música "heavy metal", tal y como la define la empresa Articket, que es la compañía promotora del concierto del grupo Motörhead, en la localidad de Vigo (Pontevedra, Galicia), "más importante" de la historia de la música.

La banda Motörhead fue fundada en el año 1.975, por el bajista, cantante y compositor Lemmy Kilmister, uno de los líderes más carismáticos e influyentes del panorama musical, que se ha mantenido, a lo largo de los años, como el único miembro estable de la formación Motörhead.

MILEY CYRUS AFIRMA QUE "SI NO QUIEREN ESCUCHAR MI MÚSICA, NO TIENEN POR QUÉ HACERLO"

Últimamente, la actriz y cantante Miley Cyrus ha estado siendo muy criticada, por su nueva faceta artística y por su nueva imagen, tras su etapa, en la factoría Disney, como personaje protagonista de la famosa serie televisiva titulada "Hannah Montana".

Pero, en un alarde de madurez, la artista Miley Cyrus ha admitido que, en realidad, no escucha las críticas llenas de odio y que prefiere centrase en su "arte".
La intérprete Miley Cyrus habló, así, en una entrevista televisiva para el conocido programa llamado "Entertainment Tonight", en el que afirmó que, "en realidad, no escucho las críticas, porque, si no quieren ver mi vídeo, siempre pueden apagarlo. O, si no quieren escuchar mi música, no tienen por qué hacerlo".

Además, la joven estrella Miley Cyrus, en estas declaraciones, al famoso programa televisivo llamado "Entertainment Tonight", definió su trabajo como "arte", por lo que está muy por encima de todas las críticas que recibe, señalando que, "sinceramente, nunca, me ha interesado lo que piense la gente, porque yo soy una artista y ése es el 'arte' que estoy haciendo".
La vocalista y actriz Miley Cyrus, por ahora, está centrada en el rodaje de su próxima película de cine, titulada "L.O.L. (Laughing Out Loud)", en la que la joven solista y actriz Miley Cyrus aparecerá, junto a la actriz Demi Moore y al actor Ashley Greene.

Así pues, la cantante y actriz Miley Cyrus ha afirmado que "si no quieren escuchar mi música, no tienen por qué hacerlo". La estrella, ya, no tan juvenil, Miley Cyrus pasa de las críticas, llenas de odio, que le han hecho, desde algunos medios de comunicación.

BON JOVI VOLVERÁ A COSTA RICA 17 AÑOS DESPUÉS

El grupo estadounidense Bon Jovi volverá a tocar en Costa Rica, durante el próximo día 26 de Septiembre de 2.010, después de diecisiete años de no presentarse en el país de Costa Rica, según confirmó, durante el pasado Viernes, día 30 de Julio de 2.010, la compañía promotora "Evenpro", encargada de la producción del evento musical.
El cantante John Bon Jovi, líder de la banda Bon Jovi e intérprete del famoso tema titulado "Livin' on a Prayer", incluido en el trabajo discográfico llamado "Slippery When Wet", de la formación Bon Jovi, también, anunció la fecha, a través de internet, en su página web oficial, después de varios días de confusión, pues, en un inicio, se consignó la cita del directo del conjunto Bon Jovi, en Costa Rica, en la ciudad de San Juan, en lugar de en la ciudad de San José.
La compañía promotora "Evenpro", encargada de la producción del concierto de la agrupación Bon Jovi, en Costa Rica, indicó, en un comunicado de prensa, que las entradas para el directo del grupo Bon Jovi, en Costa Rica, se empezarán a vender a partir del próximo Sábado, día 7 de Agosto de 2.010, y añadió que los músicos componentes de la banda Bon Jovi, originarios del estado norteamericano de Nueva Jersey, se presentarán en el Estadio de Fútbol "Ricardo Saprissa", en la capital de Costa Rica, en la ciudad de San José.
La gira mundial de la formación Bon Jovi, denominada "The Circle World Tour 2.010", es la gira más extensa del conjunto Bon Jovi, desde que realizaran su gira, llamada "Jersey Syndicate Tour", en la década de los años ochenta, cuando la agrupación Bon Jovi saltó a la fama mundial.
El grupo Bon Jovi se presentó, con rotundo éxito, en el país de Costa Rica, durante el mes de Noviembre del año 1.993, y, desde entonces, miles de fanáticos han esperado, con ansia, el regreso de los chicos de la banda Bon Jovi.
Este año 2.010 ha sido un año lleno de música "rock", para el país de Costa Rica, que ha visto pasar, por sus escenarios, leyendas de este género musical, la música "rock", como la formación Megadeth, el conjutno Aerosmith o la agrupación Metallica, y, ahora, espera, además, el grupo Bon Jovi y, más tarde, la banda Green Day.

THE BEACH BOYS SE REÚNEN CON MOTIVO DE SU 50º ANIVERSARIO

Los integrantes del grupo The Beach Boys se reunirán, con motivo de su, ya, quincuagésimo aniversario. Los principales medios de comunicación de los Estados Unidos de América se han hecho eco de tan inesperada noticia, a partir de unas declaraciones de Al Jardine, vocalista y pianista de la mítica banda The Beach Boys, que tuvo gran éxito en la década de los años sesenta, en las que afirmó que "vamos a hacer, al menos, un espectáculo: va a ser algo grande".
Se trata de una reunión de los miembros de la formación The Beach Boys, para la celebración del 50º aniversario del nacimiento del legendario conjunto The Beach Boys, originario del estado norteamericano de California, pero no está muy clara ni la fecha, ni el lugar, en el que se producirá esta reunión, tal y como se recogen en estas declaraciones, realizadas para la revista "Rolling Stone", por parte del músico Al Jardine, solista y teclista de la agrupación The Beach Boys, en las que señalaba que, "aún, no sé dónde va a ser, pero, probablemente, sea gratuita. Se habló del 'Golden Gate Park', así como del 'National Mall', de Washington, o de 'North Beach' de Chicago".

En las intenciones de un emocionado artista Al Jardine, cantante y pianista del grupo The Beach Boys, se contempla la posibilidad de realizar una nueva gira mundial, por parte de los miembros de la banda The Beach Boys, pues, en estas declaraciones, realizadas a la revista "Rolling Stone", añadía que "quiero una celebración de cien días. Quiero dar la vuelta al mundo, pero si ésta es la forma que tiene que ser, se hará así".
Los componentes de la formación The Beach Boys se volvieron a juntar, durante el año 2.006, para celebrar su cuadragésimo aniversario, hecho que los miembros del conjunto The Beach Boys celebraron, con la publicación de un nuevo trabajo discográfico, titulado "Pet Sounds".

ALEJANDRO SANZ EDITA SU ÚLTIMO SINGLE EN VERSIÓN "CHILL OUT" Y EN VERSIÓN "URBAN"

El cantautor Alejandro Sanz está arrasando, en su gira por los Estados Unidos de América. De hecho, el cantante Alejandro Sanz acaba de triunfar, en su último concierto, en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), después de tres años, con un directo, plagado de todos sus éxitos, desde el tema titulado "Corazón Partío", incluido en su trabajo discográfico llamado "Más", hasta su canción titulada "Quisiera Ser", extraído de su disco denominado "El Alma al Aire", pasando por su sencillo titulado "Viviendo Deprisa" o su single llamado "Lo Que Fui Es Lo Que Soy", ambos procedentes de su álbum denominado "Viviendo Deprisa".

Tal y como estaba anunciado, el artista dominicano Juan Luis Guerra subió al escenario, para interpretar, junto al intérprete Alejandro Sanz, su tema titulado "Desde Cuando", incluido en su última producción discográfica, llamada "Paraíso Express", y, junto al intérprete venezolano Ricardo Montaner, el emblemático sencillo titulado "Cuando Nadie Me Ve", extraído de su lanzamiento discográfico, denominado "El Alma al Aire".

Pero la estrella Juan Luis Guerra y el músico Ricardo Montaner no fueron las dos únicas sorpresas, en este concierto del vocalista Alejandro Sanz, en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), ya que la actriz Eva Longoria y la modelo Roselyn Sánchez, bailaron y corearon el tema titulado "Looking for Paradise", incluido en su último trabajo discográfico, llamado "Paraíso Express", interpretado, en su versión original, con la colaboración de la diva Alicia Keys.

Así pues, en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), acompañaron, al cantautor Alejandro Sanz, sobre el escenario, el cantante Juan Luis Guerra, el artista Ricardo Montaner, la actriz Eva Longoria y la modelo Roselyn Sánchez.
Esta pasada semana, el solista español Alejandro Sanz ha editado un E.P. o minidisco, con el tercer sencillo extraído de su último disco, llamado "Paraíso Express", que es la canción titulada "Nuestro Amor Será Leyenda", en el que, además de la versión original del tema, titulado "Nuestro Amor Será Leyenda", se incluye una versión "Sunset Seoan Remix", con un sonido propio del estilo "Chill Out", remezclado por el músico y productor Seoan, y un "remix", con un sonido de estilo musical urbano, realizado por el productor discográfico Profesor Gomes, en el que ha contado con las voces del artista Oneil.

Por tanto, el intérprete Alejandro Sanz ha editado, en un E.P. o minidisco, su tema titulado "Nuestro Amor Será Leyenda", como tercer sencillo extraído de su último álbum, llamado "Paraíso Express", aunque en versión de música "Chill Out" y en versión de música "Urban".

LADY GAGA ECHA UN "CABLE" A AMY WINEHOUSE

La exitosa cantante estadounidense Lady GaGa ha ofrecido su ayuda a la, no menos conocida, artista británica Amy Winehouse, para dar el toque final a su nuevo trabajo discográfico.

Según publican varios medios de comunicación norteamericanos, la famosa estrella Lady GaGa, intérprete del exitoso tema, titulado "Poker Face", extraído de su primer disco de debut, llamado "The Fame", podría haber propuesto, a la vocalista Amy Winehouse, la interpretación de una canción a dúo, entre ambas, entre la diva Lady GaGa y la solista Amy Winehouse, para el nuevo álbum que la cantante británica Amy Winehouse tiene pensado sacar, al mercado, durante estas Navidades del año 2.010.

Todo lo que toca la artista Lady GaGa se convierte en oro. La propia estrella Lady GaGa es muy consciente del abrumante éxito que la acompaña, en todos sus proyectos musicales, y, por ello, no ha dudado en "echarle un cable" a su compañera de profesión, la intérprete británica Amy Winehouse.

La diva de la música "soul" Amy Winehouse anunció, hace unas semanas, que tendría listo su próxima producción discográfica, prevista para estas Navidades del año 2.010, y, al parecer, podría incluir, en este nuevo lanzamiento discográfico de la vocalista británica Amy Winehouse, un tema cantado a dúo, con la colaboración de la solista neoyorquina Lady GaGa, considerada, por muchos, como una de las artistas más influyentes de los últimos años.

"Han acordado que GaGa se trasladará a Londres, en Septiembre, justo antes de su gira europea, para ayudar a Winehouse, con su nuevo álbum, el siguiente al que sacó, al mercado, en 2.006", explicó una fuente de información, cercana a ambas artistas, tanto a la cantante Lady GaGa como a la intérprete Amy Winehouse, en declaraciones realizadas al periódico "The National Enquirer".

"GaGa ve, en Amy, a su hermana gemela: la chica mala británica y la chica mala estadounidense", añadió la misma fuente de información anónima, cerca a la vocalista Lady GaGa y a la solista Amy Winehouse, en declaraciones concedidas al diario "The National Enquirer".

Además, la estrella Lady GaGa, intérprete del famoso tema titulado "Bad Romance", extraído de la reedición especial de su último lanzamiento discográfico, llamada "The Fame: Monster", siempre, se ha declarado una "fan" incondicional de la diva británica Amy Winehouse, afirmando que "Amy es una artista de los pies a la cabeza".

Además, la cantante Lady GaGa ha añadido, en sus declaraciones sobre la artista británica Amy Winehouse, que, durante las actuaciones de la intérprete Amy Winehouse, que ella, la propia estrella Lady GaGa es incapaz de "dejar de mirar a esa chica tan guapa", porque "hay algo, en ella, que es, totalmente, honesto".

LEONARD COHEN PUBLICA SU NUEVO DISCO "SONGS FROM THE ROAD"

El cantautor Leonard Cohen publica su nuevo trabajo discográfico, titulado "Songs From The Road", cuyo lanzamiento, al mercado, está previsto para el próximo Martes, día 14 de Septiembre de este año 2.010, fecha en la que se lanzará el CD+DVD, titulado "Songs From The Road", recopilatorio de los temas más simbólicos de la carrera musical del cantante Leonard Cohen, interpretados en vivo.

Y es que el artista Leonard Cohen nos tiene acostumbrados a aparecer y desaparecer. Tras una larguísima retirada de los escenarios, en el año 1.999, el intérprete canadiense Leonard Cohen sorprendió a todos, subiéndose, de nuevo, a los escenarios de medio mundo.
Eso supuso el goce de los muchos seguidores “veteranos” de la estrella Leonard Cohen, quienes le admiran, desde que el propio músico Leonard Cohen debutó, allá por el año 1.967, con aquel disco titulado "Songs of Leonard Cohen", a la vez que supuso el descubrimiento, por parte de las nuevas generaciones, de un solista con mayúsculas: el poeta, novelista y vocalista canadiense Leonard Cohen.
Pero, aún así, el cantautor Leonard Cohen volvió a apartarse de sus "fans". No obstante, quince años después, en el año 2.008, el cantante Leonard Cohen volvió de gira, llevando sus canciones y su talento, a los auditorios más prestigiosos de todo el mundo.

Así, en el año 2.008, el artista Leonard Cohen realizaría un "tour", que le llevaría por todo el mundo, desde la ciudad de Tel Aviv (Israel) a la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido), desde el estado norteamericano de California hasta su país natal, Canadá, momento en el que se grabaron todos los temas más representativos de su carrera musical, interpretados en vivo, que formarán parte de este próximo lanzamiento discográfico, recopilatorio de grandes éxitos interpretados en directo, titulado "Songs From The Road".
Este nuevo disco, recopilatorio de grandes éxitos interpretados en vivo, titulado "Songs From The Road", del intérprete Leonard Cohen, es un reflejo musical y visual de la pasión e influencia que ejerce la estrella Leonard Cohen y que reparte, por todos los rincones del mundo. Fueron 84 conciertos del músico Leonard Cohen, en aquel "tour" del año 2.008, a los que acudieron más de 700.000 personas.

Lo que se vivió en los directos de la gira del vocalista Leonard Cohen, realizada en el año 2.008, es lo que recogerá este nuevo álbum, recopilatorio de grandes éxitos interpretados en directo, denominado "Songs From The Road", del solista Leonard Cohen.
Esta nueva producción discográfica, recopilatoria de los más grandes éxitos de la carrera musical del cantautor Leonard Cohen, titulado "Songs From The Road", interpretados en directo, es un completo material, que llegará con imagen en alta definición y con sonido "5.1 Sorround".

En el formato DVD y en el formato Blu-Ray, que forman parte de este nuevo lanzamiento discográfico, titulado "Songs From The Road", del artista Leonard Cohen, recopilatorio de sus más grandes éxitos interpretados en directo, tendremos la posibilidad de ver cómo la propia hija del cantante Leonard Cohen, Lorca Cohen, entrevista a su padre, al artista Leonard Cohen, y a los propios músicos de la banda que acompañaron al intérprete Leonard Cohen, durante su gira, en el año 2.008.

En este nuevo trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos interpretados en vivo, titulado "Songs From The Road", de la estrella Leonard Cohen, todos los soportes vendrán acompañados de un comentario del productor del disco, Ed Sanders, que estuvo “en cada ensayo, en cada prueba de sonido, en cada concierto...”, y, también, Leon Wieseltier, editor del diario "The New Republic", ha querido aportar sus textos a esta nueva publicación discográfica, titulada "Songs From The Road", del músico Leonard Cohen, que repasa, en directo, todos los principales éxitos de su carrera musical.
Este nuevo disco, recopilatorio de grandes éxitos interpretados en vivo, titulado "Songs From The Road", del vocalista Leonard Cohen, incluye doce canciones, con las que pone el broche de oro al lanzamiento de su anterior álbum, titulado "Live in London", que se publicó en el año 2.009, donde el propio solista Leonard Cohen nos ofreció el directo que ofreció, en el "Autitorio O2 Arena", de la ciudad de Londres (Inglaterra, Reino Unido).

Esta nueva producción discográfica, recopilatorio de grandes éxitos interpretados en directo, titulada "Songs From The Road", nos resume, brevemente, la gira del cantautor Leonard Cohen, realizada durante el año 2.008, que fue tan sorprendente como fructífera y es que el cantante Leonard Cohen es muy grande.

Desde el año 2.007, el artista Leonard Cohen tiene su nombre incluido en el "Rock and Roll Hall of Fame". De hecho, el intérprete Leonard Cohen cuenta con una trayectoria impecable, plagada de grandes canciones, muchas de las cuales aparecerán, interpretadas en directo, en este nuevo lanzamiento discográfico, recopilatorio de grandes éxitos, titulado "Songs From The Road".
Este nuevo trabajo discográfico, recopilatorio de grandes éxitos interpretados en vivo, titulado "Songs From The Road", de la estrella Leonard Cohen, nos presenta un conjunto de emociones, que nos llegarán tanto de la mano de sus éxitos clásicos, como de la mano de sus temas más recientes, incluyendo el tema titulado “Suzanne”, incluido en su primer gran trabajo discográfico de debut, llamado "Songs of Leonard Cohen", que se publicó en el año 1.968, o el tema titulado “Famous Blue Raincoat” y la canción denominada “Avalanche”, incluidos en su tercer disco, llamado "Songs of Love and Hate", que se publicó en el año 1.971, así como el tema titulado “Bird on the Wire” y la canción llamada “The Partisan”, extraídos de su segundo álbum, llamado "Songs From a Room", que se editó en el año 1.969.

También, en esta nueva producción discográfica, recopilatoria de grandes éxitos interpretados en directo, titulada "Songs From The Road", del músico Leonard Cohen, podremos disfrutar de otros muchos grandes éxitos de su trayectoria musical, como el tema titulado “That Don't Make it Junk”, incluido en su lanzamiento discográfico denominado "Ten New Songs", que se publicó en el año 2.001, y la canción titulada “Lover, Lover, Lover", extraída de su trabajo discográfico, llamado "New Skin for the Old Ceremony", editado en el año 1.974, así como su éxito titulado "Heart With No Companion”, incluido en su disco llamado "Various Positions", que se publicó en el año 1.984, además de su sencillo titulado “Waiting For the Miracle” y su single llamado "Closing Time", ambos procedentes de su álbum, denominado "The Future", que se editó en el año 1.992.
Esta nueva producción discográfica, recopilatoria de grandes éxitos interpretados en directo, titulada "Songs From The Road", del vocalista Leonard Cohen, es, así pues, el reflejo de toda una vida dedicada a la música.

TAKE THAT GRABA SU PRIMER VIDEOCLIP MUSICAL CON ROBBIE WILLIAMS EN QUINCE AÑOS

El hecho de que el cantante Robbie Williams vuelve con los chicos del grupo Take That, ya, es una realidad. De hecho, los miembros de la banda Take That, incluyendo al artista Robbie Williams, acaban de grabar el videoclip musical de su nuevo single, que, según se rumorea, se llamará "The Flood", y en este videoclip musical, veremos a los cinco integrantes originales de la formación Take That, incluyendo al intérprete Robbie Williams, reunidos, quince años después.

En el videoclip musical del nuevo sencillo, supuestamente titulado "The Flood", del conjunto Take That, parece que los antiguos compañeros de la agrupación musical Take That, vestidos con ropas antiguas y desfasadas, compiten en una regata de remo, al estilo de la competición clásica entre los remeros de las Universidades de Oxford y Cambridge, según ha informado el diario británico "The Sun".
El videoclip musical del nuevo sencillo del grupo Take That, presuntamente titulado "The Flood", es el primer videoclip musical que la banda Take That rueda con la estrella Robbie Williams, desde que el músico Robbie Williams anunció su regreso a la formación Take That.

Este videoclip musical del nuevo single del conjunto Take That, titulado, según se rumorea, "The Flood", se rodó en el lago Dorney, en el condado de Berkshire (Inglaterra, Reino Unido), que será la sede de las competiciones de remo, en los "Juegos Olímpicos de Londres 2.012".
Una fuente de información anónima reveleba, al diario británico "The Sun", que "Robbie y los chicos, claramente, se llevaban muy bien. Era como en los viejos tiempos. Se lo estaban pasando fenomenal".
La misma fuente de información anónima, en declaraciones concedidas al rotativo británico "The Sun", afirmaba que "los muchachos se quedaron atrapados, en un bote de remos de cinco plazas, con sus 'kits' de remo anticuados, con un diseño personalizado de Take That. Se les pidió que remaran como los profesionales. Y creo que les resultó muy difícil. Si usted no lo ha hecho antes, remar puede ser bastante difícil".
Por otra parte, esta fuente de información anónima añadía, al periódico británico "The Sun", que, "cuando terminaron de filmar, el primer día, Robbie decidió que necesitaba sofocar el calor. Saltó, directamente, al lago y se bañó un rato. Nadie más tenía las agallas, para reunirse con él... ¡Se estaba congelando!".
Por último, la fuente de información anónima señaló, a la publicación inglesa "The Sun", que "había muchos niños pequeños y, en un momento, todos empezaron a cantar 'Angels' y Robbie estaba fingiendo, para llevarlos a cabo".
El vocalista Robbie Williams, recientemente, filmó un videoclip musical, inspirado en la famosa película de cine, titulada "Brokeback Mountain", con su compañero, en la banda Take That, Gary Barlow, para el dueto, titulado "Shame", que ambos, el cantante Robbie Williams y el solista Gary Barlow, componentes de la formación Take That, interpretan, en el nuevo trabajo discográfico doble, recopilatorio de grandes éxitos, del propio artista Robbie Williams, titulado "The Greatest Hits 1.999 - 2.010: In and Out of Consciousness".

Así pues, el intérprete Robbie Williams ha grabado su primer videoclip musical con el resto del conjunto Take That, desde hace quince años, con el nuevo sencillo de la agrupación Take That, que, según se rumorea, podría titularse "The Flood" y que está ambientado en una regata de remo, al más puro estilo "british".

LISTA OFICIAL DE VENTAS DE DISCOS RECOPILATORIOS:

NÚMERO UNO.

Esta semana, en la "Lista Oficial de Ventas de Discos Recopilatorios", en España, se mantiene, en el número uno, el trabajo discográfico recopilatorio titulado "Blanco y Negro Hits 2.010", de la compañía discográfica "Blanco y Negro", que se cuelga la medalla de oro. Así, en cuanto a ventas de discos recopilatorios, las empresas discográficas de la industria musical recuperan el mando.

Además, el lanzamiento discográfico recopilatorio titulado "Blanco y Negro Hits 2.010" es el disco recopilatorio más vendido, en términos absolutos, durante esta pasada semana, por diferencia con las ventas obtenidas durante la semana anterior, medida en número de unidades absolutas.

PODIO DE HONOR.

En el puesto número dos, del listado de los discos recopilatorios más vendidos, en España, en esta última semana, destaca el álbum recopilatorio titulado "Máxima F.M. Compilation Volumen 11", patrocinado por la emisora radiofónica Máxima F.M., que se cuelga la medalla de plata y, por ahora, gana la competición entre las producciones discográficas recopilatorias promovidas por las cadenas radiofónicas.

En la tercera plaza de la "Lista Oficial de Ventas de Discos Recopilatorios", en nuestro país, durante esta última semana, podemos observar el lanzamiento discográfico recopilatorio, titulado "El Patito Feo: El Musical Más Bonito", que consigue la medalla de bronce y que, por ahora, es el disco recopilatorio de carácter infantil mejor situado.

TOP TEN.

En la cuarta posición de la "Lista Oficial de Ventas de Discos Recopilatorios", en España, durante esta última semana, se halla el álbum recopilatorio titulado "Now 2.010", de las compañías discográficas Universal, Warner, E.M.I. y Sony Music Entertainment, que, por ahora, es el único trabajo discográfico recopilatorio de las compañías discográficas, que logra plantar cara al álbum recopilatorio titulado "Blanco y Negro Hits 2.010", situado en el puesto número uno, pues el disco recopilatorio titulado "Carácter Latino 2.010", de la compañía discográfica "Warner Dro", sólo consigue quedarse en el puesto número diez.

En la quinta plaza del listado de los álbumes recopilatorios más vendidos, en nuestro país, en esta última semana, se encuentra la producción discográfica, titulada "Los Números Uno de Cadena 100 (2.010)", promovido por la emisora radiofónica "Cadena 100", que es el único lanzamiento discográfico recopilatorio que logra plantar cara, esta semana, al disco recopilatorio titulado "Máxima F.M. Compilation Volumen 11", que es el mejor situado en el puesto número dos.

Por su parte, en la sexta posición del "ránking" de los trabajos discográficos recopilatorios más vendidos, en España, en esta última semana, destaca el disco recopilatorio titulado "Pop It, Rock It: It's On", con todos los éxitos de la factoría Disney, que es la única producción discográfica recopilatoria, de carácter infantil, que logra competir con el lanzamiento discográfico infantil mejor situado, que es el álbum recopilatorio titulado "El Patito Feo: El Musical Más Bonito", situado en el puesto número tres.

Sorprende, en la séptima plaza, encontrarnos con el único trabajo discográfico recopilatorio de carácter veraniego, que se halla entre los diez discos recopilatorios más vendidos, en España, durante esta última semana, que es el álbum recopilatorio titulado "Caribe 2.010 y Disco Estrella Volumen 13", de las compañías discográficas Universal y Vale Music, lo que supone que, en definitiva, el "boom" de las producciones discográficas recopilatorias veraniegas está yendo, cada vez más, a la baja.

En el octavo lugar, por lo demás, se sitúa el trabajo discográfico recopilatorio que contiene la banda sonora original del famoso programa televisivo denominado "Tonterías, las Justas", mientras que, en la novena plaza, nos encontramos el disco recopilatorio titulado "Listen Up! The Official 2.010 F.I.F.A. World", que contiene los temas que conformaron la banda sonora original del disco oficial del pasado "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010".

NOVEDADES MUSICALES.

Esta semana, no hay novedades discográficas de interés entre los veinte trabajos discográficos recopilatorios más vendidos, en España.

REENTRADAS EN LISTA.

Igualmente, esta semana, tampoco, han regresado producciones discográficas recopilatorios que estuvieron, ya, en el pasado, entre los veinte discos recopilatorios con más ventas.

MAYOR PERMANENCIA.

Esta semana, en el Top20 de la "Lista Oficial de Ventas de Discos Recopilatorios", en España, los lanzamientos discográficos con más semanas de permanencia alcanzan las 38 semanas y son: por un lado, el álbum recopilatorio infantil titulado "El Patito Feo", situado en el puesto número 13; y, por otro lado, el trabajo discográfico recopilatorio titulado "Los Números Uno de Los 40 Principales", auspiciado por la cadena radiofónica "Los 40 Principales", situado en el puesto número 15.

MAYORES VENTAS ACUMULADAS.

Esta semana, en el Top20 de la "Lista Oficial de Ventas de Discos Recopilatorios", en España, el proyecto discográfico con mayores ventas globales acumuladas es el álbum recopilatorio infantil titulado "El Patito Feo", situado en el puesto número 13, con un triple "Disco de Platino", ya, conseguido, lo que supone más de 180.000 copias vendidas.

LISTA OFICIAL DE VENTAS DE DVDS MUSICALES: UNA SEMANA MÁS, CANTAJUEGO

Una semana más, la "Lista Oficial de Ventas de DVDs Musicales", en España, se caracteriza por el hecho de que los tres primeros puestos, correspondientes al podio de honor, permanecen inalterables.

DVDS INFANTILES.

En el puesto número uno, continúa, durante esta última semana, la serie infantil de DVDs musicales, titulada "Cantajuego". En concreto, el DVD musical titulado "Cantajuego Volumen 6", encabeza el listado oficial de ventas de DVDs musicales, en España, durante esta última semana.

Sin embargo, una semana más, el dominio de los DVDs musicales de carácter infantil es abrumador, dado que el DVD musical titulado "Cantajuego Volumen 1" continúa en el puesto número cuatro, mientras que el DVD musical titulado "Cantajuego Volumen 4" se sitúa en el puesto número cinco, seguido del DVD musical titulado "Cantajuego Volumen 2" que estará en el puesto número seis y del DVD musical titulado "Cantajuego Volumen 5", situado en el puesto número siete, así como del DVD musical titulado "Cantajuego Volumen 3", situado en el puesto número ocho.

De esta forma, la serie infantil de DVDs musicales titulada "Cantajuego" consigue, una semana más, acaparar, prácticamente, la totalidad del Top Ten del listado de ventas oficiales de DVDs musicales, en España.

A ellos, hemos de sumar, en el puesto número 18, el DVD musical titulado "Superbailable Volumen 1", que, también, corresponde a la serie de DVDs infantiles llamada "Cantajuego".

BRUCE SPRINGSTEEN.

Mientras tanto, en el puesto número dos de la "Lista Oficial de Ventas de DVDs musicales", en nuestro país, durante esta última semana, se sitúa el cantante Bruce Springsteen, o, si queremos, "The Boss", con su último lanzamiento musical audiovisual, titulado "London Calling: Live at Hyde Park", con el que consigue repetir, esta semana, en la segunda posición, colgándose la medalla de plata.

Mientras tanto, el DVD musical titulado "London Calling: Live at Hyde Park", del músico Bruce Springsteen, que está situado en el puesto número dos, de la "Lista Oficial de Ventas de DVDs Musicales", en España, en esta última semana, es el DVD musical más vendidos en términos absolutos, debido a su mayor incremento de ventas, respecto a la semana anterior, medido en número de unidades absolutas.

U2.

Durante esta semana, se hacía público que el grupo irlandés U2 era la banda musical que más dinero había conseguido en el último año, desde el mes de Junio del año 2.009 hasta el mes de Junio de este año 2.010. Y no es de extrañar, pues, desde luego, están haciendo caja con su exitosa gira, denominada "360º World Tour 2.010".

Pero el éxito, en los directos, no es casualidad. Y, para demostrarlo, podéis observar este DVD musical titulado "360 at the Rose Bowl", de la formación U2, que recoge el directo ofrecido, en su gira, llamada "360º World Tour", en la localidad de Passadena (California, EE.UU.), y que está situado en el puesto número tres del "ranking" de DVDs musicales más vendidos en España, consiguiendo, así, la medalla de plata.

IRON MAIDEN.

El conjunto Iron Maiden es otro de los nombres propios de la "Lista Oficial de Ventas de DVDs Musicales", en España, durante esta última semana, consiguiendo el puesto número nueve, con su DVD musical titulado "Visions of the Beast", y el puesto número diez, con su DVD musical llamado "Live After Death", además de, también, ocupar, por ejemplo, el puesto número veinte, con su DVD musical denominado "Flight 666".

MICHAEL JACKSON

El gran dominio ejercido por el artista Michael Jackson, durante el pasado año 2.009, en la "Lista Oficial de Ventas de DVDs Musicales", en España, comienza a atenuarse, de forma que, en el Top20 del listado de los DVDs musicales más vendidos, sólo podemos encontrar, en el puesto número 15, el DVD musical del intérprete Michael Jackson, titulado "Live in Bucharest: The Dangerous Tour", mientras que, en el puesto número 17, hallamos el DVD musical titulado "Number Ones", del "Rey del Pop", de la estrella Michael Jackson.

NOVEDADES MUSICALES.

Esta semana, en la "Lista Oficial de Ventas de DVDs Musicales", en España, no se producen grandes cambios, de manera que no hay novedades musicales a resaltar.

REENTRADAS EN LISTA.

Sin embargo, ya sabemos que, cuando no hay novedades, los vacíos son llenados con aquéllos que, en el pasado, pasaron por el listado y, ya, desaparecieron, pero que aprovechan para volver a hacerse notar.

En el puesto número trece, por ejemplo, vuelve a hacer acto de presencia el DVD musical titulado "Sabores", de la artista Sara Baras, mientras que, en el puesto número 18 regresa el DVD musical titulado "Superbailable Volumen 1", de la serie infantil denominada "Cantajuego", así como, en el puesto número 20, regresa, también, el DVD musical titulado "Flight 666", de la agrupación Iron Maiden.

MAYOR PERMANENCIA.

Esta semana, en el Top20 de la "Lista Oficial de Ventas de DVDs Musicales", en España, los DVDs musicales con más semanas de permanencia, alcanzando las 140 semanas, es decir, casi tres años seguidos, son los DVDs musicales de la serie infantil "Cantajuego", con su DVD musical titulado "Cantajuego Volumen 1" situado en el puesto número cuatro, con su DVD musical titulado "Cantajuego Volumen 2" situado en el puesto número seis y con su DVD musical titulado "Cantajuego Volumen 3" situado en el puesto número siete.

MAYORES VENTAS GLOBABLES.

Una vez más, esta semana, en el Top20 del listado de los DVDs musicales más vendidos, en nuestro país, destacan, en cuanto a ventas globales acumuladas, con un cuádruple "Disco de Platino" conseguido, es decir, con más de 100.000 copias vendidas, los DVDs musicales de la serie infantil "Cantajuego", con su DVD musical titulado "Cantajuego Volumen 1" situado en el puesto número cuatro, con su DVD musical titulado "Cantajuego Volumen 4" situado en el puesto número cinco y con su DVD musical titulado "Cantajuego Volumen 2" situado en el puesto número seis.

LISTA OFICIAL DE POPULARIDAD: SHAKIRA CONTINÚA IMBATIBLE

NÚMERO UNO.

Una semana más, en la "Lista Oficial de Popularidad", es decir, en el listado de los temas que más suenan en las principales emisoras radiofónicas y en los establecimientos y páginas de internet, en España, el número uno se mantiene en poder de la cantante Shakira, con su gran éxito titulado "Waka, Waka (This Time For África)", interpretado con la colaboración del grupo sudafricano Freshlyground, que se convirtió en el himno oficial del pasado "Campeonato del Mundo de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010", con el que la artista Shakira consigue colgarse la medalla de oro.

PODIO DE HONOR.

Mientras tanto, en la segunda posición, va escalando puestos el cantautor colombiano Juan de Juanes, con su tema titulado "Yerbatero", que es el primer sencillo de adelanto de su futuro nuevo trabajo discográfico, con el que consigue hacerse con la medalla de plata.

Sin embargo, en la tercera plaza, retrocede posiciones el último gran éxito de este Verano del año 2.010, que es el tema titulado "Stereo Love", del DJ Edward Maya, interpretado con la colaboración de la intérprete rumana Vika Jigulina, con el que se cuelga la medalla de bronce.

TOP TEN.

En el cuarto peldaño, se sitúa la estrella australiana Kylie Minogue, con su tema titulado "All The Lovers", que es el primer sencillo de presentación de su nuevo disco, llamado "Aphrodite", mientras que, en la quinta posición, se sitúa el gran éxito, titulado "Release Me", de la diva sueca Agnes, incluido en su último álbum, llamado "Dance Love Pop".

En el puesto número seis, se sitúa el último gran éxito, titulado "Wavin' Flag", del músico somalí K'naan, interpretado con la colaboración del vocalista David Bisbal, mientras que, en la séptima posición, destaca otro de los grandes éxitos de este Verano del año 2.010, como es el tema titulado "Break Your Heart", del DJ Taio Cruz.

En la octava posición, destaca el tema titulado "Sick of Love", del solista Robert Ramírez, que es otro de los éxitos de este Verano del año 2.010, mientras que, en la novena plaza, se halla la canción titulada "Sexy Bitch", del DJ francés David Guetta, interpretado con la colaboración del rapero Akon e incluido en su última producción discográfica, llamada "One Love".

Por último, en la décima posición, nos encontramos al cantautor Alejandro Sanz, con su último gran sencillo, titulado "Nuestro Amor Será Leyenda", incluida en su último trabajo discográfico, denominado "Paraíso Express".

NOVEDADES MUSICALES.

En el Top20 de la "Lista Oficial de Popularidad", en España, durante esta última semana, la novedad de la semana se sitúa en el puesto número 14, con el tema titulado "Castillo de Arena", del cantante El Pescao, nombre artístico de David Otero, miembro del grupo El Canto del Loco, que lanza su primer disco de debut en solitario, llamado "Nada-Lógico", ascendiendo desde el puesto número 254.

También, es novedad, en el Top20 de la "Lista Oficial de Popularidad", en nuestro país, durante esta última semana, el último gran éxito de la diva Lady GaGa, titulado "Alejandro", que se ha convertido en el último sencillo extraído de la reedición especial de su último álbum, llamada "The Fame: Monster", que debuta en el puesto número 18, subiendo desde el puesto número 404.

Por otro lado, es novedad, en el Top20 de la "Lista Oficial de Popularidad", en España, durante esta última semana, el tema titulado "Your Love Is My Drug", de la artista Ke$ha, como segundo sencillo extraído de su última producción discográfica, llamada "Animal", que debuta en el puesto número 19, ascendiendo desde el puesto número 211.

Por último, es novedad, en el Top20 de la "Lista Oficial de Popularidad", en España, durante esta última semana, el tema titulado "Nothin' On You", del intérprete B.o.B., interpretado con la colaboración del músico Bruno Mars e incluido en su lanzamiento discográfico de debut, llamado "The Adventures of B.o.B.", que debuta en el puesto número 20, subiendo desde el puesto número 25.

REENTRADAS EN LISTA.

Esta semana, en el Top20 de la "Lista Oficial de Popularidad", en nuestro país, vuelven a hacer acto de presencia algunos temas que ya estuvieron en el listado de los veinte temas más populares.

El primero de estos temas es la canción titulada "Release Me", de la diva sueca Agnes, incluido en su último trabajo discográfico, llamado "Dance Love Pop", que ha regresado al puesto número cinco, nada más y nada menos, desde el puesto número 43.

Pero, también, nos encontramos con el tema titulado "Cosas que Suenan a...", de la banda Maldita Nerea, incluido en su último disco, llamado "Es un Secreto... No se lo Digas a Nadie", que regresa al puesto número 13, ascendiendo desde el puesto número 78.

SUBIDA MÁS FUERTE.

Esta semana, en el Top20 de la "Lista Oficial de Popularidad", en España, la subida más fuerte viene protagonizada por la estrella Lady GaGa, con su tema titulado "Alejandro", incluido en la reedición especial de su último álbum, llamada "The Fame: Monster", que está situado en el puesto número 18, ascendiendo, como dijimos antes, desde el puesto número 404.

LISTA OFICIAL DE VENTAS DE CANCIONES: SHAKIRA SIGUE IMBATIBLE

NÚMERO UNO.

Una semana más, la "Lista Oficial de Ventas de Canciones", en España, no depara sorpresas, pues la cantante Shakira repite, en el número uno, con su tema titulado "Waka, Waka (Esto es África)", que fue el himno oficial de este pasado "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010", lo que da una idea del hecho de que la gente sigue celebrando el triunfo de "La Roja", la selección nacional de fútbol española, provocando que la artista Shakira se cuelgue, una semana más, la medalla de oro.

PODIO DE HONOR.

En esta última semana, la "Lista Oficial de Ventas de Canciones", en España, otorga el puesto número dos, una semana más, a otro de los grandes triunfadores de este pasado "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010", con el tema titulado "Wavin' Flags", del intérprete somalí K'naan, con la colaboración de la estrella española David Bisbal, que se cuelgan la medalla de plata.

Mientras tanto, en la tercera plaza, una semana más, se sitúa el primero de los temas no relacionados con este pasado "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010", que es, precisamente, uno de los temas de este Verano del año 2.010: nos referimos al tema titulado "We No Speak Americano", de la vocalista Yolanda Be Cool, con la colaboración de Dcup.

TOP TEN.

En la cuarta posición, una semana más, se sitúa otra de las canciones de este Verano del año 2.010, que es el tema titulado "Sick of Love, del solista Robert Ramírez, mientras que la quinta plaza es para el dúo Estopa, con su tema titulado "El Run, Run", interpretado con la colaboración de la cantante Rosario Flores e incluído en su último trabajo discográfico doble, recopilatorio de grandes éxitos, llamado "Estopa X Anniversarivm", editado en homenaje a sus diez años en el mundo de la música.

Como vemos, esta última semana, la "Lista Oficial de Ventas de Canciones", en España, no ha sufrido cambios o variaciones de interés en las cinco primeras posiciones.

Sin embargo, en el sexto peldaño, poco a poco, sigue escalando posiciones el tema titulado "I Like It", del cantautor Enrique Iglesias, interpretado con la colaboración del rapero Pitbull e incluido en su último disco, llamado "Euphoria", seguido, en el séptimo escalón, por la canción titulada "Stereo Love", del DJ Edward Maya, interpretado con la colaboración de la artista rumana Vika Jigulina, que, sin duda, se ha convertido en otro de los temas de este Verano del año 2.010.

Por su parte, la intérprete Shakira aparece, por segunda vez, en el Top Ten de las canciones más vendidas en España, situándose en la novena posición, con su tema titulado "Gypsy", que es el segundo sencillo extraído de su último álbum, llamado "She Wolf", mientras que, en el puesto número diez, se halla la estrella Lady GaGa, con su tema titulado "Telephone", interpretado con la colaboración de la diva Beyoncé Knowles e incluído en la reedición especial de su última producción discográfica, llamada "The Fame: Monster".

NOVEDADES MUSICALES.

Esta última semana, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones", en España, la novedad de la semana es el tema titulado "We Are The Champions", original del grupo Queen, incluido en su lanzamiento discográfico, llamado "News of the World", que debuta en el puesto número 28, sin duda, debido al triunfo de "La Roja", la selección nacional de fútbol española, en el pasado "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010".

La siguiente novedad musical nos la encontramos en el puesto número 42, con el tema titulado "Píntame", del músico de merengue Elvis Crespo, incluido en su último trabajo discográfico, llamado "Mis Favoritas", mientras que, en el puesto número 44, debuta, también, el tema titulado "We Are The Champions", original de la banda Queen, en la versión realizada por el grupo de DJs denominado Crazy Frog, sin duda, también, influenciado por el triunfo de "La Roja", en el pasado "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010".

Por último, como novedad musical, destacamos el tema titulado "Your Love is my Drug", de la estrella Ke$ha, incluido, como segundo sencillo, en su último disco, llamado "Animal", que debuta en el puesto número 48.

REENTRADAS EN LISTA.

Esta semana, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones", en España, no ha habido regresos inesperados de temas que, ya, estuvieron entre los más vendidos, en el pasado.

MAYOR INCREMENTO DE VENTAS.

Esta semana, en la "Lista Oficial de Ventas de Canciones", en nuestro país, el tema más vendido ha sido la canción titulada "Waka, Waka (Esto es África)", de la diva Shakira, que, como hemos dicho, ocupa el puesto número uno y que fue el himno oficial de este pasado "Campeonato del Mundo de Fútbol de Selecciones Nacionales F.I.F.A. Sudáfrica 2.010", que, por incremento de sus ventas, medido en unidades absolutas, respecto a la semana anterior, se convierte en la canción más vendida, en términos absolutos.

MAYOR PERMANENCIA.

Esta semana, en el Top50 de la "Lista Oficial de Ventas de Canciones", en España, el tema con más semanas de permanencia es la canción titulada "Viva la Vida", de la formación Coldplay, extraída de su último álbum, denominado "Viva la Vida or Death and All His Friends", que se sitúa en el puesto número 46, con un total de 101 semanas de permanencia.

MAYORES VENTAS GLOBALES.

Esta semana, en el Top50 de las canciones más vendidas, en nuestro país, hay varias canciones que comparten del premio de las mayores ventas globales acumuladas, hasta la fecha, habiendo alcanzado, cada una de ellas, el triple "Disco de Platino", con un total de más de 120.000 copias vendidas: en primer lugar, destacamos el tema titulado "El Run, Run", del dúo Estopa, que, como hemos dicho, está situado en el puesto número cinco y es interpretado en colaboración con la vocalista Rosario Flores, incluido en su último lanzamiento discográfico doble, recopilatorio de grandes éxitos, llamado "Estopa X Anniversarivm", publicado en homenaje a sus diez años en el mundo de la música; en segundo lugar, se halla el tema titulado "I Gotta Feeling", del conjunto The Black Eyed Peas, situado en el puesto número 25 e incluido en su última gran producción discográfica, denominada "The E.N.D. (The Energy Never Dies)"; y, en tercer y último lugar, nos encontramos el sencillo titulado "Viva la Vida", de la agrupación Coldplay, incluido en su último trabajo discográfico, denominado "Viva la Vida or Death and All His Friends", que, como hemos dicho, está situado en el puesto número 46.