Mostrando entradas con la etiqueta LILA DOWNS. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta LILA DOWNS. Mostrar todas las entradas

martes, 13 de abril de 2010

LILA DOWNS PRESENTA SU "MISTERIOSA LIVE PARIS" EN BUENOS AIRES

La cantante mexicana Lila Downs presentó, el pasado Sábado, día 10 de Abril de 2.010, en la ciudad de Buenos Aires (Argentina), su último trabajo discográfico, titulado "Lila Downs y La Misteriosa Live París", en el marco de su gira por Argentina, el único país sudamericano incluido en su gira promocional.
La artista Lila Downs incluirá, en su presentación, en el Teatro Gran Rex, de la capital argentina, la ciudad de Buenos Aires (Argentina), una selección de su nuevo trabajo discográfico, titulado "Lila Downs y La Misteriosa Live París", y un tema del disco, que prepara, en México, su compatriota mexicana, Chavela Vargas, quien ha señalado a su colega oaxaqueña, la intérprete Lila Downs, como su sucesora.
La estrella Lila Downs, que apuntó esta semana, en una rueda de prensa, que espera poder invitar a cantar, en breve, a la vocalista española Concha Buika, se prepara para trabajar, en la obra musical, titulada "Como Agua Para Chocolate", cuyo estreno está previsto para finales de este año 2.010, en la ciudad de Nueva York (Nueva York, EE.UU.).
Tras su gira argentina, la solista mexicana Lila Downs, que, también, se presentó, esta semana, en las Provincias de Córdoba y de Santa Fe, en México, viajará hasta los Estados Unidos de América y México, para actuar en directo, continuando su gira promocional.

miércoles, 1 de julio de 2009

LILA DOWNS LE DA LAS GRACIAS A LA VIDA EN SU PRIMERA RECOPILACIÓN DE ÉXITOS

La cantante mexicana Lila Downs presenta, en los Estados Unidos, su primer álbum recopilatorio, titulado "The Very Best of El Alma de Lila Downs", con 18 de sus mejores composiciones, en un disco que, para la artista Lila Downs, supone "un agradecimiento a la vida", según dijo la propia cantante Lila Downs, en una entrevista concedida a la Agencia Efe.
Y es que 15 años de carrera artística, para la sucesora de la cantante Chavela Vargas, título éste que le otorgó la misma artista Chavela Vargas, dan para mucho: seis álbumes de estudio, una candidatura al Premio Óscar por la Banda Sonora Original de la película "Frida", allá por el año 2002, y un Premio Grammy Latino, en la categoría de Mejor Disco de Música Folk, por el álbum "One Blood", del año 2004, entre otros varios logros.
"Este disco contiene lo mejor de nosotros", comentó la cantante Lila Downs, en alusión a su trabajo con Paul Cohen, su compañero musical y sentimental. "Son nuestras canciones favoritas, que nos recuerdan a la vida y el camino por la música que hemos hecho", agregó la cantante Lila Downs.
El resultado es esta recopilación de grandes éxitos, un disco titulado "The Very Best of El Alma de Lila Downs", que se ha publicado el Martes, día 30 de Junio, en los Estados Unidos de América, y que nació con la intención de publicar, en DVD, su última actuación en el Teatro Lope de Vega de la ciudad de Madrid (España), aunque, finalmente, este formato sólo se editó en México.
Los temas que componen el disco recopilatorio, titulado "The Very Best of El Alma de Lila Downs", son: "La Cama de Piedra", "Naila", "El Venadito", "Paloma Negra", "La Cucaracha", "La Llorona", "Agua de Rosas", "Dignificada", "La Niña", "La Martiniana", "Arenita Azul", "La Cumbia del Mole", "La Línea", "Cielo Rojo", "Tu Recuerdo y Yo", "Un Poco Más", "Perhaps, Perhaps, Perhaps" y "Canción Mixteca".
"Logramos incluir las que más nos gustan, aunque, durante los años, hemos establecido una especie de conversación con el público que nos sigue, y nos damos cuenta de lo que funciona y lo que no", manifestó la artista Lila Downs, nacida en Oaxaca (México), a la que le costó dejar fuera ciertas composiciones, sobre todo algunas del disco "La Cantina", del año 2006.
"Ese es un trabajo muy sentido y especial, porque pasaba un momento muy difícil", admitió la cantante mexicana Lila Downs, en referencia a sus dificultades para ser madre. "Perdí las esperanzas porque pensaba que no era igual que las demás, me sentía algo menospreciada por la vida", añadió la artista mexicana Lila Downs.
Entonces, la cantante Lila Downs empieza a tararear "y tú que te creías el Rey de todo el mundo...", la letra de la canción ranchera "Fallaste Corazón".
"Sólo me faltaba un bebé para tener una vida completa, pero me di cuenta de que no podemos tenerlo todo; fue una lección dolorosa que, sin embargo, me hizo fuerte y me hizo valorar lo que tengo. Por eso, este disco es un agradecimiento a la vida", manifestó la cantante mexicana Lila Downs, que, justo antes de atender a la Agencia Efe, escribía la letra de una nueva canción.
"Trata sobre el tráfico de las mujeres, he estado leyendo mucho sobre ello. Tiendo a buscar temas oscuros, pero, a la vez, trato, a través de la música, de buscar la luz en ellos", declaró la artista Lila Downs, a la que sus canciones le dan "fuerza para seguir viviendo y luchando con la cabeza en alto".
A partir del mes de Julio de 2009, la cantante mexicana Lila Downs comenzará una gira por toda Norteamérica, que comenzará el día 7 de Julio, en la ciudad de Montreal (Canadá), y que acabará el día 5 de Septiembre, en el barrio de Hollywood, en la ciudad de Los Ángeles (California, EE.UU.), con paradas en la ciudad de Québec, en Canadá, y en las localidades de Denver, Anaheim, Santa Mónica, Santa Fe y San Diego, en los Estados Unidos.
Además, mientras la cantante Lila Downs prepara su próximo álbum, con música mariachi, también planea componer todos los temas para un musical, basado en la novela "Como Agua Para Chocolate", de la directora Laura Esquivel, todo ello tras haber sufrido, en primera persona, la psicosis, a raíz de la aparición de la gripe A.
"Al día siguiente de acabar un concierto llegaron las primeras noticias de que debíamos ponernos el tapabocas; se canceló el resto de los conciertos y llegó el estado de alerta; daba miedo, pero creo que mejor es prevenir que actuar como si nada hubiera pasado", argumentó la artista Lila Downs.
"Salí a España semanas después y estaban un poco espantados con la mexicana de gira por allí", dijo la cantante Lila Downs, entre risas, antes de retomar su discurso, a favor de las decisiones del gobierno de Felipe Calderón, el Presidente de México, algo inusual, ya que la artista Lila Downs siempre se ha mostrado "bien crítica" con su labor.
"Se actuó bien", dijo la cantante Lila Downs. "Nos afectó económicamente y sufrió nuestra imagen en el extranjero, pero, si no lo hubieran hecho así, creo que hubiera sido peor", concluyó la cantante Lila Downs.

jueves, 11 de junio de 2009

BLUE NOTE, 70 AÑOS DE JAZZ Y BUENA MÚSICA

Miles Davis, John Coltrane, Chet Baker, Jimmy Smith, Herbie Hancock, Wynton Marsalis, Dianne Reeves, Cassandra Wilson, Anita Baker, Al Green o Dinah Washington son algunos de los iconos del jazz, unos legendarios, otros más noveles, que forman parte del sello Blue Note, que celebra su 70 aniversario.
Son setenta años de buen hacer y buen jazz, que el sello norteamericano Blue Note celebra con la publicación esta próxima semana de un disco libro con dos cedés titulado "Essential Blue Note", en el que se recogen temas emblemáticos de 38 artistas, en un abanico de lo más variado que va desde Miles Davis a Norah Jones, de Us3 a John Coltrane, de Lila Downs a Duke Ellington, o de Keren Ann a Billie Holiday.
Blue Note, una marca legendaria sinónimo de buena música, reúne en el libro que acompaña a los dos discos material gráfico con fotos de Francis Wolff y de los archivos de la propia compañía, y un texto del periodista Pedro Calvo, en el que relata la historia de la compañía discográfica Blue Note.
Entre los cortes del primer álbum figuran temas como "Come Away With Me", "I Get a Kick Out of You", "Rock-A-Bye Basie", "My One & Only Love", "They Can't Take That Away From Me", "You've Got the Love I Need", "Blue Moon", "Jeru", o "Don't Worry Be Happy" interpretados, respectivamente, por Norah Jones, Patricia Barber, Count Basie, Chick Corea, Eliane Elias, Al Green, Billy Holiday, Miles Davis y Bobby McFerrin.
En el segundo CD, Dianne Reeves canta "Lovin' You", Gonzalo Rubalcaba "Los Büyes", Dinah Washington "Lover Man", Amos Lee "Baby, I Want You", Duke Ellington "Caravan", Cassandra Wilson "I Can't Stand the Rain", Lila Downs "Black Magic Woman", Dexter Gordon "I Guess I'll Hang my Tears Out to Dry" o John Coltrane "Locomotion".
Blue Note Records, fundada en enero de 1939 por Alfred Lion y Francis Wolf y relanzada hace 25 años por el actual presidente Bruce Lundvall, tomó su nombre de la característica nota azul del blues y el jazz y ahora pertenece al Grupo EMI. Aunque siempre ha estado vinculada al jazz, también forman parte de su sello grandes nombres del blues, el soul y el gospel.
Pero, en palabras del propio Bruce Lundvall, que se recogen en el libro, Blue Note son los artistas, ya que ellos "sacan adelante este negocio, y cuando aparecen artistas originales el negocio echa a andar, no hay duda acerca de esto. No somos más que gente corriente del negocio, del tipo de los que llevan las compañías y trabajan en los sellos... así que tienes que elegir los artistas adecuados. Y creo que de esos tenemos un montón."
Los pianistas de boggie-woogie, Albert Ammons y Meade "Lux" Lewis; el grupo Port Of Harlem Six y el criollo Sydney Bechet, el pianista Earl Hines, el clarinetista Edmond Hall, con su Celeste Quartet, y el mítico guitarrista Charlie Christian fueron los primeros en grabar para Blue Note en el año 1939.
La II Guerra Mundial interrumpe los comienzos del sello discográfico, que vuelve con fuerza a mediados de los años 40, con una panorama jazzístico muy diferente, y los reyes del momento se llamaban Duke Ellington y Count Basie, y su palacio, el Cotton Club.
Pero también surgieron con fuerza voces femeninas como las de Billie Holiday, Dinah Washinton y Betty Carter, madres musicales de otras de hoy en día como Norah Jones, Patricia Barber y la mexicana Lila Downs, u otras anteriores como Cassandra Wilson y Dianne Reeves, las reinas de los años 80.
Blue Note es jazz y el jazz, como decía García Lorca, es una de las "únicas cosas que Estados Unidos ha dado al mundo junto a los rascacielos y los cócteles"; un género que realmente nadie sabe cómo describir, tal y como comentaba Louis Armstrong: "Tío, si tienes que preguntar qué es el jazz, nunca lo vas a saber."
Lo que sí que parece que está claro es que "la vida se parece mucho al jazz... mejora cuando improvisas", razonaba George Gershwin.